极速赛车手

在电影院看电影是一件很神奇的事儿。几个月以来，我完全的养成了去电影院看电影的习惯。于是乎也就愈加的觉得，电影还是得看大银幕，不然就不是一个感觉一个味儿。

我觉得银幕的那种层次感和颗粒感加上杜比5.1的环绕立体声，是有一种不可取代的魅力的。看新电影在大银幕上一闪一闪的流动就是到异次元空间的奇幻神游，听老胶片在放映机里一卡一卡的律动就是与过往时光的美妙相遇。电影人用他们独特的方式穿越银幕抚摸着我们的灵魂，我微笑着看你，你沉默不语。

就说这《极速赛车手》，虽然就是一烧钱的商业片儿，看完我却足足兴奋了一整天，那种心理的满足感简直是一定的！单从视听层面，这绝对是我在电影院看到的最爽的一部电影，《变形金刚》都没得比。其实电影的本义不就是光电影音声色么？回归原本亦是王道呀。想当年，《黑客帝国》里那个CG特效做出来的动作定格加360度移动机位，真是看得我目瞪口呆，太颠覆了！

虽然表面上看豆瓣和IMDb的得分相近。但看看IMDb的原始分就知道了，要是把IMDb的原始分放到豆瓣上，那它可成了一部五星比四星还多的佳片哦！事实上，本片之所以在IMDb的加权得分不高，只是因为给一分的观众太多了。《教父》被拉下老大席也有类似原因。

为什么走极端呢？据说喜欢本片原著漫画和动画的观众认为本片是非常忠实于原著的风格的，从我儿时看漫画和动画的经验来看，此言不假，片子里挪用了很多漫画和动画里的“视效”。龌龊司机兄弟就是忠实粉丝，他们就是要还原自己儿时心目中的马赫5号！不买账的观众甚至严重失望的观众，要么是怀着《黑客帝国》的心态去看的，要么就是没看过原著，要么就是视觉冲击受不了，要么就是觉得这种反智的剧情太无趣。很抱歉，你可能失去了童心。

龌龊司机兄弟很了不起，抱着一种玩的心态，忽悠了华纳上亿的美金，玩出了风格，玩出了档次。我们中国导演拍大片就没有玩的心态，不洒脱，放不开，结果往往死得很惨。《极速赛车手》和《无极》一样都是大制作大亏本，但我觉得龌龊司机兄弟一直在镜头后面冲着观众一脸坏笑，而陈凯歌叔叔只能故作严肃的说一句：做人不能无耻到这个地步。

请注意，我观看的是在中国电影博物馆IMAX厅放映的英文原版，对于在其他任何地点通过其他任何媒介观看其他任何版本而产生的其他任何评价，本人概不负责。

不知道下一部能让我在电影院的灯光开启后还不愿起身离场的电影是哪一部？

今天去看了极速赛车,其实之前受影评和低票房的影响,已经对这部片子产生了一些偏见,要不是实在没有可看的上档新片,也不会选择它.

这种情绪一直持续到电影开场,说实话这颜色确实是缤纷了点,加上类似<查理和他的巧克力工厂>的特效,我开始疑惑这是否是一部动画片.并且龟毛的觉得饰演小炫速的男孩不符合我期望中的可爱.还有不得不提的,坐在后排扯着嗓子鸡笑"哇~劳也"不停的三个傻女,实在让人抓狂,真恨不得把手里的爆米花全泼过去以解心头之恨.

 

但之后随着剧情的展开我开始逐渐被调动--吸引--渲染--配合,直到电影结束.突然有一种意犹未尽又如释重负的感觉,我想我必须为这部电影说点什么.

 

整部片子的主线很清晰,没有因为让人眼花的特效而忽略了文戏,导演平衡了激情与温暖(如果你认为那是幼稚的说教则另当别论),至少它的幽默没有像<功夫之王>里李连杰生硬的大笑让人觉得尴尬.

输给iron man,我只能说它生不逢时,大家都在为英雄的再一次崛起高呼庆祝,自然而然地忽略了这部同样是漫画改编的合家欢剧场.说是万花筒并不为过,但至少是制作精良的万花筒.

至于有些人非要将这部片子同沃卓斯基姐弟的<黑客帝国>作比较,你们脑子是被驴踢了?非得把其乐融融改成浮想联翩才尽兴?难道他们就不能童真一把,为家庭电影做点贡献?抱着lover comboo和女朋友温情一下不好么,非得赛赛谁的智商高,花钱看电影还得死脑细胞是吃饱了撑得啊,要比就和psp上的赛车游戏比比,我保证这视觉效果比你挣死八活跑出飞机轧速度的时候爽百倍.

 

关于rain,看得出他很努力,但无奈这个角色也太窝囊了点,不是被打就是装女人,帅也没帅两秒.最后的纯真微笑愣是让我有点怀疑他的角色定位,怎么也跟坏蛋扯不上边啊.

关于余男,这个女人我真是喜欢,怎么演什么像什么,明明可以是一个花瓶角色,硬是被演的呢么自然..

 

最后我只能说 看完这部片子会比看完<功夫之王>令人愉悦的多.至少不会云里雾里的走出戏院,满腔抑郁之情...

Q：你喜欢《黑客帝国》，为什么现在才看《急速赛车手》？
L：记不得当时是看了剧照还是预告片，这种卡通风格的真人电影，我一向不是很感冒，关键是一直都没看到很喜欢，从《谁陷害了兔子罗杰》到《罪恶都市》，许多年吧，没有很喜欢的，所以这片子刚出来，虽然是龌龊司机姐弟的片子，也就放过去了。这一放，就几年，刚刚才看。

Q：这部喜欢吗？
L：起承部分很喜欢，从rain一出来就觉得有点儿无趣了，掺和进这条线，没有跟主线，斯比德的成长，很好地“粘合”在一起，有些跳脱，最后rain整个这一方面的人物都没有立起来。开局很不错，通过剪辑、画面特效等手段，言简意赅地交代了影片的背景，很不错，值得一格格地分析。

Q：还有什么亮点呢？
L：印象深刻的就没有了，通过剪辑、画面特效推进叙事，最好的例子就在开局，后边也有很好的段落，但也没有超越开局。

Q：如果仅此而已，你不会给它写观后感的待遇吧？
L：还是你了解我。我是对一种现象感兴趣，就是扛着黑旗反黑旗。最先引起我注意的是香港电影，熟悉情况的同志们了解香港电影圈，许多电影公司背后都有黑社会背景，但没有哪部香港电影是匪战胜了警的。抛开现实的真实情况不说，抛开电检制度不提，推想一下，就是让这些电影公司想拍什么就拍什么随便拍，也不会有这样的片子出来，因为，人民群众不答应！谁敢拍这样的片子，想收回成本那是痴心妄想。拍电影不是搞慈善，就算是洗钱，也得洗得回来。于是，金主们在自己生产的片子里一次次锒铛入狱，一次次横尸街头，晦气不晦气无所谓，有票子点才要紧。《急速赛车手》也是如此，它所批驳的暗箱交易、内定人选、阴谋诡计，试问，哪家电影大公司没干过？可以想见，为了票子，在各种大片里继续厚颜无耻的批驳这些阴暗面是必要的。看，影响力最大的宣扬真善美的艺术，往往出自假恶丑的人或组织手中，讽刺吧。

Q：你说的这种情况，最有名的当属《教父》里的“马头事件”吧。
L：不是，不是！《教父》之所以牛逼，是扛着黑旗赞黑旗，表里如一，绝对真实，群众的眼睛是雪亮的，于是，罪行成了传奇，传奇成了史诗！


刘强爱电影第117集之《急速赛车手》：扛着黑旗反黑旗

电影院空荡荡的，我被矮子骗出来看电影，当时他吸引我的卖点是RAIN演的，龌龊司机（还跟我强调就是拍黑客的导演）拍的。我们的座位是五排，但是其实我们并没有坐在那里，因为想做哪里都行，空的嘛。
矮子问我，为什么这么空，我说今天星期二好吧，又不是周末。
不是的啊，是暑假嘛。
电影开始十分钟后，我从我的思考中恍然大悟，负责任的向他解释，哦，大家都在家看奥运会。
他则满脸愧疚的告诉我，对不起，这是一部科幻片。



总的说来，基调还是很好的。尤其是色彩的运用，我很喜欢。喜欢黑白片和王家卫的文艺青年要集体指责我了，这么垃圾这么傻，像调色盘泼了一样。
首先，没有在电影院看的人没资格跟我说这个。不去电影院在家凑着你那顶多18寸的CPU显示屏当然是看不出来的。
其次，我就是喜欢鲜艳的颜色，洋气点叫colourful，怎么样？萝卜青菜各有所爱，不能因为你文艺你小众，你就是大爷，就说我俗气吧？电影让人看得懂看的爽有错了？


剧情比很多国产大片强多了。



最后亲个嘴儿都有小孩儿和猩猩出来解说一下，让大人做好捂住自己小孩儿眼睛的准备，真是体贴又老少咸宜的一部暑期电影啊。












好莱坞最近很哈亚洲风嘛，这部电影超多亚洲元素的。
1.韩国。
RAIN也算宣传亮点了吧。哎哎哎，不过，你的出场真的很囧哎。因为知道宣传上有RAIN，我就一直在等待郑智薰同学的出场，还以为是RAIN主演的。结果，哎，果然好莱坞是不需要亚洲主角的，哇，半个多小时了还没他。刚出场就被他被打的惨状累到了。脸上的血超级假。小眼睛大鼻孔，偶像的风采真的不是我们一般人所能理解的。


2.中国。
恩恩，没想到也很CHINA。好莱坞最近很哈中国风，那导演两兄弟一看就是走这个路线的。除了明明很蒙古利亚人种却要化外国大浓妆的余男小姐以外，导演兄弟热爱的CHINESE KOOGFU路线是拿手好戏，绝对要加上的，没看到演职员名单，我猜武指又是个中国武行。最近功夫很红，除了《功夫熊猫》《木乃伊》等中国功夫元素外，这部片我看也可以翻译成《功夫赛车》。最后一役，赛道上竟然有好几个大红双喜。


3.日本。
这个就更多了。跑龙套的鲜花将军真田广之，小地底看的动画片日产原声，在大反派带主角一家坐高级飞机参观城市的时候，飞机升起来的瞬间我竟然还看到了一个大厦上面“东京”字样的霓虹灯闪烁。


4.其他。
在基督之家（是这名字吗？）拉力赛中，当那个顶着狮子座发型的女枪手出来的时候，印度之光被照亮。之后的什么蛇形人啊都是印度风，后面沙漠也很亚洲风。





技术上我觉得也很先进，全部是电脑制作，GOOD JOB。你不服气又色彩鲜艳了又没有景深了，你做一个我看看？你连画个赛车相撞的书角图估计都困难。
还有一个就是八年前SPRRD的父母和八年后是同2个演员，但是有能看出明显的老，不知道是怎么做的，肉都松了，是化妆化的吗？那也太强大了吧。



整个让我觉得是跑跑卡丁车道具赛加强版。相信不久以后就会推出同款游戏。




有几点我不太理解的，
1。那个负责搞笑和读报纸的男的到底是谁。没有交代清楚。就记得有一次突然喊SPEED哥哥还是喊他爸爸爸爸了，反正就是很奇怪的一个人。
2.十分钟前我都没搞明白剧情。虽然闪回的很明显，但是哥哥死后又冒出个跟八年前兄弟格局差不多的弟弟，还真是伤脑筋啊。
3.和所有好莱坞电影一样，除了完美的大团圆结局之外，一早我也猜出了X—MAN是SPEED的哥哥。但是一掀开竟然不是，我很意外，还跟矮子感慨终于在剧情方向有进步了，意料之外了，然后我跟他插荤打科说不是去整容了吧。矮子说，其实是有一次赛车路过韩国。。。。。结果！！兄弟们姐妹们，海内外的观众朋友们！！还真是这样！！！完全被雷到无语。
4.最后我还以为会有个全家生活幸福团员的缓冲结尾，结果，整完容就上字幕了。真是很突兀。
同样突兀的还有还几个镜头，上一秒SPEED正在跟老妈温情相拥，下一秒就立刻紧张，并且继续已经进行到一半的对话，明显剪辑师不止没有专业素养，甚至可以说是凭着感觉瞎剪。我实在想不通这么温情这么和谐的电影有什么值得剪的，希望是我锁在的电影院因为拷贝质量所为。





PS：SPEED恋人小时候很萝莉。
猩猩很有明星潜质，不知道身价几何。
SPEED小时候其实就是《查理和巧克力工厂》里的查理小同学，很可爱，但是戏份很少。
同样可爱又戏份少的，是SPEED未整容的哥哥。
整容后也满帅，就是露脸的机会很少。一直都在墨镜后面默默的。
我想我要是他一定会抱怨，做了这么大手术，头发颜色都变了，竟然不能顺便把腮磨一下！

大师就是极致——《Speed Racer》

        如果要说《Speed Racer》原作漫画是适合低龄儿童看的，我想没有人会否认。主人公的名字本身就姓Racer，名Speed，用电玩的方式赛车，夺取最终的胜利后好不容易可以和纯纯的初恋女友KISS一下，还要跑出负责搞笑的弟弟来进行解释一下要有吻镜出现了，大家请注意！这些简单到让人觉得甚至有些低幼感的设定，一定让很多人觉得沃卓斯基兄弟，不，是沃卓斯基兄妹（哥哥已经做了变性手术……）一定是《黑客帝国》之后功成名就，兼变性手术冲昏了头脑，怎么会弄出这么一部接近“脑残”的片子咩？
        看完《Speed Racer》后，我要说，如果这个世界上要选出爱漫画爱得最有档次，爱得最深的五个人，这两兄弟一定是其中之一。如果要选出电影界最执着地想要实现自己儿时梦想的导演，冠军不是重拍了《金刚》的彼特·杰克逊，就是这两兄弟，哦，兄妹。凭什么这么说？往下看。
        《Speed Racer》一定是沃氏兄弟儿时最爱的漫画，但也可以说不仅仅是沃氏两兄弟，其实受其影响的人大有人在。看过《老友记》的人一定记得第五季里有两集名叫“未发生的事”，在那集里，JOEY还是大明星，莫妮卡依然FAT，菲比是个股票经纪人……有人注意过钱德勒穿的那件T恤吗？上面印着什么？猜对了，《SPEED RACER》，你可以想像一下这部漫画的影响力了吧。
        沃氏兄弟拍完了《黑客帝国》后，和彼特·杰克逊一样，已经有能力来实现自己童年的梦想了。估计小时候两兄弟一定没少做过将《Speed Racer》拍成电影的白日梦。哥俩厉害就厉害在他们熬了几十年，硬是将这个梦想实现了。
        有童年梦想的导演不在少数，很多导演也都很令人尊敬地通过十年以上的努力将自己的梦想实现。但不好意思，泼盆凉水，这些导演实现童年梦想的作品，真能拿得出手的不多。原因不外有二：童年的梦想大多比较自我，您自己爽得不行，观众不一定买帐；怀揣梦想久了，这个题目就会越来越纯洁不容侵犯，一定要拍出导演自己的感觉，但世界在变，我们在变，观众的价值观也在变，要想一点都不改变自己梦想的特质，又要让观众满意，这样的难度和将葡萄皮吐到五米外的垃圾筒的难度可以等同。看看最近影评痛并票房快乐着的《赤壁》就能了解这两点了。
        《Speed Racer》一定是沃氏兄弟的完美梦想，两人拍这部片的时候，大原则一定是“100％的原著漫画感”。看完片子后，我觉得他俩120％地完成了任务。片中角色不动，背景变换的方式能让传统影片观众丈二和尚摸不清头脑，但看美日漫画长大的朋友一眼就知道，热血漫画都是这种套路，男主角大头不变，说了句热血台词，背景就变成了爆炸效果；男主角回忆某人，背景绝对变成被回忆者的照片集。另一处漫画风格具体体现的地方是Speed一家海扁坏人的场景，每人的动作后面都有表现动感的速度线，小时候看过《七龙珠》的朋友不会陌生吧！
        片中人物的角色会让很多80/90版的潮人们不屑：这样的人物也太老土了吧，坏人不酷，好人不帅，搞笑人物也不贱……别忘，两兄弟是要完美地还原他们心中的漫画。他俩小的时候是美国八十年代初，妈妈就应该是片中苏珊·萨兰登那样，黑心企业家也应该是那种胖样，甚至连财大气粗的企业雇佣的漂亮女秘书，也应该是片中那种丰满的样子。在角色方面，两兄弟也将“100％的原著漫画感”做到了极致。一开始我对男主角的形象也不太感冒，片子看到一半忽然恍然大悟：原来这一辈美国人心中飚车的小男生，就应该是长成那样！
        说实话，我没看过《Speed Racer》的原著，也对这样略有些低幼的剧情和设定不太感冒，但如果从对梦想的不懈追求和对梦想的完美实现方面来看，沃氏两兄弟是真够可以的。如果国内导演能够有上几个这样的“偏执狂”，对自己的梦想做到极致，那么中国也能有上几个真正意义上的大师了。其实，大师就是将普通的事情做到极致。

一直很期待Speed Racer，因为是龌龊司机作品，更因为预告片花团锦簇，没有一丝一毫跟《黑客》相像的地方，我的第一反应不是觉得孩子气，而是非常好奇：他们这次在玩什么？敢于做出跟自己以往的成功作品完全不一样的东西，这样的人不多。没有期待另一部《黑客》，如果是另一部《黑客》反而会很失望。对于心爱的导演，我的要求比较高，最不希望看到他们重复自己。
 
结果他们玩的是色彩。色彩令人着迷。人眼可以区分大概一千万种颜色，不过这么了不起的本领通常没什么发挥的机会，除非去看Speed Racer这样的电影，我们对颜色的分辨和欣赏能力才会受到极大的挑战。对我来说，这挑战很愉快。
 
《红楼梦》里有个经典的配色：葱绿配桃红。非常淡雅。Speed Racer的颜色则配得轰轰烈烈，俗艳透顶，大俗成就大雅。片子画面极其热闹，令所有关于颜色的形容词都黯然失色，然而那么多颜色放在一起，却一点也不土气。看似孩童做画，兴致勃勃用尽调色板上的所有颜色；又象光谱被拉成一大盘拉面，五光十色光怪陆离，却仍然和谐。热烈而优雅，放肆而天真，浓重而妥帖。它对色彩和图案的运用，毫不掩饰，非常嚣张，几乎达到某种极限。虽然面向孩童，其实是大师手笔，至少在色彩和设计上。

单看剧照，就可以发现，虽然一个画面里有无数色彩，但是局部和细部的配色是高雅简练的，并不得意忘形。这是高明的一个特征。每个画面也都有统一的色调和气质。至于设计，片中充斥各色各样高度时尚未来感的设计，从汽车、跑道、建筑、家居到天气、景色和自然环境，这是一个大游戏场。设计元素也五花八门，从二维平面到最新电脑动画，十八般武艺纷纷登场，相互配合，也冲突对比，整合出激动人心的画面。印象最深的是，有一场好人坏人打架，主角调皮的弟弟和宠物猩猩跳起来打坏人，银幕上突然出现整屏的彩色斜线，打架的两方人马从实景中被剪出来，贴在斜线背景上，非常突兀搞笑。电影院里一片笑声。这类温馨的恶搞，跟昆汀颇有不同。
 
本片的赛车场面很过瘾，《星战》第一集和去年的《Cars》应该有这种场面。
 
当然不是所有的观众都能消化这种风格，票房这么惨，真是出乎意料。因为这片子的制作绝对是一流水准，非常精细，独具匠心，虽然看上去很傻大姐，不过是个标致的傻大姐。
 
说到傻，是故意的。故事看头知尾，对白听头知尾，人物性格都是平的，悬念其实也没有。票房不好，这些应该是主要原因。不过我倒觉得在一部全力以赴玩视觉的电影里，导演似乎有意将人物和故事卡通化，来配合夸张眩目的画面。说到玩深沉，龌龊司机兄弟可不是盖的，可这次他们不玩。本片是对日本动画Speed Racer的致敬，而且力求原汁原味，不想玩升华提高那一套。好像一个人小时候爱画画，一直很爱某一本连环画，长大后这人成了画家，翻出那本黑白的简陋的画，从头到尾将它描了一遍并且上色。他的手段高明，可是他的兴趣停留在小时的爱悦层面。他不希罕深刻的作品，他已经做到过那些，他只想快乐地回到童年。我本人非常羡慕能做到这点的艺术家。
 
很满意本片的肆无忌惮横冲直撞。做为粉丝，当然也试图比较片子跟导演以前作品的异同。只找到一些不是很要紧的相同点：比如女主角都是强硬妖娆之辈，从Bound到The Matrix到Speed Racer都是，以我女性观众的角度看，他们的女性角色其实很嚣张，露骨性感，并不美。另一个相同之处是潇洒利落的剪辑，出自同一名剪辑师Zach Staenberg。最后就是导演的说理方式始终没有变化，一开腔就喜欢长篇大论。很多人以此诟病《黑客》的两部续集，其实《黑客》第一集这种情况也很明显。Morpheus一开口，就象个煞有介事滔滔不绝的江湖术士，他其实的确是个江湖术士。Speed Racer里的说理比较浅白，所以听上去更闷，不过如果是给孩子看，效果当然不同，相信孩子们比较容易接受。
 
故事是说我们做事要受内在热情的驱动，而不受商业利益的摆布。这回导演拿着华纳的钱尽情玩了一把，他们应该也信奉这样的动机喽。做自己喜欢的东西，做到极致，虽然商业失败，但是high过了，就没有遗憾。把遗憾留给华纳管理层吧。真心希望他们以后还有片子拍。我有个感觉，这两位，少给他们一点钱，也许出来的作品更好。
 
Speed Racer不是部面面俱到追求完美的片子，它只追求局部完美——视觉。它做到了。它不希罕四平八稳，它要玩到尽去到尽。就象先知在《黑客三》说的：我就是要打破平衡（To unbalance it.)
 
而且，虽然故事老套，可是在里头发掘到大帅哥一名，喜出望外。Racer-X，我的最新花痴对象。哦吼吼！ （这个角色本来是要给Keanu的，可是他推掉了。换人一样帅啊。）