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剧情介绍
红气球之旅电影免费高清在线观看全集。
本片为侯孝贤向法国导演艾尔伯特•拉摩里斯（Albert Lamorisse）拍摄于1956年的短片、在电影史上有重要地位的《红气球（Le Ballon Rouge）》的致敬之作，也是他继《咖啡时光》之后拍摄的第二部致敬外语片。 Suzanne（朱丽叶•比诺什 Juliette Binoche）每日为一出筹备中的改编自中国元曲的木偶剧《求妻煮海人》中角色的声音演出以及其它琐事忙得焦头烂额，加上丈夫Pierre远在加拿大蒙特利尔写小说，儿子Simon（Simon Iteanu）成了“累赘”，无奈，她请了在巴黎念电影的中国女孩Song（宋芳 Song Fang）照料Simon。与Simon在一起时，Song双手始终不离摄影机，并向好奇她在拍什么的Simon提及《红气球》。 Suzanne的房客Marc（Hippolyte GirardotLouise）仗着是Pierre的朋友，时常做出一些令她愤怒的事，而房租更是借口生活贫困已经好几个月未交。Suzanne有心接在布鲁塞尔的女儿Louise（Louise Margolin）回巴黎念书，决定赶走Marc，却不得Pierre理解。将一切看在眼里的Song没有参与类似琐事，她与Suzanne保持着淡然的朋友关系，多数时间想的只是她的电影：Simon发现一个无人理会的大红气球，拉着它穿越巴黎的大街小巷的过程，被她记录在摄影机里，成了一部电影中的电影。之后，该红气球也似有生命般，始终在Simon出现的地点上空飘来荡去。梦醒10分咒2022机动战士高达UC双全甘十九妹巨龙天启她来了第一季黑金杀机边隧谜案第二季人怕出名扑朔迷离邪恶宿舍夜惊魂横滨蓝调人生大事（TC版）杀手的决定海贼王剧场版4：死亡尽头的冒险范·德·沃克 第三季懒虫陷情记两情相悦金不厌诈肇事者海边的马尔穆斯克记忆猎人保利娜脏话向着炮火前进王心凌2004梦幻游园地演唱会调职到乐队！咏晴 詠晴阿喜美好的四天日照妮儿克隆人齐木楠雄的灾难 真人版2017红色圩场彪哥闯奉天之做梦没想到高兴遇见你白马公主 第一季良医 第四季郎心如铁永不消逝的电波中华小当家平行爱情死亡通知
本片为侯孝贤向法国导演艾尔伯特•拉摩里斯（Albert Lamorisse）拍摄于1956年的短片、在电影史上有重要地位的《红气球（Le Ballon Rouge）》的致敬之作，也是他继《咖啡时光》之后拍摄的第二部致敬外语片。 Suzanne（朱丽叶•比诺什 Juliette Binoche）每日为一出筹备中的改编自中国元曲的木偶剧《求妻煮海人》中角色的声音演出以及其它琐事忙得焦头烂额，加上丈夫Pierre远在加拿大蒙特利尔写小说，儿子Simon（Simon Iteanu）成了“累赘”，无奈，她请了在巴黎念电影的中国女孩Song（宋芳 Song Fang）照料Simon。与Simon在一起时，Song双手始终不离摄影机，并向好奇她在拍什么的Simon提及《红气球》。 Suzanne的房客Marc（Hippolyte GirardotLouise）仗着是Pierre的朋友，时常做出一些令她愤怒的事，而房租更是借口生活贫困已经好几个月未交。Suzanne有心接在布鲁塞尔的女儿Louise（Louise Margolin）回巴黎念书，决定赶走Marc，却不得Pierre理解。将一切看在眼里的Song没有参与类似琐事，她与Suzanne保持着淡然的朋友关系，多数时间想的只是她的电影：Simon发现一个无人理会的大红气球，拉着它穿越巴黎的大街小巷的过程，被她记录在摄影机里，成了一部电影中的电影。之后，该红气球也似有生命般，始终在Simon出现的地点上空飘来荡去。梦醒10分咒2022机动战士高达UC双全甘十九妹巨龙天启她来了第一季黑金杀机边隧谜案第二季人怕出名扑朔迷离邪恶宿舍夜惊魂横滨蓝调人生大事（TC版）杀手的决定海贼王剧场版4：死亡尽头的冒险范·德·沃克 第三季懒虫陷情记两情相悦金不厌诈肇事者海边的马尔穆斯克记忆猎人保利娜脏话向着炮火前进王心凌2004梦幻游园地演唱会调职到乐队！咏晴 詠晴阿喜美好的四天日照妮儿克隆人齐木楠雄的灾难 真人版2017红色圩场彪哥闯奉天之做梦没想到高兴遇见你白马公主 第一季良医 第四季郎心如铁永不消逝的电波中华小当家平行爱情死亡通知
长篇影评
1 ) 法国老百姓的日子
看这部片是因为1956年版的《红气球》{Le ballon rouge (1956)}，法国导演（艾尔伯特•拉摩里斯）所拍的一部经典的、充满童趣与想象的34分钟短片；也因为女主是我很喜欢的法国女演员朱丽叶•比诺什 Juliette Binoche。
这部影片显然是向56版致敬的影片，整部影像的色调是怀旧的棕黄色，开篇就象56版那样是一个小男孩与一个飘零在城市上空、被一个灯杆暂时牵绊住的红气球相遇。我原以为是56版的当代版，不过往后看发现并非如此。
影片女配宋芳（剧中人名也同名）是来自于中国的交换学生，她学习电影专业。她课余帮比诺什照看小儿子西蒙，也就是片头遇到红气球的一个可爱的约摸5、6岁的小男孩。比诺什是个有中国情结的配音演员，她手头的项目是一个怪怪的讲述煮沸并蒸干大海的木偶电影，和一部中国元剧的木偶戏。她基本上也是“伪单身”的存在，一个人兼顾工作与家庭，一天到晚都很忙碌，这也是为什么她需要雇宋芳当babysitter。影片就不温不火地呈现了宋芳参与的比诺什的日常生活。
开篇就颇有感触地想：片子演的就是法国普通人的平实的生活，柴米油盐酱醋茶。那些造访的邻居、朋友也都是普普通通的相识的人，不会有过度关爱的交谈，更不会有电光火石的接触。影片并没有完整的故事情节线，似乎就是截取了生活中的片段，平平淡淡，没有开始，没有高潮，也没有结尾。主要的表演都在比诺什身上：她在配音时很有戏：戏剧性的声音、语调、肢体；她在生活中也很有戏：反衬宋芳的淡然，她时而优雅，时而落魄，时而和蔼可亲，时而神经质。观众只在她的几通电话中了解到她的生活中的困顿，与及独自支撑一个家庭的疲惫。
虽然朴实的讲述还是颇有动人之处，但影片架构实在太散了。不时切入的红气球的镜头也有点生拉硬拽的感觉。节奏缓慢程度超过了值得回味的地方，因此真地需要一点耐性才能往下看。如果不是比诺什和那曲钢琴主旋律，还有我对法国老百姓的酱醋茶的好奇心，我可能就捱不下来。
看完片后到豆瓣来打卡才赫然注意到导演是侯孝贤！！ 我还以为是跟宋芳有关的呢，可能真是片中宋芳自导自演的作品。没想到是侯导。咳咳，真是我看不懂了。
这部影片显然是向56版致敬的影片，整部影像的色调是怀旧的棕黄色，开篇就象56版那样是一个小男孩与一个飘零在城市上空、被一个灯杆暂时牵绊住的红气球相遇。我原以为是56版的当代版，不过往后看发现并非如此。
影片女配宋芳（剧中人名也同名）是来自于中国的交换学生，她学习电影专业。她课余帮比诺什照看小儿子西蒙，也就是片头遇到红气球的一个可爱的约摸5、6岁的小男孩。比诺什是个有中国情结的配音演员，她手头的项目是一个怪怪的讲述煮沸并蒸干大海的木偶电影，和一部中国元剧的木偶戏。她基本上也是“伪单身”的存在，一个人兼顾工作与家庭，一天到晚都很忙碌，这也是为什么她需要雇宋芳当babysitter。影片就不温不火地呈现了宋芳参与的比诺什的日常生活。
开篇就颇有感触地想：片子演的就是法国普通人的平实的生活，柴米油盐酱醋茶。那些造访的邻居、朋友也都是普普通通的相识的人，不会有过度关爱的交谈，更不会有电光火石的接触。影片并没有完整的故事情节线，似乎就是截取了生活中的片段，平平淡淡，没有开始，没有高潮，也没有结尾。主要的表演都在比诺什身上：她在配音时很有戏：戏剧性的声音、语调、肢体；她在生活中也很有戏：反衬宋芳的淡然，她时而优雅，时而落魄，时而和蔼可亲，时而神经质。观众只在她的几通电话中了解到她的生活中的困顿，与及独自支撑一个家庭的疲惫。
虽然朴实的讲述还是颇有动人之处，但影片架构实在太散了。不时切入的红气球的镜头也有点生拉硬拽的感觉。节奏缓慢程度超过了值得回味的地方，因此真地需要一点耐性才能往下看。如果不是比诺什和那曲钢琴主旋律，还有我对法国老百姓的酱醋茶的好奇心，我可能就捱不下来。
看完片后到豆瓣来打卡才赫然注意到导演是侯孝贤！！ 我还以为是跟宋芳有关的呢，可能真是片中宋芳自导自演的作品。没想到是侯导。咳咳，真是我看不懂了。
2 ) 他的镜头不介入
看「红气球的旅行」，续续地断成了3天，其间不明原因的，脑海中一直浮现出台湾艺人白冰冰女儿的绑架案。依稀记得是在哪篇报道中读过，自女儿由绑票到撕票后，白冰冰面对无能的警察和无良的狗仔，说过大致这样一句话：我们孤儿寡母，你们不能这样欺负我们! 而此刻，这句话叠着朱丽叶·比诺什那张憔悴的脸，声嘶力竭地在我的脑海中盘旋。
美人迟暮，Binoche真是老了。那个在布拉格小城端着相机的，怯怯如小鹿的Terasa到哪里去了？尘世不染的明眸奕奕。尽管，从来不缺美女的法国影坛后生辈出，旧一代尤物褪去，新一代甜姐到来，但Binoche却还在那里，像一枝亭亭的莲花，有一种无可替代的哀伤的文艺气息。
Suzanne风风火火，像所有真正可爱的女人一样：不够精明。她是那种女人——会粗心迷糊到找不到房契合同，但对于祖父留下的8毫米胶卷，自己少女时收藏的明信片，却珍藏完好无损。不论是什么，我们的内心真正看重的，只能被简化为一样东西。对Simon是陪伴，对Song是经历，对Suzanne是一个永远在追逐的梦。
还得American Beauty吗。邻家男孩给Jenny展示的那卷录像，他的作品。是一面墙前一只飞扬不止的塑料袋，男孩说：那里有一种任意的，无序的，偶然的美。
这是一个想象之外的巴黎，在侯孝贤不动声色的镜头下，匆匆而清冷。灰蓝色的色调，衬出红气球的明艳，更衬出家的温暖。作为外乡人的导演，侯眼中的巴黎缩小到一个家的大小，一间逼仄的公寓里，一个孤独的男孩，一个忍气吞声的母亲，一个始终在观察的学电影的学生。
大部分镜头都是一景一镜，一气呵成，从艺术上还原了生活。调音师出现的那场戏功力最深，全景镜头的每个人，都是实在的、安静的存在。互不干扰，如此和谐。
那张明信片，是多年前，Suzanne做姑娘的时候，去英国做互惠生，住在为当地的家庭，为他们带孩子，每天去大英博物馆的收获。就像影片中此刻的Song Fang，带着Simon，在异乡追逐着她的梦。
我一直很好奇，没有了朱天文的侯孝贤，会变成什么样子。“它看起来像一幅快乐的画，但又有一点忧伤。就像一面在阴影中，一面照射着太阳。”
自由流浪的红气球，是苍天俯瞰人间的一双眼睛。
美人迟暮，Binoche真是老了。那个在布拉格小城端着相机的，怯怯如小鹿的Terasa到哪里去了？尘世不染的明眸奕奕。尽管，从来不缺美女的法国影坛后生辈出，旧一代尤物褪去，新一代甜姐到来，但Binoche却还在那里，像一枝亭亭的莲花，有一种无可替代的哀伤的文艺气息。
Suzanne风风火火，像所有真正可爱的女人一样：不够精明。她是那种女人——会粗心迷糊到找不到房契合同，但对于祖父留下的8毫米胶卷，自己少女时收藏的明信片，却珍藏完好无损。不论是什么，我们的内心真正看重的，只能被简化为一样东西。对Simon是陪伴，对Song是经历，对Suzanne是一个永远在追逐的梦。
还得American Beauty吗。邻家男孩给Jenny展示的那卷录像，他的作品。是一面墙前一只飞扬不止的塑料袋，男孩说：那里有一种任意的，无序的，偶然的美。
这是一个想象之外的巴黎，在侯孝贤不动声色的镜头下，匆匆而清冷。灰蓝色的色调，衬出红气球的明艳，更衬出家的温暖。作为外乡人的导演，侯眼中的巴黎缩小到一个家的大小，一间逼仄的公寓里，一个孤独的男孩，一个忍气吞声的母亲，一个始终在观察的学电影的学生。
大部分镜头都是一景一镜，一气呵成，从艺术上还原了生活。调音师出现的那场戏功力最深，全景镜头的每个人，都是实在的、安静的存在。互不干扰，如此和谐。
那张明信片，是多年前，Suzanne做姑娘的时候，去英国做互惠生，住在为当地的家庭，为他们带孩子，每天去大英博物馆的收获。就像影片中此刻的Song Fang，带着Simon，在异乡追逐着她的梦。
我一直很好奇，没有了朱天文的侯孝贤，会变成什么样子。“它看起来像一幅快乐的画，但又有一点忧伤。就像一面在阴影中，一面照射着太阳。”
自由流浪的红气球，是苍天俯瞰人间的一双眼睛。
3 ) HHH的新與舊
沒有字幕。
想到侯孝賢拍攝時也并不知道演員在講什麽。這部如此，上一部《咖啡時光》也是。
他甚至會不告訴演員要怎么演，就好像火車上那一段，茱莉葉-畢諾許和從台灣來的人偶大師聊天。朱麗葉將一張自己珍藏多年的明信片送給大師，全部是即興完成。
開拍前，侯孝賢對茱莉葉-畢諾許的唯一要求便是希望她有一頭金色的頭髮。
在這一部里尋找侯孝賢以往電影的影子。
例如開場不久出現的鐵軌和火車，以及茱莉葉-畢諾許家里的那張餐桌……
很好奇侯孝賢為什麽那么癡迷餐桌，幾乎成為他所有電影中的主角。
或許是因為他作品中一貫的家庭題材，而餐桌永遠可以看做是一個家庭的臉。
喜怒哀樂，繁盛衰敗，不都寫在餐桌之上？
然而《紅氣球》中仍然表現出了侯孝賢較之過去相當不同的處理方式——
電影中大量運用透過鏡像或者玻璃取景的方式進行拍攝。
就連茱莉葉-畢諾許在車中與前夫通電話的一段長鏡頭亦是從頭至尾全部隔著車窗完成。
電影最後在博物館的場景更是如此。
借由鏡像與玻璃的反光，我們看到鏡頭下曖昧而模糊的城市街道、路邊的小咖啡廳、匆匆而過的行人的臉……
只因為侯孝賢從來給人的感覺都太“實”了，哪怕是行雲流水的空鏡頭亦會將人的整個感官填滿。
這一回的避實就虛，是否正是侯孝賢眼中的巴黎呢？
電影在戛納上映之後，有記者采訪茱莉葉-畢諾許。到最後她只哈哈一笑，說，整個過程都非常新鮮，令人難忘。而這部電影，如果不成功并沒有關係，如果成功那么也沒有關係。
那么看《紅氣球》，如果有字幕當然沒有關係，而如果沒有字幕，其實也沒有關係吧。
想到侯孝賢拍攝時也并不知道演員在講什麽。這部如此，上一部《咖啡時光》也是。
他甚至會不告訴演員要怎么演，就好像火車上那一段，茱莉葉-畢諾許和從台灣來的人偶大師聊天。朱麗葉將一張自己珍藏多年的明信片送給大師，全部是即興完成。
開拍前，侯孝賢對茱莉葉-畢諾許的唯一要求便是希望她有一頭金色的頭髮。
在這一部里尋找侯孝賢以往電影的影子。
例如開場不久出現的鐵軌和火車，以及茱莉葉-畢諾許家里的那張餐桌……
很好奇侯孝賢為什麽那么癡迷餐桌，幾乎成為他所有電影中的主角。
或許是因為他作品中一貫的家庭題材，而餐桌永遠可以看做是一個家庭的臉。
喜怒哀樂，繁盛衰敗，不都寫在餐桌之上？
然而《紅氣球》中仍然表現出了侯孝賢較之過去相當不同的處理方式——
電影中大量運用透過鏡像或者玻璃取景的方式進行拍攝。
就連茱莉葉-畢諾許在車中與前夫通電話的一段長鏡頭亦是從頭至尾全部隔著車窗完成。
電影最後在博物館的場景更是如此。
借由鏡像與玻璃的反光，我們看到鏡頭下曖昧而模糊的城市街道、路邊的小咖啡廳、匆匆而過的行人的臉……
只因為侯孝賢從來給人的感覺都太“實”了，哪怕是行雲流水的空鏡頭亦會將人的整個感官填滿。
這一回的避實就虛，是否正是侯孝賢眼中的巴黎呢？
電影在戛納上映之後，有記者采訪茱莉葉-畢諾許。到最後她只哈哈一笑，說，整個過程都非常新鮮，令人難忘。而這部電影，如果不成功并沒有關係，如果成功那么也沒有關係。
那么看《紅氣球》，如果有字幕當然沒有關係，而如果沒有字幕，其實也沒有關係吧。
4 ) 淡淡的生活瑣碎 卻給人舒服自然的感覺
今年法國電影節看的, 也是期待已久的一齣. "Flight of the Red Balloon"(Le voyage du ballon rouge)是台灣導演侯孝賢的作品. 於今年康城影展作為"Un Certain Regard"非競賽單元開幕電影.
電影是1956年法國導演Albert Lamorisse的短片"Red Balloon"(當年在康城獲金棕櫚大獎)的變奏, 侯孝賢用同一片名向Lamorisse致敬.
故事講述七歲的小孩Simon被一個巨型紅色氣球跟隨著. 而他的母親終日忙著自己的生活, 把男孩交給台灣藉保母看顧.
電影節奏有點慢, 但看得人舒服. 或許有觀眾會感到悶, 因為其實情節簡單, 就像看一個小家庭的日常生活, 淡淡的, 沒有太多驚喜. 不過生活化就是如此, 有點寫實感. 導演描寫這些細微的人物及對話都做得很好. 節奏給人空間, 讓觀眾有時間去細味, 去感受.
喜歡電影不一次過把Suzanne(Juliette Binoche)及兒子的家的面貌及每一角都展現出來, 而是一點一點的, 直至電影的末段, 觀眾才有機會看到屋裡的每一角落.
亦喜歡紅氣球出現的頻率, 就是不多, 亦不太少.
配樂運用也恰到好處.
電影較著重女角的演繹, 當然Juliette Binoche基本上是從頭帶到尾, 又一次展現其渾身解數的機會.
也有生動有趣的對白, 令那些平凡的日常生活瑣碎更添色彩.
飾演Suzanne兒子Simon的男孩Simon Iteanu也演得很不錯. 飾演保母的Fang Song也有不俗的演出. 故事中她是個電影學生, 喜歡拿著攝錄機四處拍, 也讓Simon拿來玩. 還有Suzanne的布偶劇及配音, 都是對電影及演藝事業一個致敬.
電影是1956年法國導演Albert Lamorisse的短片"Red Balloon"(當年在康城獲金棕櫚大獎)的變奏, 侯孝賢用同一片名向Lamorisse致敬.
故事講述七歲的小孩Simon被一個巨型紅色氣球跟隨著. 而他的母親終日忙著自己的生活, 把男孩交給台灣藉保母看顧.
電影節奏有點慢, 但看得人舒服. 或許有觀眾會感到悶, 因為其實情節簡單, 就像看一個小家庭的日常生活, 淡淡的, 沒有太多驚喜. 不過生活化就是如此, 有點寫實感. 導演描寫這些細微的人物及對話都做得很好. 節奏給人空間, 讓觀眾有時間去細味, 去感受.
喜歡電影不一次過把Suzanne(Juliette Binoche)及兒子的家的面貌及每一角都展現出來, 而是一點一點的, 直至電影的末段, 觀眾才有機會看到屋裡的每一角落.
亦喜歡紅氣球出現的頻率, 就是不多, 亦不太少.
配樂運用也恰到好處.
電影較著重女角的演繹, 當然Juliette Binoche基本上是從頭帶到尾, 又一次展現其渾身解數的機會.
也有生動有趣的對白, 令那些平凡的日常生活瑣碎更添色彩.
飾演Suzanne兒子Simon的男孩Simon Iteanu也演得很不錯. 飾演保母的Fang Song也有不俗的演出. 故事中她是個電影學生, 喜歡拿著攝錄機四處拍, 也讓Simon拿來玩. 還有Suzanne的布偶劇及配音, 都是對電影及演藝事業一個致敬.
5 ) 成功的《红气球的旅行》
巴黎甚至法国经常是大型室外拍摄所钟爱的地方，现在正在北美进行的《光之城》的浪漫之旅就能很好说明这一点。远处的埃菲尔铁塔若隐若现，高耸挺拔的凯旋门，再加上蒙玛特高地的圣心大教堂前的连绵不断的草坪：无论这座城市是多么的纯真亲切，但巴黎总是以历史遗迹，里程碑式的建筑和开阔的视野的形象出现在电影中，影片想借此给观众一种集中的亲切感.。
除了在奥塞美术馆中寂寞美丽的结局，也就是影片的点睛之笔之外。侯孝贤出色的影片《红气球之旅]》则远离了这些老套的事物，使一部关于巴黎生活的影片并没有过多关注巴黎这座城市本身。也许根据或者是由于太熟悉艾伯特•拉摩里斯的儿童经典剧《红气球》，侯孝贤把焦点从孩子和红气球转移到了孩子，他疲惫的母亲，以及他的新的中国保姆，一个持有学生签证的年轻电影制作者身上。
保姆（宋芳成功地饰演），以其出奇的专注程度，开始制作一部学生影片，影片的主要内容是关于她居住的巴黎市区上空飘着的红气球，并与她的室友西蒙一起担任影片中的演员。当她解释如何使气球精确按她的计划运动时，宋简单地谈到无经验电影以及当代低成本电影制作的没落，也是侯孝贤通过自己电影来表达幕后的各种各样的观点。西蒙的父亲，一个自愿在蒙特利尔漂泊的作家，只有通过电话与他交流，但是父亲的存在，对于西蒙母亲与他父亲的朋友，还有现在的租客马克的交往都是一个恰当的讽刺。
比诺什是一个梦，就像电影中的城市一样，而侯孝贤则抹去她原有的象征意义，乱糟糟的黑头发被染成糟糕的金发色，通常作为影片的重心的她在《红气球的旅行》中被彻底颠覆，她的妩媚变成不可理喻的神经质。即使这种失位的表现，比诺什还是在约会中奉献出她最好的演技，一个立即彻底自发自省且具有思想的病人。
这一年中到处充斥着法国电影，但是具有讽刺意义的是，今年最成功的法国片竟然是在中国出生，在台湾受教育的侯孝贤拍出来的。就像王家卫第一次专心投入到外语影片[我的蓝莓之夜]的制作中，侯孝贤继续思考如何将他所擅长的中国式寂寞，孤单，做作的爱情呈现给外国观众，影片仍然着重于城市生活和旅行的两极分化的影响，这种强有力的力量在2005年大师级作品[咖啡时光]也有强烈的体现。但是王家卫的尝试引诱出导演们难以避免的差错，而《红气球的旅行》，不管是在美学表现上还是在技术体现上却折射出侯孝贤令人惊讶的力量，。就像侯孝贤的其他作品一样，这部《红气球的旅行》仿佛就是他以前所有作品的集中爆发。
加上摄影师李屏宾大师级的摄影水平，侯孝贤几乎可以不用台词就能够充分地表现人物的来历，而且能在既定的环境中体现片中所有的剧情。狭小拥挤的公寓，阴暗的木偶剧院，狭窄的巴黎街道，以上的一切为侯孝贤的演员们制造出恰当的气氛。而那令人注目，灿烂的长镜头，好像正在把美感渐渐表现出来，但是只有伴着 Chu Shih Yi设计轻柔的背景音乐，画面才能悄无声息地将一切错综复杂的关系毫不费力地解开。当苏珊与马克在楼下激烈争吵时，当宋与西门准备中午的点心时，当一位盲人调音师在修理钢琴时，侯孝贤的镜头在公寓中漫步徘徊。所有人物的声音和动作杂合在一起，相互作用，并达到高潮，然后温柔地下降，我想今年您在其他电影中是看不到这样令人狂喜的东西了。
除了在奥塞美术馆中寂寞美丽的结局，也就是影片的点睛之笔之外。侯孝贤出色的影片《红气球之旅]》则远离了这些老套的事物，使一部关于巴黎生活的影片并没有过多关注巴黎这座城市本身。也许根据或者是由于太熟悉艾伯特•拉摩里斯的儿童经典剧《红气球》，侯孝贤把焦点从孩子和红气球转移到了孩子，他疲惫的母亲，以及他的新的中国保姆，一个持有学生签证的年轻电影制作者身上。
保姆（宋芳成功地饰演），以其出奇的专注程度，开始制作一部学生影片，影片的主要内容是关于她居住的巴黎市区上空飘着的红气球，并与她的室友西蒙一起担任影片中的演员。当她解释如何使气球精确按她的计划运动时，宋简单地谈到无经验电影以及当代低成本电影制作的没落，也是侯孝贤通过自己电影来表达幕后的各种各样的观点。西蒙的父亲，一个自愿在蒙特利尔漂泊的作家，只有通过电话与他交流，但是父亲的存在，对于西蒙母亲与他父亲的朋友，还有现在的租客马克的交往都是一个恰当的讽刺。
比诺什是一个梦，就像电影中的城市一样，而侯孝贤则抹去她原有的象征意义，乱糟糟的黑头发被染成糟糕的金发色，通常作为影片的重心的她在《红气球的旅行》中被彻底颠覆，她的妩媚变成不可理喻的神经质。即使这种失位的表现，比诺什还是在约会中奉献出她最好的演技，一个立即彻底自发自省且具有思想的病人。
这一年中到处充斥着法国电影，但是具有讽刺意义的是，今年最成功的法国片竟然是在中国出生，在台湾受教育的侯孝贤拍出来的。就像王家卫第一次专心投入到外语影片[我的蓝莓之夜]的制作中，侯孝贤继续思考如何将他所擅长的中国式寂寞，孤单，做作的爱情呈现给外国观众，影片仍然着重于城市生活和旅行的两极分化的影响，这种强有力的力量在2005年大师级作品[咖啡时光]也有强烈的体现。但是王家卫的尝试引诱出导演们难以避免的差错，而《红气球的旅行》，不管是在美学表现上还是在技术体现上却折射出侯孝贤令人惊讶的力量，。就像侯孝贤的其他作品一样，这部《红气球的旅行》仿佛就是他以前所有作品的集中爆发。
加上摄影师李屏宾大师级的摄影水平，侯孝贤几乎可以不用台词就能够充分地表现人物的来历，而且能在既定的环境中体现片中所有的剧情。狭小拥挤的公寓，阴暗的木偶剧院，狭窄的巴黎街道，以上的一切为侯孝贤的演员们制造出恰当的气氛。而那令人注目，灿烂的长镜头，好像正在把美感渐渐表现出来，但是只有伴着 Chu Shih Yi设计轻柔的背景音乐，画面才能悄无声息地将一切错综复杂的关系毫不费力地解开。当苏珊与马克在楼下激烈争吵时，当宋与西门准备中午的点心时，当一位盲人调音师在修理钢琴时，侯孝贤的镜头在公寓中漫步徘徊。所有人物的声音和动作杂合在一起，相互作用，并达到高潮，然后温柔地下降，我想今年您在其他电影中是看不到这样令人狂喜的东西了。
6 ) 还是是短评
昨晚我通过带宽只够看电视节目表的网络惊喜的发现电影频道正要放这部侯孝贤的文艺闷片，这个已经被无聊击倒的晚上我不介意它再沉闷些。
像这样的文艺片在看正点影评之前我相信自己都没看懂，比如现在，我一没维基二没谷歌，所谓的裸评是也。没关系，这次我不怕羞了，很多人不仅裸，还影响市容，也评的口沫横飞，黑起咱的厚脸也不差咱这一口，列为看官，您受得了就接着吧，受不了还是赶快关页面否则您一会儿又得骂自己手欠。
哇噻，这开场白还不错，只是还短了点。
好的影评应该从剧透开始，但又透的很艺术，让你知道了一切也还想再看一遍，比如这样：松岛枫走进了卧室妩媚地坐在了床上，此处删去一百字后影片到了高潮也是结尾，这样的结尾处理岁不新颖却十分大胆……
好吧，闲话休提就从剧透开始。可这部像纪录片的电影有什么剧情好透呢？给布偶戏配音的单亲法国母亲因为工作忙给儿子找了一个在巴黎学电影的中国女孩作保姆，其实也就是放学后带着小朋友满大街的乱逛，顺便让观众们看看巴黎。。。。不想写了。
像这样的文艺片在看正点影评之前我相信自己都没看懂，比如现在，我一没维基二没谷歌，所谓的裸评是也。没关系，这次我不怕羞了，很多人不仅裸，还影响市容，也评的口沫横飞，黑起咱的厚脸也不差咱这一口，列为看官，您受得了就接着吧，受不了还是赶快关页面否则您一会儿又得骂自己手欠。
哇噻，这开场白还不错，只是还短了点。
好的影评应该从剧透开始，但又透的很艺术，让你知道了一切也还想再看一遍，比如这样：松岛枫走进了卧室妩媚地坐在了床上，此处删去一百字后影片到了高潮也是结尾，这样的结尾处理岁不新颖却十分大胆……
好吧，闲话休提就从剧透开始。可这部像纪录片的电影有什么剧情好透呢？给布偶戏配音的单亲法国母亲因为工作忙给儿子找了一个在巴黎学电影的中国女孩作保姆，其实也就是放学后带着小朋友满大街的乱逛，顺便让观众们看看巴黎。。。。不想写了。
晕，这部也太好了吧，怎么可以拍的那么自然生动的。本来以为红气球是个城市漫游者的视角，是个漂浮的城市向导，但是没想到在这基础上居然串联起剧情，把这份灵动诗意编织进了生活的暗涌之中，而且那些游荡的镜头都是咋拍的，也太自由舒畅了吧。片尾，红气球飞走了，曼妙的生活仍然继续。太好看了太好看了，我真的要当场表演一个猛男落泪。
看侯老师如何还原生活:一个镜头(场景)里人物不是以一个中心事件(冲突)所聚集起来，而是每个人都在完成自己的动作。
实质是一场发现与捕捉之旅。多重空间的交叠，让我们有了更多观察余地，感受若隐若现的情感起伏。巴黎的人深深浸润在城市街影中，在蒸发海水的过程中，生活的美妙被摄影机或我们的眼睛对焦。侯孝贤向我们呈现了一种漂浮的观看方式，多义模糊又真实。（可能大部分要归功于摄影师吧）
列车这个意象在侯孝贤电影里屡见不鲜，列车驶来往去，似乎永恒的城市也变成不确定的一站，发生在短暂停靠的时间罅隙里的故事，就更有惜别离的意味；卅年多来侯孝贤一以贯之的对生命总怀有逝去的惆怅和挽留的徒劳，但日子一天天过，鸡毛蒜皮最终都变成耐人寻味的活着的痕迹 / 红色气球如同这样的生活里一个斑斓的肥皂泡，初见给人惊喜，无常令人伤怀 / 字幕前的片尾曲十分惊喜了。
这部致敬的作品没有原来的《红气球》的心酸感，侯孝贤能抓住任何生活化的东西，平淡中显真切。比诺什真的是一只妖怪，演什么就是什么。
从咖啡时光一脉相承而来的生活意识流，诸如异国情调、母子情、红气球之类元素一如片中的木偶，作为道具符号，其身后那根线，才是牵扯着俗世红尘的密钥，纷扰庸碌，尽在其中。从这个意义上看，如果电影是戏剧化的艺术，那到侯孝贤这里可以休矣。
6/10。侯孝贤通过空间并置呈现人物关系，打电话借厨房那段宋芳一直关注着马克，而后苏珊娜回家抱怨厨房乱，宋芳仍处于静默的观察者(背对镜头/身影虚化)，借助楼梯取景(家教下楼/工人搬钢琴上楼)同样加深空间透视感。红气球像一个游历巴黎、打量西方世界的眼光，从小男孩甜言蜜语中跑走又在美术馆碰面。
与其说电影不如说是配乐相册，需要情绪渗入去共鸣人物的家常。每一帧画面里都有红色球状物所以算是致敬了是嘛（这么文艺的东西非要说这么草根我也没办法）
侯孝贤首部非亚洲片，应法国奥赛美术馆之邀拍摄，纪念艾尔伯特·拉摩里斯的经典短片[红气球]。不过，私以为红气球的间或植入还是有点突兀，影片主要魅力依然在于侯导对生活细节的感知，以及对日常情感的把捉。一个单身母亲，一位从北京到巴黎学习电影的兼职保姆，一个孤独的小男孩，还有一间拥挤饱满的公寓。这一回，侯孝贤经常将摄影机对准窗玻璃，透射、反射与折射出的光像暧昧地交融在一起，一如过往的回忆与当下的现实一道氤氲生长。对“让绿衣人控制气球再后期处理掉”的拍法讨论很贴合时代。比诺什时而游离，时而焦躁，时而活跃，时而悲切，声嘶力竭动情之至的木偶戏配音很有感觉。几个翻译段落是跨文化研究的绝佳素材。非常有生活味道的场景还包括比诺什与帮忙搬运钢琴上楼的师傅间的对话，以及盲人钢琴调音师的出场。（8.0/10）
细节极致，余韵不足。结尾老师讲解那段用意也太浅显了，说教味十足。三星
侯的私人影像笔记，碎片堆叠，宛若私人日记，一秒放大至一分，不谈情节，只耽情绪。
是谁在敲打我窗，是谁在撩动琴弦~~ 貌似在致敬的东西很多啊，尤其喜欢那个木偶剧。红气球cg？不过觉得像是纪录片诶。。。故事性略略太淡了点。。
美好得忘记方向的电影....
的确闷很喜欢红气球的白绳子粗粗的麻麻的很有质感
关乎成长的一则生活化寓言，很散很淡，每一个身处其中的人各有各的味道。
我们可以将其视为《冬冬的假期》的法国版本。人物的创作焦虑稀释为固定机位的日常话语。红色的气球超越或主体般地出现在法国的城市空间之中，只要镜头稍微向上移动就会出现。它的存在并不是某种逃逸，相反，统合了两种法国：作为日常时空的法国以及作为文化符号，被舞台幽灵占据的法国。而侯孝贤抓住了卢梭以来的文化现象———对于“中国戏剧”的迷恋和改编令元朝的木偶剧以法语出现在这个欧洲的异乡。宋方将自己的名称化简为“宋”，来自北京（然而这些都与演员本人的真实情况对应），是欧洲电影中经常出现的东方形象，但她手中的DV则意味着对观看权力的抵抗，令空间成为一种影像，停留在50年代作为外国人对法国刻板印象的《红气球》。而无论是中国元剧的法国改编还是影片作为对《红气球》本身的致敬，它们的“失败”本身意味着一种误读的合法性。
其实给我最大的感受就是这部片子充斥的一种女性化的温情，一种从看似漫无目的的城市游走揭示了生活本质的过程。红气球在空中飘飘忽忽地游荡，有时如影相随，短暂交集过后又不知去向。就如同梦想总是无限靠近我们，却又始终触不到它温暖光亮的面目。 可是请你再次看见的时候，别让它飘走。
侯先生，咱以后不做命題作文了好麼？但，可以做雞蛋餅。。
侯孝贤这样不过不失，不温不火，不慌不忙的也有十来年了吧。
向法国导演艾尔伯特•拉摩里斯致敬的侯导第二部致敬外语片。每个人都有自己的复杂的问题要解决，红气球就是那生活里的希望、未曾期的明亮，在每个会呼吸的痛里如影相随、挥之不去。孩子们说，它是一半快乐，一半忧伤。生活中再琐碎的复杂，都让我有希冀去抬头望一眼天空，寻一支红气球。