《龙在天涯》是李连杰和周星驰合作的一部电影,周还是打酱油的角色。而当时的李已经是全能冠军明星,饰演主角无可厚非。看过周几部配角电影,大多都断送性命沦为炮灰,这部电影也不例外。
影片主要讲述的是功夫巨星李连杰和师兄王威被派往美国表演武术,为国争光。武术团离美之日,师兄向往美国自由自在的生活,欲逃走脱离团队另谋高就。由于师兄弟情深意重,李不仅放走了师兄,还把自己随身携带的钱包送给师兄当作盘缠。
师兄在逃离之际遭遇警察追捕,失手之间警察意外死亡,师兄逃走却丢失李送给他的钱包。警察根据钱包上面的照片以为李连杰是杀人凶手。李死里逃生,在美国人生地不熟,幸得周星驰饰演的阿友仗义帮助。
影片中周星驰是一个帮助超市拉货的司机,一心想发财致富,过好日子。可他不走正道,经常赌博欠债,好几次被追打都是李连杰摆平的。一次意外,周捡到价值百万的白粉,因一时贪恋带回超市用洗衣粉盒藏起来。
超市阿叔把白粉当成洗衣粉全部倒入了洗衣机,这下真是无力回天了。如果后来归还白粉,顶多被揍一顿,不至于送掉性命。如今白粉被毁,那帮黑社会杀掉了阿叔,到处寻找周。李提前找到周让他逃跑,自己却被打得半死,即使是功夫巨星,终究寡不敌众。
而开车逃跑的周,在车里泪流满面,心里无数个声音在纠结犹豫,到底要不要掉头回去。这也是影片最感动揪心的痛点。也许是良心的发现,他知道自己走错了路,连累了好友。内心的天平还是让他走了回头路,去救李。
最后看着他满脸鲜血,死在那些黑社会的拳头下,实在惨不忍睹令人动容。看着周从前饰演的这些小人物,不禁感叹星爷能成为星爷,也是靠曾经无数次努力奋斗得来的。
李国立与王威是中国武术队成员二人自幼共同习武,感情甚笃。一次,二人随团到美国表演,威向往美之自由生活,决定潜留美国另谋发展。武术团离美之日,威乔装摆脱大队,国立追阻;最后见威心意已决,也不便阻拦,还赠威相片作为纪念。怎料立赶回机场,众人已登机离去,剩下立孤身一人,彷徨不知所措。威因错手杀害一名警员,慌忙逃走时留下立赠之相片在现场。使立无辜成代罪羔羊,立死里逃生,幸得阿友的帮助,将立安顿于其叔的杂货店内工作居住。威后来加入一黑帮工作,因身手不凡,屡立奇功,遂令旧人Macro暗中嫉妒。威与Macro的关系,日渐恶化,在一次毒品买卖中, Macro暗中出卖威,威与手下遭大批警员包围,双方展开一场激烈枪战。友因检获白粉一包,因一时贪念带返店中,令自己及其叔惨遭手下杀害,因友及友之叔无辜惨死,立痛心不已,亦不值威所作所为,决定找威了断恩仇。决战时黑帮突然围攻李国立和王威,王被杀死,李则重创敌人后,杀出重围。
那时,李连杰还没有遇到黄飞鸿,周星驰尚未形成独特的无厘头。两大巨星在风格未成时的碰撞,火花还是有的,奈何剧本差强人意,而我看的版本配音还带着浓浓的译制片风味,教人好不习惯。在这种碰撞中,两人的风格初见端倪。
星爷依旧是个小人物,会贪小便宜,日常念着发财,出人投地,却也崇拜大人物,想做大人物,并为情义最终做了大人物。其中,当阿友(星爷饰)得知自己能赚一百万美金和转瞬间一百万泡汤的转变,自然又灵动,演出了周氏喜剧的风格,也突显了星爷在年轻时便有的表演天赋。
而李连杰在此片中的表演,以动作为主,而文戏相比少林系列都多有不如,但却意义非凡,是他从少林系列向现代动作片,中港合拍到港片的转型之作。李连杰在90年代港片中的角色几乎都是完美的正面形象,这部算是开了个头。相比阿威和阿友,阿立在武术上天赋异禀,是阿友崇拜的武术冠军。重情重义,在阿威要留在美国时没有跟武术团说,反而把自己的钱包留给了阿威,正是这一“滥好人”行为引发了片中后来的一系列波折。
在我看来,李连杰也是极具表演天赋的。他的表演天赋在于演什么角色,都能完美融入角色当中,与角色深度契合,甚至让你惊叹这角色就是为他量身订做的。最难得的是,他的角色散发出的气质是与他的长相并不相符。周李长相相比其他巨星都属于清秀少年型的,但几乎同龄的周李站在一起,李连杰看起来更加少年。所以,黄飞鸿系列的成是极为难得的,娃娃脸的黄飞鸿,若不是举手投足间尽显宗师气度,饱含个人的独特神韵,李连杰的黄飞鸿是不可能如此有说服力,从嫉恶如仇的毛头小子华丽转身为一代宗师。 90年代双周一成一李格局开启之后,就形成了“王不见王”的模式了。巨星个人风格大成,就再难聚首,否则整个影片的基调很难敲定,甚至会变得不伦不类。甚至成龙李连杰虽然都是动作巨星,却也因个人风格太过突出而极少合作,07年的功夫之王也不出意料地变得不伦不类。巨星时代是巨星主导影片,影片的角色,设定,基调基本上是由巨星本人特质决定。从这个角度看,龙杰星发一档,其他人是难以望其相背的。
巨星时代随着港片的没落而没落,龙在天涯就成了意义非凡,值得回味的情怀电影。一睹星杰年轻时的青涩与风采,而后再为当今的流量时代唏嘘不已。百花齐放的大方向是好的,但市场的走向仍需调节,期待下一个华语片繁荣时代。
刚刚看了片子,有感而发,所以就来写一篇影评。 喜欢香港的功夫片,89年的片子。剧情走的很传统,兄弟俩道不同不相为谋,到美国武术比赛后李国立(南)【国语配音和粤语不同】和王威开始各走各的路,从角色也反映现实,这个这个剧情贯穿的很好。 李国立思想传统,能出国表演已经感到很满足,因为国家培养他们,虽然演出费不高但是很满意,而王威心怀大志,不满足现状,想留在美国,不回国。在这里本片也延续了李连杰出演电影的风格,一个正直,心地善良的普通人,同样是演一个大陆仔。李连杰演的大陆人演的要比较真实,因为他自己是北京人(或者“大陆人”吧)。而他出演的电影大多也是有大陆电影公司参与制作拍出的影片大陆戏份较比港片接近现实。分离之际,李国立念在兄弟一场把自己的钱包给了王威,因为这个钱包而引发了后面的故事。因为钱包,起了一个剧情的第一个转折,引发了后面一系列的剧情,李国立护照在钱包里,没赶上飞机的他停留在了美国,因为王威在停车场里的举动,被警察搜身打伤警察,还把钱包丢在现场,李国立背上了袭警的罪名,几经周折逃出的李国立,在这时候先是遇到和弟弟逃出追捕的阿玲(利智饰)。 我从网上看到说李连杰两人也正是因为这部戏而结识,一开始看到片头出现利智的名字,发现原来两人都在戏里。英雄配美人。从预感里就发觉两人肯定会发生什么,产生情感之类的。(这里没看懂一点,阿玲自己说李国立认识自己的弟弟阿平,可是剧情并没有交代清楚。)之后又遇上周星驰饰演的阿友,这里说一点,本片中周星驰没有展现自己的电影风格,是因为这时的周星驰还并没有开始他自己的电影风格,换句话说,此时并未成名。仰慕李国立的阿友把李国立带回家。 之后的剧情穿插的也不错,李国立几次和王威碰面,分分合合。最终因为咋又捡到的白粉,又是剧情的一个转折,两人关系从此恶化。到变成对手,死去的其叔,让李国立怨恨阿友。其后死去的阿友,让李国立王威两人从兄弟变成仇人。 整部戏穿插最吸引我的还是李连杰和利智两人的剧情。最终王威因为自己走的路而死在美国。 而李国立,阿玲两人也走到了一起。 剧中李国立的正直勇敢,为朋友舍命的阿友,其叔体现的是八十年代末九十年代到美国生活中国人窘迫生活的真实反映,报复远大走进黑社会最终丢掉性命的王威,为了生活做了坏人情人的阿玲。 剧中李国立和阿玲走到一起,现实中李连杰、利智也走到了一起,不管怎么说,这部戏也成就了一段美好的姻缘……
这好像是李连杰和周星驰合作的唯一一部电影吧,看到白粉被文叔当洗衣粉洗掉的那段,猛地记起来了,原来很小的时候我也看过,电影情节曲曲折折,虽是老片了,但翻出来看看却也是那么的有味道。
我们BOSS和太太的结缘之作,连看太太的眼神都是空前的细腻温柔啊><BOSS在本片中走的是阳光健气受的路线害我一直大喊好!可!爱! 还有里面几个慢镜头都还蛮棒的
李连杰和周星驰破天荒的合作,李连杰和利智的定情之作;但整部电影最出彩的是这个片名,龙在天涯。
影片的武指可谓相当之烂,60、70年代的功夫武侠动作设计都比这部好,各种慢镜头把功夫片应有的行云流水搅合个稀巴烂。我下的国粤双语,我宁可选择听不太懂的粤语,也不愿听这难以形容的配音,如果有吐的表情,请给我刷个屏。这部片子唯一的价值可能就是撮合了李连杰和利智——在李连杰已婚的情况下。
1+1=2,周星驰+李连杰=3,为啥?难道他俩有人会生孩子?哈哈哈,当然不是了,3=3星。
好像小时候看过,内容记不太清了
李连杰真能打,星爷死的真惨,彩蛋是酒吧里洋妞ou ian
李连杰与周星驰两大巨星在香港成名前的合作(花絮里两人在沙滩上打醉拳也太欢乐了),此时的李连杰距离接到使他功成名就的「黄飞鸿」IP还有三年,而周星驰一年后就要凭借《赌圣》在香港影坛横空出世了。在三十年前,本作已经敏锐地指出退役运动员的出路问题,狄威不愿意退役后只能干工资低廉的工作,选择铤而走险留在美国加入华人黑帮,从憨直莽汉到粗中有细的黑帮干将,这个角色还是写得挺透彻。而与他形成对比的正直青年李连杰则在意外卷入杀警案后被迫留在美国从事底层生活,但最后兄弟决战的戏码未免俗套。狄威负责的动作部分刚看还行,越看越觉得过于套路化,而且调度有些笨拙,反倒是邓衍成以高度风格化的倾斜构图表现狱中李连杰的纠结的段落出彩。尽管本作在李连杰作品序列中并不出彩,但却使他结识了后来的妻子利智,对他人生算是影响很大了。
《龙行天下》→影评→《龙在天涯》:才知道李连杰和周星驰竟然合演过这么一部电影,而且李连杰和他的妻子利智刚好也是因为拍摄此片而结缘……即使如今是个阅片上万的影迷,电影界还是有无数为我所不了解、不知道、不晓得的事情呀!……《龙行天下》主演李连杰和主题曲演唱者成龙也算在《功夫之王》之前间接合作过了。
曾与李小龙、张艾嘉、曾志伟、成龙、李连杰、周星驰等人产生交集,最终在他们的世界里却都无足轻重,罗维也是港影史上一手好牌打的稀烂的奇葩
6分,李连杰最平庸的作品之一,剧情有点扯,大反派狄威加入美国黑帮并且上位实在是太快太简单了,就靠一场打斗就成为一个小头目,哪有那么简单哦。打斗场面也非常一般(狄威动作指导),唯一觉得有点意思是周星驰有些中二的表演,周氏无厘头喜剧风格已初见端倪。此片是李连杰与周星驰唯一的一次合作,李连杰与老婆利智也是因此片而结缘。此时的李连杰已凭借《少林寺》走红,而拍完《龙》后立马就拍了《黄飞鸿》,从此进入他从影巅峰时代;而周星驰此时尚未走红,不过在拍完《龙》后不久拍了《赌圣》(当年破纪录的成为年度票房冠军),从此星爷也开始大红大紫。看过即可。
这片儿对李连杰很重要,包括他出走香港的心路历程,和利智的结识
李连杰与利智的定情之作,在他已婚的情况下。不过片中利智身材真不咋地。周星驰一句即兴发挥“係唔係430嗰只啊?”拿他自己做过430穿梭机主持人开玩笑
有了周星驰,生活好滋味。
从今看那些大腕菜鸟时代的青涩。这部电影似乎反映了当时李连杰去美国发展以及人生处境的困惑,略带自传性质。李连杰就是在此片认识了利智,然后就和黄秋燕离婚了。真励志。
其实这片,可以八分以上,故事,剧情其实都可圈可点,非要说有什么问题的话,可能就是政治不正确。武术动作其实也可以,只不过,大家看惯了后来黄飞鸿系列的行云流水,大家风范,就觉得怎么连一帮小混混都打不过,其实这才是这片最真实的部分。还有,这片居然在豆瓣上都不算李连杰的主要电影,而《花木兰》都入选了。
看到我星死了就看不下去了。。。这片子反正故事节奏都是一团浆糊,武打拍的奇奇怪怪。还好我是来看星仔的,唯一亮点可能是旧金山实景拍摄?说实话作为男配整部片演技最在线就他了,怪不得他们都说一般男配拿奖的都是老戏骨,也就我星这么奇葩出道就拿奖了。演技跟流氓差婆很相似,可惜跟李连杰没有任何chemistry,不像跟吴君如,而且李连杰角色形象演技双单薄,碰上当年演戏较劲的星仔简直被抢光镜了。加上我星那会儿已经开始展现搞笑形象了,还开始贡献搞笑台词,什么430穿梭机梗啦。这个程度的搞笑放在小混混类形象上正合适,好像还粘了个耳钉上去。怪不得连着接了好几个小流氓形象。
周星星正努力摆脱电视剧形象,李连杰还没有港影角色打动香港影坛,温吐的两人就这么搭在一起。狄威的动作设计都是多年来从成家班那里套来的。现在回忆这片,只有李连杰和利智啼笑姻缘了。 总算是是有些收获!
此片成就了一段美好的姻缘整部电影展示了动作的凌厉,身段的漂亮,爱国的意识,叛国的悲惨,但是整个故事情节吸引力不足、
所有的關係人物都死了 只剩下一男一女 阿楠和阿玲 怪不得他兩結婚了 哈哈...