机械战警4

好莱坞的科幻片坐拥种种新奇的技术，但往往获得最终胜利的不是冰冷的机器，而是人性。奇观展示与情感共鸣两手都很硬，所以能成功俘获观众。新版《机械战警》的科学设定比旧版精尖细致，视觉上呈现了机械躯体的分解，描写了装甲的维护和注射营养素等细节，对墨菲的查案能力和神准枪法的解释也“硬”了许多。奇观算是与时俱进，而突出人性胜利一环，也做得十分微妙，需要观众在脑子多转一个弯。

正直警察墨菲因一场灾难被改造成钢铁身躯，他的人性意识遭逐步剥夺，先是自由意志受欺骗，然后被药物稀释情感，直至变成一具完美的执法机器。他的战斗力何以突飞猛进，博士的解说和政客的辩词一样，属于偷换概念，不足以说明从单挑劣势到以一敌众的巨大飞跃。影片的潜台词是，机器与人性存在一个效率最大化的黄金分割比，虽从未言明，但观众潜意识里能察觉并接受，不会觉得生硬。

只是所谓的人性胜利，也就停留在初级观察，具体到“做戏”的层面，这版的机械战警就像某配角说的，仅是个“铁皮人”而已。汽车爆炸的那一瞬间，该角色的人性已经被烈焰吞噬殆尽。改造之初的墨菲还是表现出了一些身份认同的困惑和恐惧，但首秀身手之后，满怀情感的表演便逐渐缺席。原版《机械战警》的主演彼得•威勒透过木讷的表情、呆滞的眼神、僵硬的动作，仍表现出改造人的痛苦、惶惑、坚毅不屈，证明面具和盔甲不是演技的桎梏。新版虽将冲突全放在机器与人性的拉锯上，但除了让人感到“这受人摆弄的家伙真可怜”，无法从他的表演中获得实质的情感反馈。相比之下，《终结者2》里的T-800虽然是百分百的机器人，看上去却比这家伙有人性多了。

主演乔尔•金纳曼沦为了机械傀儡，实力派老戏骨加里•奥德曼乘虚而入，抢戏不断。他饰演一名天才科学家，对于墨菲兼有导师和父亲的角色。这个角色吸引人之处在于出场时的立场模糊、忠奸暧昧，我们一度搞不明白，他究竟是为了事业不断挑战底线的悲剧人物，是为了个人追求罔顾道德的冷血动物，还是心存善念恪守良知的正面人物。构成一个不大不小的悬念，引人思索。他与老板达成妥协，叫人以为是奸角，随后又在道德救赎线上一个鲤鱼打挺。编导大概没想好，影片重点在于一个悲剧英雄，还是创造了悲剧英雄的科学天才。摇摆不定的结果，是绿叶靓过了鲜花。

作为翻拍作品，对旧版的致敬不多，包括经典台词“是死是活，你都得跟我走”，以及结尾爆出的OCP等等。那句“尝出了花生酱的味道”，典故来自80年代科幻片《尖端大风暴》，该片也具讽刺媒体的内涵。新版《机械战警》针砭电视媒体之犀利不输旧版，观众中的保守派会觉得这厮信口雌黄颠倒黑白令人发指，激进派则会觉得他赤裸裸高呼美国万岁美国人命最值钱，必是高端黑无疑，尤其背景还两次飘起星条旗，简直是亵渎国旗。总之怎么得罪人就怎么演，把电视媒体打着言论自由的旗号、实质滥用自由强奸民意的嘴脸刻画得入木三分。塞缪尔•杰克逊结合《姜戈》的黑奴管家和《妇联》的独眼侠演法，口若悬河里不时流露着阿谀奉承的腔调，恶心人指数爆表。

距离旧版过去二十多年，媒体还在机器人话题上做文章，似乎显得过时。笔者觉得，值得大书特书一番的，应该是墨菲读取摄像头的畅通无阻，以及类似《时空线索》的“情景再现”功能。好莱坞擅长反思隐私危机，《黑暗骑士》里卢修斯不能忍受“如此庞大权力集于一人”，亲自销毁了一手打造的信息监控台。《疑犯追踪》的“机器”监控并分析全球摄像头，但主角将之封闭成黑箱，只吐出社保号码，因为他深知如此可怕的技术经不起泄漏。如此敏感有料的议题，《机械战警》偏偏轻描淡写，莫不是受了斯诺登事件的影响。其实以墨菲的功能，当警察委实大材小用，其工作效率抵得上十个CTU，反恐领域才是他用武之地，鲍小强24小时解决的案子，他不出2小时就能搞掂。

舞台小了，对抗也只能停留在“警匪”规模，墨菲的战斗力还不如美剧《机器之心》的女终结者。诸如未来城市的面貌，人机交战的火力，高科技道具的前瞻式构想，全都按部就班。场面上，中东的恐怖袭击后就泄了气，中间来了两场不见血不见伤的电子游戏，高潮也不过大厅里机甲摔摔跤，还不如重看旧版第二集的惊心动魄，不知一亿美金花到哪里去了。回头一想，中东那场戏除了开场把人镇一镇，更重要在于揭示，机械战警的威力还不如一个捆了炸药的恐怖分子，老黑主持的节目要是肯对比下这两幕，保证没有民众支持机器人执法了。（文/方聿南）

剧透，慎入。

画面中，警察亚历克斯•墨菲遭受汽车爆炸后被改造成机器人，解除掉钢铁四肢之后，仅剩下可以呼吸的肺，供给血液的心脏和可以思考的大脑。那场面，还真的有点令人窒息。尤其是天才博士丹尼特•诺顿打开他的头盖骨进行手术时的场面，真是延续了美国电影一贯写实的作风，很难说是尊重科学还是故意恶心。坐在我身边的女孩子们都纷纷取下了眼镜或者低了低头，有些不适的症状。这个时候，作为一个看到大脑模型竟然有点莫名兴奋的学心理学的人，竟有种看课堂教学片的感觉。很多年前，我就看过一个真实的手术纪录片，打开人的头盖骨，刺激不同的区域，旁边有个人一直在问，what are you feeling……

好了，我当然不是来炫耀自己有多么变态的。

在整个过程中，忽略掉酷炫的科技展示，一直令我回味和深思的，是这样一个问题：人为什么称其为人呢？什么样的情况下人就消亡了呢？是不是可以说，人就等同于他的大脑，等同于他的大脑所表现出来的自由意志？而这自由意志，究竟支配了什么？

如果一个人没有了手或者是脚，甚至是腿，他还是人吗？想一想，肯定是的，顶多是一个有些残缺的人。没了身体呢？有点恐怖，但还不能说他不是人，或者说，他仍是一个有生命的个体。那么把人的身体消减到什么程度，人作为人的那个核心特征会消失？就是其他人不再把他看作是一个人？

就像影片中的墨菲，原本属于他的身体只剩下了没有头盖骨的大脑，就是那些沟沟回回，和装在胸腔容器中的肺和心脏，那么他还算是一个人吗？就像影片中无数次被人提到的问题：他到底是人还是机器？我在想，留下肺和心脏，也许仅仅是出于逻辑性的考虑——我们都认可这样一个事实：没有心跳和呼吸，人是不能存活下来的。而且只孤零零留下头颅，惊悚的程度会加倍。他最终被保留下来，并仍然被当作一个人对待，最核心的特征在于他还有大脑和一张完好无损的脸。的确，脸很重要，因为一张脸，我们相互接纳，彼此信耐，因为一张脸，人与人之间保持着独立。

我们如此尊重大脑，更深层的原因是什么？

墨菲的大脑里被载入了电脑的程序，让他可以在执行任务的时候按照机器人的模式行事，根绝判断条件作出快速的决策，毫不拖泥带水。诺顿博士说，这套程序可以让墨菲完全执行程序的指令，并且让他自己觉得那是他自己的决策。多么巧妙的逻辑！我想说，也许上帝也是这么想的。可人类不允许这么做，没有人愿意承认人类是没有自由意志的，不管条件多么恶劣，最终干涉了人类的自由意志，那就是行不通。所以大Boss巧妙地避开了这个会招致非议的问题：不，是让机器人觉得自己是墨菲。有什么问题吗？有什么不一样吗？最终究竟是谁控制了谁？

人类的大脑，机器的身体，没关系，只要控制权仍然在人的大脑里。身体，只不过是工具而已，只要大脑还没有被毁坏，一切都可重头再来。肉体是没办法再生，换一堆钢铁，还是不难。你看到二元论与一元论的矛盾还是合体？人要抛掉这副臭皮囊的心情是多么矛盾而复杂。抛掉则抛掉了，却仍然缺少不了与这个客观世界接触的媒介。人需要一个东西，肉体也好，工具也罢。意识脱离不了这工具，不是肉体，便是别的。

那么大脑又是什么呢？一套思维的方式？准确解决问题的能力？——真的是这样吗？那么脱离物质的大脑无非是一堆程序，计算机也可以做到，而且更精确。但我们不这么认为，人工智能做得再智能，仍然不是智能。缺少什么？情感。这或许是个很好的结论。机器人缺少情感，缺少体察喜怒哀乐的能力。我们如此珍惜的情感，往往把人引入歧途。除此之外，我们还在期待着别的东西。当墨菲越过设定的程序，用人类的意识控制了身体之后，我们感觉他真的活过来了——能控制他沉重、敏捷、坚强的铁甲之躯的，不是精确的程序，而是灵活的自由意志，他似乎再次拥有了灵魂，他的身体再次成为一个整体。诺顿博士的眼睛里放出光彩。这就是我们所期待的：战无不胜的，人类的自由意志。或者说，这就是某种叫做奇迹的东西的来源。偏差，情感，出其不意的非理性行为，不受控制的行为错乱，这似乎才是我们最珍惜的东西。

没有肉体，仍然可以拥有灵魂。只要自由意志还在。这就是美国人。极端的完美主义者，必须从上帝的手上逃脱，必须反抗和不受控制。永远在追求着更精确更完美，却又永远在反抗着更精确和更完美。他们创造着一个科技的社会，却向往着最本质的人性的回归。

导演帕迪里亚的另一部作品叫《精英部队》，如若看过那部电影，就不再会对本片中快速的叙事节奏、偶尔出现的cult场景以及导演想表达的政治野心表示惊讶。此外，从诺兰的《蝙蝠侠》系列以来，美国超级英雄电影都逐渐走上了一条既有动作火爆，又兼具政治批判乃至哲学思考的道路，这部野心勃勃的电影也不例外。因此，这又是一部非传统意义的超级英雄电影。

老实说，我并未想到本片在豆瓣评价如此之低，紧凑的动作场景与较合理的剧情衔接其实已经足够值回票价，再加上片中蕴含的伦理学思考，导演可谓已诚意十足。甚至，在刚看完电影时，我表示自己早已脑洞大开，各种观点在脑海中互相碰撞却理不出头绪来。但在平静之后，站在更高的评价标准上，本文如下的枯燥分析将表明，影片在新闻直播间一开始就提出的“人类或机器人”的伦理学思考，虽然无比复杂，却是漏洞百出的。

本片提出的核心问题是：谁该来保护我们的安全，人类还是机器人？片中出现了三个选项：纯粹的人类、纯粹的机器人、以及有人脑与及其身体的“机械战警”。
姑且可以将机器人派和人类派看做一场辩论的两方，列举双方的主要论据。
1. 机器人优势：有效率（包括判断力更好、执行力更强以及不会腐败），无伤亡。
2. 人类优势：如片中保守派所提出的，人类“有感情”，“人们不能将自己的生命安全交给无感情的机器。”

此处，出现本片逻辑第一个问题：人类方的优势其实有待进一步分析与追问。为什么当没有感情的机器人杀伤人类时，人们认为是不能接受的，如果这个机器人的判断不会出错也不会误伤？影片中机器人的效率其实是完美的，因此，人类方所提出的所谓“优势”，并不是可以量化的“优”。因此只能将此观点诉诸于类似信仰或某种“元伦理”的概念才能使其合理，即不是因为有某种好处才支持它，对它的支持不需要更多的外在理由。但若承认这点，我们可明显发现人类优势的观点处于极端弱势，但在影片背景中，此种观点却受到多数民众赞同，并设立了法案禁止机器人警察在美国本土的使用。

接下来，为了使辩论深入下去，机器人支持方——omni公司，想到了一迂回策略：既然人们不能接受纯粹的机器人，那么就制造一个有人类思维的机械警察，让它兼具机器人派的高效率、不易伤亡与人类派的感情优势。可想而知，这一机械战警受到了大众的欢迎。

可此处成为了影片的第二个问题：该公司的最终目的是想废止“纯粹机器人警察禁止在美国使用”的法案，机械战警只是暂时的折中方案。但是，这一折中产品为何以能帮助公司完成其终极目标？机器人派依旧是因为效率，人类派依旧是因为感情而支持机械战警，两派的关键分歧——效率与感情的博弈仍然未能解决。因此结论应该是，机械战警是双方唯一能接受的稳定结果，而这一结果并不能帮助公司达成其纯机器人警察的目的。
有人可能反驳，该公司的终极目的也许就是机械战警而非纯机器人警察，但如若如此，公司之后就没有必要去争取废除该法案，且在影片中合适的残疾警察很难获取，说明机械战警无法量产，因而以机械战警为终极结果是不合理的。
另一种反驳是，机械战警的存在意义是让人们意识到，机器的效率优势是如何强大，从而强化机器方关于效率的论点。但机器人的效率和无腐败优势早已在片头的海外战斗中得到充分证明，却从未改变美国民众的想法。
如果以上两种反驳均不成立，那么，机械战警存在的目的便被消解了。

第三，在公司老板想要消灭机械战警的计划失败且暴露后，美国总统与科学家忽然对纯机器人的合理性提出了质疑，为什么？如果是对公司的邪恶提出了质疑，但这一邪恶与机器人警察的效率完全无关。相反，这一恶性最后恰恰是由机械战警所阻止的。如果是对机械战警的伦理合法性（其中的机械与感情张力）提出质疑，但这一质疑反而应该促使人们反对机械战警而使用纯机器人警察。此处的不合理归根结底在于，人们似乎因为机械战警惊人的效率而转而支持机器人警察，为何会因为一出与机器人无关的事件而改变自己的看法呢？

因此，虽然本片中有关人类OR机器人的争论千回百转，但却存在“支持人类派理由不充分、美国民众两次观点转变理由不足”这三大漏洞。如果想要严肃地讨论人与机器这一伦理学问题，那么本片的表现也许是不及格的。

归根结底，在人与机器人的争论中引入半人半机器的机械战警本就无助于问题的澄清，无法改变任何抱持已有观点的民众的看法。所以想从机械战警着眼来分析人与机器的问题，注定会陷入逻辑上的死局。

最后，为何有如此多逻辑上的不通顺，电影本身的流畅度却未受影响呢？因为在电影中很常见的，在描述个人对于某特定事件的反应时，编剧可以发动终极大招——让人们的反应随编剧自己的想法决定。比如，当机械战警第一次回家时，儿子不论是选择因陌生感而害怕，还是因爸爸的酷炫而叫好，都是完全合理的。以及当机械战警在新闻发布会打死罪犯时，人们无论是感到他没有人性亦或是效率惊人也都是可以说服观众的。当各种可能的反应都跟随编剧的思路而进行时，自然也可以这么编排出这么一出“合理而深刻”的剧情——这种上帝之手，并非本片独有。

这是在淘宝3.8节用3.8元淘到的去电院影看的3D大片，果然，科幻大片还是在电影院看着有感觉。有点明白为什么《地心引力》评分有那么高了——就算剧情再怎么差（或者说跟本没情节），但是能在电影院里有身临其境的感受，它确实算是成功的。
 
淘宝这个38节，搞了个3.8块的电影和3.8块的KTV，一开始以为是假的，所以抢KTV时，没用心，后来觉得确有其事时，再去抢KTV时已经没有了。所以抢电影票时，还好，挺顺利的，随便就能抢到好几张，就是可供选择的电影太少了，好像就四部的样子，《霍比特人》没有，还好有《机械战警》。本以为是2D的，去电影院时才知道就这场竟然是3D的，还不需要像以前团购那样还要加3D的钱，所以非常满意，希望淘宝以后多来点这样的活动。

废话多了，言归正专。前几天就打算把上个世纪的《机械战警》三部曲看了的，正打算下第一部时，好像竟然有3个G那个大，打了退堂鼓，毕竟那都是上世纪80年代的电影，心想效果也不怎么好吧。今天看这一部，应该是那第一部的重拍版吧，剧情上来说，还行吧，有点曲折，但也不算完美，最后那一段，机器人之父为了自己的利益，打算销毁墨菲，但博士救了墨菲，于是墨菲就去把那个老总干掉，这一段总觉得有点怪异，总觉得这位机械战警的行为有点过了，光去报私仇去了。

不管如何，整部电影看着还是蛮来劲的，超智能化的机械战警设定得超牛，那几场打击犯罪、揪除腐败和报仇的戏，看着都挺爽的。8分可能有点高，但毕竟是我喜欢的科幻片，还是要支持下的。
 
而上个世纪的那三部曲，有时候也还是看看吧。

    首先应该声明：我从未看过老版，所以不会因为对老版有各种感情和先入为主的观念而对新版有任何挑剔或者认同，所有的感官基于第一次看此片的感受。

    那么，先说说缺点。刚刚去查了相关新闻资讯，影片的宣传上从未描述过具体多少资金多少预算，仅仅用到了“不菲”二字，演员阵营也算不上强大，与我观影时的感受基本符合：这应该是一部中等成本的影片。在特技上应该花费了不少功夫，但是道具并不显得高大上。片方曾说为了让观众有身临其境的感受某些枪战镜头采用主观拍摄，我有注意到并且部分认同，但是有很多时间镜头摇晃厉害严重影响观影感受，并且平稳场景中镜头的切换显得有些浮躁，技术性有所欠佳。我看的是2D，我想此片的3D应该会头晕。私以为好的3D会身临其境但是并无不适感，所以对此片的技术团队保留怀疑态度。

    然后，咱们再说说这部片子带给我的感触。

    影片从一档节目切入，并且此节目贯穿始终，在中途我曾诟病过这种构架，直至结尾才明白此安排的良苦用心。（具体稍后再谈）

    穆斯林的人体炸弹依然是让我觉得毛骨悚然之处，当我看到日常的穆斯林信徒时，我完全无法与之将狂热的信徒联系起来。不论宗教信仰宣扬什么，利用小孩或是信徒的生命去杀戮都是不可饶恕的罪过，好的宗教都应该是教人向善的。当然这并非是这个宗教信仰有错，而是狂热极端派的荒唐。

    回到电影，当然一开场也侧面彰显了美帝的霸权主义，以世界警察自居的虚伪。这也是为什么我会觉得电视节目的贯穿是令人赞叹的安排，民众、政府、媒体，三方都在自说自话，都以为自己做的是最正确的事情。政府的各种谎言腐败虚伪，媒体的各种煽风点火自以为是，民众的盲目慌张，手中握着真理的，少得可怜。不管这是否是影片的本意，但是我看到了这个世界满满的恶意。

    所以，我无比感谢主角人性的回归，虽然这种挣扎表现得浮于表面张力不足，但我依然感激。不论世界如何冰冷，我们需要人性。尽管这人性会犹豫、会彷徨、会害怕、会失控，可是我们需要。因为这人性还会很温暖、很坚强。让我们做内心想做的正确的事，让我们保护我们关心的人。

    此片看起来是一部打斗枪战片，实际上却是一部政治片、剧情片，文戏比打戏精彩很多。但是很遗憾的是，除了女主角不多但出彩的戏份，几乎没有看到让人眼前一亮的演技，当然也并不算遭。

    整体而言，影片剧本不错，许多情节安排得颇有深意，但是技术欠佳，并不悦目。打斗有点小帅，高潮部分用力不足，整体较为平缓（但某方面而言这是突出了影片蕴藏的主题所以我觉得是优点），剧本行云流水，明显BUG很少。