铁甲钢拳（国语版）

说实话，当看着电影前半段里机械的打斗，听着那些打铁声时，还在一遍遍鄙视的问着自己有谁会被一堆钢铁感动呢？可最后电影结束了还是扣心自问了，你他妈是不是被感动了。是的，自己着实是被这部以机械当傀儡来传达人物感情的片子感动了。看完电影之后一直徘徊脑海的不是擂台上那一个个重拳出击的画面，而是结尾处小孩和女人的那专注的眼神和几滴感动而流的眼泪。这微妙的画面着实让人感到《铁甲钢拳》的另一种震撼。真想告诉男人们：Women and children's tears is very precious （女人和小孩的眼泪其实很珍贵）。

不知道是不是大陆的审核期过于漫长的原因，导致这部引进电影上映时间又慢了几拍。在网络上片子的好评早已遍地都是。梦工厂的招牌往往是有基本保障的。但着实没想到，这部电影竟带来了这么多的精彩。电影以科幻动作为主元素，视听效果极佳。当然，场面上的动感其实更多的来源于气氛。而擂台上的机器搏斗反而并没有带来很多的动感。让人颇为惊讶的是，很大一部分动感来源于影片里的小孩。尤其小孩与机器共舞的戏份让人看到了不一样的科幻镜头。本以为最后上场时能来一段更为亮彩的动感舞步，最终留下了点小遗憾。动作上，这部电影合成的科幻动作戏编排的非常有节奏。观影时，有人说前面几段机器打斗中一拳击倒的戏份过于虚假。其实不然，倘若至始至终动作场面都用一样的时间设定一样的情节那就太没看点。对于擂台动作戏来说，按常规的循序渐进方针设计场面就是最佳效果。

影片节奏感平衡，动感的场面与质感的剧情结合的很完美。2个小时不离眼的看完电影并没有发现影片中出现所谓的狗血镜头。反而越看到后面越感觉片子完全可以当成一部励志片来看，也完全有科教片的范儿。从励志情怀看片，会发现片中男主角精彩的蜕变。而以科教的角度看这部电影一直在树立一种坚强和自信观念。前半段的剧情很可乐，后半段的剧情越来越看着感动。当然，片中也不乏出现精彩的对白。这部片子就像一杯调配饮品，总能让人尝到五味俱全的滋味。

与其领着孩子看《变形金刚》，还不如带着孩子看这部《铁甲钢拳》（当然，出于此言，有的人你大可怀疑这是是所谓的“五毛”想法，但有时候真的很想靠我这点文字来换点电影票钱，可惜从来就没人搭理过我）。震感来源于动感。倘若要说《变形金刚》是一部高水准的科幻之作，那《铁甲钢拳》真可谓是一部超水准之作。《铁甲钢拳》较于《变形金刚》来看，最基本的一点便是用更接近的时光来讲更为真实贴切的精神情怀。这是一种再明显不过的以小见大的手法。《变形金刚》带给观众的是纯科幻的震感，但却毫无动感可言，更别说质感。特定的科幻画面，以拯救世界的观念割破观众衡量道理的神经带。一味的灌输场面上的极限刺激感。结果给观众的感觉却是一部不如一部。《铁甲钢拳》用较为真实的思想设计未来机械。再者，让我们很容易接受的是，场面与剧情的分段编排掌控的很有节奏。整体剧情让人看着舒服，同时带动观众感观效果明显。再者，片子精神层次感让人更容易接纳，不夸张，不做作。

角色上来看，戏份分配的较为合理。可能表面上看人物情节设定的较为单调，人物网过于狭小。其实这完全归于自己的感观触觉。很多时候，科幻片大多是以场面来吸引观众眼球，人物所饰演的角色往往会在不经意间被忽略。而《铁甲钢拳》的科幻场面显然没有真正意义上好的科幻片的科幻场面足。所以，看这部电影时，观众可能很容易就把眼球锁定在人物角色上。其实观单演员入戏的深浅比观角色网丰富来的更有趣。很简单的例子，这部电影里的小孩就很有《海扁王》里那小女孩的范儿，而且这位名叫Dakota Goyo 的小演员表现的确很值得称赞，搭档休•杰克曼一起上演一场父子情深的戏，很好的诠释出蜕变﹑进取﹑坚强﹑自信等给人很大触动的精神元素。

影片结尾戏份稍显不浓，给人一种收之过急的感觉。当然，还是得强调擂台机器搏斗戏只占高潮头彩的少部分。大部分来源于那几个休•杰克曼出拳的特写慢镜头。并不是说那几招反复出现的出拳有多精彩，而是有多珍贵。在挥拳的同时，小孩与女人那专注的眼神里夹杂了热泪盈眶。那不仅仅因为角色关注于争取竞技的胜利，更多的是因为看到了男人坚强的蜕变。而对于这般的蜕变其实最值得我们学习。诸如这般的电影情节，说实话，真的很让人hold不住。

对于自己的观影，很长时间没有这种看一遍没过瘾的感觉了，在出场的时候，我的想法竟是：真想再进影厅看一遍。《铁甲钢拳》精良的制作，体现其自身重视剧情的平衡调度。同时重视空间色彩的陪衬。用较为明亮的手法编排主题理念触动观影。这是一部精彩的梦工厂制作。同时相信这也是一部注定大卖的片子。在看到电影票房渐长的同时，自己会一直认可，《铁甲钢拳》是一部很值得看的新意诚意兼具的商业片。

首先，给这部电影三星以下的人们，你们装逼装得很辛苦 ，真的。
第一次看到REAL STEEL的trailer，觉得机器人的动作很帅，但真正吸引我的是Atom跟着Charlie学拳击的那一段。很快就闪过去了，却在当时就给了我一种感觉，这个大片可能不一样。
之后念念不忘很久，考完试，片子已经上映一个多月了，想着再不看就没机会了，今晚终于进了电影院，也终于没让我失望。
我知道你们又要挑一大堆毛病了，情节老套啦，吵吵闹闹最后平民又成英雄啦，大打亲情牌啦，人物没几个啦，blahblah，行，你们厉害，看得时候激情澎湃现在还能如此蛋定。
情节老套？我觉得机器人取代人类拳击，这个设定在如今这个变形金刚满天飞的世界着实新颖，刚好是操控机械与拟人机械之间的过渡带，在宇宙飞船和AI之间的平衡点。Atom现在还需要人类操控，语音控制，但又有了点拟人的感觉，会模仿，电影当中有几个片段让人好奇它是不是真的在自己思考，是不是能与Max共鸣。这个设定还有很大的发展空间，REAL STEEL起了个好头。
但说Atom最后打败Zeus的话，这又是个老套路了。不过看出导演很辛苦地让它不那么落入俗套。
首先，Atom是有资本赢的。Charlie本身就有boxing的实力，懂得运用战术，而且看得出Atom和他的默契度很高，比起纯人工操纵的机器人，Atom本来就更灵活。我觉得最大的缺陷在于Atom的机身应该没那么坚固，打那么多下还不坏。不过它本来就是陪练机器人，有那么坚固的机身也不怪。
其次，双方一直交战到第五回合，期间Atom打得很辛苦，几次趴下，最后都站起来，不管是它本身机身强悍，还是因为它听到了Max和Charlie的鼓励，我觉得它被一打就打趴下了才奇怪。而且Atom最后没有被判定赢，Zeus仍然是冠军。导演给了个很华丽的讽刺，大眼美女强作镇定宣称Zeus依然是champion，让人衷心感叹，有钱人啊！
当然，你们一定要说”这么破烂的机器人怎么可能打赢“什么的，我也没办法。你们还看电影干吗呢？等Atom真被打趴下了你们又要抱怨了。
要说亲情牌，REAL STEEL很成功。我想了想，这部电影之所以没让我觉得又是一部垃圾大片的一大原因，就是导演对细节的把握。
影片当中Max和Charlie之间的互动真的让人觉得，对，这对父子就是这样的。比如Max挖了一夜把Atom拖回来，第一件事就是狂打Charlie泄气。什么话都没说，但小孩子脾性一览无余。又比如说第一次Max说我不吃汉堡，第二次Charlie就给了他一个玉米饼——这样一个看似粗心，其实一直放在心上的父亲。这样很接近真实生活的细节还有很多，加上本身场景以及机器人的设置，这样很真实的科幻的感觉很奇妙。
这里要大赞一下几个主要演员，每一个都是亮点。达科塔小朋友很有气场，纯真自然不做作，年纪小小很厉害嘛，与休·杰克曼平分秋色。我很喜欢Bailey这个角色，Evangeline演得很好。面无表情却能深切感受到她的愤怒与恨铁不成钢，跑了1200米just for a kiss那段，流泪的时候硬生生让我的心也揪了一下。
然后，我太太太喜欢里面的机器人了！
Charlie打开Noisy Boy的包装箱的那一刹那，看到”超恶男子“四个字我就喷了，两个机械手臂上不断闪过的各种囧囧的词语让我们几个不断憋笑+吐槽，导演啊编剧啊，乃们是直接google日文再copy的吧！另外什么日本盗版电子游戏什么的，这个是有什么背景故事吗？
结果Noisy Boy直接被爆头，当时就想，这样像塑料的表面固然是不耐打orz……
然后Atom is so cute! 学拳击的样子很认真，明明只是模仿却也让人觉得它在用心，真是一不小心就会把它当人看了。很喜欢它和Max夜晚在街上跑那段，漫天飞舞的垃圾桶和到处喷水的消防栓哈哈哈！那一段让人觉得它似乎真的听懂了Max的话，我也这么相信着。另外在世界联赛热身赛那一段，Atom独处的时候，在镜子（是镜子吧？）中看到自己的样子，我那一刻觉得，也许它已经生出了一点自己的意识了。跳舞什么的导演真的是故意拿来卖萌赚眼球赚票房的，正太+真正的robot dance，票房保证啊orz，这招够狠。
另外其实Zeus真的很帅气的，第一次出场那一段，走过去的那个气场，真的不是盖的，可惜了当炮灰。
写到这里突然想起我的标题。关于讽刺。其实我想这个在深夜找机器人零件那一段已经很明显了，人们要看更血腥更暴力的东西，金钱砸出来的明星效益。在电影中，机器人是明星，在现实生活中，对应的事物能找出一大堆。不管你做什么，people just want to watch a show. 看着电影里那一堆堆狂热的人，眼里充满了暴力，不知道会不会有不寒而栗的感觉？
不过，好吧，这个算低级讽刺，你们是不屑一顾的。
我只想说，一部两小时的电影，完全没有让人感觉到时间的流逝。直到影片最后我拿出手机一看，天，两个小时竟然就这样快结束了！我觉得不知那些说REAL STEEL拖泥带水没有一气呵成的快感的人们是怎么想的。

p.s.开场那首歌，配合景色，瞬间秒到了。

     故事最终一战，亚当与宙斯，打到最后其实是对于搏击精神的回归。当亚当语音系统损坏时，亚当采用视觉模仿技术模拟查理的动作，实际上到这里已经变成人与机器的对战，亚当不过只是其中的媒介而已。宙斯背后的是俄国美女老板和日本人增户拓，俄国从其前身苏联一直到现在对美国来说都是一个巨大威胁，而日本制造一直是高科技和品质的代表。这一次美国人用自己在垃圾堆拣出来外加一些DIY组装的亚当战胜了由俄国人出钱，日本人精密制造的宙斯，这里无疑是一种美国人内心渴望的体现。美国人渴望能从已经被自己视为垃圾堆中重新找到属于自己的机器人，战胜日益强大各国威胁。所以为什么前一个“噪音小子”很快就被肢解，因为那个桥段说明一个道理，如果美国人以为只是得到一些所谓次先进的设备就可以稳操胜券的话，必然结果只能是失败。这个道理连11岁的麦克斯都懂，但是成年的查理却不明白。而当麦克斯和自己DIY的亚当第一次在机器人动物园出场时，查理又表现出了一种怯懦，因为他不相信自己组装的设备可以有什么大作为。这也是现在美国人民出现的问题，随着国内出现越来越多的中国制造，日本制造，越南制造，美国民众似乎已经对美国制造打上一个大大的问号，一切依靠外界的政策方针的弊端在这一次的金融危机中又表露无疑，所以美国人需要重拾属于自己的信心，不仅是美国精神，更是对于美国制造的信心。
    查理一开始就表现出赌徒特征，尤其开篇那个电话，由于欠账太多，他自己都分不清来电话的是哪一位债主。这一点也与美国目前金融危机很相似。众所周知，美国是一个债务大国，基本靠借债度日，无论是人民还是政府，对于借债非常习以为常。结果是“出来混，早晚是要还的。”查理被还了，钱没了，还被人揍了一顿；那个揍了查理的人，最后也豪赌一把，被另一个人逮住，无法脱身。影片其中有这样一个细节，每次赌钱前其中一方都会问：“你带那么多钱了吗？”另一方都很自信的说“钱随身带着的，放心来吧。”其实他们心里都清楚，对方是没有钱的，这只是一种相互的欺骗，如同皇帝的新装一般，两个人都是光着屁股，还在盛赞对方牛仔裤很帅气一样。这也是次贷危机带给人们的反思，大家都以为自己有钱，一旦有人说出真相，大家才从自我欺骗中清醒过来，发觉所有人都光着屁股满大街溜达。这一刻大家只有一个目的就是去找生产裤子的厂家，都去了结果只有一个生产裤子的厂家倒闭了。大家此刻知道为什么金融危机发生了，许多金融巨头就纷纷倒下了吧。
    最后一场比赛，宙斯通过裁判判罚以微弱优势获胜。这是一个极大的讽刺，因为一开始大家都知道那个美女老板财大气粗，操纵着整个机器人搏击联盟。花一点小钱获得这样的胜利轻而易举，更讽刺的是当她被采访者问道：“有人说您是取得了胜利而失掉了人心”她依旧充满自信的回答“宙斯是战无不胜的，仍然是天下第一”，而嘘声是人民给予她的回答。这是对美国政府的巨大讽刺，这个俄国裔的美国人似乎代表是各裔的美国人的代表，其中也包括美国总统奥巴马。奥巴马作为第一位黑人总统，他的身上总是充满了光环，他富有激情的演讲让许多美国人为之倾倒，但是在金融危机问题的处理上，他并没有比他的前任们表现的更好，甚至还略逊一筹。但是他那每次充满激情的公共演讲就如同那个美女老板一般，虽然一次次强调美国依旧强大，但美国人民却不买账，总给人强弩之末的感觉。所以最后一战用这样的方式的结束充满着可以玩味的地方。政府可以通过各种手段获得那微弱的胜利，但是失掉的人心却难以挽回。
    “人民的机器人”这个称谓抛出的非常的自然，也让人很振奋。不过作为中国观众来说，有一些些小小的幸灾乐祸。美国一直标榜着“自由、民主”，当时从这个片子看来，美国的艺术家们也有点歇斯底里了，通过这样的方式表达了他们对于目前美国社会的畸形表现出的强烈不满。这个世界绝不是少数人的世界，世界属于每一个人，每一个人都有权利享受这个世界所带来的一切美好的事物，而不只是少数人的特权。“人民的机器人”这是《铁甲钢拳》的最后定义，也是这部剧导演和编剧想给所有人表达的思想，人民应该大于一切。不过娱乐只是娱乐，也不一定真的有这么多的责任，戏如人生，人生如戏，何必如此认真呢？

5星，一个极其偏见的评分。

昨晚跟刘小兽聊天儿互荐书时(《失恋33天》和《时差信徒》)谈到很长一段时间里看不下厚的书，同时也不怎么会写大段的字。而我把罪责归于无辜的微博。它记录了我近一年来的生活，我却在前几天来澳一整年的晚上怎么也挤不出两行儿纪录的心情。方啾啾说人的心境在相对如意时是较难流畅表达彻底的，我心戚戚然。所以，蛋疼是应被颂扬的？(真是有种自讨苦吃之感)。最后我们结论说，终归是要回到传统书本儿的。(这听起来很不全面。我是不会离开新周刊的。)
然后，我今晚立即装模作样起来——

更早的自欺欺人是——
上午醒来后窝在被窝儿看《在漫长的旅途中》，其中某篇里有句无奇可也实在的话——“人，其实总是在潜意识中，透过自己的内心浏览风景。”就像一位法师讲的“被设定过的心是有限的，作为功德的载体，它所能承载的功德也是有限的。”我是想说，在不可能全面的情况下，偏见不可避免。
《漫长的旅途中》有配图的第二部分写的挺好，起码感官上不错。这是题外话。

晚上的《铁甲钢拳》故事要素很全面，亲情、爱情、动作、励志和江湖，并且糅合的很好。我严重地被其强烈的镜头感及亲子情怀影响(也有那么点儿自我实现与归属的情愫)。所以看完后迫不及待地发微博略表它在心中的分量。
开场时，美国西部的广袤，绿油油和金灿灿的麦浪，听得到轻风过后的沙沙声响；太阳把乌云镶上金边儿并不忘就着金边儿边缘照耀世间；有型儿的大卡车在渺无人烟的公路上，远处游乐场闪烁霓虹，或一座磅礴气势的体育馆闪亮地吸引亿万观众；黄昏时分长长的马路上Charlie等待相当有态度的儿子Max拉着小木板儿车驮着那个救了他一命的会跳舞会模仿的很萌的机器人Atom。Max走近他老爹跟前挥舞拳头打他发泄怒气，他一脸宠溺的笑嘻嘻与Max气鼓鼓的表情……，夕阳的颜色把这一段涂抹地特别温情，这使得哥心中渴望当爹的情绪稍稍波动。哈哈哈。=_= 我喜欢小孩子，你们是知道的。至于有多喜欢，是少有人知道。

之后，片子完全由Atom串联起来——Charlie教Atom拳击，Max和Atom跳舞，Charlie和Max之间的父子情(鼓励与被鼓励)，Charlie和Max带着Atom所向披靡，并终成“英雄的结局”。期间还有Charlie与Bailey在天台上的浓情蜜意，出名后跟“恶势力”的交锋等等。Atom很可爱很争气很有韧性，所以很热血，打斗的场面让人揪心也让人沸腾，连连感叹美国人真会玩儿。尽管故事设定在20年后，但就电影表述而言，20年后跟2011的今天别无二致——还是吃汉堡，还是开凯迪拉克，还是钢筋水泥，还是堵车。(是“伟人”都登船之后社会发展就停滞了么？还是2012之后的未来根本就不需要展望？唉……)

无须多讲编剧的构思多么巧妙，光是开头机器人和一头牛的小范围小场景的打斗已撩拨了观众的亢奋情绪。而影片结尾Atom与Zeus多回合PK的过程有儿子在“困境”是对当爹的鼓励；有爱人的呐喊和成功之后的柔情似水，尽管不需要“抱得美人归”般的强调；有父子二人的完整的相互理解的拥抱。很完整的。很完整的完整。
同为机器人题材，它却比变形金刚叫人除了“我操，真牛逼。”之外更想多说两句什么。

于是，我觉得五分恰如其分。

好久没看午夜场了,看铁甲钢拳豆瓣上评分惊人的高(8.3),就选了它,想看看是否有惊喜.没想到惊喜是午夜场也有那么多无聊人士看啊!
剧情我都懒的写,很流水线的剧情,不懂为什么豆瓣打那么高分?难道豆瓣已经成了水军的天下了吗?

有几点想吐槽一下:
1. 拳击的场景都有种原始的狂欢气氛,配合rock music的确让人感到很hi,不过对立面的robot的人设实在没好感,你丫花那么多钱做特效,就不能把robot弄得好看点,美漫里热血/美感十足的人设都用到哪里去了?那么丑我还不如去看高达独角兽!
2. 杰克曼大叔的儿子max,我靠,一路看下来,我都忍不住问候编剧,tmd什么样的11岁小男孩会有一个三十岁/四十岁的灵魂/认知,这tmd是在演机械版的孤儿吗?最后小男孩是不是也想把男主,或女一给K.O?一个人物失真到这样还是有人买单,看来我们真的是需要很多很多白日梦啊
3. YY有多强,票房就有多大产啊.一个第二代的报废机械人可以K.O史上最NB的机械人,靠的是什么?靠的是杰克曼大叔那连个牛仔都灭不了的拳击技术?编剧你可不可以认真一点?我花两个小时看部电影不是想看你那么不认真地忽悠我的!更别谈看了前面五分钟就明了的剧情.我说,一个连自己朋友,自己爱人,甚至自己儿子都明确表示你丫不靠谱的250+38+2的人渣极品可以在短短一个月时间内学会责任,找回人生目标,找回爱人,找回亲情,找回事业,编剧你让广大心理咨询师/治疗师怎么混?
4. 里面卖肉的时间把握得很好,女主永远的低胸,永远的短裤,让我深深地忘记了她的雀斑和过于平常的面孔.演反派的俄罗斯女的脸很精致,有种精灵的感觉,不过你丫是面瘫了吗?还有你丫说的是英文吗?虽然你是俄罗斯的,但在USA混了那么久,你英文能不能溜一点?
5. 笑点方面我很努力回想,还是没啊.编剧你是以为卖卖肉就够了吗,和你说,现在这种服务态度,是不行的哦!你好歹也抖两个笑点啊,你看变形金刚就把黄段子卖得很好

完场之后在洪记吃了宵夜,深深觉得这两小时还不如我花十分钟吃份牛肉炒粉hi……

        看完电影，我随手发了条微博：“虽然是个俗套大集合，但《铁甲钢拳》能深度测试一下你的血到底能有多热。”
        《铁甲钢拳》是这样的一部电影，观众几乎对影片情节的下一步发展全部能做出正确的预判，意料中的亲情反转，意料中的低谷与高潮，小正太一出场就知道他最后会和二百五老爸难舍难分，atom一露面就知道他最后会打败宙斯，包括最后大战的过程，从《洛奇》到《百万宝贝》到《功夫梦》，美国人不知道已经演绎了多少次，完全是按照标准的好莱坞套路来的。但是，这都不影响观众的全情投入，每当那重金属配乐响起，对战双方激情亮相，你还是会热血沸腾，浑身的鸡皮疙瘩。
        这是一部很适合中国观众观看的影片，情节够简单够直接，但情绪一直在牵引着你往上走，最后你的所有期待都不会落空。片中的小正太麦克斯在向宙斯发出挑战时说，为什么不给小人物一个机会呢？这种创作者直接向观众喊话的方式有点粗暴，但也确实让那些怀抱着卑微梦想为有尊严的生活打拼的小人物知道，影片最后的那些欢呼既是给那个从垃圾场中走出来的陪练机器人atom的，也是献给自己的，大家做完白日梦，心满意足地走出电影院，继续迎接焦头烂额的美好生活。在美国电影《摇滚校园》中，杰克布莱克曾说，摇滚的精髓不在于标新立异，不在于装酷泡妞，而在于反抗生活中的“the big man”，而《铁甲钢拳》真正能激起人共鸣的，也正是这种摇滚精神，其实这也是大多数拳击电影所奉行的精神内核。
        其实影片主演休·杰克曼一直在被抢戏，首先是被片中扮演儿子的达科塔·高尤抢戏，这个还曾经在《雷神》中扮演少年托尔的小正太，通过《铁甲钢拳》充分证明了自己的新一代童星的发展潜质，影片有七成的时间是在讲述这段父子间的情感故事；而另一个抢戏的就是那些为荣誉而战的机器人们。我觉得这些机器人比《变形金刚》中的钢铁怪兽们都可爱，他们之间的搏杀也更让我揪心，其实要做到让观众对两堆金属块之间的碰撞动容，是一件很难的事情，这一点连《钢铁侠》都没有做到，而《铁甲钢拳》做到了，其原因就是这里的机器人承载了人类的梦想，延续着人类的豪情。
        在刘慈欣的科幻小说《三体》中有一个细节，生活在遥远的掩体纪元的男人与公元纪年时代的男人最大的区别就在于男性特征的丧失，科技的发展让他们的气质更趋向优雅平和精致，从而丧失了公元人的血性和豪放。在并不遥远的2020年，人类用机器人代替人类来进行血腥的拳击赛，《铁甲钢拳》的这个设定也是带有寓言性质的，片中的人物与机器人的日渐合体也代表着人类重拾被科技发展所抑制的自然本性，所以最后休杰克曼在拳击台边忘情的拳击动作才会具有撼动人心的热血力量。还是《三体》中的话：“失去人性，失去很多；失去兽性，失去一切。”好莱坞主流商业电影在价值观建立和传达上的技巧，是令人敬佩的。