《one day》观后日記 20200402 凌晨
电影似乎是在讲述「爱情」。黑白影调,典型的法式浪漫情调。
珍妮的分手显然是破碎。
吉勒斯说阿丽亚娜自私,我想这是爱的自私也是人的自私,密不可分,爱又与「命运」密不可分,命运重复,爱也重复,也相同也反复。
爱上一个人就会爱上一切,愚蠢。没有爱,悲哀。爱时疯狂热烈,陷入爱情后发现原来并不疯狂,但是不孤独了,但也不思考了。
爱又因「哲学」而起,阿丽亚娜对吉勒斯说因为你将我看透明,好似没穿衣服,这太疯狂了,从那时我就爱上了你。
女孩们经常因为「秘密」羁绊在一起。如同脆弱的珍妮和疯的阿丽亚娜。
占据导致「战争」,国家让我们为了不正义而战,战士不顾一切,也不后悔。
起初爱与「性」就是纠缠在一起的。不好的性体验,起因是好奇,成因是从没爱过人的男孩。
珍妮的占有欲强过马特奥,珍妮脆弱,马特奥还没准备好
珍妮再见马特奥时
她描述“胃里打结,喉咙干燥,没什么要说的”
我想起再见你时也是一样,紧张,喉咙干燥,不知道是不是因为在那个小屋子里抽了太多烟。我记得一晚上我醒来无数次,抱着你说了很多,却仿佛什么都没说。
吉勒斯对阿丽亚娜说
“死亡吓不到我,我想在相爱中成长”
先爱上吉勒斯的阿丽亚娜却先背叛了,这是爱的什么?
这里我用生命代替命运,因为想到珍妮没有自杀成功,最终才得以跟马特奥复合,假如失去了生命,那还如何改变命运。
「爱情」「生命」「哲学」「秘密」「战争」都紧紧围绕着电影出现最多的那个词汇『 忠诚 』,对爱人、对自己、对时间、对朋友、对国家(或宗教)仿佛都要忠诚。
#一日情人#是个挺有意思的电影,需要耐心一点。
虽然电影的大部分情节挺无聊的,不然就是女主1号歇斯底里,不然就是女主2号见缝插针来一炮,背景独白怒刷存在感有种音乐PPT的恍惚感,偶尔穿插的几个美好的男性肉体完全就是道具啊,好气呢。
当我耐着性子看了半个小时后(没错,这电影一共也才76分钟),感觉还ok,豆瓣7+还是可以理解的。
构思蛮有趣,采用对称的结构把双女主各自的剧情连接在一起——
女主1号Jeanne,身份是女儿。电影一开始,Jeanne失恋了,被男票赶出来了,坐在墙根儿嚎啕大哭;然后拖着个箱子一边儿抽噎一边儿去投奔她爸;到了她爸家絮絮叨叨跟她爸抱怨男票如何无情无耻无理取闹。
然后突然发现她爸家里还有别的女人(对的,这个女人就是女主2号Ariane,身份是爸爸的女友);女儿Jeanne和女友Ariane处于同一屋檐下,爸爸的小屋秒变双女主修罗场;同岁的双女主意外地脾气挺合得来(女友Ariane比较会来事儿,女儿Jeanne比较傻白甜,这样的组合容易给人一种塑料好姐妹的错觉),于是开始互相安慰、互相帮对方隐瞒不利因素;女友Ariane带着女儿Jeanne各种浪各种飞,女儿Jeanne不仅恢复了比较好的精神状态,竟然还有闲情逸致背着她爸给女友Ariane介绍小鲜肉;女儿Jeanne和前男友莫名其妙地就复合了,蹦蹦跳跳地搬走了。
女主2号Ariane,身份是女友。电影一开始,女友和爸爸一树梨花压海棠的老少配十分和谐(方方面面的和谐);爸爸对自己和女友Ariane的爱情那是相当有自信,对自己的魅力更是蜜汁自信——爸爸对女友说,你可以去找年轻的肉体,别让我知道就行,重要的是我们和谐;同岁的双女主意外地脾气挺合得来(女友Ariane比较会来事儿,女儿Jeanne比较傻白甜,这样的组合容易给人一种塑料好姐妹的错觉),女友Ariane和女儿Jeanne互相安慰、互相帮对方隐瞒不利因素。
女儿Jeanne和女友Ariane处于同一屋檐下,爸爸的小屋秒变双女主修罗场;女儿Jeanne相中一枚小鲜肉,背着她爸把小鲜肉介绍给女友Ariane了(也不知道女儿是咋想的);女友Ariane和小鲜肉偷情被爸爸发现了,女友被分手了被赶出去了。
(北影节上映的时候还是剪切了……)
拍摄手法挺好玩儿,黑白镜头下做旧感很明显。双女主非常漂亮,每次俩女主同框的时候我都感觉这戏要奔着百合去了,然而并没有。
虽然剧情简单而碎片化,台词里的金句还是可圈可点的,算是比较典型的法国小清新。
#性格决定命运,同样决定着爱情的模样。#
我觉得吧,女友Ariane被踢爆和人偷情的时候,是真心悔过,哭得也算坦诚。不过这个坦诚吧,多少有些像段王爷常常挂在嘴边的“宝宝,我对你是真心的。”;“凤凰,我对你是真心的。”;“星竹,我对你是真心的。”;“阿罗,我对你是真心的。”……出轨是天性,所谓好奇心害死猫,不是因为出轨对象多么好,可能只是没尝试过。忠诚是选择。
这是一部2017年的黑白片。对于在当下拍摄的黑白电影,我从观影一开始就抱有多一层审慎的态度,从头至尾找寻导演的用意:为什么一定要采取这个形式不可?这部片看完之后我的结论是,在这部讨论爱情和亲密关系的电影里,男性与女性是从多重个体中被融合与提炼的符号,女性Ariane、Jeanne与男性Gilles、Matéo、Stéphane不止被黑白映像刻画,穿着、神态、肢体语言也近乎描白,叠加成为抽象的性别处境与立场。
两位重要的女性在角色这部片里似乎是两个极端:Ariane成熟,目的明确,趋于理性,深谙自己的性魅力和如何运用它掌握性与爱的分野。Jeanne脆弱迷茫,缺乏安全感与存在感,有为爱哭泣,欢笑,寻死,向生的天真。而同龄的她们在片中被一位男性角色联系起来,放置于一种独特的视角和关系中:父亲的情人和情人的女儿。从一开始参杂着隐约恋父情结的互相防备,到互相投射、验证女性在爱情中的心理路径。
两位女性之间有着互相对立同时又推动着彼此成长的微妙关系,并且也实践了保守彼此秘密这一女性之间建立联系的最有效方式。该片最多被人引用的台词是Ariane对Jeanne说“当一个男人想要离开你的时候,是不会提前跟你说的。他可以背叛你,却不能容忍你做出同样的事情。所以你就偷偷地做,不要告诉他。”Jeanne仿佛颇为受教。而Ariane说这句话时,充当这个“男人”角色的正是Jeanne的父亲。
但我认为更深一层的情节有两个:一是Jeanne把身边的爱情浪子Stéphane介绍给Ariane,希望她帮助完成一个愿望或仪式,即与这个男人发生不投入感情的性爱,而Ariane也确实这样做了。二是似乎以超越年龄的成熟看透男女关系的Ariane,在面对失去爱情的恐惧时,仍然哭着说出“没有他我活不下去”的无力言语。
两位女性的各自存在与相互关系,不正是每个女性自我内部矛盾与和谐的共存?
如果说女性的爱情路径在本片中是一个闭合循环,男性的种种龃龉则更像是线性的。大学教授Gilles在年轻女学生的追求下与她同居,并以一种“过来人”的姿态,对Ariane说“无论我们之间谁不忠于对方,我们依旧要在一起”。在他与学生们的聚会上,对这段地下情不知情的男生与Ariane调情。在他表示不满之后,Ariane却看穿他其实享受这种“别人与你调情,但今晚睡在你身边的却是我”这种隐秘掌控感。Ariane与这个男生一夜情被他料知,他自此每当Ariane不回来的晚上就去年轻时召妓的街上散步至深夜,似乎便可真正设身处地敞开心扉。
最后与Ariane欢爱被Gilles撞见的Stéphane,想必就是年轻时的Gilles,不轻易投入真感情,热衷流连于情欲的冲动。当他到了结过婚离过婚女儿都已经与未婚夫同居的年纪,可能也会有这种被自己误解的过来人的“大度”,直到真的亲眼目睹情人与他人的爱欲场面,激发暴怒与谴责。
片中的另一位男性是Jeanne的未婚夫Matéo,他似乎解释了以上两位行为的原因:一旦确立固定关系,就要面对女友控制欲太强,占据自己的各种空间,缺乏自由,断绝了其他可能性的种种问题。加上只在Ariane言语中出现过的“以离婚为乐”的父亲,片中的男性立场,虽处于线性的不同阶段,却互为共同印证。
有朋友说影片很有新浪潮风格,在我看来它似乎确实在延续新浪潮时期对爱情可能性的探讨,除了monogamy(一夫一妻制),男女关系是否还有类似《祖与占》中的可能性?但从一个女性的感性立场,不免仍觉得Ariane重复的几张沉迷短暂情欲的面孔,比不上Jeanne片尾与Matéo和好后在深夜街头的真切拥吻。
法国,某地。一个女孩沉浸在性爱的欢愉中,呻吟声像海浪拍打着礁石此起彼伏。
与此同时,另一个女孩坐在墙角抑不住地哭泣,哭声犹如伤感音乐般绵长不断。
这个开头精彩,张力十足,通过二个不同女性的处境和心情的差异,也为我们铺垫了她们之间似乎有着一种对立的存在。
电影《一日情人》讲述了一段自觉的年轻女孩和年轻继母之间的友谊,继母有着和女孩一样的年纪,探讨了包含女孩、继母和爸爸等不同人的爱情观,同时也讲述了这位年轻女孩如何潜意识地为了父亲而设法清除这个对手。
忍不住,先夸下影片中的姑娘们,真的是太好看了。
另外导演加瑞尔采用的精简的黑白形式,恰到好处,既模糊了时代感,又很好地与情感的哀怜和矫情保持了克制的距离,让情感的探讨得以更本味的展开。
关于情感,影片最要通过爱情的种种碰撞与拉锯,探讨情感和理性二者之间的博弈和平衡。
加瑞尔在另外一部影片《女人的阴影》中,很好地展现了爱的自私和控制欲,当女人让男人觉得安全了,男人就会外出冒险。一旦女人让他觉得危险了,他就回来关心爱巢。
《一日情人》中爱的自私和控制欲表现地更加深刻。
一个不好琢磨的女人-让娜,他在分手的这段感情中投入地很多,但想要的也很多,她想要更好的控制男友,无疑也是自私的。对待爸爸的情人,她无意识地产生了嫉妒和进行了实际行为的隐形对抗,最终清除了“情敌”。
阿丽亚娜,是一个对男人有着致命危险的女人,她欲望先行,不克制自己的欲望,更懂得感情游戏,又无比的理性,同时贪婪爱但也害怕失去爱。
在与吉勒分手时,她也痛苦和大喊“我会死的”这样的话,但是信仰一切都终究会过去的她,应该是不会长久痛苦的,就像是爱会消散一样,痛苦也有消散的一天。
吉勒,一开始便深知阿丽亚娜的危险,但又沉迷于她的美好之中,矛盾的他甚至对阿丽亚娜表示即便是出轨也会守护在一起,我相信这一刻他是真诚的,当时感性应当是占了主导的,但到了真正的伤害袭来,理性的他又复活了,即便是提前打好了保护伞也无法消解内心的苦痛,无法忍受伤害只好选择结束。
“你就喜欢我和别人调情却只睡在你床上”阿丽亚娜对吉勒说的这句话多么精确啊,爱的自私和控制欲尽显无疑。
渴望爱的爱的占有,又想要爱的自由,恋爱中的人是矛盾的,自私的。
某种程度上,吉勒与阿丽亚娜都是利己主义者,不会毫无保留的付出,一旦伤害和痛苦难以忍受,就会选择将爱情打入死牢。
影片中有一段情节处理的很好玩,比较隐秘。
让娜在街上偶遇大学一个富二代的同学,对这个朋友她有发生关系的欲望,但更怕伤害的代价,于是她将他介绍给了阿丽亚娜,通过她完成了亲密接触。
这一段情节中,形象地传递了爱情感性和理性的博弈。
同时也正是阿丽亚娜的这次出轨,被爸爸吉勒撞见,从而实现了让娜的清除“情敌”。
76分钟的爱情小品-影片《一日情人》,短小精悍,值得一看。
爱情大概就是一次次地踏入同一条河流。
影片开场就呈现出精巧的回环对应:起先是喧闹的教学楼走廊,Ariane远离人群匆忙下行,随后是卫生间交合的呻吟喘息,最终归于安静。接着镜头切换,几乎同样的元素逆序重组,我们又听到起伏的女声,可这次却是歇斯底里的哭泣,随后是楼梯上行,行李箱撞击着地面, 原来是Jeanne与未婚夫Mario分手,到父亲家中借住。
两位女主角的线索因Jeanne的父亲Gilles而趋近,桌上化妆包出现时抵达交汇点。第二天早上Ariane给Jeanne添薄荷茶的时候,第一次响起了背景乐。
起初Jeanne因创伤不断防御攻击,恶言出口后很快又转而自责道歉。两人逐渐敞开心扉后,Ariane问Jeanne好点了吗,得到肯定答复后给了她一个善意的吻。在聊天和交往的深入中,二者不仅因彼此的秘密而产生连结,在生活和感情中的角色也不断发生对调。从容谅解予人宽慰的倾听者也会有歇斯底里的一面,也会对自己的生活和情感失去掌控。或许人们只有作为情感事件的旁观者时,才总能分外清醒。
在Jeanne与Mario的爱情中,Jeanne是更投入,也更被牵制的一方,过度珍惜表现为极强的占有欲。分手后她有天深夜梦到Mario,打电话给他,接通后没作声,Mario猜出是她。第二天Jeanne却向Ariane编造出相反的情景,还特意在街头打电话以使Ariane信以为真。而这些自欺欺人只会让绝望变本加厉。她痛苦至极,又希望这痛苦能被对方所知,使对方心软、愧疚、回心转意。Mario说:“我觉得我还没有成熟到可以满足她的所有要求,而她又太脆弱了。”但或许分离使他们重新思考对彼此的需要,或许相比独自面对寒冷,他们还是希望有人陪。
反观Ariane与Gilles的关系,所谓成熟对爱情有何裨益? Gilles容许自己年轻时的不忠,又因害怕失去Ariane跟她讲明,无论谁有不忠,两人都不要分开。Ariane隐约担心自己定会爱上其他人,产生了这样的不安后,却出于患得患失的焦虑迁怒于Gilles对吻的疏忽。女儿对父亲说:“就是因为她疯癫,所以你爱她。” Gilles称了解女友和她的自私,这样却也仍爱她,对于女方的不忠不仅不想知道,还想装作什么都没有发生,“如果你真的想和我长久幸福下去,我们就学着不要互相伤害。”听其此言,Ariana竟以为自己在这个成熟男人的身边可拥有自由。可当他真的看到女友与他人交欢的投入与享受,所有的坦然却都不再。他觉得受辱,觉得被愚弄,尽管他深知自己从前也像她一样。正是因为害怕自己像之前伤害别人一样被伤害,他才提前打好保护伞,可没想到只是无效药,连安慰的效用也非常短暂。
全片结束时惊觉,分合坎坷兜兜转转之间,Jeanne与Ariane这两条线索无论从心境还是情感关系上都几乎是反向并置,中心对称:
当然,以“从分到合”、“从合到分”来概括情节实在过于简化了作品的意趣,但无尽的回环从某种意义上讲恰好又是情感的写实。人们在爱情中或许可以探讨理性经验,但即时性的情绪反应和它造成的后果却总是难以控制和扭转。道理和是非说给人听,因在想象情境中合情合理而连自己也信以为真,果真到了需要自医时却还是无济于事。当然讲道理时人也难免坦诚,就像父亲被女儿问到"忠诚"时的吞吐。他给了忠诚十分模糊的界定,似乎表达着克制和包容的理解,但在自我优先的预设下,他的解释似乎已自证为谬。
不过又有什么正确和错误可谈,爱情正是无所谓定准的无限回环啊。“是你平静明亮的眼神,唤起我黑暗的恐惧。” 黑暗危险迷人,才引人一次次踏入同一条河流,不断陷入那些狂喜和绝望中去。因为人们贪恋性,贪恋美,以及一切拥有而无法占有的疼痛。
: “当我制作一部电影的时候,我想创作一部弗洛伊德式的作品,因此我深爱伯格曼,几乎就如爱戈达尔一样。在《嫉妒》我讨论的是女性的神经官能;在《女人的阴影》我讨论的是女性的性欲。在《一日情人》我想讨论的是厄勒克特拉恋父情结的复杂性,与俄狄浦斯恋母情结相对的女性版本,尽管这不是完全一致的事情。厄勒克特拉杀了她母亲克吕泰涅斯特拉,因为她与另一位男性再婚。 ”
意外排在了考验人耐心的两部主竞赛中间看(《圣鹿之死》和《温柔女子》),简直是一股清流,和解腻的甜点。导致看完的第一瞬间就恨不得把Garrel的电影都找下来看...谎言、忠诚、爱情,讲得轻又摸得深。最喜欢片中两位女生分别的“活不下去”又以局外人安慰。搭配的几段音乐更是锦上添花。
目前看过加瑞尔里最喜欢的一部。简约、曼妙的圆舞曲,浑然得无需解构。
1.恋爱中的人忘却了思考,舒服就好,幸福得如同傻子一样;2.男人如果要背叛你,不会提前告诉你的,而你能做的,就是跟他做同样的事;3.性格决定命运,同样决定着爱情的模样;4.导演镜头里的女演员,非常好看。
洪常秀完全不相信语言的意义,所以对话只有癫狂,重复,装聋作哑。加瑞尔更为传统,或者说乐观,因此人物能说出他们不可抵达的美。
感情受伤的男人,很容易找到一段人间喜剧式的爱情,而感情受伤的女人,常常会遭遇另一场爱情悲剧。
金句真多,“她这么年轻敏感,一伤误终身。” “一生很长的”。“我不怕死,我怕不能和我相爱的人一起变老”。看的时候如坐针毡,因为好多句子都像抛给自己。。。
喜欢在爱情中就像穿上了厚外套抵御寒冷这么个比喻。
请不要拿加瑞尔来和洪尚秀相提并论谢谢。整整76分钟的陈词滥调。
女主角的失误在于quickie场所太固定了一点都不顾忌被抓包
4.5;每一段感情的产生、滋长及毁灭如此相似,从一个怀抱流连到另一个,你以为掌握了爱情的全部秘密与奥义,永远觉得这是最后一次心动,其实不过在复制爱情,这是我们最大的绝症;我也曾踏遍千山万水,如今只想和我爱的人终老;太喜欢夜色里的街头漫步,以及间隔的配乐,新浪潮余韵犹在。
还是比较喜欢加瑞尔的黑白影调,短促激烈而过的爱情小品因为黑白的过滤,与小清新与自我沉溺的小资感伤情绪拉开了最合适的距离,反彰显出生命韵律的自然风貌 3.5
看过却不列入年度十佳的,我们无法做爱。
法国洪尚秀,韩国加瑞尔
調度調的如此精緻,旁白卻把觀眾當成瞎子。
“双姝”构架下一个关于爱情中背叛与忠诚的寓言,哲学老师与放荡学生,一个崇尚相爱相亲,一个追逐欲望满足,却都不知不觉中成为了自由法则的牺牲品,女儿与男友反而更像是正常的一对,有争吵,有分手,当然也有羁绊,恋人们的故事总是欲说还休,在激情与伤害的宿命里轮回,其实我们都上了爱情的当
一日情人好做。像阿丽亚娜这样欲望先行的享乐至上者,就让自己沉沦在一日情人的节奏里不好吗,别寻求稳定伴侣了呗。
1.加瑞尔"弗洛伊德三部曲"终章,除继续探讨爱情中的出轨与女性性欲外,置入了若隐若现的厄勒克特拉情结母题。2.情节上,分手-复合结构对称,情绪与性格上,欢快+性自由vs忧伤+忠贞。3.兀自插入的轮舞段落很有导演最爱的戈达尔气息。4.碳素笔风格的黑白影像+略显多余的旁白,别有一番风味。(8.0/10)
爱是谎言堆砌的真理。
#Cannes2017 前半段节奏超爱 后半段有点话唠开始 看午夜场的我就有点迷糊了 到底什么是爱 每个人的感受不同 无解 唯一有个问题是在厕所啪啪啪为啥总是一个体位?
加瑞尔果然爱情小品的高手,旁观的都是专家,可深陷其中谁也不自知看不清楚的感觉真是好难描述,但他很轻松的在黑白影像和欢快配乐里就让几位在情感中转换了视角循环起来。原来是导演女儿,还演了cmbyn里小男主的垫背女友。还是喜欢更漂亮的情人,结合教授老爸和之前几部作品看是一盘大棋。金马54。