剧照
剧情介绍
一个为社交恐惧症困扰的年轻程序员只在黑客行为中结识他人，他被一个神秘的无政府主义者招募了。 Follows a young computer programmer (Malek) who suffers from social anxiety disorder and forms connections through hacking is recruited by a mysterious anarchist.少年福尔摩斯天机·富春山居图疑心劫周末时光真爱禁区我是李小龙超级英雄2018京武大侠头文字D第四季国语最后一冬王牌保龄球雷霆沙赞！加美拉对大魔兽加卡拉雷手告诉他们，我乘白鹤去了特别行动组汉堡高地东北三宝向你奔去的速度493km无名小卒2008虫师 蚀日之翳隧道2016郑肯：因为有你，生命才完整梦想的声音 第三季约会应用六分钟到午夜花木兰2020我埋葬了生活夏日少年派欧洲的某个地方封神榜传奇龙腾盛世大湾区2024粤港澳大湾区春节晚会伪恋第二季相残玛德2号给个理由先之再点秋香泽西男孩狂野泰国伊克巴尔之化学秘方说唱门徒善意的谎言1999心悸效应百变星君（国语版）河山焦虑热浪球爱战粤语十月建造的房屋2
长篇影评
1 ) 【新闻】黑客军团摄像风格的形成
By Sean T. Collins
《黑客军团》极具视觉冲击力画面的拍摄经历
当托德坎贝尔 Tod Campbell 作为摄影导演加入剧组时是在第二集。他有着火线里马洛斯坦菲尔德说的“最大的缺点就是他的优点”，那就是如何摄像。主角拉米马雷克的眼睛实在太亮了。“拉米，即使我在一百码意外，我也能轻松找到你。”这位来自胜利之光和沉睡谷的资深摄像开着玩笑。这个选角的意外，促成坎贝尔的到来，也让人们看到主创山姆伊斯梅尔非凡的眼光。这部反资本的黑客剧成了夏日最大的一个亮点。你也许不会在意马雷克的眼睛，因为他的表演和摄像的协调，让你没有感觉到丝毫异样。
作为掌控社会的技术基层，黑客军团的角色通常是放在屏幕的底部。足够多的头顶留白暗示了角色上层的势力，也暗示角色的孤立感。当他们互相交谈，更显得自身的孤独。在通常的的影视制作中，角色间面对面的对话会占据屏幕的两侧，中间会留下我们熟知的主要留白（leading room）传达出角色间占据的物理空间。黑客军团颠覆了规则，用短焦镜头（广角）拍摄人物，将人像放在屏幕边缘靠近他交谈人的位置。
“短焦摄像很特别。”坎贝尔解释道。“这样的镜头容易突出艾略特世界的不满糟糕，传达内心的疏离感。我的内心一直在反复问自己：我要怎样将这个故事传达？怎样让观众知道艾略特的过去？
我们不断用这种方法告诉观众主角艾略特的人格分裂。我们没有用通常的方式建立视觉上空间关系，而是建立了一个角色与角色间位置不确定的场景。还不断提醒观众，画面中的画面，扁平图像与映照面孔间的对话，还有不能忽视的，时刻提醒我们科技令人困扰的一面。
据坎贝尔说，马雷克的眼睛影响了他的拍摄方式，也决定了他对镜头的选择。“我们采用Cooke S5s，它比其他镜头更圆一些。”这种镜头能更加突出曲线，帮助脸型的塑造。 我选择那些镜头，因为拉米的眼睛是如此之大，还有其他很多角色也是这样“。 拉米，卡莉，波西亚，所有这些我喜欢的角色都有着巨大的，非常大的眼睛。 唯一一个不是的角色是泰瑞尔，他有着更深邃的眼眸。 我问山姆，“你在选角上有没有什么考虑？” 他没有回答我。“
短焦镜头让坎贝尔在拍摄特写时有更广阔的画面。”在给艾略特特写时，背景的一切都是如此的发散，好像画面整个漂浮在空中。“他说。”你可以一下子穿透到他明亮眼睛的底部，获得一种与艾略特人物相连的感觉。
坎贝尔也在如何在画面上表现电视旁白时面临着挑战。“电视剧中有艾略特非常多的内心独白，很多其他角色无法听到的内心对话。该如何在角色进行内心对话时保持视觉上的画面平衡，比如他的心理医生坐在对面，而他一言不发，不让画面显得单调。”坎贝尔解释道。“最后我还是回到那个头上的孤独的留白，他的脑子只有他一个人。借用留白，我抹掉他周围所有的东西，只有他的头。你的目光不能越过他的视线，看到他身后的人群，或者将视线移到通常画面里的其他东西。”
我们在故事叙述上另一个重要的决定是将上面风格扩展到其他的角色身上，而不仅仅是艾略特。“我们还会进一步是使用它，并把它应用到所有的地方。”坎贝尔说。 “这种方法不断暗示着世界的真实，或者说虚假？我们在主角思考上保持连续，让观众跟随角色的命运起伏共呼吸。那就是艾略特的感受世界的方式，你从没有感觉到你与角色是如此的贴近。
因为新的规则的建立，坎贝尔和伊斯梅尔对于离经叛道的事更加轻车熟路。 “有些时候，我真的很想把拉米死死的钉在屏幕的中间，尤其在他的心理医生的办公室。 办公室是那种看上去很安全的地方，但其实并不是，因为医生是真的想深入挖掘主角内心。 我们在角色对话时把他放正中间，或者在常规的屏幕一侧。因为那时我们觉得潜台词会更深刻，所以我们会更加重视些。
谈到摄像机的运动方式，坎贝尔说他不太信任传统的电视拍摄方式，摄像经常因为预算原因被挤到角落。“在电视上你不能因为机位移动不大就少拍一个场景，必须承认还是会有一些新的东西。但是我们遇到的一个情况是，我们实在是不想平移或者倾斜相机。全剧我们有两个手持拍摄镜头。一个是梦中的片段，另一个是艾略特发现在后备箱女友夏拉的遇害。我们开始没有采用手持摄像，但是最后我们想要这一刻与其他时候有所区别。”
“我们拍摄时有一架斯坦尼康，而且就在最后用了一次。坎贝尔补充说。”斯坦尼康有时真是太有用了，在电视剧中，也是很多导演喜欢的一种取巧的方式。架上相机，就可以开始边走边聊边拍。我们没有采用这种方式。
这种烈性鸡尾酒般非常规的创意还是开始于坎贝尔拍摄衰姐们的时候，这是一部严肃的纽约风格剧，从试播集的摄影导演蒂姆艾夫斯手中接过摄像工作时，他还有些担心，生怕搞砸。“因为USA对我来说是一家全新的电视网，他们的过去完全不同，更加多样的叙事风格和运镜方式。我很不安。”他说。“当然最后他们还是很支持我的。”
除了拉米的眼睛，坎贝尔的努力，正是制作人伊斯梅尔让《黑客军团》的卓尔不群成为可能。“当我接到他（伊斯梅尔）的工作电话时，他大概说'我想要做一部充满负面情绪的电视剧，我想让你呈现一些不一样的东西。”坎贝尔说。“我当时还没见过他，所以我就说’我已经对很多导演让我进行拍摄产生厌烦了”我想让你弄成《纸牌屋》一样的拍摄风格，我想让你拍成像什么什么的……“山姆，我想拍成大家的参照点，我想让大家都说”我想让你拍成《黑客军团》一样的风格“他立刻就说'好好好，这个拍摄工作就交给你了。'"
2 ) 纵身一跃，掉坑里了。。。
看名字误买的剧集，还一口气买了三季。。😓以为会是高科技犯罪剧集，实际并不是。讲述一个罹患社交恐惧症、孤独症、失忆症、乃至精神分裂症的年轻黑客艾略特，一举黑掉全美最大公司，引发世界范围内危机期间发生的故事。剧集留了太多大坑，真替后两季的编剧捏把汗，这可怎么往回填？看完了一整季，依旧迷雾重重，艾略特与父亲、与妹妹、与安吉拉、与提利尔究竟是什么关系，又会如何往下发展，完全没有概念。。。美剧尽管动辄几季十几季，但最起码每季会交代一个结果，再引出下一季的发展方向，而本剧看完了也是云里雾里。连艾略特这么做的目的（总不能真是他自己念叨的“拯救世界”吧）、甚至怎么做的都不明确。。但拉米马雷克饰演的主角很带感，尤其是最后三集，于自己意识中的父亲博弈争执的时候，把木讷却易感，完全困在幻觉与现实交汇处，几近崩溃的年轻天才刻画的淋漓尽致（可能稍有些夸张），令人渴望看下去，期待揭开谜团的那一刻。尤其是艾略特大段自述的心灵独白，很喜欢他的声音，和人物形象太贴合了，加1分。PS：太喜欢本剧的BGM，嘈杂甚至有些刺耳的音乐随着艾略特的心理变化而不停变换旋律，之后的戛然而止，又极突然地跌入一片死寂，强烈的反差真的很抓人👍！
3 ) 敬请期待
摘抄主角很有意思的一段话：
What is it about society that disappoints you so much?
Oh, I don't know. Is it that we collectively thought Steve Jobs was a great man, even when we knew he made billions off the backs of children? Or maybe it's that it feels like all our heroes are counterfeit. The world itself is just one big hoax. Spamming each other with our running commentary of bullshit, masquerading as insight, our social media faking as intimacy. Or is it that we voted for this? Not with our rigged elections, but with our things, our property, our money. I'm not saying anything new. We all know why we do this, not because hunger games books makes us happy but because we wanna be sedated. Because it's painful not to pretend, because we're cowards. f… society.
4 ) 我们都有强烈融入群体的欲望，却又常常伴随着不可抑制的孤独感
很喜欢导演安排的这些伴着剧情出现的大段大段读白，几乎占据了剧长的1/3。
非但没有令人生厌，反而起到推动剧情的作用；他的沟通障碍，也正因为这些大段的读白而让观众可以一步步了解他的内心世界，不再成为一个问号。
而每一次的读白，经过编剧的精心编排和撰写，都能直击观众最内心的那一个问号，不仅是对主角动机的诠释，也是对现实世界中令人失去信念的种种事情的一个解答。
The world itself is just one big hoax, spamming each other with our running commentary of bullshit, masquerading as insight, our social meida faking as intimacy.Or is it that we voted for this? Not with our rigged elections, but our things, our property, our money.
整个世界就是一个骗局，充斥着言之凿凿的谎言，社交网站/软件像是拉近了人与人之间的距离，但亲密关系却没有见长。又或者，其实这都是我们潜意识想要的结果？这种驱动力，并不见著于政治游戏上的那一票，而是潜伏于我们的身边；我们自以为拥有的财产，我们所追逐的金钱，驱动着我们走向毁灭。
Elliot 在电脑屏幕前看着他们每天在做着这样那样的事情，刷着朋友圈、开着没有任何意义的会议、在大街小巷大包小包购物、自拍、一晚接一晚的派对、人山人海之中旅游……
在这些看似烦杂的信息里，隐藏着一个个不为人知的秘密。他用这种自己仅有的技能来保护身边仅有的朋友，仅有善良的人。
看似他享受着这种自我的世界，但其实并没有，Mr. Robot 的出现就是一个证明。
我们都有着强烈的融入群体的欲望，却又常常伴随着不可抑制的孤独感。
这种无时无刻产生冲突的矛盾感，贯穿着生活的方方面面，衍生出种种的看似病态却实在再也自然不过的扭曲关系和行为。
This is the world we live in, people relying on each other's mistakes, to manipulate one another and use one another, even relate to one another, a warm messy circle of humanity.
我们生存在这样的一个扭曲世界，每个人依靠着他人犯的错误生存。
借由这些错误，我们操纵着、利用着对方，甚至通过掌握对方的错误来建立和维系亲密关系，称之为人性的厄尔尼诺循环。
这种矛盾感处理不当，有人变成了感情控制狂，有人成为了凡事 Say Yes 的好好先生，有人选择充当独来独往的社交怪人，有人选择了ONS走肾不走心，有些人则迷失在真与假之间，选择了逃避，选择了《搏击俱乐部》。#剧透到此为止#
5 ) 一部亚文化黑客剧
一年前左右看的这部剧，如今回看，滋味稍有不同。剧情就不多叙述，说说个人的脑洞：
其实这部剧中没有多少关于黑客和渗透的干货，倒是有不少亚文化元素：毒品，嬉皮士，朋克和无政府主义思想。亚文化的运动的动机就在于反叛体制，反抗大企业，反抗商业，反抗中产阶级价值观。另外反对景观的情景主义在最后一集也由Mr Robot说出来：广告和网络媒体塑造了人的价值观。大型资本公司在愚弄底层使得世界远离真实。剧中的人的装扮和行动逻辑把六十年代以来的亚文化精神体现的较为充分，但是，可惜只是意淫的快感而已。
但是我还是很高兴看到这样一部电视剧大受欢迎：因为亚文化在今年的整体中外文化作品中有那么一点复苏的迹象：迪伦得奖和鲍伊去世，有那么几部电影刻画社会底层的电影得了金棕榈和金马奖。似乎都表明了社会由非常媚俗的中产阶级那套价值观为主流整体步伐中，有了个别的异见分子和不同的审美抬头的迹象。实际上亚文化终究究是我今年最大的收获：它让人们从负面的不美好的角度从新看待当今的中国社会甚至世界。关注那些边缘人，底层，甚至不好的人，看清社会究竟还有什么问题，而不是沉浸在蜜糖里。
说一丁点技术：渗透和定向的hack是一件非常难得事情（在我这个外行看来），在剧中编剧为了不让观众太难理解其中的逻辑，并没有介绍太多专业的知识，一闪而过的Kali Linux和注入工具的逻辑对不对我也不知道，因为我根本不懂。但是编剧为了让人懂，只好将渗透搞成了丢一些usb等人上钩，或者毁灭恶魔公司的数据库采取的竟然是肉身潜入安装树莓派，然后靠空调烧毁服务器磁带？不得不说，在当今这么多程序员的世界，这种逻辑恐怕还是很蠢的，也没啥意思。
然后吐槽下，实际上世界上的顶尖黑客比这个苦逼多了，行动也费劲的多。定向攻击和hack在短时间内很难像剧中那样实现。尤其是在中国，野生黑客少之又少，最厉害的黑帽子也通常就是最厉害的白帽子，大多数都是国内几个少数安全工程的技术要员。据我所知他们绝对不会像美剧中那样搞什么毁掉大公司的中二梦。为了买房子和北上广的户口还有自己的前途，他们肯定会跪舔大公司，甚至帮助ZF开发GFW墙掉该剧的第二季都是他们做的，而反抗ZF和大企业什么的，在我们国家这边嘛：不存在得，你懂的。
还有主角的二元人格割裂实际上也并无新意，搏击俱乐部早就把精神分裂这种拍成了标杆。不过人格上和心理学哲学元素，这部剧算是涉猎的也算细致：将Daemon 守护进程比做人的潜意识的比喻实际上是挺有趣的。弗洛伊德的所说的社会表层人性下的其实是有潜在的巨大的暗流涌动。在亚文化的作品中伴随着毒品文化的文学作品，例如《裸体午餐》会将这种毒品催生的梦境，以隐喻的或是干脆明显的意象比喻方式现实刻画的更加精细一点。
在亚文化中：底层的生存环境，比如该剧中主角糜烂破败的生活，精神信仰的迷失，比如主角分裂不定的价值观，毒品催生的人性边缘的试探，这个通篇都是，这些元素在亚文化群体中是一体的，这几点有互相联系的逻辑。以及还有比较重要的一点：亚文化的群体自身有着超越阶级的能力（包括文学家和艺术家的创作能力，也比如该剧主角的hack能力）。上述到六十年代亚文化之所以对美国社会还有绵延至今的影响，绝对不在于他们的看似堕落的人生态度。实质上在于：他们完全有能力追求更好的物质生活，但是他们放弃了，因为他们有精神洁癖。就比如凯鲁亚克和艾伦金斯堡等人明明是名校毕业的中产阶级，却选择过苦行僧和流浪汉，瘾君子的生活，原因在于他们认为中产阶级是物质的奴隶，也缺乏良知和人文关怀，而如后来的嬉皮士那样极致的堕落却是追求信仰的尝试：这种态度在当今的西方社会仍然盛行。
在该剧的中，主角的金发女友算是一个被讽刺的中产阶级，她为了更好的生活，甘愿加入了恶魔公司。最后也被店员斥责没有良知，却恼羞成怒，说要试穿一双Prada……所以说，亚文化者对于中产阶级消费主义和一切类似金丝雀的美好主流文化都是反抗的，他们认为那是体制奴仆。剧中对于中产的讽刺也有很多处，不多说了。
如果你要彻底的了解一个人，就要从她最坏的那方面开始。每个人都足够复杂，简单美好只不过是世界上最白吃而不自知的，因此没有人经得起一丝不挂的发掘。原始的欲望暗流涌动就像守护进程一样藏在人们被复杂世界包裹的皮囊之下。
就像小公司必须靠恶魔公司投资，大多数人必须寄生在现代社会这个黑暗的城堡边缘。
产品，项目。冲突迷茫通常是规训的前兆。不容于主流其实只是欲就还从。
6 ) mr robot所说的“我们的偶像都是虚假的”镜头里的人都是指谁
曾经得了睾丸癌，但没有放弃治疗和坚持锻炼依然拿到环法冠军，是励志英雄，但后来爆出他持续服用禁药而且拒不承认，最后被终身禁赛。仍然不承认，直到很久以后才承认并道歉。
2.bill cosby
最近很火的迷奸性侵事件，bill是多年的大牌喜剧明星。平民出身却靠自身努力获得博士学位，后成为美国最有影响力的黑人喜剧明星。他主持了很多美国少儿喜爱的电视喜剧节目，都是老少皆宜的。采访过很多儿童，给人的感觉是儒雅、智慧却又不失童真，可以说是喜剧界摩根弗里曼。2014年末多方爆出他迷奸多人。都是靠名气拉近关系，然后偷偷使用迷奸药在对方的饮料中，各种脱口秀节目已经反复调侃这件事。
3.梅尔吉普森
梅尔吉普森是我这个年纪，即80后所熟知的大明星。他以《勇敢的心》和《致命武器》为世人熟知，代表了自由、勇气，一直是美国精神的代表人物。相当于现代的john wayne。但自拍摄《耶稣受难记》以后，整个人迅速转右（也可以说是露陷了），成为了美国原教旨右翼人士的领军人物。在21世纪的今天，仍然鼓吹圣经里的天启，认为圣经里的事都是真实存在过的。并且坚决的反同性恋、反堕胎，甚至反犹（歧视犹太人）和白人至上主义言论。
这三个人之所以是代表，是因为凡是我们y时代（美国以二战结束开始算起，把人出生年代按x、y、z来分类，1979到2001，911之前出生的人为y时代——又被称为千禧一代）是看着这些领袖人物长大，他们是我们这个世代人的共同偶像。
这让我不禁非常感动，这是第一次有剧集和影片真正开始探讨我们千禧一代人的感受。当然，中国的情况和美国是不同的，中国是按10年一算一代人的，因为中国的发展太迅速，79、89、99、09每10年一件大事，每晚出生10年，就会对世界的感受截然不同。
最近2个纪录片都让我很震惊，震惊于网络力量的强大，一部是采访斯诺登的《第四公民》，此片的划时代在于他的时间线是和斯诺登爆料同时并行的，他可以说不是纪录片而是进行时采访，好像摄影师记录了爱因斯坦发现相对论的过程；另一部是hbo连续拍摄的《厄运》，此片导演用拍摄纪录片的方式破解了一宗陈年疑案，并成功让凶手在纪录片里认罪！如今的纪录片已经可以跳出分析、归档、资料的档案馆，开始作为实时记录者亲身调查真相了。这是人类社会从未有过的，想来当年打仗飞鸽传书，胜利的消息还没传到君王处，君王已经逃跑了。而如今，某个女司机被打的录像却如同连续剧一样实时传递，剧情跌宕起伏。
千禧一代正处于这样一个真相无法掩盖的时期，我们正处在呼之欲出的时代，一方面是旧世代伪装的消费主义、享乐主义的垂死挣扎，另一方面却是网络时代对各种浮华背后残酷现实的迅速披露。每一个人都会被放在公众监督的视野之下，但另一方面正如片中所说，我们是懦弱的，我们看到自己的偶像纷纷倒下，我们默认了，看到这些可怕的真相，我们扭过头去，返回上一代人留下的物质主义的襁褓。我们不敢去触碰这些真相，但我相信，人民是会最终觉醒的，正如有了本剧，以后的真相会更加猛烈更加铺天盖地。
另记，上星期，美国联邦调查局逮捕了20多个国际足联的官员，国际足联主席布拉特闪电辞职。技术人员通过截获来往电邮，确定了贪污的事实，又一个偶像倒掉了。
去年出了一个名不见经传的Nic Pizzolatto和他哲♂学又屌炸天的真探，今年则是出了一个同样名不见经传的Sam Esmail和他中二又同样屌炸天的Mr. Robot 啊我爱美剧
美国精神病人。（我觉得主角的贞操已经被Tyrell夺走了
This is crazy, it is crazy, I am crazy. 当你精神分裂看医生，不好好吃药还磕药，白天工作晚上工作睡觉的时间都没有，无法分清现实与虚拟的时候，很难不认为这个世界疯了，自己疯了。故事非常丰富，你看到的并非是你看到的，最后的大场面男主竟然直接睡过去了。。。整个剧像下棋一样，每一方都在作出自己的行动，你以为对方已经无路可走，下一秒又峰回路转，你以为这事肯定成不了，但是最后一刻竟然成功了。Everything is about choice, you want to be 1 or 0。男主是看着不正常，实际上已经是品质很好的人，不伤害生命尽量将伤害降到最低，Tyrell总裁是怎么长成这种变态的，他应该也去看看医生。这剧竟然有四季啊，而且看评分一季比一季高，继续。
向大卫·芬奇致敬！这剧的灵感就是将【搏击俱乐部】的无政府主义和精神分裂套到一个男版【龙纹身的女孩】上，这个酷酷的男孩不找北欧的，也要找个埃及的。故事听上去挺酷的？但没了大卫·芬奇，没有行云流水的摄影和剪辑，这故事根本就酷不起来，更拍不出那种腹黑的煽动性。★★★
【A－】是芬奇与林奇的混杂体，是迷人与迷惑的共存体，是《搏击俱乐部》在新世纪的变体。导演本质上就是用这么一个题材去包装自己对大卫·芬奇的无限崇拜，甚至到了第九集，都不屑于去遮掩了，巴不得所有人都看出《黑客军团》与《搏击俱乐部》的联系。于是在此种创作理念之下，格调便是一切，镜头隐忍而又高明，人物置于画框边缘，空间被虚焦所填充，在极致冰冷的影像氛围下延伸出病态的精神世界。这实在是太酷了，即使到了最后仍旧是一团迷雾，我也愿意追随这荒诞的胜利。
其实一开始看到该剧的宣传，我是拒绝的，感觉一定会很装。结果看完发现，卧槽！装得好成功！【IMDb 9.1分 豆瓣居然是这分儿。。。】
零和游戏。烂梗！但男主是小正义，爱刻碟，养小狗，我喜。
赛博朋客版《搏击俱乐部》+《V字仇杀队》。由于幼小时的家庭灾难患上精分加社交恐惧症的黑客自以为黑掉跨国垄断集团就能改变社会不公建设美丽新世界殊不知反而成为阴谋家的棋子。
节奏真是全程高能高能高能，人物台词旁白都很无敌。内核看似cliche但结尾似乎有下季反转的暗示，下季的走向才能决定这部剧的高度。这真的不是DID… ||重新查了一下资料DID居然还真可以有视觉上的幻觉(一般都是没有或者只有听觉)，之前以为是导演结合DID瞎编的呢，好吧那就是DID～
妈呀这剧真的好性感
这剧最大的缺点就是主角没跟变态总裁搞基
第一集看完很兴奋 第二集快进着看完了 第三集已经看不下去了 已弃
这个片子太炸裂了，是我看过同类题材中最好的，从剧本的角度来说比IT Crowd和Silicon Valley高到哪里去了。分数不高可能是因为不太搞笑。我认识的IT男至少有两个COS过主角的造型。
很好看啊！而且故事走向完全木有预料到 我居然挺喜欢那个很变态的tyrell还有他的女王攻老婆 xy安利的这个和硅谷都好喜欢
2019年刚开始的时候刷完了这部剧，里面包含了我对这个世界大部分的困惑与恐惧。主线不出彩，反倒是光彩照人的纽约展现了资本主义的极致。每个人都变成了金融和资本的奴隶，剥削者却是smart people。我恰好生在一个我不喜欢的世界。
越看越觉得玄，开始还行，后面就成了精神分裂的烂梗，我请问，你们有不精神分裂的人吗！！！
这局蛮有逼格，公共网断然是拍不出这感觉的。而正当你以为全剧在"打土豪分田地，美帝进入共产主义"的路线上大跃进之时，彩蛋却残酷地告知你这个世界原本的面貌：当自视不知道高到哪里去了的屌丝黑客认为自己解放了全人类的时候，真正的长者们却依然是自由自在谈笑风生。
搏击俱乐部的黑客版呀！
黑客中二病谁也挡不住。两集弃
本年度最大惊喜。早知道在致敬搏击俱乐部，没想到玩得这么好。