红牛
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剧情介绍
遮蔽的天空电影免费高清在线观看全集。
作曲家波特（约翰·马尔科维奇 John Malkovich 饰）和作家妻子姬特（德博拉·温格 Debra Winger 饰）在二战后携两人的朋友雷纳（坎贝尔·斯科特 Campbell Scott 饰）一起来到北非撒哈拉旅行。在神秘而捉摸不定的沙漠中，波特和姬特的婚姻危机似乎也因此得到了异样 的缓和——波特流连于和当地的妓女寻欢，而姬特却和雷纳发生了关系。在夫妻关系的断裂中，波特和姬特重新意识到对方对自己的重要性。然而此时波特不幸染上霍乱，姬特带着他辗转奔袭在撒哈拉，严酷的沙漠吞噬了希望，最终波特还是离姬特而去。姬特在悲痛中阴差阳错跟随一支驼队继续在沙漠中踯躅，并成为驼队的女人，在无尽的沙漠中渐行渐远……夏至新豪门恩怨第三季天下无难事播种的旅人黄飞鸿之南北英雄豪侠唐顿庄园第四季山女嗨！道奇第三季危情少女曼哈顿计划第二季封面女郎战火中青春情侠追风剑卡西克呼叫卡西克我的爱与星辰四月一日灵异事件簿副总统 第二季不是机器人耶诞讼乱青春真的要去航海第二季桃花一家亲第一季吴清源权力的游戏 第八季猛鬼街3通天大逃犯：汽车大亨戈恩奇案早餐俱乐部下落不明中产家庭第二季铁梨花黑猫鲁道夫日语危险的斜面希腊假日极速前进第十九季消磨时间直击311日本大浩劫北回台湾的滋味76号魔窟迈阿密的一夜画之国狼少女与黑王子2016
作曲家波特（约翰·马尔科维奇 John Malkovich 饰）和作家妻子姬特（德博拉·温格 Debra Winger 饰）在二战后携两人的朋友雷纳（坎贝尔·斯科特 Campbell Scott 饰）一起来到北非撒哈拉旅行。在神秘而捉摸不定的沙漠中，波特和姬特的婚姻危机似乎也因此得到了异样 的缓和——波特流连于和当地的妓女寻欢，而姬特却和雷纳发生了关系。在夫妻关系的断裂中，波特和姬特重新意识到对方对自己的重要性。然而此时波特不幸染上霍乱，姬特带着他辗转奔袭在撒哈拉，严酷的沙漠吞噬了希望，最终波特还是离姬特而去。姬特在悲痛中阴差阳错跟随一支驼队继续在沙漠中踯躅，并成为驼队的女人，在无尽的沙漠中渐行渐远……夏至新豪门恩怨第三季天下无难事播种的旅人黄飞鸿之南北英雄豪侠唐顿庄园第四季山女嗨！道奇第三季危情少女曼哈顿计划第二季封面女郎战火中青春情侠追风剑卡西克呼叫卡西克我的爱与星辰四月一日灵异事件簿副总统 第二季不是机器人耶诞讼乱青春真的要去航海第二季桃花一家亲第一季吴清源权力的游戏 第八季猛鬼街3通天大逃犯：汽车大亨戈恩奇案早餐俱乐部下落不明中产家庭第二季铁梨花黑猫鲁道夫日语危险的斜面希腊假日极速前进第十九季消磨时间直击311日本大浩劫北回台湾的滋味76号魔窟迈阿密的一夜画之国狼少女与黑王子2016
长篇影评
1 ) The Sheltering Sky
第一次见到《The Sheltering Sky》, 是在朋友家里。英文版，翻了几页，还问了她讲的是大概什么故事。至少心里是记住了这样一个书名。不久之后便看到中文版，名字取为《情陷撒哈拉》，书名太像香港人的译法，要用“情陷”这种词来突出男欢女爱的卖点。前两天到越富，看到贝托鲁奇电影的套装，买3块钱一张，其中有《The Sheltering Sky》，毫不犹豫就买下来了。电影译名还是《遮蔽的天空》，这大概更符合原著精神。
现在联想起来，也许“sheltering”这个词，本来就给我很多联想。它有“庇护所”的意思，在小说中，又代表着那一片北非天空背后，永远不可触及的关于爱和生命的价值。小说中的凯特和波特，逃到北非，大概是为了躲避那个他们可能并不适应却身在其中的中产阶级世界，在这片犹如固体的北非天空下，寻找对于自己人生价值的最后庇护。然而这种庇护，却是脆弱而不真实的，因为他们无论怎样也看不到，这片被遮蔽的天空，背后的意义。他们因被遮蔽而受庇护，也因被遮蔽而永远迷失。
《遮蔽的天空》的作者保罗·鲍尔斯，属于那种将自己的人生传奇与创作合为一体的作家，他们一生只能创作出数量有限的精彩作品，由于表达的毕竟是个体经验，在文学史上的地位也不会被抬得太高。我看了一些他的背景介绍，其中有一些评述相当有趣：“他的人生历程可用其自断的后路来丈量。他以其背弃之物来定义自我：他的国家、西方文化、以及接踵而至的成功事业。”“以其背弃之物来定义自我”，这种看似虚无与自我放逐的标准，其实是相当严苛的，在他黑色的人格中坚强意味着冷酷，生存意味着放逐，因为没有生命经得起如此严格的拷问与否定。评论一般将他归入“垮掉的一代”作家之列，仿佛“垮掉的一代”作为某一时代背景下的文学流派及生活方式，已经成为历史。然而，这种以放逐与背弃之物来定义自我的方式，却依然存在。
看着《遮蔽的天空》的电影封面，我再一次将“放逐、背弃”与“拒绝长大”联系在一起。封面上应该是凯特的背影，她的阿拉伯式披风里，罩着一个上半身赤裸的白人孩童，然而电影里自始至终没有出现过白人孩童。作为爱人与母亲（这是所有女性在这种关系中都必然会担当的双重角色），她努力保护的也许正是波特那颗离开主流社会，寻找不受污染的爱与梦想的童心。不是女人天生比男人缺乏梦想，而是女人的敏感天性令她们在成长与生命历程中，更容易感受到现实的残酷，她们如先知般地体悟到身边孩童般的男人可能遭遇的痛苦与挫折，她们深受折磨，却因此而变得勇敢，乃至冷酷。
关于《遮蔽的天空》，相关的还有“丹吉尔”这个城市。她位于摩洛哥北部，公元前2世纪由腓尼基人所建造，是世界上最古老的城市之一，她“存在于哈希什(大麻)、烟雾、幻象和存在之痛苦的虚无缥缈中……丹吉尔的‘国际地带’的地位已不复在，当地的妓院、“同志”酒吧亦纷纷关闭，这座城镇仍以其浪尖弄潮儿的魄力、性开放的尺度、奇特另类的生命律动而声名在外。杰克·凯鲁亚克、威廉·巴勒斯、布莱恩·吉森、尚·吉内、艾伦·金斯伯格、田纳西·威廉斯、杜鲁门·卡波特及滚石乐队均在此地居住过。”我想，那也是邱丘和石头在我阅读《遮蔽的天空》时，所到过的地方吧。保罗·鲍尔斯这样描述它：“街道如门廊一般，推开门去，通往一间又一间的屋子；掩蔽的天台高悬于海洋之上；仅由台阶构成的街道；阴暗的死角；建筑在斜坡上的那些小广场，看似透视关系错误的芭蕾舞剧布景，一条条小巷向四面八方伸展……隧道、城墙、废墟、山丘、悬崖……经典而梦幻……好一座玩偶之都。”
电影中的最后一幕，那个不知名的老头，或曰故事的陈述者，这样作结：
“Because we don't know when we will die,
We get to think of life as an inexhaustible well.
Things happen only a certain number of times,
and a small number really.
How many times will you remember an afternoon of your childhood
and afternoon so deeply a part of you that you cann't be without it?
Maybe four or five times, perhaps not even that more.
How many times you will watch the full moon rise?
Perhaps twenty.
Yet it all seems limitless.
因为不知何时死之将至，
我们乃将生命视为无穷无尽可任意挥霍的资源。
然而沧桑世事于一生所遇总是有限，
童年、午后，一生中挥之不去的人和事，
这样的下午能回忆起几个？
也许有四五个，也许还没有那么多。
一生中见过几次满月升起？
或许二十次吧。
然而人们依然觉得生命享之不尽。”
现在联想起来，也许“sheltering”这个词，本来就给我很多联想。它有“庇护所”的意思，在小说中，又代表着那一片北非天空背后，永远不可触及的关于爱和生命的价值。小说中的凯特和波特，逃到北非，大概是为了躲避那个他们可能并不适应却身在其中的中产阶级世界，在这片犹如固体的北非天空下，寻找对于自己人生价值的最后庇护。然而这种庇护，却是脆弱而不真实的，因为他们无论怎样也看不到，这片被遮蔽的天空，背后的意义。他们因被遮蔽而受庇护，也因被遮蔽而永远迷失。
《遮蔽的天空》的作者保罗·鲍尔斯，属于那种将自己的人生传奇与创作合为一体的作家，他们一生只能创作出数量有限的精彩作品，由于表达的毕竟是个体经验，在文学史上的地位也不会被抬得太高。我看了一些他的背景介绍，其中有一些评述相当有趣：“他的人生历程可用其自断的后路来丈量。他以其背弃之物来定义自我：他的国家、西方文化、以及接踵而至的成功事业。”“以其背弃之物来定义自我”，这种看似虚无与自我放逐的标准，其实是相当严苛的，在他黑色的人格中坚强意味着冷酷，生存意味着放逐，因为没有生命经得起如此严格的拷问与否定。评论一般将他归入“垮掉的一代”作家之列，仿佛“垮掉的一代”作为某一时代背景下的文学流派及生活方式，已经成为历史。然而，这种以放逐与背弃之物来定义自我的方式，却依然存在。
看着《遮蔽的天空》的电影封面，我再一次将“放逐、背弃”与“拒绝长大”联系在一起。封面上应该是凯特的背影，她的阿拉伯式披风里，罩着一个上半身赤裸的白人孩童，然而电影里自始至终没有出现过白人孩童。作为爱人与母亲（这是所有女性在这种关系中都必然会担当的双重角色），她努力保护的也许正是波特那颗离开主流社会，寻找不受污染的爱与梦想的童心。不是女人天生比男人缺乏梦想，而是女人的敏感天性令她们在成长与生命历程中，更容易感受到现实的残酷，她们如先知般地体悟到身边孩童般的男人可能遭遇的痛苦与挫折，她们深受折磨，却因此而变得勇敢，乃至冷酷。
关于《遮蔽的天空》，相关的还有“丹吉尔”这个城市。她位于摩洛哥北部，公元前2世纪由腓尼基人所建造，是世界上最古老的城市之一，她“存在于哈希什(大麻)、烟雾、幻象和存在之痛苦的虚无缥缈中……丹吉尔的‘国际地带’的地位已不复在，当地的妓院、“同志”酒吧亦纷纷关闭，这座城镇仍以其浪尖弄潮儿的魄力、性开放的尺度、奇特另类的生命律动而声名在外。杰克·凯鲁亚克、威廉·巴勒斯、布莱恩·吉森、尚·吉内、艾伦·金斯伯格、田纳西·威廉斯、杜鲁门·卡波特及滚石乐队均在此地居住过。”我想，那也是邱丘和石头在我阅读《遮蔽的天空》时，所到过的地方吧。保罗·鲍尔斯这样描述它：“街道如门廊一般，推开门去，通往一间又一间的屋子；掩蔽的天台高悬于海洋之上；仅由台阶构成的街道；阴暗的死角；建筑在斜坡上的那些小广场，看似透视关系错误的芭蕾舞剧布景，一条条小巷向四面八方伸展……隧道、城墙、废墟、山丘、悬崖……经典而梦幻……好一座玩偶之都。”
电影中的最后一幕，那个不知名的老头，或曰故事的陈述者，这样作结：
“Because we don't know when we will die,
We get to think of life as an inexhaustible well.
Things happen only a certain number of times,
and a small number really.
How many times will you remember an afternoon of your childhood
and afternoon so deeply a part of you that you cann't be without it?
Maybe four or five times, perhaps not even that more.
How many times you will watch the full moon rise?
Perhaps twenty.
Yet it all seems limitless.
因为不知何时死之将至，
我们乃将生命视为无穷无尽可任意挥霍的资源。
然而沧桑世事于一生所遇总是有限，
童年、午后，一生中挥之不去的人和事，
这样的下午能回忆起几个？
也许有四五个，也许还没有那么多。
一生中见过几次满月升起？
或许二十次吧。
然而人们依然觉得生命享之不尽。”
2 ) 人生就是一场面向死亡的苦旅
很惊艳的电影，1990年的，不同凡响！
读了小说再看效果更佳！没有小说铺垫，可能很难get到各个情节的表达意图，会显得沉闷，就像一部生涩的纪录片。
非洲腹地，撒哈拉边缘的荒漠，文明世界的僻境，漫天风沙，绝美阴冷的月色，朝觐般坚定的驼队，尘土，苍蝇，长袍，面纱，眼眸。。。
苍凉古老的鼓声，伴随着宗教色彩浓厚的原始吟唱，震颤灵魂。。。
土墙，窄巷，破败的建筑，恍若隔世肮脏街道，简陋集市上各种血淋淋的肉块，一群人在一只刚砍下的狮头旁边激烈得讨价还价，苍蝇弥漫得像尘土一样铺天盖地。。。
非洲大陆浓厚的原始风情，生猛粗狂；现代文明的过客穿梭期间，恍如梦境，此间的反差令人不寒而栗。。。
电影的表现手法，使故事情节，包括爱情，婚姻，友情，不伦恋，欲望，性，谎言，背叛，疾病，困境，死亡更加具象化，一种巨大的坚如磐石的窒息感，兜头而来，有点喘不过的感觉，带劲！
按世俗的说法，男主就是典型的作坯，女主是被动，被裹挟的，还有一位旅伴则是在现实生活中游刃有余的角色，世故圆滑，却又良心未泯，社会人大多数的代表。读完小说，原以为女主过于软弱，过于患得患失以至于歇斯底里，看完电影完全颠覆了原先的看法。无论男女，如果被单独投放到一个完全陌生且危机四伏的世界，很难活下去，只能沦陷，抓住什么是什么了。文明系统差距很大的两个群体，无异于狼群个羊群的区别，类似于西班牙殖民者和阿兹特克人的区别，彼此之间是不平等的，是互相不以人来对待彼此的，侵犯和死亡随时都可能发生。探险精神固然可嘉，但不能无所顾忌。
女主对尊严、婚姻及友情的忠诚度、伦理道德等问题考虑得比较多。最后的结局，猜测可能是女主跨越不了尊严伦理的障碍，放弃回归熟悉的文明体系，继续放逐自己于陌生的世界。。。
可能因为90年代文化背景，电影中不乏原汁原味的情色，丰乳肥臀，汗液，体液，黏液，应有尽有；荷尔蒙，多巴胺，血清素，催产素，满溢。。。
反正，确实很惊艳就是了！
3 ) are you lost？
又回到最初的起点，几年光景，物是人非。“你迷路了吗？”“是的。”
poter之前，是大片大片热烈尖锐的红，映在付费女郎的脸上（“买她的时间”的说法极有意思，女郎一开始的妩媚温柔和后面发现取钱包未果的破口大骂对比鲜明），映在每一处阴影和疏离。poter之后，是无尽深沉清冷的蓝，蔓延无边际的黄沙，言语流失了，笑容遗忘了。再后来，是雪白，身体上满是非洲的印记，心灵上遍布遮蔽的伤痕。
为了追寻相爱的答案，或是逃离平静的生活，他们来到这片遮蔽的天空之下。我猜测他们并没有提前做好功课，只是抱着一种莫名的向往和随遇而安的心态而来，随之便被一阵阵疾风击溃，终寻得相爱的真相，却也失去了珍贵的生命。
坂本龙一作曲，他是不是很善于表达这种凄凉宏阔的境界呢？记得《末代皇帝》之时觉得配乐极佳。
关于非洲的电影看得不多，上一部印象深刻的是《走出非洲》。看完这部后我对于非洲的恐惧更深了... 一点也不向往那种辽阔的冰蓝深红。我还是愿在大城市的车水马龙里沉浮。
还有，原来男主是著名的约翰·马尔科维奇。《成为约翰·马尔科维奇》也是蛮有意思的作品。先看的这部电影才知道他。
附上很棒的结尾。
4 ) 遮蔽的天空
《遮蔽的天空》是意大利导演贝托鲁奇1990年的作品。贝托鲁奇那几年似乎很喜欢导这种有异域风情的影片，接连拍了《末代皇帝》，《遮蔽的天空》，和《小活佛》。这部获得英国电影电视学院奖最佳摄影奖的影片把撒哈拉拍得动人心魄。
影片的一开始有这样一段对白：
Tunner: 我们肯定是战后的第一批游客。(We must be the first tourists since the war.)
Kit: 我们不是游客，我们是旅人。(We're not tourists. We're travelers.)
Tunner: 有什莫区别？(What's the difference?)
Kit: 游客是那种一到了就想着回家的人, Tunner。而旅人可能永远也不会回去了。(A tourist thinks about going home the moment they arrive, Tunner. Whereas a traveler might not come back at all.)
Tunner: 你是说，我是个游客。(You mean, I'm a toursit?)
Kit: 是的, Tunner。而我一半一半。(Yes, Tunner. And I'm half and half.)
这段对白把旅人和游客区别说得简单清晰，也预示着主人公未来的命运。Port客死他乡，是一个真正的旅人。Tunner这个游客回到了美国。而Kit在Port死后随着当地人的驼队来到不知名的地方，但最终她还是回来了。
我很喜欢旅行，也算是去过一些地方。我发现那种没有明确的目的地，随遇而安的旅行是最有意思的。你永远也不知道下面等待你的是什麽。不过这样的旅行我经历的太少了。大多数时候我只是个游客，或者象Kit一样，一半一半。只有把在陌生的地方行走当作正常生活一部分的人，才能称之为旅人吧。
Kit随着商队远走的那一段拍得最动人。陌生的荒漠，陌生的异族，陌生的语言，也许这样才能忘记死去的爱人和过去的一切？抑或记得更加深刻？回到他们初到北非的那个城市，那个曾经争吵的咖啡馆，Kit定然恍若隔世。然而逝去的永远也回不来了，那种无可奈何的绝望，那种欲语还休的悲哀，又如何排解呢？
影片的一开始有这样一段对白：
Tunner: 我们肯定是战后的第一批游客。(We must be the first tourists since the war.)
Kit: 我们不是游客，我们是旅人。(We're not tourists. We're travelers.)
Tunner: 有什莫区别？(What's the difference?)
Kit: 游客是那种一到了就想着回家的人, Tunner。而旅人可能永远也不会回去了。(A tourist thinks about going home the moment they arrive, Tunner. Whereas a traveler might not come back at all.)
Tunner: 你是说，我是个游客。(You mean, I'm a toursit?)
Kit: 是的, Tunner。而我一半一半。(Yes, Tunner. And I'm half and half.)
这段对白把旅人和游客区别说得简单清晰，也预示着主人公未来的命运。Port客死他乡，是一个真正的旅人。Tunner这个游客回到了美国。而Kit在Port死后随着当地人的驼队来到不知名的地方，但最终她还是回来了。
我很喜欢旅行，也算是去过一些地方。我发现那种没有明确的目的地，随遇而安的旅行是最有意思的。你永远也不知道下面等待你的是什麽。不过这样的旅行我经历的太少了。大多数时候我只是个游客，或者象Kit一样，一半一半。只有把在陌生的地方行走当作正常生活一部分的人，才能称之为旅人吧。
Kit随着商队远走的那一段拍得最动人。陌生的荒漠，陌生的异族，陌生的语言，也许这样才能忘记死去的爱人和过去的一切？抑或记得更加深刻？回到他们初到北非的那个城市，那个曾经争吵的咖啡馆，Kit定然恍若隔世。然而逝去的永远也回不来了，那种无可奈何的绝望，那种欲语还休的悲哀，又如何排解呢？
5 ) 北非 In memory, love lives forever.
Ralph Fiennes在《The English Patient》里的样子是我喜欢的类型（当然，不是事故之后烧伤后的他 ）
最后的时候怀抱重伤的爱人，他无限悲伤又小心翼翼地问:
" Do you love me at all ?”呵，古老的无解之题。
漫天黄沙，北非浩瀚无垠的土地好像不是一段传统爱情开场的理想场所，是天地一线让人越加寂寞吗？
对Katherine，感觉在观看过程中不断变化，觉得她有高明的驾驭爱情的技术，但未必也有明白的辨识爱情的眼睛，
喜欢她是从那些临摹自岩洞中的简单人像开始的，寥寥数笔，却也好似可以拥有生命，开始灵动。
是在先看了《英国病人》后再看《遮蔽的天空》的，所以后来看到Kit，总会想到北非沙漠里的另一个女人，
Kit和Port夫妻好像患了爱的失语症，很奇怪，为什么离开纽约而来到的想要做一年行者的地方偏偏是这里？
地点因素在这两部片子里都是绝对的关键，没有了那样的背景，故事好像就会截然不同。
We die rich with lovers and tribes, tastes we have swallowed, bodies we have...entered and swum up like rivers.
Fears we have hidden in ---- like this wretched cave.
I want all this marked on my body.
We're the real countries, not the boundaries drawn on maps with the names of powerful men.
I know you'll come and carry me out into the Palace of Winds.
That's what I've wanted: to walk in such a place with you, with friends, on the earth without maps.
尤其喜欢Katherine在弥留之际写给爱人的这段话，那也是全片中我最爱她的时刻，那么值得。
希望可以消失的不仅仅是地图上的国境线，还有心灵上的禁忌线吧？
重要的是所有一切可以不再是按照所谓强者设定的而来。
回归既往，从西方走来的人们是要在北非沙漠找到自己的真正归属之地吗？人生果然是一场不易居。
Paul Bowles的原作《The Sheltering Sky》是电影之后才看的，我个人的感觉是更为精彩，
没有丝毫对比电影来比较的意思，Bernardo Bertolucci的改编与演绎是在遵循他的电影语言。
有趣的是，在影片中扮演讲述者角色就是Paul Bowles本人，
彼时他已是80高龄的老者，或许称他为智者更合适。
Because we don't know when we will die,
we get to think of life as an inexhaustible well.
Port说那么多年我一直爱你，Port说这些年都是为了你而活，
Port说知道吗？已经十年了，你再没有亲昵地叫过我，看到Kit孤苦绝望地失去了丈夫，
在悲伤的当下怀念起她与Port曾经骑着自行车相偕打闹着远去的背影。
这是两部我喜欢的刚好又都讲述发生在北非的故事的电影，谁的记忆不重要，只有爱，那多好。
最后的时候怀抱重伤的爱人，他无限悲伤又小心翼翼地问:
" Do you love me at all ?”呵，古老的无解之题。
漫天黄沙，北非浩瀚无垠的土地好像不是一段传统爱情开场的理想场所，是天地一线让人越加寂寞吗？
对Katherine，感觉在观看过程中不断变化，觉得她有高明的驾驭爱情的技术，但未必也有明白的辨识爱情的眼睛，
喜欢她是从那些临摹自岩洞中的简单人像开始的，寥寥数笔，却也好似可以拥有生命，开始灵动。
是在先看了《英国病人》后再看《遮蔽的天空》的，所以后来看到Kit，总会想到北非沙漠里的另一个女人，
Kit和Port夫妻好像患了爱的失语症，很奇怪，为什么离开纽约而来到的想要做一年行者的地方偏偏是这里？
地点因素在这两部片子里都是绝对的关键，没有了那样的背景，故事好像就会截然不同。
We die rich with lovers and tribes, tastes we have swallowed, bodies we have...entered and swum up like rivers.
Fears we have hidden in ---- like this wretched cave.
I want all this marked on my body.
We're the real countries, not the boundaries drawn on maps with the names of powerful men.
I know you'll come and carry me out into the Palace of Winds.
That's what I've wanted: to walk in such a place with you, with friends, on the earth without maps.
尤其喜欢Katherine在弥留之际写给爱人的这段话，那也是全片中我最爱她的时刻，那么值得。
希望可以消失的不仅仅是地图上的国境线，还有心灵上的禁忌线吧？
重要的是所有一切可以不再是按照所谓强者设定的而来。
回归既往，从西方走来的人们是要在北非沙漠找到自己的真正归属之地吗？人生果然是一场不易居。
Paul Bowles的原作《The Sheltering Sky》是电影之后才看的，我个人的感觉是更为精彩，
没有丝毫对比电影来比较的意思，Bernardo Bertolucci的改编与演绎是在遵循他的电影语言。
有趣的是，在影片中扮演讲述者角色就是Paul Bowles本人，
彼时他已是80高龄的老者，或许称他为智者更合适。
Because we don't know when we will die,
we get to think of life as an inexhaustible well.
Port说那么多年我一直爱你，Port说这些年都是为了你而活，
Port说知道吗？已经十年了，你再没有亲昵地叫过我，看到Kit孤苦绝望地失去了丈夫，
在悲伤的当下怀念起她与Port曾经骑着自行车相偕打闹着远去的背影。
这是两部我喜欢的刚好又都讲述发生在北非的故事的电影，谁的记忆不重要，只有爱，那多好。
6 ) 何必个个因噎废食...
此片拍在《末代皇帝》之后，主题类别倒是与其全然无关...它讲述两个人的故事
贝特鲁奇的爱情愒语狠起来真是不逊色于墨镜王～
片子在讲故事，讲一次不可能幸福的爱情，以压抑和毁灭为出发点，最后的最后貌似是为了告诉观者：
“爱情并不能幸福、快乐，这很残酷，有时还会是场悲剧……”
貌似此兄弟真是没经过温暖幸福的爱情？
亦或没能持久～
何必这么悲凄呢
何必呢..
爱情还是无比美好的
一个个体等于无数种无法言说的
故而，可能两个个体即是不可计数的n种可能了..
何必个个因噎废食呢
何必尼.....
贝特鲁奇的爱情愒语狠起来真是不逊色于墨镜王～
片子在讲故事，讲一次不可能幸福的爱情，以压抑和毁灭为出发点，最后的最后貌似是为了告诉观者：
“爱情并不能幸福、快乐，这很残酷，有时还会是场悲剧……”
貌似此兄弟真是没经过温暖幸福的爱情？
亦或没能持久～
何必这么悲凄呢
何必呢..
爱情还是无比美好的
一个个体等于无数种无法言说的
故而，可能两个个体即是不可计数的n种可能了..
何必个个因噎废食呢
何必尼.....
空旷.Because we don't know when we will die, we get to think of life as an inexhaustible well. 因为不知何时死之将至，我们乃将生命视为无穷无尽任意挥霍的源泉。 Things happen only a certain number of time. And a small number, really. 生命中发生的事情仅有那么几次，是的，或许只是很少的一次。 Ho
说白了就是部公路片 但贝托鲁奇的镜头永远有种魔力 引人遐想 自然香艳 好像夏日午后做了一个汗津津的长梦
贝托鲁奇水好深。CD1和CD2是同一部片子吗？真是环境决定剧情啊，完全屎尿未及。
【北京电影节展映】北非留孤影，魂断撒哈拉。在恶劣的环境下失去生命，却重新找到了夫妻相濡以沫的感情。北非撒哈拉的景色配上坂本龙一空灵的音乐，悲怆感油然而生。后半剧情较为拖沓乏力，还是过于简单，空有大漠驼队的壮观景色，摄影配乐极佳。但还不够《英国病人》的史诗气魄。三星半
旅者和游客的区别。非洲真是个让人向往又令人恐惧的地方啊。不过最后半小时我有点看不懂⋯⋯
北非之旅，美国夫妇，一开始为妻子不信任之男性旅伴，行为古怪之英国母子……故事背景与角色初设，像不像那部新版擒凶记？但它到底还是贝托鲁奇，而非希区柯克。没有了悬念惊悚与护国救子，只有奇情别恋，异域风光，尺度镜头，以及……霍乱时期的爱情。
4.5 阿拉伯人的种种举动，其实对女主角和观众构成双重的无法理解，贝托鲁奇决定只用光影去表现人脸最微妙的细节（一瞬间甚至有伯格曼的感觉），并要求我们用感性去理解一种完全的陌生、孤独和恐慌。除了老头的视点不太对，其他完美。爱是瞬间的欢愉和永远无法替代的痛苦。
没有哪一秒不想冲进银幕里自拍。
#北影节2019#收获的第一个惊喜，《末代皇帝》后贝托鲁奇斯托拉罗坂本龙一再次聚首。斯氏完全神级的运镜和色彩，对光影和眼神的捕捉，搭配教授悲怆的配乐让人整场沉浸其中。游客出发后就会想家而旅者是抱着永不归来启程，一段疏远的婚姻在撒哈拉大沙漠的探险中被彻底逝去，从中思索有的人穷其一生也无法想明白的生与死性与爱的关系。在陌生神秘原始直观的北非地貌中迷失，西方文明的自我审视与情感的重新发现到放逐体会寻找人生中活着时存在的那种感觉。最后一镜的调度和表现也可以说是影史里最好的结尾之一了。太阳宫太平洋巨幕厅修复版。
看到最后他说出：一生中见过几次日出月落？或许有二十次吧？然而人们觉得一切都可以任意挥霍。我又想到了三毛：“你在想什么？”荷西说。 “我在想，飞蛾扑火时，一定是极快乐幸福的。”
#北影节留影#被遗忘的经典，震撼。能将旅行与情色、婚姻、历险，人生感悟等衔接地如此天衣无缝的，恐怕也只有伟大的Bertolucci了。沙漠的景色绝美如画，教授的音乐锦上添花，童年记忆还剩下多少，人生中你能看几次月缺月圆，只有老天知道。
最壮丽的风景最粗鄙的族群。自私的不太理解安逸生活过惯了去冒险的人，都是一些缺医少药贫穷落后的地方，在这种地方生病基本等同死亡。但是没有人去冒险也无法让我们了解这个世界的全貌，还有那么多原始封闭的村落。后半部分女主陷入盲山一样的故事。所以导演想表达的是什么？爱情？我想更多的展现了蛮夷之邦与现代文明的对比。贝托鲁奇果然少了不情色部分
第一次接触这部电影，是在坂本龙一的纪录片里，那时我被电影明快而深沉的色调所吸引，却并没有体会到音乐赋予了这电影如此的浓烈与沉重。整部电影迸发的张力仿佛镜头中那无边无际的黄沙一般，从银幕里仿佛要将你吞噬殆尽。我已经不记得上一次看到如此隐忍又强烈得要冲膛而出的情感是什么时候了，那种近似疯狂的情绪仿佛一直流动在你的血液中一般，此刻它和着非洲与阿拉伯文化的节奏与韵律，在你的身体中猛烈撞击着，那种情绪中的崩溃伴着解放解放，也随着女主颠沛的命运散漫开来，并消声在陌生的异域之中。我在非洲的回忆随着这部电影的展开一点点苏醒了，那种燥热和渺小、颠簸与荒芜，原来都沉淀在了我内心的深处。我毫不怀疑这将是我今年北影节的最佳影片，因为它充斥着的不朽的绵延韵味，多么隽永的一曲赞歌。
客死异乡的悲哀。。main theme由坂本龙一演奏非常契合电影
我们在物质与文化基础的遮蔽下，肆意挥霍微小的生命能量，终日纠结于自设羁绊的诸色困局：这大约就是贝托鲁奇试图传递的信息。但遗憾的是，贝托鲁奇并未用电影语言做出有力的诠释，整部影片浮于表面偏重猎奇。贝托鲁奇的异文化三部曲，都存在这种起点高端而无力支撑的尴尬。【7↓】
We get to think of life as an inexhaustible well. And then Kit was her name.
一生中见过几次日出月落？或许有二十次吧？然而人们觉得一切都可以任意挥霍。
怎么看都想起面纱。以为人死掉就完了呢，结果又压寨去了。可能是要更深刻一些吧我猜。John Malkovich怎么看也不顺眼。我又糟践一片儿。。。
此片十几年前就看过，看了原著重新看一遍，更发现这个文本很难被影视化。只看电影不看书，一些段落很难理解，显得支离破碎。影片难得之处：1、性爱的实存感，2、沙漠的存在，3、马尔科维奇长了一张存在主义的脸 4、鲍尔斯旁白 5、坂本龙一配乐太妙了。
大闷片，老贝托鲁奇已然放弃叙述和情节，把情绪放逐在撒哈拉上。片尾终于有了一番说教，但显得很牵强。此类表示迷失的电影不一定非得搬到沙漠去拍，纯粹借助布景来表达主题未免太无力。配乐和画面很美，但那属于坂本龙一和撒哈拉，与老贝一点关系都没有。