东方不败之风云再起

最后顾长风说 东方不败 你从来不相信任何人 你完全做到了 你什么的人都没有了 东方不败最后说 雪千寻 我们重新开始

她一直不懂的 一直认为独来独往好 一直不想被任何人牵挂也不想牵挂任何人 所以她对雪长寻说 昨日已逝 忘了我把

最后她才懂得 雪长寻对她 是真的感情 雪千寻对顾长风说 我只是担心她 她被命运拖着 摆脱不了 只有她真正懂得东方不败 所以她没逃脱


东方不败呢 她一直怕 所以从未靠近过谁 她也许认为毫无牵挂就是潇洒 其实真正的潇洒是有所爱有难言依然不羁


最后她懂得了 可是雪千寻已经死了 爱来的太迟 懂得太晚



抛去感情不说 她的确杀人成瘾 不过也是 那帮盲目迷信她的人太可气


她假装坠落是因为是她在意的人 可那个人也未必懂她 只是错觉 她认为他懂她 如此而已



其实那个愿意一直陪在你身边的人才是最懂你的 不然她早就离开了 干嘛把时间耗费在你这里 只是她不说 你不明白


很多事情 真的要过了很久很久之后才能懂得 唯一庆幸的最好是 你懂得的时候 那个人还在

这剧唯一惊艳的是当年的林王二人的美艳和风情。
这2词代指无法COPY的气场和感觉，以及范儿
有区别于现今的诸多老嫩弹药，以及漫山遍野的争相走光。。

当然，那几个男同学们表现的也比十几年的青葱强多了

最后10分钟没看到的人就别看了，太强凑。。。

“也一度把《战争与和平》当作武侠小说看，把《书剑恩仇录》当阿凡提故事读，还不是一样很苦恼，道理差不多。” 应用到眼下，则如果当《风云再起》是武侠片，是《东方不败》的延续，难免会苦恼的。

看了《东方不败》的人看《风云再起》常常会感到失望， 因这完全对不上是一套。或者说，这是10几年前的加勒比海盗【东方版】

而顾和另一千户的对战，中。解。中。解。。则不是很有点像葵花点穴手的疗效。。。

此剧并非武侠片的证据俯首皆是，“东西方不败”字号就是其中之一，也因此有人认为这是一部搞笑片。但细听台词（基本上是特别是剧中的第一名言：你有科学，我有神功。还是很有时代印迹的。符合当时的潮流

葵花宝典与潜水艇协同作战，大破小口径防空火炮，充分体现了科学与神功之间既对抗又融合的关系，其丰富内涵并非单一的科幻片和武侠片能够概括，说具体一点，东方不败练习葵花宝典有走火的嫌疑，彼时的各色高科技武器也有走火的可能，因此让这部电影有了入魔的倾向，成为走火入魔的幻想电影，简称魔幻片。类型不能分到武侠，要向加勒比和指环王靠拢

走火入魔同时蔓延到感情戏。 同志恋情在《东方不败》中呈现出一种洒脱狂放的美感，至《风云再起》就显得拿也拿不起，放也放不下。雪千寻爱东方不败，顾长风爱雪千寻，明三角固然纠结，暗三角更耐人寻味。在竹筏上，顾长风给伤重的雪千寻裹伤，撑竹篙的汗青痛苦地别过脸去，恐怕不只怜香惜玉吧？怕爱，还是怕爱上另一个人的影子呢

况且很难说顾长风爱的是谁，东方不败还是雪千寻。某种意义上来说，爱雪千寻和爱东方不败没太大区别。下意识在阻止他爱一个男人，一个魔头，SO.自动以雪千寻作为替代，释放出潜意识中的爱慕。雪千寻与东方不败神似到可以冒充其统帅教众，对顾长风来说，她就是女身版的东方不败。雪千寻对东方不败的痴情也更多地引起顾长风的共鸣而非妒忌。

最终可能还有一重感受：爱他，因而想成为他。SO.东方不败的女人成为东方不败是一种方式，拥有东方不败的女人也是成一种方式。拉起东方不败的大旗冒充他这种事最后顾长风也忍不住做了，没料到东方不败早已经升级成为“东西方不败”，实在让人追不上他那匆匆的脚步。

东方不败，只能是不疯魔不成活

在他们重逢的那一瞬间，人影交错的刹那，雪千寻看到他出手了，无数道血箭从自己的身体里窜出来，手臂折断了，然后是肩膀……那个水师提督飞身过来保护，被她一掌击开，她说“不管你的事！”……
　　
为什么要穿起他的衣服？扮成他的样子？
大概是因为憧憬吧。
知道这样会激怒他，遭致他的愤恨吗？
或许吧。
为什么要模仿他的武功，那你永远也无法懂得的神功？
我以为他会原谅我。
撒谎，全都是撒谎。
在这个世界上没有人比你更了解他，他的荒诞，他的残忍，他的强大和不可一世。
　　
死并不可怕，可怕的是寂寞地活。你这么说。
　　
这是一段追随他的旅程。
那绝代的芳华，盖世的武功，孤独的英雄，那颗狂莽的心，有谁懂？是崇拜，还是爱，又有什么关系，只是知道无论他去到哪里，天涯海角，是生是死，都不离不弃。
　　
夜夜笙歌，锦被华袍，那日出东方唯我不败的旌旗大纛，失去的旧梦，你一手再造。只是那日渐深重的爱恋，随着这艳抹浓妆酒绿灯红一起日复一日叠叠生长，啃噬你的心，他留下的所有细节和讯息，一颦一笑，一字一句，都让你在回忆和现实里不断温习。
沧海烧成酒烫胸口，一口口都是愁。
　　
他不过是一个作乱世间的大魔头，你值得吗？现在你手脚尽断，成了一个废人，雪千寻，你后悔吗？
……我的手给他，我的脚给他，我一身的武艺，我的心，我的生命，我的未来，全部的全部都一起给他。
在这个是非不明，红尘颠倒的江湖里，什么是因，什么是果？没有什么确凿无误的事实，而唯有这一刹那的爱恋，来得如此真实。
　　
他回来了。
他从冬天来，冬天没有落叶，雪地很寂寞。
他从海上来，海上没有风波，浪花很寂寞。
他从梦里走来了，梦里没有颜色，梦很寂寞。
他从昨天归来了，雪千寻，你还记不记得你的爱人，那个叫东方不败的盖世英雄？
　　
“雪千寻，我们重新开始。”

  一通乱打，毫无章法。动作戏差。
  剧情更是扯淡，显示一个男人仰慕一个“女人”，后来这个男人移情别恋爱上这个“女人”的女人，最后就是这两个人为了争夺这个女人而PK,PK,PK！！剧情差（电影中居然还有潜水艇？？明朝期间就发明了艇？！像这样的漏洞还有好多，我和朋友看到这种情况时都是爆笑，这不会是搞笑片吧！！）。
  我所说的剧情三要素：情义，动作，浪迹江湖的感觉。--完全别乱七八糟的元素糅杂没掉。
  和朋友半聊天半看的，反正我是不想再看第二遍了！没有任何吸引我看第二遍的理由。

喜欢这部片子里的主题歌《笑红尘》。
“红尘多可笑，痴情最无聊，目空一切也好。此生未了心却已无所扰
只想换得半世逍遥。醒时对人笑梦中全忘掉，叹天黑得太早，来生难料爱恨一笔勾销。对酒当歌我只愿开心到老。风再冷不想逃。花再美也不想要。任我飘摇。天越高心越小不问因果有多少。独自醉倒。今天哭明天笑不求有人能明了。一身骄傲。歌在唱舞在跳，长夜漫漫不觉晓，将快乐寻找……”

Sololau/文

        徐克监制的三部《笑傲江湖》在华语武侠电影史上占有着举足轻重的地位，无论是从创作思维的革新还是从电影技术的进步来讲，这三部电影都对90年代初以来的武侠电影的类型创作起到了长足的影响。当年的这三部作品中赞美声最多、风头最盛的当属由李连杰主演的《笑傲江湖之东方不败》。第一部《笑傲江湖之独孤九剑》相比之下要黯淡不少，而第三部《东方不败之风云再起》直接就骂声一片，甚至被批评为徐克的整体失控。如今看来，其实这部《东方不败之风云再起》是独立性较强的一部徐克作品，它几乎是与前两部《笑傲江湖》作品没有任何关系的一篇独立成章的愤青小说，从这部已经脱离了金庸原著影子的作品中可以清晰地看到徐克的另类癫狂。
        
        如果说《笑傲江湖之独孤九剑》是借古讽今，隐喻人心不古，世道险恶；而《笑傲江湖之东方不败》是倾诉人生在世是进退两难的话，《东方不败之风云再起》明显就是别具用心的个人宣泄之作了。
        
        在本片中，东方不败死而复生，并且因为江湖之中假东方不败层出不穷而重出江湖。东方不败出山的这个动机别具意味，徐克的前两部《笑傲江湖》电影大获成功之后，素来擅长跟风的香港电影人当然不甘寂寞，于是纷纷效仿，其中光林青霞有中性演出的就有《刀剑笑》、《绝代双骄》、《东成西就》《火云邪神》等多部，更有甚者如王晶的《鹿鼎记2》中，不但让林青霞穿男装，还让周星驰和邱淑贞分别披上东方不败和雪千寻的衣服大大戏谑了一把千秋万载的东方教主。这次徐克让林青霞重新出山饰演真正的东方不败，估计是想再立新威以肃清当时电影圈的冒牌货，结果这部作品也不尽人意，票房远低于《鹿鼎记2》。风云再起，也只落了个“不堪一击”。
        
        第二部中以葵花神功不可一世的东方不败在《东方不败之风云再起》中更狂妄更恐怖了，空手接子弹、炮弹都已是轻松随意的小事（可惜星爷接子弹这招还没有练成呢），就算是一整艘战船东方教主也能用几根绣花针轻松搞定，说出“你有科学，我有神功”的奇诡之言，也难怪外国神父称之为魔鬼，这武功也太夸张了一点，搞的整部作品真有点玄幻味道了。
        
        而且东方不败在收服洋鬼子之后开始称自己为东西方不败，风头更加一发不可收拾，这段戏的政治隐喻味道有些刺鼻。徐克设计的东方不败像极了90年代初顺风顺水的香港，那时候港人普遍都有一股无来头的自信感，这种自信甚至可以说成是自负。看本片中象征着大陆的大明朝廷水军奈何不了东方不败，而隐喻英国的西方军舰又对他俯首称臣，于是这位教主两边都不买账，“东西方不败”的名号正大光明的升起。
        
        上世纪90年代初期，香港回归迫近，港人的心态有了很大的改变，一方面从骨子里不认同自己的殖民地身份；另一方面，虽然大陆已经确定了一国两制的政策来稳定香港的繁荣现状，但由于一个多世纪以来与大陆的隔阂，导致香港人对自己的中国身份也显得有些迷茫，相比之下他们更认同于自己的本土身份——香港人，并且因此而产生了一种优越和自信的心态。
        
        这种现象在同时代的港片中反映的十分明显，像《警察故事》中的陈家驹在“皇家警察”这一称谓前面特别强调“香港”二字，而《赌神》中的周润发仅靠手中的几张扑克牌就透出一股君临天下的气势，当然《东方不败之风云再起》是此类作品中较为夸张的一部，因为徐克比谁张狂。
        
        其实现在想来这种“东西方不败”式的另类癫狂姿态也是一种无可奈何，就算是才华四溢的徐克也只能在电影中发泄自己的情绪。当时港人看似自信满满，实则对自己前途这一迷惘话题总是刻意回避。在现实中没有惊天地泣鬼神的葵花神功，也没有能接炮弹的超人，能制造出江湖神话、能让癫狂的东方不败无所不能的徐克，在现实中只不过是个普通的香港人。在历史和现实面前，这个鬓角已白的电影工作者同样无力。
        
        所幸的是，徐克没有继续癫狂和迷惘下去，而是以一种积极的姿态去适应新的创作环境和电影市场。只是，不再轻狂的徐老怪近年来多次尝试均为受到广泛的认同，一些难以逾越的硬性问题让这位鬼才难以施展开拳脚，而就其个人近年来的作品而言，他的创作也似乎如《阿基里斯与龟》中的真知寿一样遇到了瓶颈，陷入了形式主义的泥沼，徐克的“风云再起”之日，好像有些遥遥无期了。