我们都无法成为大人

电影的背景是日本经济泡沫爆了以后，日本那一代的人到现在经历的各种变化：92年经济泡沫爆破，99年世界末日预言，08年金融海啸，11年东日本大地震，2020年疫情…是电影惯用的通过聚焦人物来展现历史画。故事的时间顺序打得很碎，而且节奏很快，很多细节都是一个镜头就带过了，需要对日本历史有一定了解的人才能够领会导演的镜头语言。整部电影都充满了日本年轻人的一种丧的气息，而这种丧似乎是来自于对过去已然逝去的美好的不甘和抱怨，尽管可能是想象中过于美化，不过，与其恋栈过去苦乐，沉溺在于事无补的幻想中，不如活在当下，做现在力所能及的事情。

或许一些人曾经都会有个想法，去各个地方走一走，看看不同的风景事物，体会他人的生活气息，聊聊各种故事，再把那些见闻、对话、思考记录下来，把这当作一次冒险的体验，可能会有点不一样，抑或也就那么回事，然后归来再去切断所有那些疯狂的、浪漫的、文艺的遐想，回到属于自己本该所在的位置和道路上去。这也不奇怪，毕竟我们都逃不开商品社会下各种文艺思潮及观点的浸淫，也许想着一定要去大城市闯一闯才能回到小地方，想着等到某个年纪还没有遇见爱情才愿意相亲，想着一定要怎样才能怎样，必定要先完成什么才能开始什么，歌里不是也这样唱，风景都看透才能细水长流，好像，我们都喜欢给自己甘愿踏入普通生活的进程里，设置一个过渡区，自以为是的不留遗憾。

所谓“接受普通生活”本质上并非一个问题，无论接受与否，害怕与否，抵抗与否，我们所处的都是普通生活的一种，只不过表现形式不同罢了。生活本就这样，普通、平凡、无甚变化便是主旋律，但不可避免的，内心深处偶尔总泛起不甘、怀疑和反感当下的情绪，然后开始不断思索，那些毫无必要的抵抗究竟因何而起，电影里给的答案，来自于一个人青春年华时期遇到的人，一知半解读过的书和看过的电影，那些文艺的内容夹杂在一块，编织成一团五彩斑斓的梦幻泡影，就像是电影里展现的回忆片段一样，逆光下的剪影，无比华彩，信誓旦旦的告白，美得心碎，让男主始终未能放下。每个人总有他自己历经过的美好回忆，期望过的盛大梦想，那些梦幻泡影，有时候赋予我们抵抗平庸生活的勇气，同时也成为我们走进普通生后的障碍。

这几年时不时地会突然回顾起16年以后自己所做的一切，种种让自己成为现在的自己的蛛丝马迹。与这部电影多少有些相似。它是如此的现实和残忍，试图把一个人扒开来，翻捣他的过去，让他明白他所设想的以后和真正成为的现在，究竟差得有多远。

今天久违的骑车出门散心，时隔可能有4 5年又去了自由之丘的 IDEE，被一幅挂画所吸引。离开后去了经常会去的书店，着实是久违地觉得迎面走过来的女孩好可爱。把单车骑得飞快，恍惚间觉得自己好像回到了刚来东京的那个时期。

那时候，想不明白为什么要工作，却对未来有着很多的期待，会去想该买什么家具，明天穿什么衣服，下周要见什么人。

可是现在这一切都不复存在，一味觉得会有一个完美的时间点，只要到那个时候，顺理成章这些都会如期而至。也许自己已经成为了当时的我所厌恶的那种人，世故，精明且无趣，完全忘记了原本自己所追求的东西。

我想要多少挽回一些失去的东西，我决定把今天一眼就看上的那幅画，买回家。

46岁的男主，在2020年疫情初期遇到了老友，老友说他变成了龌龊的大人。

面对在一起9年的未婚妻，两人分开前，他拿着一直夹在书里的初恋寄来的明信片，淡漠的说“外面雨很大，要不要带把伞”。那种淡漠毫无感情，把9年的未婚妻，当作是路边见到的随便的谁。

再倒回去，苏在酒吧门口的贩卖机前对他说“我很擅长找到绝望的人”，那时说的大概没错。

1999年结束，他邀请初恋同居结果变成了分手，初恋说太普通了，她说的最后一句话是“下次我带CD来”。

电影没有讲为什么初恋分手，看起来有点像是花束般的恋爱，甚至过程中多次代入了苏打是男主，是个他的角色，够丧。

电影里一直提到太普通了，而我们大多都是这样太普通了，跟其他人一样，在大时代下的小人物。顺着时代，顺着社会要求，囤粮，戴口罩，打疫苗，结婚，找工作，完成社会使命。

电影倒着讲完25年，46岁的他也无法成为大人，他和他身边的人的故事讲的也七七八八，是个值得二刷的电影。但我又讲不出什么专业水准，最近这两部太阳国的爱情片，都讲的还不错，没什么夸张，好像就在身边。

像是我和一个朋友的选择，同样的时间，遇到了相似的爱情，不说彼此的感情，只说遇到的对方现实条件非常相似。2年前我24岁，朋友26岁，我很迅速的做出了选择，开始了我的爱情，觉得勇敢一下没什么，就算结局不好也有美好的过程。而她始终与对方保持暧昧，甚至在男生马上表达的时候，她聪明的避开了。2年后的现在，我分手了，她始终都没有开始她的爱情，且现在她也准备告别对方。

我们对于爱情做出了相反的选择，我在最开心的时候，劝她最好去试一试，甚至对她油盐不进的样子有些生气，但她清楚的知道自己要感受的是什么，所以做了自己的选择。我们选择了2条路，但有一样的结局。

好像人这30000多天一样，结局都是离开和告别。

与其说是爱情故事，不如说是男主的个人感情成长史。故事从2020年的晚上，46岁的男主和躺在垃圾堆里不愿意起床的旧友开始，飞速倒退，经历了最新的分手，2015的年会，2011的午饭，2008年的朋友辞职，2000年和特殊服务的女生的短暂爱情，1999年和女友的分手，1998年的明信片和新闻中人的偶遇，1997年的旅行和快乐，1996年对自己的肯定，1995年的初遇和辞职…然后回到2020，和故事的开头串成了一个圆。

故事是碎片的，快速的，特别是刚开始，时间倒转的特别快，可能大家还没看清人物和剧情就不断的在更新时间。但等故事的最后再次串联，你才真正的看到这25年中发生的一切对于男主和故事中的其他人都意味着什么。这不是一个人的变化，这也是一群人的变化。而当我们发现我们似乎成长了，无趣了，成为了大人，却还在某些时刻记得曾经疯狂的事，疯狂的话，和最初爱过的肯定过自己有趣的人时，好像被困住了，泪流满面，无法成为真正冷漠的，向冰冷麻木社会屈服的大人。

电影是日本电影惯有的风格，很美，很浪漫。特别是97年的旅行太日本浪漫了。灯光很美，很多个寂寞颓废空虚的夜晚都在灯光的表现里更有感觉了。

同时特别值得一提的是【1997年旅行隧道中画幅发生了改变】这件事！我发现画幅变了觉得这个设计蛮特别。一方面更方正的画幅更容易表现人物的表情和情感，另一方面就是这个复古感也更适合1995-1997这个年份。回到2020的时候画幅也换回了宽荧幕，整个改变也蛮丝滑，不突兀，但很有新意！

个人其实不太喜欢这个电影对爱情的部分，日本的很多爱情故事总要说初恋或者一个无法忘怀的过去，可能很多人有共鸣但我觉得很厌倦，也觉得对后面的恋人极不公平，能理解但无法接受的一种爱情吧。

但关于社会的部分还是挺真实和戳人的…一些取舍，对理想单纯的追求和一些现实的差距，被磨平了棱角却还是不肯屈服的样子，都令人觉得好像这就是每个人正在经历的事。但也因为如此才显得女主无比特别，因为她会肯定男主的与众不同。

看完后最深印象的是女主的台词，“你的身体充满了未成佛的词语”，也希望每个人都可以找到自己的不同。

香织不重要。我们都不知道香织为什么选择离开，一开始甚至没有在意，而后发现的确还是有人固执在问，香织为什么选择离开呢？我不知道，不想追问，不好奇，也不在乎。

香织不重要。伊藤，你听到那个用无意识写小说者的故事，你躺在床上流眼泪了。你不想处理无意义的graph了，你就记住了香织说，你没问题的，你很有趣，去写写小说吧。那么多年过去了，你头疼地磕着键盘空格键，脑子里唯一记得她说你没问题，你很有趣。但她早已经离开你了，而你也没成为小说家。

香织不重要，伊藤。你知道就算她结婚生子，变成她当初觉得普通的大人，你咂咂嘴说她变得普通了，你也没能忘记她不普通的样子。因为香织不重要，你难以忘记的是一个符号。

香织不重要，所以你会在四十多岁爱上另一个符号，当然如果三十岁遇到，你也照样爱上；她很年轻、她很主动、她有很特别的职业，你可以等她服务完男宾客后成为下一个，同时自己又是那么的不同，因为她有识别你的寂寞的能力，你也有，因为寂寞和寂寞是相吸的。

香织不重要，伊藤，你们是否能成为大人也不重要了，是你无法成为大人，从始至终都是，你能懂得香织离开的意义吗？

生活很无聊吧，我也是一样，我也是一个很无聊的人。很多年后，究竟会变成怎样的大人呢。会变成自己不喜欢的样子吗。到最后大家的生活都会过的一样吗，变成日复一日的无聊吗，每天都重复着昨天。变得普通、变得无趣...会变成这样吗，很难不变成这样吗。

我感觉我好像到了人生的分岔路口，脚下的路该往哪里走呢，哪里才是更好的路呢，走哪里才不会出错呢。

没写完 明天继续...