长篇影评
1 ) 当我们谈论励志时,让我们谈谈爱情
这是一部如此典型的励志片,身患疾病的男主角历经千辛万苦,事业爱情两手抓来两手硬.最后的典礼更是让好莱坞大团圆结局继续俗套.说他没新意也好,很乏味也罢,反正人们时不时的总需要一些这种片子来告诉我们做屁民也是有盼头的,不要动不动就自杀,或者动不动就反抗政府.
男主角爱情事业两丰收的同时,我们来看看女主角.贯穿整个电影我们也没看见男主角去看望岳父岳母.最后的片花稍微有了关于两人婚礼的描述,总之到底也没谈谈女主角的家庭如何反对,两人如何情比金坚.
不过,一个励志小电影,说好一个主题足够了,所以在影评里,咱们谈谈另一半:爱情.
结合刚看过的中国访谈节目,说得是聋哑人和小海归之间的爱情.身患残疾的流浪汉和留洋美国的小美妞,多么励志的一个话题,当然,如虎添翼的还要有小美妞家里强大的恶势力存在.父母坚决反对,亲友扼腕三叹.
原谅我的跳跃思维,在这部电影里,或者往大了说,在西方世界观里,好像金钱\房产什么的感觉很淡很淡.不是说没有,不是说不重要,但是在中国人眼里的西方的"憨人"实在太多,不能理解漂亮的大学女生辍学跟随高中毕业的男友养孩子,挣票子;不能理解见着消防员吹起口哨,对多金的秃顶律师却连眼都不抬.不能理解离婚带孩子的女人得到贵族未婚男子的垂青,不能理解40岁的女人仍旧社交活动频繁.
中国人不能理解的太多.这是正常的.别说什么真爱至上,什么爱情神圣不可侵犯.整个社会都在强奸你的意志,这跟你本身有没有偏见没有关系.
美国人对如花似玉的大姑娘嫁了身患残疾的小伙儿不会表现出多大的惊异,家庭会有反对的声音,但是在两人的爱情婚姻自由面前显得那么的微弱,以至于根本没有什么力量.罗密欧和朱丽叶死了那么多年,但是西方人仍旧引以为戒,牢牢的把自由平等刻在心理.
国人才被开放没几年,整个社会被浸泡在偏见里无法自拔.对女人三从四德的偏见,对离婚的偏见,对拖油瓶的偏见,对残疾的偏见,对穷困潦倒的偏见.
就像节目里嘉宾说的,你结婚可能因为对方有车有房,可是那些离婚的不是因为车没了房没了,从活蹦乱跳变成瘫痪在床了.离婚是因为爱情没了,感情没了,当初结婚所憧憬的生活不过是一片蓬莱仙境而已.
心理医生不用当初患过心理疾病才能当医生,但是人的成熟一定是从当初不成熟成长起来的.父母曾经走过,知道没钱的苦,懂得被歧视被嘲笑的痛,所以他们的反对是正常的.那些痛骂父母的人们是不正常的.正是因为你们在社会里都在用有色眼镜看着残疾人看着离婚妇女看着贫穷,你们歧视着,嘲笑着,所以才会有小美妞父母的反对,才会有那么多的不认同.人的成熟在于经历,但是父母没有替孩子经历过,所以不能武断的套入.
反观西方,反观电影中女孩所说得:"比起那些只会自吹自擂,自以为是,闭不上嘴的男人们,你的这点小毛病根本对我不会产生影响."因为整个西方的价值观都是一种"幸福导向",而不是金钱或者其它什么.这话说的有点绝对,但是我么能看到主流,西方价值观和中国价值观如此的不同,我没有批评的意思,我只是在思考,在找出一个解释的逻辑.
我知道每个人的追求不同,所以我们更应该尊重每个人的不同追求.你希望有安定的富足的生活,那么请尊重那些为了爱情不顾对方背景钱财学历的人们所谓的"疯狂".他们也许不成熟,也许会后悔,但是此时此刻,他们有一种感情冲动,在追求在向往.等这段狂热过了他们也许就成熟了也许经历经历下一段不成熟.这是人生来的特权,每个人都有,但不是每个人都有机会用到.
记得母亲的同学曾经抱怨过自己那个身为三甲医院主刀的优秀儿子为了年轻时候深爱的女友一辈子未婚的悲惨生活.那位母亲在儿子20岁的时候就极力反对,现在,儿子已经40岁了,用20年来证明自己的决绝和坚定.以后还要用一辈子来证明自己的爱情.母亲的同学很是后悔,儿女的幸福因为自己的执着而葬送.也许他们20岁的那年结婚了,生孩子了,吵架了,分手了,复合了,又吵架了,离婚了.也是20年.但那才是生活,现在,优秀的儿子活在回忆里,那名20岁时候深爱的女子已为人妻,在自己儿子心里成了一颗美丽的朱砂.
我没有赞扬西方极乐世界的意思,也没有对中国社会口诛笔伐.我只是觉得在西方,人们活得更自由更自我一些.那些在我们看来疯狂的事,也许是另一种生活.
你不能得到全部.你的爱人不能符合理想中的一切.你想要稳定,沉闷就是不可抗拒的副产品,你想要刺激,伴随而来的就是不安全感.这跟你想要喝酒就一定要忍受宿醉一个道理.最重要的是你想要什么,而不是你周围的人想要你要什么.但就像我刚才说到的,整个社会在强J你的意志,这跟你本人什么想法无关.
面对强J,要不然就反抗到底,要不就认真享受.
要不就赶快死,要不就好好活着.
2 ) 无论怎样,都是一生
这是个真实的故事。
主人公布莱德患有一种罕见的病叫妥瑞症,他不能控制自己地发出各种怪声和抽动自己的脑袋,因此经常在公共场合惹人注意,被同学欺负,让父母尴尬。在看电影的时候,我经常想起一句心理学领域的名言:“不是事情本身让我们痛苦,让我们痛苦的是我们对事情的看法”。在这个电影里,我看到男人的本质,看到父爱和母爱的差别,看到内心力量的源泉,也看到生命的创造性。
男人这种生物
忘记在哪里看到一篇文章,说“先创造男人,然后用男人的肋骨创造女人出来”的说法是没有科学根据的,编故事的人肯定是个男性,否则故事恐怕不会是这样。作者认为第一性极有可能是女性,后来因为有性繁殖比无性繁殖更能优化后代,才产生了男人这个性别。他并且进一步说我们看到女性的智商比较平均,通常都是在中等以上,而男性的智商却千差万别,他们要么极其聪明,要么极其愚笨,所以各行各业的佼佼者大多是男性,然而男性的痴呆患者也是比女性多很多的。
提起这篇文章,一点没有贬低男性的意思,因为提出这个观点的是个男人。只是想用这文章里的观点,来开始谈起男人和女人的差别。
布莱德的父亲是个身材高大魁梧的男人,但是电影刚开始不久,他就和布莱德的母亲离婚搬出去了,因为他实在无法忍受布莱德的怪声和抽动,尤其布莱德的弟弟也有点多动症倾向,他实在难以承受这样的家庭生活,因而选择离去,并且搬到很远的地方住。
布莱德的母亲对丈夫的选择表示了理解,她带自己的儿子去看心理医生,去医院寻求治疗,并且带他去患了同样病症的互助团体,后来甚至开始自己研究精神病学,直至发现自己的儿子并不是故意发出怪声和抽动脑袋,那只是一种叫做妥瑞症的病,并且无法医治。
她鼓励自己的儿子,不要被妥瑞症打倒,永远要正面迎战对手。
这个电影也让我想起一个新闻报道,大概是说一个孩子患了先天性的脑部疾病,他的腿是无法伸直的,医生认为无法医治,那将导致他终生都只能躺在床上无法走路。孩子的父亲无法忍受这样的生活,选择离开,而母亲却选择执着地每天帮孩子按摩腿,并且在孩子的嚎叫中使劲掰他的双腿。直到有一天,这个孩子竟然可以像普通人一样站起来走路,过上正常的生活。医生说那简直是奇迹。
但我们无法责怪父亲的选择,因为对于男人来说,这样的选择是可以理解的。
男人通常会认为生活就是不停地解决问题,他们的思维更多的时候是倾向于理性分析,是逻辑性的,线性的。
如果生活里发生了一件事情,男人倾向于解决问题,而女人倾向于表达感受。两性之间沟通最容易出问题的,就是因为他们都没有搞清楚对方的真正企图。
比如当妻子对丈夫说:“今天我被老板骂了”,丈夫会以为妻子希望他帮她出主意想办法,可以让她以后不再被骂。但其实妻子只是希望丈夫安慰一下她而已。再比如丈夫对妻子说:“呀,灶台真脏”,妻子会理解为:“你在说我懒吗?”,但其实丈夫仅仅是觉得灶台脏而已。
男人总是希望被需要,在家庭里面,他在为家人解决问题的过程中展现自己的强大,感受自己的价值。所以在电影的后半部分,布莱德的父亲对他说他当年之所以选择离开,是因为“我这一生都是在帮别人修理东西,但有样东西我一直修不好,那就是伤你最深的东西,我感到很无助”——那是他选择离开的最根本的原因,而不是这个父亲不够爱自己的孩子。他离开,是因为他感到在这个家里他无法发挥自己的价值,并因此让他否定自己整个人。
说到底,男人这种生物始终还是脆弱了些,因为一旦他感受不到被需要,他就会离开,他会下意识地把自己的价值建立在别人的需要上。
而这些,往往是大部分人都无法觉察出来的。
父爱和母爱
弗洛姆在《爱的艺术》里提到,父爱是有条件的爱。父亲通常会下意识地向孩子传达这样一个信号:“你听话,我就爱你,否则我就惩罚你,甚至抛弃你”。最能体现这一点的就是皇帝立继承人,很多时候皇帝并不是立最有管理才能的孩子接掌自己的天下,而是立最听话或者最像他的孩子做太子。
这就意味着我们需要努力并遵守一定的规则,才能得到父亲的爱。
电影里布莱德的父亲之所以离开,最重要的原因是他没有办法让儿子听从自己的指令——安静下来,儿子不顺从他,也不遵守他的规则。这让他因此有深深的无力感,进而否定自己在家庭里的价值。
而母爱是无条件的,最根本的原因并不是母亲有多伟大,而是因为孩子就是她生的,曾经有一段不短的时间,这个孩子根本就是她自己,是她的一部分。所以母亲对孩子的爱,其实是对自己的爱,她的潜意识会觉得爱孩子,就是在爱她自己。所以不管孩子发生什么,大多数母亲都会选择不停止地爱自己的孩子,因为那孩子是她的一部分。
有条件的父爱让我们学会竞争,学会遵守规则,并且有可控感,因为我们知道只要努力就能得到,所以会让我们对自身的能力逐步产生自信,从而成为自己的主人。
无条件的母爱赋予我们安全,温暖和被接纳的感觉,这让我们意识到自己是个独特的个体,认识到“我被爱,因为我是我”,这让我们在受到伤害后有自我修复的能力,在内在里有持续的力量。
然而正是因为父爱和母爱有这样完全不同的特质,并且二者相辅相成,互相贴合,这使得我们一旦缺少了其中一个,就会在生活里显现出明显的缺憾来。如果父爱缺失,我们要么懦弱而无力,要么就是缺乏约束力不懂得表达感情,如果母爱缺失,我们通常会缺乏安全感,不停向外求取,有空虚感。
当然,我想并不是每一个母亲都能无条件地爱自己的孩子,这通常是母亲不爱自己的时候。
因为看电影的时候让我想起某天在银行遇到的一个小男孩,他过一会儿就要发出一些奇怪的声音,并且踢脚。一个貌似他妈妈的女人用鄙夷的眼神看他,严厉地叫他不要这样,并且立刻走开几步远,像是要拉开与他的距离。
当时我一边奇怪这个孩子为什么这样,也以为是恶作剧。但是又觉得他的母亲怎么可以这样对待孩子,这个世界上,无论别人怎样对待他,在外面受到什么样的责难,唯独母亲的爱是深具包容性的,无条件的,安全温暖的——这是我认为的母爱。呵呵。
无论怎样,都是一生
我想布莱德之所以那么有活力,乐观,且有坚定的信念,最重要的一点,是他接纳自己本来的样子。他称呼自己的怪声和抽动为“朋友、伙伴”,他从一开始就接纳自己这个现状,并且从不自我欺骗,也不祈望外部环境有一天会变好。
这一点也使我非常感慨。
的确,我们生活在这个社会上,各色人等,五花八门的事情每天都在上演——地震,涝灾,贪污,内幕,学术造假,被骗,人肉搜索,股市动荡,物价上涨……这样的事情从来没有哪一天停止过,并且看起来短期内也不像会停息。
一切都是真实的,都是现实存在的,但是我们在这里,我们选择看到些什么?我们是把注意力放在那些黑色的负面事件里,还是把注意力放在自己如何有创造性地应对它?我们是认真追求更加美好的明天,还是甘愿把自己困在布满泥沼的过去自我怜悯呢?
布莱德的同学欺负他,老师批评他,邻居嘲笑他,他去打高尔夫也会被人轰出来,甚至学生家长也不理解他,那些人都没有错,他们的反应是正常的,可以理解的。因为对于他们来说,他们只是做出了自己认为合适的选择,他们有权利对外界的事物带有自己的评判,他们活在自己的世界里,我们不能要求每一个人都富有同情心,都充满善意。
但布莱德可以选择,他也有同样的权利为自己做选择,他可以选择不在意他们,也可以选择每天为他们的态度伤心,他可以选择谩骂他们以维护自己,也可以选择理解他们以释然内心,他可以自暴自弃以理所当然的态度让父母供养自己,他也可以自强不息笑对病症去实现自己的人生梦想。
无论如何,都是一生。
只看他选择去过怎样的一生。
但不同的选择,决定了他这一生的感觉,是充满幸福喜悦,还是满怀心酸悲苦。
结束语
创造性地去生活,这个能力我们每个人都具备,身有残疾的电影主人公布莱德具备,我们这些身体健全的人也具备,深有残疾的布莱德选择微笑上前,积极面对,我们这些身体健全的人又能做出什么样的选择呢?
3 ) 励志是很励志,但是我们更需要面对现实
我也很为主人公的执著而感动,我也被这部片所表达的精神所感染,我的直觉也让我对这种nothing is impossible if you do it的信念充满向往和追求,但是在久阅人生之后,我却不得不对理想和现实间的距离做多点思考。
这真是一部很美国梦的电影。诚然如果独立来看,这个故事又是一个能感人至深流传广远的“心灵鸡汤”式励志故事,并且它是基于真人真事改编更具感染力和说服力。但他的确是一部电影,一件人为创造的商业产品,有着其它的美国梦式电影的类比,有着赤裸现实的对比,有着对对文化享受的更高要求,它不可避免有它的不足。
即使它多么感动,我还是无法感动到忽略电影情节在现实中的不可复制性。我不知道主人公抑或现实蓝本的主人公多么幸运,有一位如此不离不弃的母亲(貌似这类电影都是主人公有个超级有耐心执着的妈妈,如阿甘和我的名字叫可汗),碰巧遇上了一位十分开明和有方法的校长,找工作又如此幸运地遇到一位校长伯乐或是职位的空缺机会(因为片中有交代科恩教的那个班是后来才多出来的而那时开学临近了),又才千万网友中能与他的妻子遇见并且相亲相爱了。如果不是这部片如此合情理注重细节地表达了这个故事我想问下你相信这种故事的几率有多大,而在残酷的社会现实竞争中这种人绝对只是依靠自己教师方面的才能而且没有因为那种病的干扰而当上了老师的几率又有多大。电影毕竟是电影,现实毕竟是现实。我把这摆得很现实地说也并不是想说明电影很不实在,因为我也清楚榜样的力量,我只想提醒下在被励志鼓舞得充满自信后有必要面对现实、审视自我,才能清楚如何提高自己,才能进一步实现梦想。
其实影片很多细节证实了我的想法。肯恩遇上那个校长用特别方法来帮他,他的方法就是给个舞台让科恩让其它人知道有比鄙视更好的解决现状的办法。校长问你为什么会那样,科恩说“我紧张时这个会很严重,但如果大家不用诧异眼光看我我会减轻很多”这种很现实的说法才是科恩取得别人信任的关键。又有,科恩问他女朋友介不介意他的病,他女朋友说这没什么,这比其它男人什么自我中心、大声说话、吹牛的毛病算不了什么,而后面他女朋友更向他母亲强调他能逗笑她、能令她快乐,除了感觉,更有理性的理由让她接受了他。还有科恩最后一次面试成功,除了校长的包容识才外,难道没有科恩经历多次面试有经验的原因嘛,又或者没有多出一个班继续老师的原因吗,这些都是很现实的理由,并不是只是一再强调科恩就是在那里坚持再坚持,结果就坚持到底就是胜利了。所以说坚持对成功很有帮助,但也要基于现实来找准地方坚持的。
从这部片我不仅为故事人物们而感动,更为美国梦而吸引,好莱坞又一次为他们的文化思想向全球做了次深刻推广。从片中各个配角的、各个人物的反应以及故事的最终发展,我们更多看到了美国社会的包容性、人性化、对人权的尊重和自由平等这些我们十分向往的观念。基于真人真事,制片人们又将其人性、符合逻辑、富于感染力地制作出该片。相比起我们的电影,只会让一个十分好学的人跪求在世外高手门前,然后镜头特写着让一场大雨甚至大雪压打这个人、让一个女主角好心的送饭来给他但他却坚持滴水不进,或者更让他磕头磕头一直磕头,磕得鲜血淋漓晕过去,经过几天几夜晕过去后,世外高手终于被感动收他为徒,这样更着重感官刺激地表达执着、不畏艰难这同一种精神,在他们更注重人性、逻辑、事实的有活力的表达对比下,我们的什么多少苍白教条啊。
而且不仅仅一部电影,《阿甘正传》《肖申克的救赎》《当幸福来敲门》等等很多电影都是在碰巧与合理中取得平衡,注重感性与理性,煽情又不悖逻辑中赢得票房与口碑。这是否体现美国人既务实又不缺温情的特点呢。近年来我们国家地位上升,很多人将我们和美国想提并论,也有很多人觉得21世纪是中国世纪。但如果你和我一样探讨了很多中国和美国乃至更多国家的文化现象后并作对比后,你还会有以上想法吗。从汶川到最近曲舟,我们国家和我们人民借着灾难表达了我们的团结和民族凝聚力,但平时呢,只是想那些“粪青”们那样喊下口号吗。还是只是感性上吗,有没有更多理性的呢,除了《唐山大地震》式的感动,不能来点理性号召吗。我是个中国人,我也是个热血愤青,我也有以上想法,但那只是将他们作为目标。现实,我更看重我们处于的现实,我们更需要面对现实。电影里面说,孩子看世界的眼光和大人不一样,他们会说“我要做什么”而不是“我不能做什么”,表达了一种乐观和不惧艰险。但小孩毕竟是小孩,无论《小鬼当家》类将他们描写得多厉害,大人们才是社会主角。幼小的哈利波特尽管有父母遗留下来的伤疤和一帮亲友的支持,是对抗伏地魔的最大潜力人物,但只有经过七部书七年的成长,经历了教父和恩师的离去、爱情友情的人情冷暖、相信背叛的世态炎凉等很现实的成长过程,才能打败伏地魔。
只是看到其它人只是强调感动、执着、影片的励志,更想到平时看评论那些“粪青”只会一味喊口号和另一些只会一味赞别人好就想抛弃自家丑母,就抒发了一长篇感慨。
4 ) 小成本,大智慧
这是真人真事改编的电影。整部电影,多次让我感动流泪痛哭,多次让我起身为主角鼓掌致意。
妥瑞症是种罕见并且至今无任何医治手段的精神控制失调疾病。他的怪病,让他的教师梦一次又一次破裂,也让他在社会中饱受到人们的歧视,也让他一次次失望、愤怒、彷徨和无助,支撑他的,是他想帮助更多孩子的信念,是他百折不饶的韧劲,是他的家庭对他的关爱和支持,是社会爱心人士对他的宽容,是音乐,是体育,总之,他坚持下来了,并且成功在一个小学找到了他梦寐以求的教师工作。
他付出自己对孩子的理解和爱,他换来的,也是孩子们对他的支持和热爱。他上课的风格,是如此温馨和自由,如此幽默,学生们是如此踊跃和兴趣盎然,让人印象深刻。其实,这能反映出布莱恩的教育理念,整部电影其实就是在诉说两点,人生态度和教育理念。
布莱恩用不尽相同的办法,让孩子们接受自己,挑战自己,热爱学习,学会爱与感激,而不是训练或者要求他们去掌握一个技巧。与之对应,让我想到的是国内近几年涌现的经典教育之风,让孩子们从小接触弟子规、三字经、论语、诗词等经典,从而扩大心胸和视野,虽然方法和手段不同,却有异曲同工之妙。相比之下,那些强迫孩子们从小去学习他们不喜欢技能的教育方式,实在是没有远见、扼杀童心、舍本逐末的行为。
其实,每个人都有自己的缺陷,也有自己的弱点和不足。我们要做的,是努力改变我们可以改变的,接受我们不能改变的。以缺陷为师,正因为我们的缺陷,所以“我”才是“我”。接受自己,挑战自己,全力付出自己的爱,感激所有爱你念你恨你伤你的人,投身于社会,并且努力让社会接纳自己。
美国的励志片很多,就情节而言,他与阿甘正传有一定相似之处,不同的是,阿甘的经历太传奇,很美国很英雄。而“Front of the class”却很平实很生活化,让人觉得他就在你身边,而他所做的所有事情,也是我们都能去做的,所以他能让我感动,让我一次次为他鼓掌。
不足之处在于,剧情还是太美国了,情节比较简单,有比较浓重的初级成功学的痕迹,片面宣扬只要努力和挑战,没有不成功的。而人物间的矛盾分析、个性冲突方面,还是显得比较单薄,毕竟导演还是拘泥于人物原型,而且在拍摄的技巧手法、音响效果上,乏善可陈。
毕竟属于小成本制作,无法在票房上取得佳绩,但也可以算得上比较成功的电影了,让我们能得到那份感动,那份爱,那份智慧。
5 ) 支持和鼓励的力量
布莱德是一位从小患有妥瑞症的人 起初并不知道自己为什么总是控制不住的怪叫和抽动 他的爸爸也总是认为布莱德控制不住他自己 对布莱德失去耐心 甚至在公众场合对孩子大喊大叫 对布莱德和小儿子差别对待 他始终觉得父亲不喜欢自己 最终两人达到了一种平衡的点 互相理解包容
她的母亲一直鼓励布莱德 从来没有表现出一丝对儿子的放弃
布莱德也是凭借着母亲的爱护和支持 越来越自信勇敢 追求自己喜欢的东西 乐观而且坚持
他是幸福的 收获亲情友情拥有了爱情
6 ) 唤醒人间的善意
很长时间没看到这么感人的影片了。观看的过程中,眼泪多次弥漫眼眶,直至看完仍久久不能释怀。
苦痛的心灵需要善意来救赎。年幼的布莱恩患上罕见的妥瑞症,时常发出怪异的、狗吠似的叫声,遭到同学的嘲笑、老师的训斥,甚至被学校勒令退学,父亲也失去耐心从家里搬离。这恶梦般的遭遇是成人都很难承受的。如果在人生苦难的黑夜里,没有点点善意的星光亮起,苦痛的心灵是否会被黑夜击倒,甚至吞没?
布莱恩是幸运的,他遇到了睿智善良的梅尔校长,梅尔校长带动全校师生对布莱恩释放出强大的善意,这对布莱恩的成长、学业以及理想的奠定起到了关键的作用。当布莱恩为求职走遍了全市的每一所学校,一次次因妥瑞症被拒绝,几乎山穷水尽时,一所学校释放出了善意包容,让他实现了梦想,走向了成功。
布莱恩的人生,能绽放光彩,无不得益于人们释放出的善意。母亲的善意,弟弟的善意,室友的善意,同学的善意,后母的善意,女友的善意,学生的善意,学生家长的善意,同事的善意……善意浮动在布莱恩周围,不断给苦痛的心灵传送慰藉,播洒温情,输送力量,让布莱恩能在不断地遭遇挫折时坚强乐观地走下去。
在这个世界,有多少人在不幸中苦苦挣扎,有多少人在冰冷的眼光中艰难爬行,我们是否麻木不仁地视而不见,甚至将嘲讽的冷剑插向他们伤痕累累的心灵?
7 ) 人生前行
BoBo(詹姆斯•沃克 James Wolk 饰)患有先天性的妥瑞氏症,这种严重的痉挛疾病,导致他无法控制地扭动脖子和发出奇怪的声音。而这种怪异的行为,更是让他从小不被周围的人理解,在学校里老师经常批评他,同学们更是对他冷嘲热讽,就连他的父亲也对他失望透顶。只有他的母亲一直是他的坚实臂弯,母亲的坚持与鼓励,让他能够在正常人的生活里艰难前行。然而面对这个不能理解他的世界,BoBo一直在痛苦的漩涡里挣扎。直到在一次全校大会上校长在众人面前巧妙的让大家了解了BoBo的真实情况,让他有了成为一名关爱学生的教师的坚定梦想,即使因为这个病症让BoBo在寻求教师梦想的道路上遭到众人怀疑,屡屡受挫,但他始终坚持着自己的这份梦想, 为了找到一个愿意接受自己的学校,不抛弃梦想,不放弃信念,默默的努力。而他曾经曲折的人生道路在他的坚持下也开始慢慢好转…
因为这部电影,了解了吐雷氏症(tourettes syndrome)患者这一边缘人群。风格和结构与美式主旋律励志片别无二致,配乐和表演很出色,催泪和激励效果不错。真人原型也客串出镜。男主能成功,首先归功于那位知晓教育真义的校长,其次是有个好妈妈,以及自身性格—“希望是很难戒掉的习惯”。(8.0/10)
文不对题的中文名是谁翻译的?美国人以各种罕见病患者为原型的电影可以拉出一个单子了,而在中国这样的病人都是隐形的。
男主笑的时候脸就会微微发红,可爱到爆哎。剧情其实有点太顺风顺水,没有阴影的阳光还是不妥。另外片名很low,一股油腔滑调的港式风味,显然没有《讲台前的我》好。
这部电影让我感动不是主角虽然身残依然志坚,是一个社会对残障的尊重和宽容,没有他小学的校长也不会有以后追逐梦想的科恩。有学校愿意请他做老师,家长放心的把孩子交到他班里,孩子们尊重他,这些默默的人的宽容,让我感动至极。
笑中带泪的活课本,他不是不自卑,只是他用自己的乐观把这种悲悯心理转化为力量和鼓励,克制自己的愤怒和自我否定,逼自己奋进,最终他成功了
男主的微笑很迷人
這部電影讓我非常感動!
最重要的是他有一位好的母亲,这和《阿甘正传》如出一辙
喜欢美国这种励志片,在欢笑中被感动流泪,没有中国式的沉重。男主角笑起来眼睛弯弯的样子很可爱。
男主的人生老师其实是他妈
每个成功美国励志青年背后都有一个伟大的妈。
太意外了......这个伴随我多年的病叫妥瑞氏综合症?太扎心了……哭得一塌糊涂,我太他吗懂了😭。
希望,是个难以破灭的习惯。
男主的微笑太迷人!
这个电影给我这个妥瑞氏症十余年的患者极大的信心
大一思修老师放给我们看的,真的看得很感动,男主的积极,男主母亲的不放弃,看得几度落泪,所幸男主最终还是被这个社会所接纳了,这是社会的宽容,更是男主的幸运和能力
自强不息者,最终赢得世界
如果我放弃,就是向那些错看我的人屈服。
该片根据布拉德•科恩的真实故事改编
小学有个同学也是轻度的妥瑞氏症,所以能明白主角的困扰。其实,主要还是同理心吧。如果大家都有同理心,就好了。