飞驰人生2

公共领域的意见领袖，变银行的理财经理。如果写作是长期热爱，爱上电影是什么？闪婚？突然爱上了扛机器？还是因为有人说你像谢霆锋？所以约等于喜欢拍电影？所以拍电影不用学？构图，镜头语言，场景切换，留白，您都懂？还是说，这行就不用学？拍出垃圾反正粉丝买单？选了一帮东北演员，是奔着艺术理想去的还是为了投机取巧？日薪228万的演员演草根，试图与银幕下的加班狗共情？我不愿意。

感觉韩寒依然是那个让人熟悉的意见领袖，在去年那场轰轰烈烈的关于“躺平”的讨论中， 他毫不犹豫的躺在了众人的前面。

这部电影最大的优点在于，它喊了一个非常漂亮的口号：“让我们输的漂亮点”，这部电影最大的缺点在于，结局把口号给打脸了，

韩寒走到今天，终于可以在他“作家，赛车手”的介绍前加一个“商业片导演”的头衔了，大胆预测一下，他的下一个称呼应该是“企业家”吧。

归类韩寒以往的电影，像是《后会无期》、《四海》属于私人化的表达，它们属于韩寒文字的影像化，因此只有韩寒独特表达方式的受众才会喜欢。像《乘风破浪》、《飞驰人生》属于大众化的表达，抛却了很多批判悲观的个人特点而走向主流价值观，《飞驰人生2》在大众化表达做到了目前韩寒的巅峰。《飞驰人生2》中韩寒的叙事能力提升或者说改变不大，但最牛逼的国产赛车电影诞生了，「拉力赛」变成了两车齐驱的「场地赛」简直鬼才创意！本以为沈腾就向着妥协的中年人方向发展了，结果后半段燃了我一手心的汗，韩寒的心性永远特么的像个少年，这才是他的电影能一直保持活力的原因。

另外一点题外话，今天《飞驰人生2》和《热辣滚烫》的票房互追就跟电影中赛车似的反复互超很精彩，但没必要因为《飞驰人生2》中没有女性角色或者《热辣滚烫》贾玲代表女性的毅力就挑起某种对立，它们表面的竞争仅是中国电影工业深层的繁荣，跟张驰和林臻东或者厉小海一样，不同赛道，可以共存。

2017年《乘风破浪》上映，韩寒导演首次进军春节档就拿下10e+的票房，可见其实力不容小觑；2019年韩寒x沈腾合作的《飞驰人生》再次闯入春节档，即使碰上现象级商业大片《流浪地球》，依旧收获了不俗的票房成绩（17e+）；2022年韩寒沈腾再度合作《四海》，其略显悲伤的底色未能在新春佳节被观众所青睐，票房惨淡仅5e+。无论是导演韩寒还是主演沈腾，在春节档这个重要档期不仅可以说是“身经百战”，还可称得上成绩斐然。2024年，他们携《飞驰人生》续集再战春节档，机遇与挑战并存。

《飞驰人生2》延续了张弛的故事，大赛后负伤的他开始躺平，可身边的人和事重燃他的斗志，全力奔赴巴音布鲁克最后一战。 影片含腾量百分之百，内核积极向上、振奋人心，导演也不再任性，可以说规避了上部春节档作品失败的种种因素（手动滑稽）。不得不说，导演在“扬长”方面做得相当出色，赛车场面专业且燃炸，观众身临其境似乎能感受到粗粝极速的风沙割过裸露的皮肤，刺激！强推IMAX影厅观看，也可以尝试体验一下4K版本😏

在此祝《飞驰人生2》及广大观众龙年一路起飞，一飞冲天！

在《飞驰人生2》中，魏翔所扮演的叶经理一角，确实让观众看到了他作为演员的多面性和深厚的演技底蕴。魏翔的表演不仅仅让人捧腹大笑，更引人深思，这一点在叶经理这个角色的塑造上表现得淋漓尽致。

叶经理这个角色在《飞驰人生》系列1-2中经历了显著的反转，从最初的为友情奋不顾身到后来为了自己的利益而“反目”。这样的反转并非简单的黑白转换，而是深刻地揭示了人性的复杂和多变。魏翔对于这一角色的理解极为深刻，他认为叶经理并非简单的反派，而是一个有着夺冠执念、在人生起伏中不断挣扎的复杂个体。这种对角色深入骨髓的理解，使得魏翔在表演时能够将叶经理的内心世界和情感波动展现得淋漓尽致，让观众不仅看到了一个角色的成长和变化，更看到了一个活生生的人。

魏翔的表演风格独具一格。他既能把握住角色的喜剧色彩，又能深入挖掘角色背后的悲剧色彩，这种能力在中国的喜剧演员中是非常难得的。从他的表演生涯来看，无论是在《西虹市首富》、《夏洛特烦恼》等喜剧电影中，还是在《你好，李焕英》、《温暖的抱抱》等温情电影中，魏翔都能够准确把握角色的精髓，用自己的表演为电影增色不少。

更令人惊讶的是，魏翔竟然是从武警转型而来，退役后进入北京电影学院深造，这样的经历让他在表演上更加多元和深厚。他的表演既有军人的刚毅和坚定，也有演员的细腻和灵动，这种独特的背景为他的表演风格增添了更多的层次和深度。

“我在这里啊~就在这里啊~惊鸿一般短暂，像夏花一样绚烂~”——《生如夏花》

对于成年人来说，梦想究竟是生活的毒药，还是解药，抑或两者皆是？《飞驰人生2》讲述的便是这样一个故事，被一个又一个失败围困的人生，应该怎样找到出口。电影给出了两个选择，直面失败与再次奋起，两者未尝不都是勇敢的表现。依然可以从电影中发现韩寒式的幽默金句，但是他的视角跳脱出了小镇青年的舒适区，没有人可以永远年轻，都即将或正在面对生活的毒打。

沈腾饰演的张驰在第一部结尾以无畏的方式获得了冠军，赛车冲出悬崖生死未卜。第二部是的时间来到了五年后，张驰在事故中幸存下来，却也留下了一身的伤病，但是也因为铅封的遗失而成绩得不到官方认可，并未能够获得“冠军”之名，只能当一个驾校教练庸庸碌碌过余生。然而，生活这个大反派又怎么会轻易罢手呢？遭人设计网络骂声四起，驾校即将被迫关门，失去收入来源之际，张驰意外获得一个可以带队再战巴音布鲁克的机会，只是有限的资金依然捉襟见肘，究竟是摆烂躺平中途退赛赚一笔，还是无所畏惧全力以赴再战一场？

从巴音布鲁克永远的土，到巴音布鲁克永远的干，再到巴音布鲁克永远的王，两部电影之间相隔的五年，有些事情没变，而更多的是都变了，伤病让手脚都不在灵活，事故也成了心中萦绕的恐惧，而有些曾经并肩作战的伙伴，如今位置对调，回忆中的暗号再也无法对上，一切都回到谷底，需要重新开始爬山。

电影中，对张驰来说，第一部的故事像是一场漫长的PTSD，有着各种各样的伤痛、遗憾与不甘，很难迈过，却又必须迈过；电影外，韩寒、沈腾、魏翔等人的上一部电影都并不成功，也是他们必须要夺回的失地，战胜失败的最好方式就是再一次成功。万幸，电影内外的他们，都打了一场漂亮的翻身仗，戏里戏外是一样的热血。

作为沈腾领衔主演的电影，喜剧是绕不过去的话题，和韩寒式幽默的融合也更加恰到好处，没有掉噔硬膈应观众，也没有下三路的脏活，相较于第一部，《飞驰人生2》的笑点来得更加符合情景、更加有代入感，没有突兀地插入搅乱了电影的故事，非常安分地扮演着调整节奏的润滑剂，并没有喧宾夺主抢走了赛车热血的光，甚至带着些许的自嘲时不时戳心一下。

《飞驰人生2》的赛车戏份，相较于韩寒以往的几部，有了长足的进步，一次次的飘逸、对撞、翻车、过弯、加速，无论是速度感还是惊险度，都给人以高燃高爽的视听体验，成为今年被喜剧小品包围的春节档中，难得的一抹工业亮色。

我们都曾经是少年，都曾经有过雄心壮志，有过许多美好的梦想，只是面对生活的柴米油盐而遗忘了，而成年人的梦想，更像是生活的奢侈品。选择面包的人自然不需要被指责，但是那些依然为梦想而奋斗的人，则是在提醒着我们，生活原来还可以有另一种模样，那是平行世界中实现了梦想的我们。

如果说《飞驰人生》是《生如夏花》，那么《飞驰人生2》便是《平凡之路》，曾经的“像夏花一样绚烂”，都成了“平凡才是唯一的答案”，不是为了冠军而冲刺，而是要不留遗憾，给自己一个交待。

光是这一点，我喜欢《飞驰人生2》胜过《飞驰人生》，很多。

“我曾经失落失望失掉所有方向~直到看见平凡才是唯一的答案~”——《平凡之路》

今年初一，韩寒让我很幸福，非常幸福

看一个导演电影久了会有一种老朋友跟你娓娓道来近况一样的感觉，但我绝不认为韩寒电影里面的毫不费力、行云流水是这种熟悉感带来的。

是因为他愿意奉献一部分真实的自我。

更多的商业电影导演把自己藏于黑幕之中，操作一个拼拼凑凑的假人悬浮在互联网的表层胡乱抓取着一些自以为是的大众共情，极度傲慢。坐在电影院里面觉得自己像一个被点人头入场的sb。

在韩寒的电影里我看到背后是一个鲜活的“人”，不是资本不是套路不是大众文化消费的二次消费。

韩寒他把自己当人，把观众也当人。

刚上初一的时候，我爸在书店给我买了一本《三重门》当时他说这书比较适合我读

后来，我把这本书看了五遍。

为什么一直喜欢韩寒呢，可能就是因为他身上一直带着点真，并且我爸和我也都很喜欢这点真，比如说他在简中世界大荧幕上说“旱的旱死、涝的涝死，不和现在这社会一样吗？”（欣慰的笑…）

韩寒虽然不写书了，这几年电影拍的挺像样的！拍一个电影和写书，和赛车本质上一样，都不容易。因为想做好任何一件事，都很难。

他把赛车爱好拍成电影，是文青之光，挺酷的。

关于电影本身，有几个地方很触动：

一、英雄落魄也是英雄，当过王者的人，攀过高峰的人，终究是王者。

他会的技术你不会，他有的经验你没有，他记得在哪个拐弯有多大块石头，你不会记得也不会知道…我们要尊重所有登过高峰的英雄，哪怕他们已经落幕。

二、交几个真朋友，人生起伏难免，低谷时有几个一起打过仗的真兄弟，比什么都重要。

车翻了有兄弟给你修，面子丢了有兄弟给你垫底，危难时兄弟跟你一起扛……我想这是所有男人的梦想。人生要有那么几个，可以陪你在旧车厂吃火锅的真兄弟。

三、有梦想是牛逼的，但更应该做掌握规则的人。车技再牛，说不给你清白就不给你清白，你的心理阴影泪流满面，在掌握规则的人面前一文不值。

四、最怕有魅力的男人还幽默，这个电影梗很多，这是男人耍酷的方式。再难再累的时候，一定换个方式戏虐的说，就觉得这帮要面要脸又很有魅力的男人，还挺可爱的。

人生谁在台上谁发光，有机会每个人都应该站在台上，尽情玩耍。