笑声传奇

之前有写过一篇，很喜欢卢鑫玉浩和方清平，这两对是支持我看下去的动力，如果没有他们，整个笑声传奇就是一个笑话传奇，什么传奇，简直就是东北二人转专场，那些过时的老梗，低俗的，尴尬的，根本不搞笑的好不好却一用再用，看得人整个尬场。还好我看的是重播版的，可以直接快进了去，只为守着每一期的卢鑫玉浩组合和方清平的专场。卢鑫玉浩每次都有新梗，很可乐，方清平最后一场带倪萍老师有些牵强，但我心目中的冠军就是他们俩对，黑幕什么的，我就不多说了，最后添说一句，蔡明的小品，我从来很少笑过。

东方卫视对国人的“笑声”事业贡献颇大，之前的《笑傲江湖》《欢乐喜剧人》以及热播的《笑声传奇》，让观众见识了风格多样的“喜剧”形式，有惊喜有惊艳。高晓攀作为《笑声传奇》的常驻选手与嘉宾，带来的相声剧《小先生》却令人惊叹——这应该是舞台上“最有文化”的一个相声作品了吧。

    在这个节目里，高晓攀隔着一道帘子，和诗词，和沈从文，和青梅竹马的恋人，和浪漫隽永的爱情对话，将一段萌生于孩提时代，纠结于少年青春，遗恨于成年之后的爱情，娓娓道来，考校的可不光是相声的四门功课，更有对文化的深刻认知。

    将诗词的功能回复出厂设置——泡妞，注定了节目要成为一场被争论的实验，再加上灯光，道具，让原本作为背景墙的帘子活了起来，和舞台上的人有了交流，再拿诗词在相声讨论“何谓情爱？”，这样的文化借势与错位，则必然第一次给观众一种复杂而又多元的观看体验。

    当然，在节目中，高晓攀也借着“爱情”与“红豆”的名义，表达着对传统文化消失的失落，以及用这样一种形式对传统文化的再植入，让人看到相声原来也有“高雅”的一面，在这样的相声里，没有智障痴傻呆，也没有大肠刺身屎尿屁，更没有小姐澡堂子私生子，一两句诗词，一两句唱词，看似轻悠却又深刻的让人有泪目的冲动。

    其实想想，相声在舞台上，真的是经历了几番波折兜转，有时代的风霜沧桑，亦有作者的人情冷暖。《宇宙牌香烟》《虎口遐想》之前的相声就不聊了，相声登堂入室之前，和后来的相声还是有着巨大的区别。冯巩牛群在把黄包车拉上舞台之后，把相声拉上了“相声剧”的路子，这样的方式在当时也是被热议过的，但更怀念他们还是更早之前的《小偷公司》，小学的时候六一演出，我跟同学在招待所的舞台上说的就是这出。再之后，郭德纲于谦在全国一百多家媒体的曝光中，登上了相声舞台的巅峰，“新鲜”“刺激”的相声，很是大热了些年头，但也把相声扔在了三俗的套子里，怎么脏怎么来，后来又患了被迫害妄想症，一面冷嘲热讽受过的打压，一面又在舞台上让人叫爸爸……王自健也差点大红——刚有起色，当主持人去了。

    将相声还于相声，何其之艰难，吗？《小先生》的创作诞生，何尝不是一次试探与质问，将一个简单的爱情，藏在浩荡飘渺的诗河词海之中，花了那么多心思，费了那么多心机，要的难道只是一次起身的鼓掌吗？

    人生海海，每个人都会遇见爱遇见恨，而这世间之爱，走散多于聚合，失去多于得到，这花落间人失散，满园遗憾，何处寄相思，清风，明月，事为爱之真相。

    那么，这唐诗一样浪漫与伤感的相声，是相声的真相吗？