月满轩尼诗国语

英文的片名很简单很切题很有意境，但翻译是个大难题。
直译成“跨过轩尼诗道”，对于一个文艺片来说也太不文艺了。另一个问题是，大陆观众有几个知道轩尼诗是香港东西向的主干道啊，这个名字对我们来说不仅毫无感觉，还极容易误导，可又不能换算成“跨越内环”这样的本地化的名字。最后还加了个“月满”这样的文字摆设，许是想沾些“圆满”的喜气，可这片子讲的却是人生的不圆满和不如意。这么一通拧巴，这个片名的直接效果就是在我的脑海里浮现出一轮明月照美酒的标准广告画面。
故事的主线当然是爱情，阿来和爱莲本来一个轩尼诗道东一个轩尼诗道西，一个跟妈妈卖电器一个跟舅舅卖洁具，一个留恋嫁给富商的前女友，一个牵挂身陷囹圄的血气男，但双方家长为了一个共同的目的，硬安排二人相亲。
本想应付交差，不料频频巧遇，于是，虽然一个倔强，一个随意，一个敏感，一个慵懒，却是一样的俏皮，一样的好奇，渐渐生出笑意和默契。
与此同时，两人各自旧爱的光环也渐渐退去。前女友离异，叫他装电器，叫他陪夜，但在客人来之前请他回去。血气男出狱，但只会用拳头解决问题，电视只看球赛和武打片，他能给她的，只有担心和无趣。

我想，导演的信号是，纯情不是爱情，感激也不是爱情。那个让你张嘴大笑露出蛀牙的力量，才是爱情。
可是别忘了，让我们开心的男人，往往不能让我们动心。让我们动心的男人，又往往不能让我们开心，就算有让我们既动心又开心的男人，又往往不能让我们放心。
看来，找一个动心的开心的放心的省心的人来告别单身，注定是一件让我们碎心的事业。

下面说说各位明星的表演吧。我觉得学友哥演得还是很好的，在电影里，你不会觉得他是张学友，他就是阿来。一个懒洋洋的kidult。他懒得理睬老妈的絮絮叨叨，他懒得看完每一本侦探小说，他懒得再谈恋爱，他甚至懒得早起去看老爸的最后一面。 但是他其实不笨，他总猜得出书里的凶手是谁，他清楚女友永远不会爱上自己，而自己也没有足够的兴趣和担当去建立一个家庭。当他发现自己爱上了爱莲的时候，甚至懊恼地叫道：“我本来准备拖拖拉拉过完这辈子算啦，这也不难啊！”
还好，老妈突然住院，让他醒悟到自己是个63岁妈妈的41岁的儿子。老妈都活得那么生机勃勃，自己也不该一直蔫下去。
再说汤唯同学。我买票去影院，很大程度上是想去支持汤唯的。她没有让我失望。她的气质独一无二：她有种华丽的素净、浓郁的淡定、骄傲的谦卑、性感的纯情，犹抱琵琶半遮面，淡妆浓抹总相宜。
这是一种经得起审视和考验的美丽，好像一颗明珠，纵使身陷黑暗，兀自熠熠生辉。
几位老戏骨的表演个个精彩，一对老姐妹真是红白玫瑰的老年版。青叔还是代表男人选择了红玫瑰，看来火腿鸭子陈皮汤终究敌不过青紫茄子指甲油啊！

我没有看过岸西的其他作品，但如果我估计没错的话，
岸西的作品就比如片中经常出现的茶餐厅中的一个蛋挞一般，
说不上有多么大手笔也没有特别精致，
可是午后三五不时就想来一个过过瘾。

月满轩尼诗延续了天水围的日与夜的风格，
虽然手法没有后者纯粹，
但是偶尔略显得粗糙反而使这些港式平民生活显得更为真实和不造作。
鲍起静朱咪咪等一班老戏骨和汤唯这些新鲜血液的碰撞也没有半点核突。
一切如行云流水般有条不紊地继续着。

的确，要在两个小时不到的电影压缩一段的感情的逝去，
还要讲到另外一段感情的开始，
不免让观众觉得跳TONE。
但仔细想一想，生活中爱情其实就是这样子。
爱上与分开其实没有一个时间界限。
有时候它闪电般就到了，
有时候你等了几十年它却一直没来。

片中张可颐说：中意一个人有甘难咩（喜欢一个人有这么难吗）？
这般娓娓道来的语气并没有过于刻意。
的确，每一次当我们陷入一段爱之前，
总是忍不住做很多挣扎给自己很多借口，
可是为什么我们就不能随意自在让它自己走？
每一次结束一段感情时我们都觉得经历了很多痛楚，
但是爱的来临和逝去其实并没有什么道理。
它这样悄无声息地来，
当然也可以在你不注意的时候，
悄无声息地走。

爱情其实没有那么多哲学，
也并没有那么难。
就像港式茶餐厅的菠萝包和蛋挞，
没有那么多繁琐的西方礼式讲究，
没有那么多花哨的包装和外表，
只要一口咬下去，
味道对了这就对了。
何必为难自己一再挣扎，
何必非要找个海誓山盟？

是你的就是你的，
当它悄无声息经过的时候，
点上一杯12块的奶茶，
静静享受它就好。





PS：很庆幸我看的是粤语版。

这是我来到成都的第二天，我一个人出去看了场电影。挑来挑去只有《爱丽丝》和《月满轩尼诗》值得一看，可我没带学生证，《爱丽丝》就显得有些贵，于是就去看了汤唯。

电影很舒服，就像成都这座城市一样。在这个城市我可以大口的呼吸，空气里边都是温柔。温柔化开了，这就是成都。整部电影我喜欢前半部分，配乐少少的，却总仿佛听到了音乐。这电影和成都都让我找到了一个调调，一个可以慵懒可以不要着急的调调，正是这种反现代社会的调子让我在电影院里忽然找到了那么点诗意。

一直喜欢看老港片，其实就是喜欢看那个调子，那种放松又幸福的节奏。可惜《秋天的童话》之后我再没见过那么悠扬的爱情故事。《月满轩尼诗》很清淡，很多处留白，这是它的气质，这是老港片的血脉。如果换做其它片子，一定会把留白都填上糖果，腻到死。

从来都很看好张学友演戏的才能，他是有天赋的，基本做到了演什么像什么，算得上好演员。他和汤唯，两个人的个人魅力和演技都有改变影片面貌的可能，但是汤唯更加独特，她不温不火，不蔓不枝，对人物的把握总会有一个纵深方向的发展，十分迷人。看《色戒》的时候我还没觉得她这样好看，今天在大屏幕看到她穿上现代装，确实气场不同寻常，怪不得人人都想泡她。

影片大体上可以算作一场剩男剩女的保卫战，张学友扮演的蒋觉来是个睡神，常常睡到中午，年过四十，没有女朋友。汤唯扮演的爱莲心有所属，可家里人却反对那门亲。他们都顺从了各自的家长，去相了亲，但是他们都用另外的方式捍卫着自己的生活状态。

他们适婚却不结婚，因此成了剩下的。在别人眼里这算是某种失败，可我看到了导演试图诉说的诗意。他们奉命约会、不期而遇、聊侦探小说，然后哈哈大笑，这分明就是在谈恋爱，在大家忙着操持家务的时候，他们在谈恋爱，青春期被无限延长。他们是胜利的人，没有被生活骑在头上。从而开出了自己的果实，酸酸甜甜的。

这部电影是一个好的模板，它映衬了千家万户的中国家庭。中国的主流家庭非常套路，孩子十几岁的时候正值青春期，却被克制，不能谈恋爱，谈了就是早恋，早恋是重罪，是要由家长、老师以及本人三方会谈的。和手淫还有追求理想相并列，成为三大青少年容易走的“错路”。抑制本能与替孩子做主是家长们最明显的教育。大部分的女生到20岁也没个男朋友，可大学一毕业，家长就来催命，你怎么还没被有车有房外表俊朗的好男人娶走啊？得抓紧啊。

当我20岁的时候，我感觉我身边的人就跟上满了发条似的，好像马上要踏入老年，恨不得连退休的事儿都解决了。要贷款买房、要贷款买车、要结婚，不能再玩了，要认真生活了。周围人的这种转变让我很错愕，本来非常亲密的朋友一下变得没话说，他们谈论的事儿我一样都没想过，我觉得我还年轻，是真的还年轻。我不急。

未来的确是个令人发愁的事儿。然而在这代人的心中，未来几乎是个令人发指的事儿，它让大家都不再浪漫。我认识的不少漂亮女生，在大一的时候谈恋爱，大二的时候谈恋爱，大三的时候尝试乱搞，大四的时候就专心研究怎样傍大款了。可这里边有三个无解的难题，第一，永远的僧多粥少，哪有那么多大款等着你去傍？第二，大款未必想让你傍，也许你觉得你行，大款觉得你不行，毕竟人家眼界比你高；第三，你总会变老的吧，那时候你除了傍大款再没其它手艺，总不是个办法。

我想痛骂这种司空见惯的既定的生活方式，它抹杀了一切情趣，剥夺了所有的可能。人们要被迫的习惯在每个年龄段与别人攀比，上了什么样的学校，找到了什么样的工作，组成了什么样的家庭，住进了哪里的房子，开着什么牌子的车子。现实成了每个人的顶头上司，而这种现实原本是可以改变的，是虚假的，是营造出来的。因为这样的现实有悖于真实的生活感受，那样的幸福不是真幸福。

所以何必呢。何必自己强迫自己一定要过上那样的生活，何必把生活中所有大的小的事情都弄成一个个的负担，如果你喜欢看侦探小说，那么就住在里面，它给你的快乐要远远超出你多卖一个马桶盖子。因此我喜欢爱莲这样的女孩，她踏实，不慌张，不会一天到晚烦烦烦，她的爱是坚定的，她潇洒，惬意，乐于付出。她能让你慢下来，这样的女人有大智慧。


如果你在每天挤同一班车回家，那么你总是会感觉很紧迫，似乎错过了就回不了家。你以为那辆车能给你安全感，但它恰好带走了关于你的所有安全。这样一代人一代人前仆后继，只有压迫感，只有窒息。

那就找一个无所事事的晚上，故意错过那班车，也许夜晚就突然变得美好起来了。


草威
脉搏：http://www.mtime.com/my/caowei/

一开始就觉得，这是一部普通到很容易恶俗的电影。

以一场男女双方都互相不情愿的相亲开始，女方装得巨土无比来吓退男方，男方机缘巧合发现了事实，然后很意外地发现其实两个人很合适，中间穿插很多误会啊巧合啊，最后终于在一起。嗯，典型的言情小说套路。

但出乎人意料的，我猜到开头猜到结尾，过程却一点都不像我想象的俗套。女主角有个性格非常粗暴的男朋友，男主角有个想吃回头草的前女友，这些都是言情的经典套路必备的。其间，男主角被前女友始终当备胎的征兆，如半夜为了工作会把他赶回家去，如接个电话就是半天完全把他晾在一边，无一不显示着，将来这个男人要醒悟，自己不再值得为她付出青春和时间。而女主角痴情地等着暴躁的男朋友出狱，为他请律师，找房子，男友却始终难以改变自己脾气坏的习性，一看就觉得最后还是要进监狱或者火拼也好意外也好，反正是死翘翘。如果要弄得煽情一点，也许是男友觉得自己并不合适，最后为了救女主角死了，然后告诉女主角，她真正应该喜欢的人是男主角。

其实整个电影也差不多算是这样的一个思路了。最终男女双方都抛弃了过去的羁绊，来到了他们真正开始认识对方的餐厅。结果虽然是很俗套当然也很让人欣慰，最让我喜欢的一场戏，却是男主角跟前女友摊牌的那场。他对她说，我这么多年没有找女朋友，未必是因为你。我担心我自己不是一个好男友，不是一个好父亲。他说他本来想将就着就这么过了。但是最近，爱上了一个人。

男主角说这句的时候，我其实是吃了一惊的。从前面到此为止，这点爱慕其实表现得真的非常非常不明显。但是这句话偏又说得真诚无比，一点骗人的意味都没有。是因为女主角有男友所以掩饰自己的感情？后来看下去，觉得女主角对男主角的表示好像更淡一点，从头到尾都没有说过喜欢或者爱。但是双方又分明是因为彼此而走出了原来的生活轨道，向着更美好的生活（至少我是这么觉得的）前进。再回想回去前面的情节，我想，大概这是正常普通人之间的爱情吧。开始得莫名其妙甚至不着痕迹，却会让你有一种坚持的不一样的力量爆发出来。你说不清道不明甚至也不点破了，但你就是知道，有什么不一样了。

前些日子机缘巧合看了多年前沧月的那本《七夜雪》，里面有个光明磊落一身正气又血性的剑客霍展白，年轻的时候，深爱着他的师妹。后来造化弄人，师妹嫁给别人，他为她救丈夫，为她救儿子，跋山涉水，虽九死而不悔。他立下一生不渝的誓言，前半生几乎在为她拼命。他和她都以为这段感情能够维持一生，不离不弃。但事实是，年轻时候的誓言，你再希望是能够永久，你也不再年轻了。男主角在十多年前，大概也是这样子执拗又不肯回头吧？就像女主角因为一场英雄救美，喜欢上跟自己并不对盘的阿旭。她以为舅舅舅妈和世俗是她爱情道路的阻力，但是时间过去，她并没有能力跟他一起生活，她不会改变自己，而他也不会。当对盘的人出现，他们始终都会改变原来的愿望和誓言。时间不会等谁，谁也敌不过时间。

当然，意外的不仅是男女主角的这条线。男主角妈妈的那段也是够搞笑。从来化妆示人，对人不依不饶，对自己从未出嫁的姐姐也非常凶的母亲大人，既势力又因为这毫不掩饰的势力而显得有些可爱。中间吵架的时候，我一度以为那位“青叔”会因为姐姐的善良而突然转向姐姐。还好这是香港的电影，没大陆这么喜欢说教，非要善良才会有人要。后来青叔和男主妈妈结婚，觉得于情上说，一个小气一个势力，这样子还互相相爱实在是不易，于理上说，两个人这么多年的感情，其实也算是理所应当。

除了电影思路不俗套外，电影有很多非常可爱的小细节，在电影院里好多次都忍不住笑出来。汤唯扮土妞那段蛮可爱的，愣愣的样子表现得挺到位。哈哈大笑的时候突然被将一军说有蛀牙，后来补完以后又跟男主献宝似的看补好的样子，又别扭又可爱。还有那个神奇的印度人，几次三番出现在神秘的时刻，据分析，是代表了男主角不同时期的心理状态，只是对我等俗人来说，荒谬和搞笑感达到了，意义也就没那么重要了。最有意思的是男主角妈妈被送到医院，医生告诉男主毕竟63岁的人了，要多注意身体的时候，男主非常惊讶的一句：“什么？她63岁了？”全场都被逗乐了。

说到底，这也许只是一段中年男人和还算年轻的姑娘之间的轻喜剧罗曼史，但是剧情处理得非常不错，既是写实，又没有写实到让人无聊；既有点不出意料的俗套，又俗套得很不俗套；既有点淡淡的无奈，又穿插很多笑料来冲淡那些无奈。所有的都是小人物，都有着很明显的缺点，却又分明告诉我们，没关系，爱总会来的。而过去，就让它过去吧。时间没有等我，但也许迟点，会有个惊喜在等待。

虽然汤唯是影片的最大噱头，但其实就应该是“阿来的故事”。如果这部电影不是汤唯来演，我觉得会有更高的质地，至少不会因为戏外带来的关注而人为变成了双线叙事，影片的核心人物原本应该是阿来。至于爱莲，本该像《甜蜜蜜》中的李翘，从李小军的距离看着有种倔强的美，而不是像现在这样清汤寡水的端出来一个愚蠢的角色。我不是说汤唯演得差，而是说这个角色孱弱，而她参演本身又喧宾夺主了。
 
“我连个普通人都做不好，我只想稀里糊涂的过一辈子，有那么难么？”
 
影片里记得住的台词，都来自于阿来。印象最深的，又是上面这句。当然记得有些走样了，但大意应该如此。阿来之所以41岁依然做赖床宅男，恐怕因为他明白当老公，做老爸都不是一件容易的事，善良如阿来根本不愿意面对责任，所以委屈自己，其实就是成全自己。固然影片后半段阿来被阿旭热血教育的桥段异常突兀，阿来最后“我没哭，我长大了”的台词也很矫情很雷人，但岸西关于“宅男”婚姻家庭的价值观判断是正确的：我不是没有放下旧爱，只是旧爱这件事告诉我啊：要做个普通人，那也不是一件容易的事。
 
做个普通人怎么不容易呢？范本是李修贤扮演的阿青，紧手紧脚一辈子，去发廊都要收集纸巾报纸，才攒下足够的殷实家底。再说结婚这件事，结婚的代价是什么呢，鲍起静在片中结婚时给李修贤订了三条规矩：不能包二奶，意思是身体上的忠贞，不能对狗更好，这是情感上的绝对专一，至于不能比老婆早死，这是一句很有笑点的台词，死都要我同意。但想起来还满悲凉的：生不得已，死不由己。娶老婆不容易啊。
 
阿来角色的台词里面，我还喜欢那句张可颐说那句“你有你可爱的地方”时，他回答的“我知道，你以前说过了”。阿来这些年选择单身，并非全因放不下旧情。想必当年张可颐嫌弃的也是阿来的不思进取，阿来未必是看不懂学不会，他知道他爹强在勤奋能干，他妈精于世故，而他顶多只有善良而已。既然现世安好，那么搞得那么累干嘛呢？一旦投入俗世洪流，一不小心就会丢掉了身上的善良，这是他仅有让己心安的长处，阿来会的只是哄人开心，拿这一点去对抗全世界，真的是很脆弱的筹码啊。
 
这样的阿来，不做宅男，该做什么好？
 
从这个角度而言，我觉得《月满轩尼诗》的本子是有意思的。就好比岸西当年写《男人四十》，那种港式中年已婚男人的困惑被描绘得淋漓尽致，而《月满轩尼诗》却刻画了一张生动的宅男脸。你会怒其不争，可难免又会唏嘘同情：何必让彼此为难，除了阿来之外的角色，又有哪一种生活，是你期待的摹本？要不就是一身烟火气，要不就是无法面对的自欺欺人。不想长大是这个时代的通病，多想稀里糊涂过掉一生，这样的我们都害怕：一进入成人世界，就失去逗别人笑的能力，一去承担责任，就觉得自己不会再善良。
 
阿来的人物形象是有充分的空间的，电影的败笔全在汤唯演的爱莲上了，我不是说汤唯的演技差，而是这个角色本身很难成立。按照岸西接受采访的说法，爱莲的形象是为了汤唯另起炉灶的，原来的角色比爱莲大，或许也没她这么好看独立，但那样一个人物原本是在阿来完整体系下的，而不像现在这么突兀地并行存在。
 
如今电影的情境设置下，汤唯的角色属于寄人篱下，从未有过安全感，缺乏保护和爱。于是在巴士上有一个人为她出头，她便死心塌地“爱上了爱”。少女般疯狂的为安志杰付出一切，而真正相处在一起，才发现个性爱好南辕北辙，这时候才念及呆头鹅阿来的好来，整个剧情粗糙得好似ＴＶＢ的肥皂剧。但请问一个喜欢读侦探小说的女生，怎么会喜欢在公交车上为自己挥拳头的暴力男呢？那么多推理小说故事算是白看了，“爱上了爱”，这分明是读亦舒的女孩子才幻想的故事吧。
 
除此之外，《月满轩尼诗》把汤唯的故事讲得太透，于是变得一点意思也没有了。好的女主角都应该是像《甜蜜蜜》里面的张曼玉，像《新不了情》里面的袁咏仪，通过男主角的视角断断续续的看到她们的侧面，去揣测她们有怎样的经历和怎样的心情。不是说不喜欢汤唯的表演，只是汤唯怎么看都是揣了一肚子心事，而且早慧，角色放在这里不当罢了。
 
我真是很期待最初的剧本是怎样，在汤唯介入之前，这个故事的女主角是怎样的性格。其实爱莲分明是岸西自己，这部电影也比《亲密》更接近岸西的自传，比如那个“peter”啊，哈哈哈。再比如，喜欢读侦探小说，这分明就是岸西自己的爱好。喜欢写爱情小说的人，偏偏喜欢读侦探小说，去年东京电影节上问过岸西这个问题，她自己说她写爱情的乐趣在于，就好像在推理小说：这样一个人为什么会喜欢上另外一个人，经过怎样的事，有怎样的触发才动了心。
 
所以月满轩尼诗最有趣的点在“看看，我没有蛀牙”。至于喜欢上之后呢？岸西说：都没意思了，好像看侦探小说，在三分之二的时候你就知道了凶手，接下去还有什么意思？是不是觉得这句话很耳熟。呵呵。

阿来妈：以前阿来他爸跟我喝茶都光顾希尔顿，我们的喜酒也设在希尔顿，我跟他说，人家是不会因为希尔顿的名气多送贺礼的，可他就是不听。
阿来：爸，你结婚时是不是在希尔顿设宴？
阿来爸：那地方叫“希顿”，从希尔顿往前走，中环街市附近吧。

这香水什么牌子？昏了也会给熏醒，醒来闻了再昏倒。

叉烧包里肥肉放多啦？吃得你油腔滑调的。

谁说扔掉？那是物归原主。我扔进垃圾桶，收垃圾的把它丢进垃圾车，垃圾车开去焚化场，焚化炉一把火生起，你老爸立刻就收到，高兴还来不及呢。

爱莲：一杯奶茶多少钱？
服务生：十二块，单饮双倍算，不吃不喝三倍算。
阿来：不吃不喝三倍算？开玩笑吧？
服务生：不吃不喝很影响我们的声誉，要是每人都这样，很快网上就会流传…我们这儿的食物有问题，对不对？

医生：六十三岁的人了，不能不定期检查
阿来：她…六十三岁了？
医生：她真的是你妈？
阿来：可是她…她从来不肯透露她的年龄
医生：那你多大了？
阿来：我？我…四十一岁
医生：你也四十一了，她能不老吗？