演员当导演,这事不陌生。但处女作直接拿国外著名IP拍,不多见。
经典在前,新片会被放一起比较,再加老粉丝的苛刻批判。这时候想拍好,远比讲个新故事难。
梁家辉第一次执导,直接拿不仅有过经典,还有国剧版翻车的《深夜食堂》上手,敢拍,够狠。但成色怎样?一言难尽啊。
1
日剧《深夜食堂》自2009年第一季播出就很受欢迎,之后一连播出四季,豆瓣分数相当高,出过两部剧场版。
四季徘徊将近9分
剧情很简单,深夜食堂是凌晨12点营业到凌晨6点的小餐馆,老板可以做顾客点的菜,而这间小餐馆,有顾客的不同人生。
这个治愈、清淡的故事,俘获无数观众的心。韩国翻拍过一版,基于韩国料理的《深夜食堂》。当然,水准不如原版。
国内不甘落后,也搞过一版。那就是大名鼎鼎的黄磊流量广告版,足足2.8的分数,让这部剧永远被钉在耻辱柱上。
韩剧版国剧版改编全部折戟,事实证明,除了日版,成功可能性很低。梁家辉处女作自导自演《深夜食堂》,真的勇气可嘉。
梁家辉电影版用心了吗?用了,至少不是黄磊版随随便便把老坛酸菜牛肉面拿出来吓人。
电影把背景踏踏实实放在上海,菜品也进行了本土化,糖藕、炒蚬子、馄炖,比日版都繁复不少,大银幕看起来挺香。
但菜品花了功夫,故事仍然硬伤。电影观感就是把日剧版《深夜食堂》几个故事回炉重造。
人物是剧集角色缝缝补补改了改,茶泡饭三姐妹,改成经常加班的两女一男。
拳击手和单亲妈妈的爱情,身患绝症梦想唱歌的歌手,这些情节也在电影版中基本原样复刻。
电影也有改造,把母子因为一道菜救命和拳击手爱情两个故事融在一起,还把几个角色做了一些联系。
这次改编的确丰富了细节,把人物线索进行了拓展。但问题是太刻意,三流的碎片叙事,用力过猛,煽情不成,反而尴尬。
2
梁家辉拍这部电影,根正苗红,得到安倍夜郎原作漫画的授权拍摄,不过坏也就坏在这儿,太受原作限制。
其一,虽然《深夜食堂》原作画风相当灵魂,但日剧很多就是原漫画的影视化。
当其他版本改编再讲述这些故事,观众不买账了,因为没有新意,并且水土不服。
其二,原著漫画琐碎的故事,白描的手法,更适合剧集分集的体量,改编成电影本就有难度,很难讲成一个常规的电影叙事。
日版电影尚可,因为它是原班人马的“剧场版”,是剧集延续,所以不被观众排斥。角色人设还借用剧集基础,不需要专门刻画性格。
剧场版虽有主情节和贯穿线索,实际仍由几个独立故事连在一起。
所以梁家辉改编电影,难度其实比黄磊剧集改编还大。因为深夜食堂的故事,必定是碎片式,且不适合电影。
其三,漫画限制不仅在情节层面,还有场景。很多元素在原作者要求下,改编必须保留。
老板脸上刀疤可能还无所谓,如果餐馆的陈设,甚至钟表等细节也整成完全一样的,难免被吐槽没有中国味儿。
就算梁家辉邀请徐克写了片名,拼命在片中加入东方明珠之类的上海地标,但故事主体的室内场景是这样,终归不习惯。
《深夜食堂》请了挺多明星客串,邓超的音乐人、张一白的拳击教练、蒋雯丽的金夫人。
最有趣还有彭于晏的健身教练,自行车、冲浪、战绳,仿佛是把他在《破风》、《我在垦丁天气晴》各种职业的角色再重温一遍。
可即使有几个明星,国内这版电影还是没什么观众基础,日版粉丝更不见得爱看,电影从开始就面临吃力不讨好的窘境。
3
说回《深夜食堂》系列核心,并不完全是吃,食物是串联故事的工具。
说俗一点,是食物和人的羁绊,重要的是情感。
日剧版菜式很简单,切开香肠炸的炸香肠,把鸡蛋做成卷的厚蛋烧,只有米饭加牛油的牛油拌饭等等,不是什么复杂菜式。
一道菜是一个故事,吃的不止是味道,更是感情。观众在故事中被治愈、打动。
不过黄磊版是反面例子,菜式不是简单,是敷衍,是老坛酸菜牛肉面调料包全加的“料理”。
所以至少梁家辉电影版在广告这点,有所收敛。有,但不影响故事。食品广告比较聪明,某品牌酸奶、鸡精、矿泉水都是正常出镜。主线菜品看着还是相当可口的。
日剧“深夜食堂”,其实带有城市暗面的包容意味。变性人、黑帮大哥、脱衣舞女、人妖大叔……深夜是这些边缘人们身上的温暖故事。
但梁家辉电影版把这些角色全部从良脱敏,强行阳光正能量。
大城市漂泊的一对情侣,女孩想出人头地立足城市,男孩想赚点钱回老家过日子,这明显是两个人根本价值观有差距。
结果电影最后不讲他俩心理变化,两年后出国练习唱跳的女孩和男孩重逢,就相视一笑和好?
整个大团圆的愿景挺好,但故事逻辑不成立。珠玉在前,更是对比强烈。
再说,根据日本小说电影移植成中国故事,几乎都是扑街下场。
就看近几年,《解忧杂货店》、《追捕》、《在世界中心呼唤爱》……这些国内版难道还没长了教训?
故事有它最适合的讲法,国内移植外国故事,根上带着水土不服的可能。
像《深夜食堂》的小餐馆,并不是最有共鸣的中国“深夜食堂”。日式风味,怎么拷贝都别扭。
真要说本土“深夜食堂”,不如讲讲吃烤串喝啤酒大排档,要么沙县小吃兰州拉面麻辣烫。可能《人生一串》的摊位编点故事,都比这个真。
何必带着镣铐跳舞翻拍,不创造自己的故事呢?
比如深夜食堂,干脆写烧烤摊每桌食客的爱恨情仇,这边吹牛x,那边失恋分手,一桌桌人生百态,拍出来倍儿好看,满是烟火气。
梁家辉呢,就主演烤串大叔,脸上刀疤是年轻混在道上的勋章。所以,我串烤完,谁赞成,谁反对?
晚上又晃悠到北新桥附近,突然觉得这地儿特别适合拍类似《深夜食堂》的剧。 要让我写中国版深夜食堂,我肯定这么写—— 老板呢,是个没落的满清贵族,无儿无女,家产就这么个小院儿,卖也卖不掉,干脆收拾了卖个烧烤。小院儿烧烤呢,太早了不开张,因为不到点儿客人太少不够生个火的。要是关系近的熟客,喊声大爷,你想来碗炒饭或者热腾腾的荷包蛋汤面也给你做。 小院儿烧烤这地儿,来来往往的什么人都有。白领、学生、歌手、演员…… 有时候是几个神神叨叨搞谁都听不懂的实验音乐的长发小青年,就在附近的小酒吧弄个演出收个入场费。 还有被恋人pua的白领上班族,大家头一天还见ta和恋人一起来吃烧烤,一周后就在新闻上看到ta自杀的消息。 不知名导演和小演员们本来坐两桌,听见演员们聊天主动上去问要不要演他的小成本电影。最后发现导演是个骗子。 有个中学生总是闷闷不乐的来,大爷看不下去了问小孩儿是不是被欺负了发现是校园暴力,然后大爷靠着早年人脉给摆平了。 搞租房中介的小哥因为行情不好拿不到提成决定离开北京回老家,最后来吃了一顿烧烤顺便和大爷告别。 还有初来北京闯荡的地下摇滚乐队要在不远的livehouse开个小型专场,结果几年之后大家在综艺节目上见到他们了。 有一群喜欢在附近蹦迪的年轻男女,撸串儿的时候总是在讨论什么遗体啊、尸僵啊,后来一问才发现是北京骨灰撒海办公室的,没事儿去殡仪馆串个门儿,帮入殓师打个下手啥的。 还有一件好玩儿的事儿。因为小院儿离着雍和宫不远,所以大爷逢年过节也会去抢个头香讨个好彩头。晚年还和离自己店不远的银饰店的阿姨来了点小暧昧。 啧啧,这本子真是活色生香、烟火气十足。 #深夜食堂#
比如现场调馅包馄饨那段,放日剧里可能没什么,毕竟我也没见过居酒屋后厨,但放国内,你一个营业时间就在深夜的饭馆,居然不提前备菜???
为什么上菜都是慢慢地端上来,慢慢地拿到跟前,慢慢地吃,真怕他们拿筷子双手合十说“我开动了”
一个无关电影的感慨:由于家母做饭极其难吃,如果哪个饭店做出一样的味道,可能会倒闭~~~
这部电影完美的体现了生活中的小细节,让人体会到人间点滴的温暖,同时因为缘分而感动,因为努力生活而感动,我们要知道努力过后一定会迎来自己喜欢的东西(不论是人还是事)。但是可能是自己太小了,没见过什么世面,感觉影片里部分内容有些虚假,我觉得不可能每个人都结局都是好的,或者是真的在不尽如人意时遇见投缘的人,或者是真的存在这种又小又温馨的食堂和这么温暖的大叔。不管怎么说,电影想要告诉大家的很多,真的挺治愈的,虽然不一定真实,但是还是很温暖
一身日式装扮,服化道以及人设,分分钟令人出戏。其实国人也有深夜出来吃宵夜的,但是要找准人群,至于烧烤摊之类拍出来太烟火气,可以拍夜宵摊店,汤圆、砂锅米线、银耳汤之类,根据冬夏季节微调。
中国版深夜食堂其实可以高校校园周边为场景,以学生、刚毕业入职入社会的年轻人、高校教职工等人群及其有关人员、以及喜欢泡夜店的男女为食客主流,以夜宵食物为主,勉强可以拍出个具有一定伪精致、伪小资感觉的,后工业时代人群的迷惘的作品。
也许是黄磊主演的剧版《深夜食堂》把人恶心坏了的缘故吧,所以毒舌君看到梁家辉导演兼主演的这部影版《深夜食堂》,发现某些环节品质上的有所提升,一开始还是能够让人对影版“自带好感”的!不过看完整部影片,发现“好感”无非也只有两处,而缺点和问题就多不胜数了,最终让整部影片彻底稀烂!
下面的“十句话影评”,毒舌君就来总结一下本片的两个“优点”和八个“缺点”!
1、本片的优点都是跟剧版比出来的哈,一是一改剧版糟糕雷人的服化道,至少把整部影片的中产小资感给撑起来了,主要演员的服装、发型、妆容大部分都比较到位,对于一部以上海为背景的电影来说,把这些光鲜亮丽的门面工夫做到位也算是最基本的要求了吧,至少能够一上来在视觉层面给观众好感。
2、大家都知道《深夜食堂》是个群戏哈,本片也集结了梁家辉、邓超、杨祐宁、刘涛、魏晨、焦俊艳、郑欣宜、金燕玲、冯淬帆等全明星阵容,还有彭于晏的惊喜客串,这些演员出现在影片中的形象和状态都非常好,看起来比较养眼,表演上也还算蛮认真的吧,能够让观众透过他们的表演感受到一些动人的味道!
3、当然,以上这两个优点都是针对糟糕的剧版来说的,影版在这两方面远非完美无缺,也是有槽点的!就拿梁家辉这个外出买菜的造型来说吧,穿个老式蓝色工作服就不说了,还戴个超土的蓝帽子,再推个老式自行车,这是赵本山的经典造型好吧?还有片中郑欣宜和陈建州约会的那个楼顶餐厅,应该是蛮高大上的地方,但整个餐位居然是旋转的,在镜头中呈现出来一下就把逼格给拉低了,甚至让人感觉有些滑稽。
4、这部《深夜食堂》除了表面上看起来光鲜亮丽之外,其他方面简直就一无是处了!最要命的是,整部影片似乎缺乏最基本的统筹,结果就仿佛为了搞平衡一样,让片中的四个故事统统变成了“流水账”,故事单调、老套、乏味、离谱的程度简直是小学生水平,角色也毫无韵味可言!给人感觉整部影片仿佛是勉强拼凑出来的,甚至还有莫名其妙不连戏的场景出现,不少角色逻辑和情感逻辑也并不通顺,不能自圆其说的细节比比皆是,更遑论感动观众了!
5、本片的四个主要故事究竟有多差呢?简单举例来说吧,第一个故事里的杨佑宁原本是在拳馆当陪练,观众能看到的就是他像沙包一样被人打,但不知为何,从教练到拳手死党都认为他可以成为一个真正的拳手,然后第一次上擂台就把连续获得几次省级冠军的拳手给干翻了。他跟刘涛扮演的单亲妈妈见面几次就互生好感了,打赢拳赛就送项链给人家戴上定情了。第二个故事里,焦俊艳扮演的从国外归来想成为歌手的小女生,在食堂里碰到了邓超扮演的郁郁不得志的音乐人,两人一下碰撞出火花,但就在焦俊艳新专辑即将发布之时,她查出了脑子里面的胶质瘤复发,看到这儿当时心里就纳闷,“复发”?之前的剧情也没说她得过胶质瘤啊?最后她在病床上握着邓超的手离世。不用怀疑,影片的实际内容就跟我的描述一样平铺直叙。
6、就这不着调的编剧和导演水准,居然还有野心在片中加入战争戏,用不到半分钟的对越自卫反击战的戏份作为片中一个角色的心理背景,而这个角色由于不是明星出演,所以他的故事线明显让人感觉被删到最短,也让影片关于“战争伤痛”的探讨只能停留在最最最浅层的表面!这说的就是食堂里那个经常出现的保安食客哈,如果他也算一个主要角色和故事线的话,那么他无论是角色还是故事都是最失败的。
7、只要你看片足够用心的话,会发现片中有不少情节和细节的设计都是莫名其妙、毫无逻辑的,让人感觉无论是本片的前期筹备还是后期制作都堪称一个灾难!就说梁家辉扮演的食堂老板来说吧,影片虽然一开始并没有介绍他的身世背景,但在他对保安故事的回忆中,出现了梁家辉年轻时当兵离家的画面,从他妈妈的穿着打扮和口音来看,显然他是来自一个西南少数民族家庭,而不是上海人,从他食堂布帘和厨师帽子的纹样,似乎也有少数民族布艺特色的。但他在其他戏份中的画外音又说“我在这个城市生活了半辈子”,这样的话语无疑是又在向观众暗示梁家辉是上海本地人,这种彼此矛盾的细节,简直太不应该了,显示整部影片对主要人物的角色背景都没个准谱啊!
8、还有片中第四个故事里,张艺上扮演的那个在上海闯荡、一心想成为模特的湖南妹,角色身上种种不合理之处就更让人崩溃了!首先,她有模特梦就应该去参加模特培训啊,整天捧着个商务英语狂背算什么操作?模特的首要能力是商务英语吗?其次,影片为了刻意跟观众接地气、求共鸣,就给她加了一个经常需要加班、甚至过年也很少回家这样一个人设,但是拜托,片中她的职位是公司前台啊,并非业务骨干,当个前台也需要加班?过年也回不了家?这种自己打脸的细节矛盾影片主创团队都没人能看出来?影片后来给这个角色安排的情节就更逗了,一个娱乐公司大老板看上她,让她去……对不起不是当模特,而是当主播,这妹子也很开心地答应了,把自己的模特梦抛到一边了,设计这样的情节难道仅仅是为了迎合当今的网红主播潮流吗?后来大老板还专门送她出国培训,拜托,当个网络主播有人气就够了啊,还要出国培训?如果是老板愿意满足她的模特梦了,关键影片压根没提她从主播转行当模特了啊?还有她跟她那个开出租车的同乡男友的情感戏也莫名其妙!总之,第四个故事从情节到细节简直就是一盆浆糊!
9、最夸张的是,只要你足够注意影片细节,就会发现片中这个“深夜食堂”也有些名不副实!人家日版的“深夜食堂”是晚上12点才营业的好吧,所以才叫“深夜”食堂,而本片中梁家辉开的“深夜食堂”在学生下午放学也就是五六点钟吧天还没黑就开始上班了,一直到第二天早上普通人的上班时间也就是六七点钟才结束营业,这种超长的营业时间也太夸张了吧?对片中那些食客的身份稍加分析,你也会发现许多人也没啥非要“深夜”跑到这儿吃饭的必然逻辑的!
10、此外,片中还有一些完全不连戏的细节。比如说胖妹郑欣宜担纲的那个故事,有场戏是他在约会之后失落地来到深夜食堂,老版给她做了一笼包子,然后是她回忆约会的戏,当镜头再切回食堂,她不仅坐在食堂的位置变了,手里拿的食物貌似也不是包子了,画面呈现出的是所有食客都看向她手中拿的食物的一个画面定格,这种剪辑能让人明显感觉到那种前后不连戏的断裂感!还有,片中经常出现的冯淬帆扮演的食客钟伯,也是直到影片结尾才让人看出他的职业是裁缝,为啥不在影片开头的情节就早早提示给观众呢?导致其他主要食客的身份观众都能马上知晓,就他一直让人搞不明白是干嘛的,影片在前面的情节宁愿重点突出他上海老派绅士范儿,都不愿意再多花一个镜头或者一句台词来顺带提及他的职业是裁缝。前面还有他主动要帮杨祐宁缝头盔的情节,按理说这也是个顺便交代他职业好时机,影片也没有利用。直到影片结尾,冯淬帆跟扮演杨祐宁妈妈的金燕玲去听戏约会,对白中提到给她做了一身旗袍,才能够让人推测出他的职业是裁缝,而且他跟金燕玲突然就约会好上了,也是没有任何前情铺垫、异常突兀的!
最后再说一句,本片的槽点太多,“十句话影评”也吐不完,大家看了慢慢体会吧,呵呵!(文/列文)
算是本土化改编比较不错的一次尝试,比起黄磊版不知道好了多少倍!不过,话又说回来,外景的镜头太多了,尤其是魏晨那条线,恍惚间,以为自己在看“上海爱情故事”。可以更好,但也值得鼓励!
从这部片可以看出,这些演员明星对普通人的生活有多么不了解,对普通人的悲喜理解得多么肤浅而轻佻。
①魏晨让人惊喜;②三个不认识的年轻人戏份尴尬;③整部电影配音和台词很奇怪;④日式元素水土不服
大叔衣服里到底藏炸弹了吗?
抓准了深夜食堂的精神内核 虽然几个故事有流俗之嫌 但在考虑到大众审美的基础上 虽做不到大师水准 但本土化改编非常用心妥帖 整体完成度也绝对及格了 无奈有剧版拖累在先 即使压了一段时间再上 也已经错过了热度 加上现在国民过激浮躁的口味 遗憾没有市场 也失去了最佳赏味期
这个企划似乎从开始就是错的,但也能看得出梁家辉的用心。主题扣住了“治愈”,选的职业很典型,都是高压群体。用中国传统小食调配出人间温情,带出疗愈的力量。辣炒蚬子,静默的陪伴;鸡汤馄饨,人生的交错;包子,因自卑而错过的遗憾;蛋饼,静水流深的等待。梁家辉是有积淀的,对于人情的把握很细腻,也能点到为止。最喜欢魏晨张艺上那段,百转千回之后甘于平淡,情路曲折,这才是归宿。魏晨的表演出乎意料得好。
5分。做菜的部分还是很不错的,只可惜深夜食堂这种设定放在国内总觉得很违和,梁家辉存在感也太弱。几段故事没有任何一个能吸引到我,都是简单、无趣与灌鸡汤。整体更是缺少勾连。另外,因为片中涉及直播的部分,觉得创作者对直播的理解太想当然了。首先,直播不是什么丢人的事情;其次,一个完全不会直播的人,首次开播就能获得那么多的欢迎,基本是在白日做梦。虽然很多主播莫名其妙就成功了,但这不意味着,连基本直播方法都不会,随便哭两下就一群人来支持,刷钱,也太小看直播了。
这食堂怕不是24h营业的吧?台词设计的不好,靠大量闪回熬制事业爱情双丰收的麻辣烫。不得不说邓超表演的气质才是最搭的,弹幕也很专业。
不是把食物换成荠菜馄饨和蛋饼就叫本土化,文化语境都不一,改编版自然无法避免显得矫情做作。单元剧似的一个个小故事,每一段一大碗鸡汤,也着实狗血腻味。大托尼其实也不是很适合大叔这个角色。他给弟弟一个过肩摔的时候,我脑内——深夜食堂=深夜和联胜,隐居避世的大D无疑了。
前半段真的很好 上海 做饭 都是我很喜欢的元素 每一个小故事都有赚到我的眼泪。但是最后两个故事 焦俊艳和邓超 魏晨的故事 让我开始觉得无趣 不太想看下去 故事没有了新意。而且从纯甄开始 我才发现原来电影中混杂了这么多广告.五星不足 三星有余 最起码这版的食堂 做出了中国自己的味道
不太明白那些说看不下去的人心里有多浮躁,自己一个人去看得零点场,影厅里人不多,但是都没玩手机啊。食物本土化做的很好,大银幕上看着尤其诱人。情感处理的也很克制内敛。想看大哭大笑的就别买票啊,这电影本身也不是走这一路子的。最后我要点赞梁家辉,就是无条件赞成!
豆瓣9.2的深夜食堂被黄磊翻拍成2.8之后,家辉大叔又补了一刀。一星给那盘炒蚬子,一星给彭于晏。中国的市井气在烧烤摊大排档,而不是这种操着台湾口音的上海弄堂里,还移植日本的居酒屋文化。真是吃相难看。
还是那句话,深夜食堂这个产物就不适合安在咋们国家,我们普罗大众的世界,心里憋屈的成年人,多是去大排档吃吃烧烤喝几瓶啤酒,或是回家点几份外卖、买点卤菜,抽着烟喝着酒叹叹气……现在让人半夜三更衣着光鲜走进一个精致的日式小店,矫情的与老板谈人生谈理想,这简直比星巴克里摆拍的少女还小资,根本难以引起共鸣和入戏。最后还是支持梁家辉,希望以后尝试更棒的题材!
大清早看《深夜食堂》,给又一位喜欢的家辉捧场,结果看完了还在想,十年前怎么会有纯X奶哎……不说日式会如何清雅别致,但至少,味精不能多放。再寻常的励志故事,都可以有入心的一刻,不过旁白、台词以及拙劣的回放,再加上一屋人卡通式地等着你自动曝光私生活,好吓人。其他不对劲的地方不多说。比较喜欢看金燕玲与杨祐宁这对母子。
2.9星。梁家辉晚节不保。群星客串一团糊。1.隔靴搔痒走马观花的温情小品,纵然泪点低到胯下如我也无法被打动。2.想把这个IP本土化本身就难如登天,日本人的深夜食堂是一人食的自我疗愈,中国人的深夜食堂是三五好友的“走一个!”3.既然要本土化为何老板依然是日系打扮,饭馆依然是日系装修,然后做中国菜?4.强塞的年轻演员演技一个烂过一个,还好烂不过两年前的吴昕。5.几个故事一个比一个崩,崩到外太空,强行煽情强行温情强行发飙。6.梁家辉不仅带来糟糕的导演作品,还带来经典的面瘫中老年形象。7.酸奶植入让电影雪上加霜。8.本片唯二亮点:彭于晏的脸和许美静的歌。9.跟哥读,鳗(蛮)鱼饭。
格式上是变不了的,不用吐槽为什么不是中式大排档这些,因为涉及到改编,日式居酒屋的设定是被版权方限定死的改不了。退一步说,故事也不算信服,各自太短难以展开,其实应该选1、2个故事为主,其余略写或者干脆不要,会更好一些,结果这片5、6个故事平均分配,每次都是刚进入状态就结束了,外加狗血,尤其魏晨那篇。整体的故事性还不如人生一串,如果照着后者拍未必如此,既可以规避版权又能解馋还能深扒市井,为啥非要买外国版权去拍本国故事呢?
本土化是用心了,几个菜品的镜头感受到了在大银幕上看《舌尖》的爽快。为了跟上年轻人的步伐,手机拍照、加微信看直播这些设定看得出是用心了,只是低谷期的拳手、需要发现自身美的胖丫头、熬出头却又身患绝症的创作歌手、有着明星梦的异乡客...这些故事的内核实在太老套了,影帝处女作的镜头设计也有点发力过猛,总的来说这部装嫩的“网红食堂”来都来了,就打个卡吧。
能不能不要再消费这个IP了 市场反应一塌糊涂为啥还这么执着 你就算换最一百次卡司依旧尬穿地心 因为这不符合国情 我们的夜宵文化压根就不是这样的 有些东西看着好吃但未必真香
夜深人静的时刻,匆匆赶路的人们会来到深夜食堂,给自己点上一杯——蒙牛纯甄酸牛奶……(黄磊:我这儿好歹还有老坛酸菜牛肉面哈)四个全是爱情故事,这还叫什么深夜食堂,这是人民广场相亲角吧……
第一次看这IP,还是在急性肠胃炎初愈被严控饮食因而极饿的情况下。被梁家辉炒菜镜头轻易撩拨起的食欲,却被无聊无谓的食客延展故事立即磨灭。拳击梦、音乐梦、模特梦、上海梦,一个个像减肥宣传片一样,平庸地遏制了食欲。