西部片作为一个非常经典的电影类型,曾经在二十世纪非常的风靡,因为西部片倡导的是在荒蛮地带人与人之间的而直接斗争,这样的斗争毫不拖泥带水,且能直接体现美国的国家属性,适者生存,物竞天择,强大就是真理。因此,在一段时间内,西部片在美国国内具有普遍代表意义。不过后来随着二战结束,西部片被赋予了别样的意义。
那个时候的西部片不在倡导强者逻辑,转而是对于印第安人的存在进行了无止尽的黑。我们很少再看到强强对决,反倒是印第安人作为邪恶人种被凸显了出来,那个时候的西部片开始走向极端,而原来的侠义风范再也不见。
今天给大家推荐的电影,讲述的就是西部片早期的风采,而且是最直接体现西部片特色的影片。《岗山最后列车》说的是一个小镇警长在得知了自己的妻子被歹徒残忍侮辱且杀害后,怒不可遏,他一路追寻蛛丝马迹,最后找到了凶手,然而凶手却是自己多年好友的儿子,这个好友曾经是权势滔天的人物,他在另一个小镇上没有人敢反抗。然而对警长来说,杀妻之仇可以放下,但犯罪分子必须受到惩罚。于是,一场血雨腥风掀起了,这个警长开始找寻属于法律的公道。
《岗山最后列车》是一部非常传统的西部片,它所带给观众的是一种西部片最初的体验,善恶到头终有报,好人可以非常完美的战胜坏人等等。警长象征着法治,而本片的反派则象征着人制,在法治与人制的对决中,最终前者战胜了后者,这也为后来的西部片的发展衍生出来了基本逻辑。正义是需要被定义的,在被定义之后,孰是孰非一目了然。
在故事情节上,本片的设定是警长的妻子被歹徒侮辱且残忍杀害。如果仅仅是杀害,警长要做的就是将歹徒绳之以法。而歹徒在杀害警长的妻子之前却侮辱了她,这对于任何一个男人来说都是无法接受的。而上一秒,警长还在跟一群孩子坦言之前如何如何,下一秒便听闻了噩耗,于是,警长爆发了。
爆发后的警长并没有在一开始跟自己的好友撕破脸,而是有理有据的用一系列的证据来证明,好友的儿子参与了犯罪且有目击证人。于是,在逻辑上,好友无法再为这样的丑事做任何的辩解。最后剩下的就是好友面对这一切做出的反馈,当然,这种反馈在法理上已经走不通了,于是,决斗的先决条件便开始了。
面对整个镇子的袖手旁观以及几十个歹徒的围攻,警长必须斗智斗勇才能逃出虎穴。当然,警长这一次并没有让观众失望,凭借着个人魅力以及无穷的智慧,警长很好的完成了自己此行的目的,抓住歹徒,让法律将他判决。
《岗山最后列车》的故事不复杂,且有着普遍的代表意义,这样的故事在二战之前的美国西部片中是非常常见的,但是在二战之后,美国的西部片开始转向另一个叙事核心,那就是对于印第安人的抹黑。二战后的印第安人彻底的丧失了原有的地位,原来的美国是承认印第安人的存在的,但是在二战之后,在美国获得了全球霸主的地位之后,印第安人变成了美国人的眼中钉。他们不允许这样的人群活跃在美国的社会,于是,关于印第安人原有的权力便被剥夺了。
因此,我们在观看西部片的时候,看到的不仅仅是两个牛仔之间的对决了,而是邪恶的印第安人掳走了白人的妻女以及财产,白人为了寻求公平正义奋起反抗,最终战胜印第安人的故事。这些叙事逻辑的影片中最著名的就是《日落狂沙》而这样的影片也失去了西部片最初的逻辑重心。
时至今日,虽然西部片已经沦落到一个尴尬的境地,虽然这种类型的电影已经被观众们定义为上世纪的产物,但是对于曾经盛极一时的电影类型来说,西部片最纯正的核心逻辑依旧是塑造一个公平正义的世界,善良的人会被拯救,邪恶的人最终会受到惩罚等等在,这样的逻辑却不会过时。这也就是为什么当我们在看到《岗山最后列车》的时候,会觉得眼前一亮。
虽然故事的主线非常的简单,虽然角色的设定很是脸谱化,但就是这样单纯的故事,才是西部片的精髓,当然,前提是创作者可以用一种优秀的创作手法讲这个故事很好的讲述出去。
优秀的故事不乏受众,只要是遵循一个让观众认同的逻辑,加之以优秀的创作手法,最终展现给观众的作品也就会具有说服力,《岗山最后列车》并不十分优秀,但却做到了一个西部片该做的事情,最后展现给观众的也就很够味。
……
你好
看完这部电影,感觉还是挺不错的。很老的一部西部片,无论是从场面还是从故事剧情上,都做得很完美。
道格拉斯在此期间的情绪,以及细节上都演绎的很真实,尤其是在结局部分,他和对手的离别告语,心情都是很凝重的。
寓意很深刻,最终谁也没有得到自己想要的结果。联系那个时候的时代背景,也只能落得两败俱伤的下场。
让我感同身受的是奎恩在演绎这个溺爱的父亲时惟妙惟肖,他一心想要抢回儿子,不断地想方设法在旅馆之中引出麦特,只可惜害人终害己,出来了以后也是落得双亡的下场。可能这部电影就是想告诉我们,世界上没有绝对的正义,也没有绝对的邪恶,所有事情的结果都会令人感伤。
那年代的西部片不要说特效,连外景都好难。冲突的解决居然是靠反派自杀式犯傻……不过确实够西部,美国西部的江湖……
又是一个杜琪峰想拍,又拍不出的感觉
结构上有点像《黑岩喋血记》但没有那么诡谲还是比较正常 最后也有那么点反高潮
剧情有点像正午+决斗尤马镇,各种西部片噱头也都齐全,但是不知道为什么有种大杂烩的感觉,最后的结尾倒是拍的还算有意境。在老道格拉斯与安东.奎恩的演技对飚中奎恩明显处于下风,不知道是不是因为他演的是反派的关系。。。以他的能力不应该将这个角色演的那么流于表面吧。。。
“岗山一霸”贝尔登原来是《大路》的江湖艺人啊,片尾悔恨倒在海滩上一幕无比经典。柯客道格拉斯是史诗巨作《斯巴达克斯》里又脏又糙的奴隶,然而他在本片里扮演的警长太帅太帅了,正气凛然,气质极好,演技到位。很喜欢这个故事,莽撞的青年杀死的竟是父亲老友的妻子,昔日的生死之交,老友成了警长。留下的马鞍作为线索,警长进入岗山,一天之内发生的故事,充实紧凑,关于几个人物间的失去、捍卫和平衡。警长失去妻子,贝尔登害怕因此失去独子;警长捍卫法律,对抗岗山贝尔登为首的全镇势力的阻拦和围攻;如何平衡贝尔登对其曾有一命之恩,不至于大开火力。晚上9点30,最后一趟离开岗山的列车,多种结局可能发生,青年并未顺利带上列车,而是被同伴欲解救而意外射死。贝尔登向老友寻仇对峙,最终也死了,这是警长不希望的结局。
丧服黑衣人老道格拉斯太有型 比范克里夫还英气 安东尼奎因还像个老傻哥 一点不像大哥大 Gunhill全镇只有一个女人!!
糅合了几乎所有西部片的经典元素:孤胆英雄,暴力与法律的更迭演进,年轻一代和老一代的冲突传承,面对冲突的友谊与爱情,种族问题。非常精彩
主线很简单,道格拉斯的印第安妻子被人奸杀,他作为警长搜捕人犯时发现是过命老友安东尼·奎因的独生子。剧本有些象征性设定,破案的关键证据是奎因的马鞍,而题目里岗山列车是道格拉斯带回凶手所仰仗的交通工具,这个马鞍到列车的变化,对应双男主昔日的牛仔交情,嬗变为法律和资本这个新权利体系的对撞(奎因在小镇拥有大量资产,是地下皇帝)。印第安妻子的设定则符合60年代西部片反思潮流,也包括奎因那个改变了事件情势的情人传达了一些女性立场(道格拉斯的顺利脱身是女人的选择)。电影的重点还是放在双男主的交锋上,道格拉斯和奎因的气场充沛,道格拉斯把凶手关在旅馆,奎因第一句先喊儿子,再跟道格拉斯谈判,这些细节都挺好。摄影表现很好,开阔的远景,细腻的小镇(布景也有功劳),堪称华丽。当然道格拉斯单挑一群人的场面调度还是有纰漏的
以現在的標準,這片沒有可看性
前奏一响顿时感觉回到童年,剧情非常不错,但前半段拍的太无趣了,后半段也不够精简,结尾可以
不知道自动加载的神马字幕,简直是烂到爆了。不过剧情和台词都很简单也没什么影响。柯克无论什么片都是这种气定神闲形象,太帅了。岗居然是音译
反向版《正午》,外来的警长来到充满冷漠和敌意的小镇主动执法,九点钟离开岗山的列车就和正午到来的列车一样有标志性,两部影片同样包含对冷漠围观的群众的抨击,旅馆攻防还让人想起《赤胆屠龙》。主线清晰明了,但也许是内容上的考虑,故事节奏有些拖沓。安东尼·奎恩演得真好,压过了道格拉斯。角色除了单纯的正邪对抗,也陷入了情谊与法律的困境,结局一刻将情与法双输的无奈表现得淋漓尽致,情绪烘托至顶点。VistaVision和6K修复带来的景深感和清晰度是无与伦比的,无论是开阔郊野还是夜色小镇都相当的美
出生星 情緒感覺哭 家人 South Node 南交點 靈前生一直做的事今生留有前生一直做的事可繼續做的事 Anthony Quinn 獅子星 4房蟹 今生 情緒感覺哭 家人 蟹星 3房雙子 Kirk Douglas 蟹星 6房處女
经典元素大杂烩。男主一再强调法律,但明明单纯着重私人恩怨能更好诠释这个故事,没必要强凹人设。65
3:10 to Yuma 运动方向匹配,小孩去找救兵/找救兵回来,同样的景色取景,运动方向相反
片中结尾,两个好友决斗后,Craig倒下,临死前问:“What's your son's name?” "Petey." "Raise him good." ——简直是某种动人情景的极致。
与制度性腐败对抗,哪能没有枪。
柯克-道格拉斯与安东尼-奎恩的飚戏很是好看.
正义和友情,一开始就是个无法破解的死结,注定了结尾的悲剧色彩。
杀妻已是血海深仇,奸杀足以不共戴天!警长与牧场主之间的过命旧谊也只能失去了发酵变奏空间,双方很快进入到形同水火你死我活的二元对立。道格拉斯在为一年后的斯巴达克斯情绪预热。单挑整座恶镇(当然有女助)过程显然要比正午更具力道和效果。斯特奇斯拒绝反高潮。