那些年，我们一起追的女孩2018

「男孩背上的蓝色墨点，

一回头，女孩的笑颜，让男孩魂牵梦萦了好多年。」

日版那些年，还不错的翻拍。

拍得比较和谐，但是青春纯情不输原版啊。

场景还愿得挺好的，cut了好多图。

喜欢浩介，虽然人设是幼稚，但是能看到一股坚毅和责任感。

日版沈佳宜也很可爱呀。

但似乎过于软妹，有点撑不起婚纱的亚子。

婚礼这场戏因为没有名曲渲染，没有原版那么催泪。

“我们这群人的青春”的感觉淡了好多。

爱讲道理就是装大人吗？我看不尽然。正是小孩才爱讲大道理，大人嘛，都懂了啊。以前惯爱跟别人讲自己的道理，现在稍微长大点越来越趋势“看破不说破”。谈感情也一样，小时恨不得把心里话都说尽，越大话越少，一切尽在不言中。

日本纯爱电影特有的滤镜加上本来就很感人的故事，稍稍做一点改动，可以算是及格的「翻拍」吧。或许这也告诉我们，一样的故事或许真的可以发生在不一样的地方，由一群不一样的人上演，平行时空或许真的存在，只是结局或许还是不尽如人意。

女主的演技显然是不足啊，像是最后婚礼的戏份有一段几乎是「面无表情」总让我感觉她是被「逼婚」的。男主的演技明显好多了啊，眼神和语气感觉都很到位，不输台版。至于配乐，我绝对支持台版，「那些年」实在是太经典了啊。

还记得台版上映的时候，高中全班一起利用体育课的时间偷偷的在班级的电脑上看。不同于观影课的主题，那个时候「早恋」依然是禁忌的话题，可是谁和谁在一起好像所有的人都知道。老师们围追堵截却依然「消灭」不了怦然心动的情感和懵懵懂懂的爱恋。我们都悄悄的说着谁和谁偷偷的约定了永远，真好啊。

那个时候为最后的结局惋惜，哭了不止一场「他们为什么不能在一起」「你说男主出现在婚礼上是不是来抢婚的？」到现在，我还记得朋友当时问我的话，而到现在看了另一个版本之后，我也说不出来个一二三四，别人的选择，是对是错，我们不过是看客罢了。哭过笑过，证明这真的是一个好故事。只是青春的考卷，从来也没有正确的答案。

但是，即使如此。我还是很感动。因为一生一次的青春，因为回不去的岁月里，you are the apple of my eye.

虽然没有在最好的年纪拼命喜欢过一个人，但是我也曾经将某一个白衣少年的身影印在心上啊。 虽然没有给老师们找过太多的麻烦，却也用各种借口逃过课，开过小差。也因为没有考好试哭过，闹过，无奈过。 虽然我没有那么燃的青春，却也静静地听过夏天窗外的蝉鸣伴随着「离别」的倒数越来越近。

而我最遗憾的是，那些年一起的伙伴，最终还是和他们走失在时光里。

所以无论是原版还是日版，我最喜欢的场面都是他们高考后坐在海边谈论未来的样子，是后来他们每个人奔向未来的样子「我们不会永远年轻，到永远有人年轻着」他们后来努力生活，也努力释怀的样子，我们也正如同他们一样，随着时间不得不成长，从说着「要成为让世界因为我改变一点点的人」变成「被世界改变很多的人」能够坚持初心，其实是一件特别不容易的事情啊。

或许所有的青春片都是创作者对于他们年少时代的缩影和遗憾。放不下却也回不去，所以只能用尽全身的力气去还原那个夏天，故事就在那里，你可以换一个时间，换一个地点，换一群人，有的人得到了好的结局，从那些年走到了这些年，也有的人中间走散，更有些人始终一个人走过。但，那些年，就在那里。

不管怎么说，我还是爱台版啊哈哈，要去重温了！

日版【那些年我们一起追的女孩】 1、因为娜酱看了工事，看了工事粉上了奶团，现役center小鸟真的萌出天际，都说她是日本沈佳宜，所以才赶紧下了电影来看 2、男主的演员是山田裕贵，哥们在2016版的【一吻定情】里饰演女主的迷弟阿金，当时觉得帅过古川雄辉版的入江直树，无奈直树越看越迷，对阿金却越看越蒙，其实这哥们挺帅，只是真的不耐看 3、故事基本还原原版，主要的矛盾点也都大同小异，格斗比赛那就是台词都一样的照搬，但是人物形象我很喜欢，几个男生长得都雷同的土撮，毕竟按台版的走向，柯景腾那一张帅的出众脸，怎么能让沈佳宜不心动啊？长得差不多却还是因为或幼稚或死板的喜欢你，才是青春的样子啊 4、老实说，我很喜欢日本的翻拍，无论如何都会加点日本的元素，面包变成了饭团，高中数学的内容也变成微积分，但相比日版的【阳光姐妹淘】，这部翻拍还是逊色很多的 5、夏目漱石问他的学生如何翻译“I love you”，学生翻译成“我爱你”。夏目漱石说：“日本人怎么可能讲这样的话？‘今夜月色很好’就足够了。”于是在日版地震的场面下，两个人用ipone说今天月色真好的时候，我差点要哭出来了 6、电影里面的手机的变化我必须点出来，翻盖曾经是日本手机的标志啊，那也是一个时代，直接影响了我高二的时候买的步步高的泡泡，直到现在也还是珍藏保留 7、阳平的台湾粑粑可不可以不说话，一口生硬一点也不嗲的台湾话，简直太让人出戏了 8、我一直也没完整是看过台版的那些年，所以有没有大神能告诉我沈佳宜在孔明灯上写的内容是什么？？ 9、女主叫做斋藤飞鸟，颜值太抗打了，翻拍的没有特色，演技一般，男主颜值不高好评，女主颜值太高大大的好评，综合推荐指数★★★

火车上看完此剧。日本片的怪异的笑点，夸张的表现，总感觉在故事的推进中缺少了书中应该有的青春热血，甜蜜幸福。女主很可爱，让人看了真的很有保护欲。影片画面构图很唯美清新自然，这也是日本片的一贯作风。基本情节也尊重了原著的桥段情节。高分拿不到，勉强算及格，看看也凑合。话说女主头发扎起来比披散着头发要好看的多。

台版电影第一次在身边流行起来的时候，是高中的第三个年头，虽然黑板上的日子一天一天被板擦抹去，但这种刻意营造的紧张感，并没有像预期的一样在班级里蔓延开，大家依旧过着“百无聊赖、没皮没脸”的日子

学校的背后是一片农田，纯化肥的味道总是像毒气弹一样，精确制导进教室，加之燥热的空气随之膨胀散开，同学老师无一幸免，这让本来就困意十足的我们直接晕菜。直至天色渐暗，清爽的晚风才吹散一天的倦意，满血复活。

晚自习很少有课，主要是自己复习，作为被老师抛弃的后三排，我们习惯于在三国杀、八卦杂志、五子棋还有学校报刊里的青春期问题问答上消磨时间。不过这种情况很快就被逃课上网取代了，汹涌的人潮让校门口的两个网吧不堪重负，附近的书店不忍心看网吧老板受苦，最后决定把书都卖了，加入到中国互联网的建设大潮中。

那时，上网的主题十分简单，地下城和看片。当然，在网费与时间有限的情况下，练号升级是必须要争分夺秒的，而为了弥补走出虚幻世界的空虚，在后台挂一个电影下载也是非常有必要的。

就这样《青春期》、《那些年，我们一起追过的女孩》几乎同时被带进了校园，成为相当长一段时间内的话题，至于为何是这两部影片，或许是那种感同身受的“青春期”压抑。无处安放的荷尔蒙与高调的尺度迎合了燥热不安的纯情少男，赵奕欢成了“性幻想”对象，陈妍希则是心中的美好希望，而这种感觉是成人电影所带不来的。

对异性的憧憬，对未来的遐想，让几乎每个人都可以在影片中找到共鸣，我自然没能幸免，只不过在她转学之后，开始将注意力更多的放在未来之上。后来，大学时我加入了武术协会，也算是对家中墙上那张李小龙海报有了交代。

7年之后，曾经的记忆又被日版《那些年》唤醒，屎尿屁的桥段依然让人捧腹，纯洁的爱情也依旧令人向往，但自己早已从当年高中生步入社会，那一段的共鸣也从整个影片变成了片头与片尾，即少了些青春躁动，多了些心平气和。

其实，每个人的回忆都好似一帧帧画面，通过时间串联起一部人生电影，它或是喜剧，或是悲剧，在人海中吸引着特定的观众，为之放映，而我们要做的就是等待那个可以欣赏的人而已。

爱情，一定要轰轰烈烈么？一定要悲欢离合么？ 我想大多都是平淡的，更多是自我压抑的，因为回头看，当年我们并不清楚那是友情还是爱情，我们需要彼此的陪伴，但从不突破到肉体上。 中国版我没看过，或是看后忘了，日版我觉得已经很好了，以至于我在看完第一遍后，立马就想看第二遍。 唯一比较恶俗的是父子为什么要裸体！！！

演员演的很到位，有的人说 女主感情过于单纯，扑克脸……不像一个学习很好的孩子的样子， 但是，事实就是这样，有些女孩子学习可以，感情处理不过来。至于扑克脸，观众可以代入角色，用心感受，生活本身就没有太多表情。 男主很不错，虽然成绩差，顽皮，但是尊重女生，也许因为女二是发小的原因。 男主的命运因女主而改变，即使不能和她相守，也愿祝她幸福。青春没有对错，能有电影中的境遇，已经是奇迹了！