红牛
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剧情介绍
《庆州》导演张律新作《胶片时代爱情》（暂定名）已于3月杀青。编剧导演张律，主演安圣基、文素利、朴海日、韩艺璃。将作为2015年第8届首尔老人电影界开幕影片和观众见面。吉尔莫女孩：生命中的一年奋勇向前原来时光都记得战火熔炉纹身师2007大熊2016银河守门员好人日式风格乘风第四季白夜婚礼原声风儿踢踏踩搅局专家座头市战帖亲密姐妹格雷塔小人物，加油吧！蓝色监狱风月俏佳人银行匪帮后街女孩2019特别普通的恋爱天才：黑色石榴石忘川序双姝奇恋1995套路大师锁匠2023钢刀幽灵战队妖神记之黑狱篇精灵梦叶罗丽3安妮飞常日志国语赞助人/欲望一本漫画闯天涯致命录像带94侦察记少奇同志死亡之王1990一秒钟魔法保姆 （国语版）海贼王剧场版8：沙漠公主与海盗们X战警2柏林的女人畸形人1932
长篇影评
1 ) 胶片时代爱情，记忆定格诗意
在拍影片《庆州》的时候，张律导演在电影上所做的创新达到了一个新的高度，而这种创新却并未延续到这部实验性更加浓厚的《胶片时代爱情》之中，反而是回到了自己最擅长的空镜头语言表述，做到了另一种形式上的突破。 第一场：爱 黑白画质下的精神病院显得压抑又沉闷，老人闭上双眼安然的弹奏想象出来的乐器，驾轻就熟的削着苹果皮，像小孩一般玩着彼此追逐的爱情游戏，两人逃到无人的角落紧紧拥抱，表现出禁忌爱情里最隐忍无助的面孔。 戛然而止的黑白画面，融入了戏中戏的拍摄方式，将观众拉回到了现实之中，生活中的反抗者说出了自己内心的真实想法：“导演你相信爱情吗？我觉得导演你不相信爱情，你这么拍电影，简直就是在侮辱爱情。”即是一种反抗，也是一种控诉，道出了多少人都无法言说的苦痛。 第二场：胶片 伪纪录片形式的拍摄方式，融入超现实主义般的虚幻梦境，旋转的玻璃瓶，旋转的办公椅，桌上躺着一本孤独的博尔赫斯短篇小说集，中文画外音诉说着秦始皇的历史，浴缸里燃烧的火焰象征着秦始皇的焚书坑儒，游泳池中的窥探镜头，空镜头下的静物写生，年代感十足的配乐，这一刻镜头仿佛成为了观众的眼睛，带领我们四处观望，体会平凡与宁静。 第三场：他们 韩国影史上的经典影片重塑，做成了别有一番滋味的默片，《杀人回忆》、《薄荷糖》、《华丽的假期》、《归乡》，呈现给观众每位主演截然不同的面孔，人本就是善变的，不仅仅是演员，我们每一个人在生活中都有着截然不同的不为人知一面。 第四场：再此相爱 “重复”的剧情，不同的拍摄方式，将人物抹去重来，只闻其声不见其人，跟着音乐而突然旋转的镜头，好似一位随着音乐翩翩起舞的“精神病人”，在镜头中静物成为了主角，而人物则成为了可有可无的附庸品。 影片中为数不多关于爱情的话语，全都写在了最后那一封真挚的情书之中： “顺啊，你何时来到了我的殿堂，我又是如何进去你的殿堂？我们两个人的殿堂，传统的古色古香的我们的爱情殿堂。顺啊，你闭上你那雌鹿的水晶般的眼睛，我要把我像狮子一样蓬乱的头发整理好。我们的爱情，只不过是两个哑巴，青春在神圣的烛台上，火苗灭掉之前。顺啊，你就向着前门跑去吧，在黑暗与狂风，敲击我们的窗之前，我要带着永远的爱情，从后门远走高飞。现在你有着森林里平静的湖水，而我有着险峻的山脉，”
影片看似晦涩难懂、故弄玄虚，实则导演只是以最诗意的形式给观众提出的一个简单却让人难以回答的问题：“你相信爱情吗？”我相信爱情，但我早已不再去爱。 有多少人沉迷于爱情之中无法自拔，又有多少人迷失了自我无处寻觅，而事实就是不论你相不相信爱情，它的命运都早已注定，遇见的人终会遇见，离去的人也终究无法再见，学会释怀也许是最好的选择。 极简的画面，极简的拍摄方式，张律导演的实验影片，就是以纪录片的方式来拍摄有故事情节的影片，电影的另一种表现形式，剧情片的高级讲法。 短评： 第一次把一部电影连着看了两遍，第一遍沉浸感受，第二遍沉淀思索，这一次我想，我是真的爱上张律导演了；实验性质的影片，鲜明的段落分化，空镜头的绝佳运用，人物形象的模糊化处理，在爱与不爱之间模糊了界线；张律导演写给自己的一封情书，“胶片时代的爱情，娓娓道来的诗意”。
2 ) 张律导演武汉四场放映记录
《庆州》《春梦》映后交流：“影片中某个地方为什么这么运镜这么拍，我也说不太清楚，只是我在这个空间的感受，我如何感受这个空间，我就如何拍。”听导演一席话胜过看十篇影评，也让我第一次学习到独立导演对于其电影是怎样的个人化。不要过度揣度某个细节，有时真的是不知缘由的个人想法而已。 《福冈》映后交流：“时间没有意义，只有时间形成记忆时才有意义。”这恰巧点醒了我，电影中混沌交错的时间线带给我的奇妙感受。 我很喜欢《胶片时代爱情》，映后还没交流导演首先发话说“感谢你们坚强的毅力看完了这部可能让你们失望的电影”，我内心大喊“一点都没失望，太有趣的电影了！”第一回黑白转有色的瞬间，第二回声画分离的新鲜感，第三回在大荧幕上短短出现的《杀人回忆》《薄荷糖》，第四回结尾无形的吉他演奏。《胶片》是所有作品中最私人的一部，它把导演的“怪”展示得一览无余。但这在我看来，是有趣，电影是有趣的电影，人是有趣的人。“我在那个空间里的感受，就是我拍出的东西。” 最后，张导说：“导演和观众不需要太相互在乎，不用故意讨好迎合也不用故意疏远，一部电影是什么样就是什么样，总有人喜欢有人不喜欢，就像深巷里的卤煮店，那个味道有人喜欢，十几年都是回头客，有的人不喜欢，闻味道都绕着走，卤煮店开了几十年，还是那个卤煮店。”深以为然，敬佩。 （感觉张律导演是个可爱的人，说话很慢很慢，两场放映间隙一个人去光谷遛弯，交流结束后坐在大厅的小桌旁喝饮料）
3 ) 「胶片时代爱情」 in BIFF GV（译）
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<图片1>
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来源：BIFF 官网
翻译：유
张律导演的新作《胶片时代的爱情》，由朴海日、文素利、安圣基和韩艺璃主演，已于2015年10月22日在韩国上映。故事讲述在精神病院里拍摄的剧组，当导演喊ok后，灯光组第一导演（朴海日）向导演（金鹤善）嘲讽并抗议“要是不懂什么是“爱情”的话，这样拍电影是不行的。”后将拍摄用的胶卷偷走并离开了现场，展开最后旅程的灯光组第一导演究竟他能不能拍出他自己所期盼的“爱情”呢？
电影：胶片时代爱情
日期：2015年10月5日
上映场馆：magabox 海云台2馆
Cast：张律导演，朴海日演员，文素利演员，朴贤真演员（音译），金鹤善演员（音译）
主持：陈明贤（音译）（独立电影工作室movement代表）
翻译：진수경
采录：이슬
主持：大家好，我是举办这次GV的陈明贤。让您久等了，马上进行导演以及演员们与观众们的对话。在进场的时候请给观众们带上一句话，是的，张律导演、朴海日演员，文素利演员，朴贤真演员（音译），金鹤善演员（音译），来大家拍手。
观众：（拍手）
主持：这么多闪光灯照着，导演的眼睛都不舒服了，首先先听听导演简单的介绍一下吧。
导演：大家好，虽然在15分钟之后大家都会离开，但还是很感谢大家。
观众：（拍手）
文素利演员：大家好我是文素利，谢谢大家来看电影，请好好的享受今晚，如果这电影不怎么过瘾的话。（大笑）
朴海日演员：大家好我是演员朴海日，很高兴见到大家。工作日也来了这么多人真的很感谢大家，接下来希望会好好回答大家的问题的。谢谢。
金鹤善演员：大家好我是演员金鹤善，很高兴见到大家。我也是今天才第一次看到电影，很好看呢。导演好厉害呢。
朴贤真演员：大家好我是朴贤真。这电影我看了两次了，果然电影还是要在大屏幕上看才更有趣呢。
主持： 好像除了现在在首尔拍着新作的韩艺璃演员之外其他演员都来了呢。虽然不知道会不会是今年电影节以来給观众们最大的礼物，我在釜山国际电影节与观众们众多的交流中，EXO的SUHO以及金宇彬出来的时候，有很多坐在比较靠后的观众进行互动，我想，这是不是也说明了张律导演的star power也棒棒哒。虽然电影也即将上映，但是希望能让今天观影的大家留下不少感想，张律导演的新作，以及有着演员们的崭新的演技的作品，希望在上映后也能得到大家的厚爱，谢谢大家。我现在看了这电影也有点不太清楚的地方。带着对“在1部和4部之间，隔着的2、3部是有什么情感在里面”这样的疑问拜访了导演，也许在座也有像我这样好奇的观众。因为没有很长的时间的关系，就省略我的提问，让观众们提问吧。举手的话会递mic给你的，正如你所看到的，前面有点拥挤，所以我会先接受前面的观众提问，要是去后面的话好像会发生事故呢。
观众1：我有一个问题，在这之前我还觉得这电影可能会有点混乱，但我所看到的的张律导演的电影是有他自己的框架的。那框架像是就那么告诉大家梦与现实的交错。如果要问为什么会这样呢？也许会用极端的方式想要告诉大家这是所谓的地狱…导演的电影好像一直都是讲述浪漫爱情故事，但这次电影为什么相爱的人却死了，为什么要做这种类型呢？所有的一切都好像地狱一样。然后是一些琐碎的场面，一开始的溪河、水流出来还有隧道这三个场景，虽然不知道是不是特意找的这三个场景，但看着这三个场景让我感觉像是缩小版的电影<汉江怪物>，不知道是不是引用了<汉江怪物>而定的呢？
导演：并没有引用（大笑），在电影里那个导演也不是在骂人，是因为电影的态度、想法都不一样，要是看到了电影拍摄现场的话，有很多各式各样的工作人员，那些工作人员也有着自己的想法。所以，在那个系统体系里面，导演去做决定，然后那些群演、演员们的思想因为那决定而消失。既然消失的部分已经消失了，那么在现场的人们就要多思考一下，那些消失的东西和那电影，在之后到另一个现场里面的他的情绪又会怎样呢？会起什么作用呢？是抱着这样的想法所以才拍的。
主持：让我给演员们问一个问题吧，然后会再递mic给大家的。这电影实际上剧本也让人感到好奇，看到剧本的时候和看到电影的时候分别是什么样的感觉呢？
文素利演员：我接到剧本的时候，收到了一部短片的剧本，先后拍摄了那短片里面的三个章节，然后应该就是合成一个短片吧。后来导演怎么想都觉得这个故事感觉没结束一样。我也总觉得觉得故事可以继续延续下去，也对导演说过好像能拍成长篇。导演想讲的故事都还没结束但故事就先停止了这可不行呢。是走到头了还是祸根呢…祸根？这样说好像有点过分了。（大笑）所以看到变成了长篇之后呢，反而大吃一惊了。啊，原来能成为这样的作品啊…但是，比起第一次看到短片，反而因为变成长篇，所以能感受到张律导演电影的爱情、热情以及对电影的研究态度等等的这些东西，觉得这次的工作真棒。
朴海日演员：我也跟文素利前辈一样，看了剧本我也有那样的想法，拍成短片有点可惜呢。能跟安胜基前辈，文素利前辈这些从未合作过的演员合作，真的是很有趣非常好呢。
金鹤善演员：我呢是收到了短信，看了那短信之后呢吓了一跳。读了不是15分钟而是71分钟的短信，还想着是不是发错了啊。不过今天看了电影觉得真的是拍的很好啊，我看了之后给我的感觉是这样，在还没看到电影的时候我常常会想象没看到过的场景，觉得真的是有新意的诗意。
朴贤真演员：我回答有共通点的问题吧。和张律导演合作的这部电影之前拍了<庆州>，出演<庆州>是我的第一次拍摄，在那之前，我都是在网站下载影片，张律导演的作品我几乎都看过了。就在那样的状态下来了联络，觉得挺有趣的就挺想去的。说这话的原因是，在<庆州>以前以我对导演的电影的直觉，我的判断是<庆州>的剧本出来的时候就应该不看那剧本。重要的不是剧本而是努力所以不看，这次也没有看。我也不知道我有没有回答清楚这个问题。在学校如果不努力的话就不太记得学生时期的事情不是吗？会这样的对吧。还有这电影我看过两次，几乎都是接近结束才看的，我第一次看的时候没能看到的地方这次也看到了，糊里糊涂、难懂，是讲失业的电影吗？独立电影为什么都这样呢？不也有这样首尾相应的嘛。但是，我现在并不是在界定这部电影是什么。再一次整理的话，不就是<胶片时代爱情>嘛，我现在觉得这电影就像是胶片时代的电影。“胶片时代爱情把现在的结束，现在的电影用括号括起来”，英文题目果然应该用love ending才对。爱情就是这样嘛，还有电影也是…要是抱着这样的想法看电影的话会怎样呢。
主持：或许电影像数码产品一样像是会出现不一样的化学反应。另一位观众请
提点简短一点的提问，谢谢。
观众2：电影很好看，但我没怎么看懂。（大笑）导演拍摄这部电影的时候，是有在思考爱情是什么吗？真的相信爱情吗？
导演：懂得爱情以及在爱情中怎样回答，这些东西这电影好像没拍出来。
主持：下一个。
观众3：电影中最主要的呈现了胶片，因为最近都是数字化时代呢，导演或者演员个人所认为的胶片是什么呢？
导演：这电影的题目里也有胶片，最近不怎么能看到胶片了。在韩国也不能显像，我也是从胶片时代开始拍摄的，在座的演员们也经历过胶片时代，我是这么认为的。有声电影和无声电影的转折点？我认为在有声电影中无声电影的变化是那里面最根本的。我也很热爱无声电影，但是没办法到达那个时代的技术…声音是我们的感情表现是很重要的东西，这样的技术出来之后，无声电影就成了过去了。但是，在数字化时代中放入胶片时代这样会融合吗？在原则上会贴合吗？我到目前为止也还有很多疑问。我也是现在用数字化设备拍摄，现在的主流是数字化，胶片在流失但我们却毫无办法。我并不是要将有声电影完全变成像无声电影那样。我认为胶片的质感和数字化的质感是不一样的。现在我们这个时代有很多适合用胶片这样的质感来表达的故事。在大潮流中胶片正在消失吗？我并不是悲观主义，我觉得总有一天胶片会再次回来。但是即使回来了也不会成为主流。在完全不同的质感中表现我们的情感，要是不是那样的质感的话就没有其他的了吗？不管怎么想也觉得，我们世界到最后不会像这么混乱，所以这电影里面用了16mm拍摄。我也有用到35mm拍摄，不过一开始用的是16mm，即使这样也稍微花了点功夫再拍了一次，想着要是再拍多次会怎么样。
文素利演员：曾听说美国哈佛的电影学院院长说过这样的一句话，即使用数字技术拍摄的电影也需要保存。我们用胶片拍摄还能保存到下个世代，但用数字化方式拍摄的话就很难了。数字化会产生问题的概率比较大，并不是长久保存的方法对吧。也有用数字化设备拍摄然后再次用35mm胶片进行保存的。听了那故事后更能感受到胶片的力量。最近胶片对我来说是更近的回忆，给我留下的好像不是容易消失的记忆而是回忆这样的印象。
朴海日演员：刚才两位是教授呢，表现得真好呢。（大笑）我真的不太清楚（胶片）。但是，好像有更接近胶片的正确答案。用胶片拍摄的时候，对胶片有了深刻体会，那种情绪怎么也要在数字化时代中符合数字化，所以我就按照那样的氛围去做了。有了重要的并不是来看一次感受一下（胶片）的想法。
金鹤善演员：我也不太清楚，在不知情的情况下刚刚看了电影才第一次知道有一个釜山胶片文化节的日子。突然冒出了有韩国数字化文化节的奇怪想法。
朴贤真演员：我是看着胶片电影长大的，也很喜欢胶片的质感。但另一方面，如果只讨论媒介的话，用胶片拍摄以及处理的费用要很多。所以我会用接近数字化的方式，像是用数码产品、iphone等拍摄，有时候也会去钟路那边看胶片电影，这些事情好像现在也一直这样做着。
主持：有很多有疑问的人非常多呢，这电影10月22日会上映。可能在上映后也会有这样跟观众交流的机会。
朴海日演员：剧中出现了尹东秀的诗歌，我个人觉得诗人尹东秀是去年十分火的人。还带了看了两三次的诗集来，送给谁好呢？
（給观众递书）
主持：真的是让人惊喜的礼物呢，很对不起，只有一个呢。今天8点在海云台Biffvillage有朴贤真演员的精彩演出，大家一定要去哦，谢谢大家。很可惜这次对话要结束了，虽然很可惜，但希望大家上映的时候再次去观看，也向周边的朋友推荐一下这电影的魅力，最后由最漂亮的女导演，文素利导演进行问候吧。
文素利演员：在这么多女导演中最漂亮吗？
主持：也包含男导演哦。（大笑）
文素利演员： 很感谢今年能在釜山和大家见面，我相信看了这么多样性的电影会成是大家人生中的美好事情。希望不仅是我还有大家也都不停的有好的事情发生。谢谢大家，祝大家幸福。
观众：（拍手）
《胶片时代的爱情》推介
来源：Arirang TV Korea Showbiz
翻译&制作：Xaviera
4 ) 一部2018年作品的预告片，你相信爱情么？
与《咏鹅》连映🈶️加持效果，朴海日与文素丽，遗失的一卷菲林
第一章 “爱情”：戏中戏的嵌套，黑白与彩色交替可能是为后来的《春梦》在练手
第二章 “胶片”：相对精彩纷呈的一段，也期待导演考虑一下会否涉足惊悚类题材
第三幕“主演们”：《杀人回忆》《薄荷糖》《华丽的假期》《归乡》有趣的混剪
第四幕 “又见，爱情”：就像是给黑白漫画上色后，《摄影机不要停2》会这么拍么……
5 ) 但识琴中趣 何劳弦上声
非常造作，非常有趣，非常诗意。 第一场：爱 精神病院里黑白色故事。 第二场：胶片 空镜头搭配博尔赫斯《长城和书》、周璇《月圆花好》、尹东柱《到凌晨时》，呈现“爱”的时空背景与奇迹瞬间。 第三场：他们 用四位主演以前拍过的胶片电影《杀人回忆》（朴海日）、《薄荷糖》（文素丽）、《华丽的假期》（安圣基）、《归乡》（韩艺璃），剪辑出默片，交代“爱”的前情。 第四场：再次相爱 “爱”的回放——重新来过。这次，抹去人物，只留下彩色画面与画面外的对白。 将电影的故事、画面、色彩、表演、声音等要素分离并重组，是什么？ 张律（我自作主张替他说）：爱情。 爱情的本质，是什么？ 张律（我自作主张替他说）：但识琴（爱情&胶片）中趣，何劳弦上声。
3.5；「“人们厚古薄今，我和我的刽子手无法改变这种状况，但以后可能会出现想法和我相同的人，他会像我一样毁掉我的长城。那人抹去我的名声，却成了我的影子和镜子而不自知。”始皇帝筑城把帝国围起来，也许是因为他知道这个帝国是不持久的；他焚书，也许是因为他知道这些书是神圣的，书里有整个宇宙或每个人的良知的教导。焚书和筑城可能是互相秘密抵消的行动。目前和今后我无缘见到的在大地上投下影子的长城，是一位命令世上最谦恭的民族焚毁它过去历史的恺撒的影子。」语出博尔赫斯《长城和书》。张律也玩了一次结构回环和致敬，第二段可美死了。
“导演，我也觉得电影不能这么拍.....”
形式是有趣的。关于黑白与彩色，可见与不可见，有声与无声，胶片与数字，影像的重构，人物的剥离。好处是多元的，空间更加清晰，也可以容纳更多想象，人物如同幽灵一般神秘……然而一切的一切最终又都服务于一个目的，让观众更聚焦于胶片本身的魅力。但还是觉得放弃展现人物的张律是自断双臂。
嗯，没劲透了。
【UCCA·张律作品展】非常有实验风格的影像。第一段只是简单戏中戏与黑白转换；第二段用过期胶片摄录下诡异的段落，配以诗歌文字旁白；第三段抛弃叙事和场景拍摄，用演员曾出演的电影素材删掉音轨、重新剪辑并配上台词；第四段再抛弃掉演员，只有场景，重新演绎。并在结尾与首段形成互补呼应。银幕上看到《杀人回忆》《华丽的假期》等我很喜爱的影片被恶搞成默片，有点意思。最后一段虽无演员，却仿佛时刻能感受到幽灵般的表演画面。结尾画龙点睛，余音袅袅
韩国导演真是会玩儿形式，前有洪尚秀《这时对那时错》一个故事讲出两种况味，这边张律干脆来了个音画分离，任观众脑补场景，意思倒是挺有意思，不过情感方面还是隔涩了些。
与其强调实验性，不如讨论趣味性。四场让我看得大呼过瘾，极其享受，完全是我的口味！第一场是古怪又精彩的戏中戏（色彩切换），第二场用极具流动性的空镜记录医院空间，第三场把家喻户晓的韩国电影重构成默片（与第二场中的意象勾连），第四场在无演员的情况下用相同声画进行富于变化的叙事。实在展现出电影人在资金等限制里所能达成的最大创造力，映后交流也说明导演必须拥有对环境敏锐的感知力。这么多天的映后谈，归纳起来两句话：1.从人物出发；2.随性地创作。
张律的实验之作，胶片时代爱情，没有故事。
电影被导演玩出花来，前面半小时还以为我又离文艺这个词远了一步，结果看到后面愈发觉得精彩，把胶片电影中的故事、镜头、人物表演和声音色彩通通分离出来，用先锋实验的前卫方式去回忆往昔，看完之后真是意犹未尽。
张律不知不觉成为了“洪常秀二代”，但，问题是，一个洪常秀已经足够了，韩国似乎不需要第二个洪常秀。
张律真是适合我们这种无聊沉默内心又风起云涌的人啊 杀人回忆那一段太搞笑了
有趣
这太深情了。“在拍摄的系统里，是导演去做决定的。然后那些群演、演员们的思想因为那决定而消失。既然消失的部分已经消失了，那些消失的东西和那电影，在之后到另一个现场里面的他的情绪又会怎样呢？会起什么作用呢？是抱着这样的想法所以才拍的。”
《华丽的休假》安圣基，《杀人回忆》朴海日，《薄荷糖》文素丽，《归乡》韩艺璃，共赴胶片时代音画分离的爱情质感
这电影我看了一个礼拜，因为我在第二章“胶片”的空镜中睡着了五次，这一次之所以看完，是因为我是一边儿啃鸭头一边儿看的。好吧，我只能说太实验性了，以致于我啥也没看明白。
爱情的单一主观盲目不可信，而电影是通过多项元素集合在一起编排的，被拿走了一卷胶片令其不完整，就像焚书坑儒后的历史，但通过重新组合拼凑，那些缺失的还会找到本该原有的记忆。张律的实验性电影，怎么解读也不为过，韩国经典电影大串烧的默片改写，满场抑制不住的憋笑，尤其小白脸时期朴海日的《杀人回忆》。朗园林象词语展映。
你向前门奔跑，我从后门逃逸。无论哪条路，都通向自由。
摧枯拉朽的主观空镜。开篇“ please set your ssreen to 16x9 ”。将色彩、画面、表演、镜头逐一去除，对应胶片、时代、爱情的主题。最好玩是用经典胶片电影片段混剪重新叙事。很有趣。
影像叙事，碎片延续，错位拼凑，声音重构，是为爱情；另外还有博尔赫斯中文版节选之焚书坑儒和筑造长城互为抵消，玩得挺溜挺开心
三星半//#大路//实验性与趣味性相辅相成//好玩的成分更多 这一部里导演对于时空重建的好奇堆就成有趣//“电影的现场也是一种权力的结构。”//剧组就是个时期限定的夏令营//谁能想到七十元还能在大路看到默片版《杀人回忆》和《薄荷糖》和《华丽的假期》和等等呢//是导演对电影的自我反思