无尽
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剧情介绍
长篇影评
1 ) 希區考克電影中的德國人
2 ) 悬念的真相
但是，“悬念”一词却并不足以概括希区柯克这个名字。仅管希区柯克对于惊吓他的观众们确实很有兴趣，但也有一些时候，他的目的，或者说他的事实结果却不仅仅是制造了恐慌，更是明白朴实地告诉了我们一些被深刻隐藏着，却是众所周知的秘密。《救生艇》就是这样一部电影。
在我看来，这里没有什么提心吊胆。很集中的场景和剧情：一艘客轮被德国潜艇击中，幸存者们被命运驱赶到一艘小小的救生艇。不同的职业、身份、阶层、国籍、人种，被不可抗拒的客观外力强置于一个公共空间。这时，有些平时永远不会相遇的人，永远不会较量的心思，不得不同舟共济。故事来了。思想、语言、立场、性格，这些元素组合，必然会发生一些有意思但不可预料的化学反应。这是一个深具寓意和文化思考的故事。简练而巧妙的结构，极富张力地折射出人心世态，暴露了人性潜意识里的多种面貌与情感本质。
悬念。还是必须说回悬念。“当观众知道电影角色所不知道的事情，并在情感上强烈希望能够及时发现笼罩在他头上的命运时，他们就会感到一种独特的紧张。” ——这是一位德国的电影史专家对希区柯克电影方法的专业解释。“独特的紧张”，这是悬念的效果。但是，“观众知道”，这是悬念的基础。这个解释真是讨好。你看，观众在电影之外扮演了俯视者，成了全知全能的上帝。虽然这个上帝只能眼睁睁地看着罪恶而束手无措。这个上帝，他只被委派了哀声叹气和惊声尖叫的职能。然而，他们知道！这就行了，悬念涎生于足够聪明有判断力的观众。悬念产生的同时，是观众对自我智力的满意认定。可是，电影短暂。通常，经历了无数的心慌意乱，希区柯克几乎总是好心肠地让他的主人公转危为安。几十分钟后，悬念随着主人公的虚惊一场宣告解除。亲爱的上帝履行完他们的紧张任务，重返人间。这时，观众一边从亮起灯的电影院往外走，一边做着角色调整。现实生活的救生艇就停在门外，那可不如坐在观众席上那么清楚明白。换回真实世界，其实，紧张还是一样，却并不独特，增加了一种荒唐。不过与电影里的角色做了对位替换，从一个为别人瞎操心的观众变成了现实剧情里的悬念主人公。
我同意希区柯克的最高贡献在于将“悬念”这个词丰富化。不再是轻薄的把戏，他扩展了我们对“悬念”的语义学理解。但是我更认为，希区柯克的“悬念”研究价值并不仅仅体现在犯罪领域里（仅管希区柯克的全部视线无一例外地全部落在了犯罪学上），而是寓示出我们日常生活和基本交往中，隐秘而又无所不在的突然性。悬念的物理学解释其实是落差。电影院里，是戏剧主人公的无知与观众洞察的落差。而现实生活中，则是时间运动带来事物不可预知的非逻辑变化。谁也无法预测，下一秒会发生什么。比如，下一秒，你把视线投向窗外，对，就是大街上那任意的两个人。你看，其中一个向另一个走去，越走越近，越走越近……多近？近到两人可以被纳入同一个镜头。这时——“悬念”就产生了。
这不是电影方法，这是希区柯克的世界观。希区柯克，也就是一种伴随着不安和危险的现实真相。
3 ) lifeboat
小小的地方拍完整部电影，牛哇！我还特别在观察海浪的颠簸程度和船的晃动幅度来判断是不是用投影背景+studio拍摄的。但是高潮那段戏看起来又像是实拍。查完：在studio里拍的。
Hitchcock planned the camera angles for the film using a miniature lifeboat and figurines. Four lifeboats were used during shooting. Rehearsals took place in one, separate boats were used for close-ups and long shots and another was in the studio's large-scale tank, where water shots were made. Except for background footage shot by the second unit around Miami, in the Florida Keys and on San Miguel Island in California, the film was shot in the 20th Century Fox studio on Pico Boulevardin what is now Century City.
我自己的感受：
从德国人上船那一刻起，事情开始有趣起来——要不要救？不救的话，是否是人类自相残杀，成了下一个纳粹？另外，这是个战犯，他们没有决定战犯生杀大权。救的话，这人来自十恶不赦的纳粹诶。再加上，我们对他这么仁慈，他们有对我们的女人、婴儿仁慈吗？
当时投票是平票，大家让黑人服务员Joe也投票，他说：我也有投票权？哈哈哈哈哈。到后面大家开始怀疑德国人的时候，又命令黑人去偷手表。就很讽刺。
在剧情大转折的时候基本都是暴雨交加，船不停晃荡。谋杀完德国人之后开始问：where to? What for? We killed the motor.(德国人)
最后开始反思：He was kind enough, strong enough to bring us to the concentration camp. We let Nazi helps us row, help us think.
信息补充：
和特吕弗的采访：
特吕弗：At one time I was under the impression that Lifeboat intended to show that every one is guilty, that each of us has something to be ashamed of, and that your conclusion meant that no one man is qualified to pass judgment on others. But now I believe that I was mistaken in that interpretation. 希胖：You were indeed; the concept of the film is quite different. We wanted to show that at that moment there were two world forces confronting each other, the democracies and the Nazis, and while the democracies were completely disorganized, all of the Germans were clearly headed in the same direction. So here was a statement telling the democracies to put their differences aside temporarily and to gather their forces to concentrate on the common enemy, whose strength was precisely derived from a spirit of unity and of determination.
当时有一点争议，因为把德国人描绘得和同船其他人比起来强大很多。
图片：
4 ) 在战争中拷问人性
把主角们禁闭在一个狭小的空间和极其有限条件下，从而拷问人性的善恶，就是这部电影的母题。电影中最精彩的一段，是当那个德国潜艇艇长，来到船上后，众人争论该不该把他杀掉的一段。个人认为这一段甚至可以作为电影学院的经典教材。那位先前努力拯救落水乘客的Kovac，认为应该“把这个纳粹丢下海去！”，资本家Charles认为现在是战争期间，“身为德国人，不是他的错”，并认为“此时应该用美国人的方式——投票！”来解决这个问题。先前在自己受伤的情况下，却极力要求先抢救别人的船员Smith此刻也也希望“把这个纳粹丢下海去！”，并公开自己原来是个德国人事实。那个先前表现出只关心自己能否拍摄到好照片，却对伤员的痛苦漠不关心的Connie，此时也扮演了保护这个德国人的角色，并称Kovac为仇恨富人的“共产主义份子”。船上惟一的黑人拒绝投票，因为他是个黑人。但他却是惟一一个能为死者作祷告的，虽然“上帝曾经只属于白人”。船上女护士Alice并不清楚明白大家所说的话，但却坚持认为只要是生命就值得拯救。
但后来当得知这个德国人欺骗了大家，并杀害了Smith之后，所有人一起把这个德国人扔下海去，个人认为，不管怎样评价这个德国人，他都应该作为战俘被对待，而不是私刑的惩处，从这个意义上说，这些人都犯了罪。不管他们之前是怎样表现的。
该怎样评价这部电影？对那个德国法西斯份子（德国潜艇艇长）的刻画是否片面成了重要的标准。
首先要知道，这个德国艇长是整部电影中惟一只有“邪恶”一面的角色，
其次，电影结局：Hitchcock把又一个德国受伤船员弄上船，该不该把他丢下海去，成了主角们的“哈姆雷特式难题”，电影在Connie的“该有他们（在孤舟上死去的人）来回答这个问题”的台词中结束。Hitchcock貌似厚道的把答案留给观众们去思索，但实际上他想说的是“让所有德国法西斯份子都去死吧！”
是的，我的答案是，电影对这个德国艇长的刻画是过于片面了，虽然他是个法西斯份子。
Alfred Hitchcock是个伟大的艺术家，伟大的人文主义者，（所有伟大的艺术家都是伟大的人文主义者。）但他也是一个普通人，一个为自己的祖国深受法西斯德国荼毒悲伤，痛苦的人，对此，我深刻理解，但不得不承认的是，因为这一点，这部电影的艺术性被降低了一个层次。
5 ) 感叹。。。
孤舟上的人物阶层被特意安排成巨富一名，底层服务生黑人一名，有名的有钱的女作家只对她的作品感兴趣，船员一名，战斗人员一名，护士一名，失去孩子的母亲一名，还不忘拉上一个纳粹一名。我原以为希胖不可能单一化的将德国人刻画成恶毒的一面，没想到基本如此，因为这是战时电影的原故吧。就这么个封闭空间还凑了两段爱情萌芽。
让我震惊的是处于战时而且是一九四零年代的作品，里面的人竟然谈到了
1 选船长要经过选举不能一人说了算
2 处置人也要讨论民主
3 战争杀人和不是战时的杀害敌人不是一码事，这是谋杀。
4 因人 性关怀而不能放弃任何人命哪怕他是一个敌人。
这些观点至今在中国都是先进的，恐怕无人能想到做到的。人家那时就普及深入人心了。
早听说了希胖为了在此片中露脸的独特方式，减肥上报纸对比。。。。
其实这种话剧式的电影很闷的。我还算轻松的看完了，隔着战争年代久了留给人的是更多关于人性的思考。如果是我们，在最后还会救起第二个纳粹分子吗。
一步步骗取信任vs一步步沦陷的故事，威利形象很丰满，恶毒有心机，怎么还被批美化纳粹？希区的电影总有明确的动机及明显的“时代局限性”，比如这片就是想拍小场景群像，女主水都没得喝了还想着撩汉黑人主要任务就是吹笛子，但跟着他走观感很投入，这套路我吃哎。
第三帝国来的年轻人，上了一辆满是敌人的战船...然而事实是纳粹实在是在电影中被妖魔化了，体力极强，也不睡觉——这其实是一部政治为主的战时宣传片呢.. 凄惨的镜头和狂喜的镜头，在逃生的过程中，都饱含了让人心酸的黑白感情。
做足了减法，单一场景的“密室”电影。不同性别、种族、阶级、国籍人物的群像刻画，群戏调度自然很棒，人物众多，也没有脸谱化。有意思的是，这次在剧情上并没有太大的矛盾冲突刻画与悬疑加餐（温吞不吸引人），更多的是呈现一种其人物本身面对极端情况下的最真实的反应以及对人性的揭露讽刺。最被影迷津津乐道的还是希胖特别的客串，幽默极了～
[2019年11月希胖√] 三项奥斯卡提名（导演、原著剧本、黑白摄影）。希胖拍起主旋律政宣片也真是有一套。对德国人形象的塑造，以及对小空间的构思非常有意思，
黑人，富人，女人，纳粹，各种种族，各种性别，各种阶级的人在一个救生艇上把自己人性光辉和黑暗的一面都毫无保留的展现出来，以为希区柯克会像夺魂索里那样运用几个超长的长镜头解决整部电影，但显然我高估他了。
茫茫大海，一叶孤舟，所有的故事从此展开。这种环境最考验人性，也考验意志和身体。一旦坚持不下去就彻底出局了。很难不让人想起李安的《PI》。或许李安就是学的它吧。全片对纳粹德国佬的恨意可谓溢出屏幕。电影中的德国人，阴险狡诈、反复无常、阳奉阴违、残忍狠毒，坏得彻头彻尾。结尾非常好。并没有完全大团圆，而是留了个半开放式的想象空间。在这变幻莫测的茫茫大海上，他们并未彻底得救。等待他们的，依然是未知的明天。7分。
虽然政治性太强太直接，但孤舟上的群戏还是拍得非常抓人，小空间少人物大背景。
虽然掺杂了较多的政治指向，但作为密闭空间群戏来说依然是一部佳作。不同身份地位、政治主张的人们困在救生艇上，再加上一个攻击他们的德国人，在与大海相处斗争的过程中矛盾不停激化又不停的形成微妙平衡，在打破又黏合的过程中几对人的心态变化和最后结局时一个回环式的设定都很具有讽刺性。我反正是很吃希胖这套的~
怒海漂孤船，何人得生还？ 虽是大师的作品，但窃以为对人性的刻画不是特别的深刻。
经典创造了今后向各个方面发展的无限可能性
从类型片来说，接近五星，开同类先河；不仅是谈论人性和意识形态的问题，利用角色间的磨合摩擦制造戏剧冲突、控制整体节奏进展；情绪焦点不重复，无形中转移对单一场景的依赖，制造出更丰富的时空；最有意思的是，画框外洋溢的个人故事，流淌到银幕上再生的效果非常强烈。虽然编剧保留了 斯坦贝克的名字，但其实两人的合作失败了。
在一个狭小有限的空间里通过出色的群戏表演的推进而逐渐展开引入入胜的故事情节，张力十足。我们不如一块沉下去，Connie？结局处情节的设计很棒！且Hitchcock的露脸方式好有创意。
http://www.tudou.com/programs/view/gz4j9Gaqueo/
这是最不希区柯克的一部，这些群像式的人物，对于战争的拷问，倒挺像萨特的小说风格了，整部电影发生在一艘救生艇上的故事是很奇妙，也很有看点，可惜确实像话剧，镜头语言并不高超，而希区柯克悬念大师最擅长的那一套东西完全没有展现出来。
空间紧凑可是演员的张力十足。个性鲜明，悬念迭起
情节较弱、意识形态过于强烈。不同种族、信仰、地位、年龄的人被困于一密闭环境这一想法启发了后来太多的密闭悬疑电影，所谓经典，就是用来引导、启发和超越的。P.S.希胖在第25分04秒时在报纸上出镜，是一则以他减肥前后对比的照片为主的减肥药广告。
即便不是最好的希胖，也不得不说，他开创了太多题材的先河，成为了后人可以伫立的巨人肩膀。
8。二战期间，希胖拍了这么个片，怪不得被批的很惨。不过对于人性的刻画以及在一艘救生艇这么狭小的空间拍一部片，是很赞的。
希区柯克对战争的探讨选择了一个相对幽闭的空间，对德国人牛X的专业技能和奸猾、盲从刻画的入木三分。从技术层面来说，如此有张力的群戏，和对每个角色的细致描写都堪称典范。希区柯克本人出现在报纸的减肥广告里，可爱之至。
非典型希区柯克作品。虽然有些地方有些做作，但是构思独特、立意深远、表演出众（难能可贵的是群像），算是希区柯克社会批判比较明显的一部。 8 out of 10