无尽
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剧情介绍
12岁的侄子宽宽，在假期去看望退休后独自在上海生活的姨妈（斯琴高娃饰）。在宽宽眼里，姨妈是个怪癖多多的人。至上之法知心兄弟美眉校探第二季人吓人2023双头犬哈啰！你有事吗？孤独杀手衰女翻身第一季我的鬼神搭档美少女偵探：荷里活山神秘事件（粤语版）92黑玫瑰对黑玫瑰爱的边缘蜂螫红楼梦2：黛玉葬花饮血恶魔穿越时光的街角商店罗小黑战记大电影战姬绝唱Symphogear GX穿越时空的乐队保持静止闺蜜龙门飞甲2015蜡笔小新之电击！猪之蹄大作战诱饵新娘边桥谜案第二季扫兴者第三季黑暗之风 第二季夏天的故事寻找奇迹水人星月交错TV版高山上的世界杯夏至灵书妙探第三季英雄小八路重装战警梨花错扭曲规则新少林寺无法触碰的她大长今在看着一闪一闪亮星星电影版很有态度女巫前线：塞勒姆要塞第一季
长篇影评
1 ) 绿窗人寂静,空负貌如花
姨妈一个人住在上海，养着十四只美丽的鸟，痛恨邻居家养的猫，喜欢跟别人吹嘘自己的女儿在美国。姨妈学过京剧，会画国画，念过大学，曾嫁过一个粗人，后离夫弃女，来到上海这个花花世界。
凭着早年的经历，姨妈仍然残留着对精神层面的许多幻想。
她把年轻时自己的虞姬扮相照片留在墙上最醒目的位置；她自恃着自己大学背景而对邻居水太太嗤之以鼻；她也希望凭借些许自豪的文化功底谋生——给富家孩子做英文家教，而且还要用有品味的英式英语；她在心里不爽的时候仍然不忘教训外地人讲文明；她穿着粉红色的练功服慢斯条理打太极；她也渴望融入京剧票友圈子中被兴趣相投者欣赏；甚至在被宽宽告知偷走自己一副画的时候，首先流露的，仍然是自己被人欣赏时的喜悦。
总之，就是这样一个孔乙己似的姨妈，年龄摆在那里，她仍然抱着那么点，就是那么点仿佛年轻人才常有的浪漫的梦，不肯撒手。她唱道：“青春整二八,生长在贫家,绿窗人寂静,空负貌如花。”她想象中的自己，就像她养的十四只鸟，美丽的鸟，每到夜晚，自由的煽动漂亮的羽毛，飞在自己的房间里，无人观赏，无人打扰。
但是，姨妈有着现实一面也让我们看到。她会为开空调的电费叫真儿；她清楚的打点着宽宽到来后的消费帐单；她做着和普通人一样的发财梦，义无反顾的拿出全部积蓄炒地皮；
回到现实里，姨妈也不清楚自己到底追求的是什么。发哥的出现，像是一个巨大的漂亮的肥皂泡，真实而彻底的把姨妈罩了进去，姨妈被她憧憬许久的泡影弄的如醉如痴，直到目送发哥远去的背影，才发现人财两空。
姨妈看到那个及其不真实的大月亮时，一夜之间老了许多，神态却更加从容。钱财皆是身外物，走到最后，不过化作了草坪上的一片的墓地。
故事中的老年人，有着这样几种结局。寂寞的水太太每天变换头发衣服的颜色，希望以此来使别人注意自己，她拥有了手机，渴望接到别人的来电。直至猫的离开，她那跟绷了很久的孤寂的心筋终于断了，很快撒手人寰。飞飞的外婆，也是个孤独的老人，只有个问题外孙女陪在身边，子女都远在外地，在老年痴呆多年之后被外孙女送进了养老院。
姨妈决定离开。姨妈很清楚，她将会面对的，是粗俗的丈夫，破落的住宅，不靠谱的女儿，更加不靠谱的女儿对象，恶劣的天气，荒廖的东北。即便如此，她还是选择了离开，离开繁华的大都市，大上海。夜幕下的上海，格外迷人。夜空一样的车水马龙，好像一个美丽的梦，还有梦一样的发哥，她把这一切都抛开，什么都不带走。
回到家乡后，和任何一个普通家庭一样，姨妈为这个家辛苦的操持着家务，女儿和对象天天吵架，无能的丈夫则只管看着喜剧小品傻乐。看上去好像真的是糟糕无比。其实，也许没有糟糕到哪去。丈夫在傻乐的时候，我在想，也许他真的是发自内心的感到幸福了。
一家人在饭桌上吃饭的时候，我想，观众会莫名的欣慰吧。宽宽即将出国深造，女儿和所有年轻人一样，做着出国梦，想去繁华的世界。就像她当年的母亲。
故事到最后，姨妈和丈夫摆起了地摊儿，她表情淡然着吃着馒头就咸菜，这时候听到旁人收音机里传出来的京剧曲子，那声音好像来自另一个世界。
看完影片，已经是深夜。北京这个时候的夜，已经温暖无风。和上海的繁荣比起来，北京街道上干枯的树枝更容易让人冷却。走进一家茶餐厅，偶然听到邻座的女子在评价MLA的专辑，于是不自觉的冷语即出。忽然，有种好玩的感觉，就像看到了姨妈锁紧的眉头，念着水太太的名字
2 ) 好在，活过
姨妈是影片贯穿始终的绝对主角，斯琴高娃对角色的诠释非常精彩并恰到好处，小人物的矛盾性格自然彰显，初始惹人发笑，随着情节展开却让人心生怜意，如同看到自己身边亲友的遭遇。
电影开篇干脆，以宽宽的角度勾勒姨妈身处繁华都市的矛盾心态。她自命清高，自私，嫉妒膨胀，甚至有些斤斤计较。邻居水太太表面来看是姨妈的鲜明对比，可纵然她追赶潮流，绝不落伍，内心却和姨妈一样孤寂，一样与时代相左，同样无奈的将满怀的依赖寄托于宠物之上。
少女飞飞以及金永花的引出，在彰显姨妈性情之余，也给观者蒙上了另一种压抑着的悲哀。不得不提史可的表演，戏份虽少，但寥寥几个镜头的勾勒却把碰瓷耍赖的金永花身后隐藏的悲凄无奈表现得让人唏嘘不已，此为亮点之一。
“吉日良辰当欢笑，为什么鲛珠化泪抛?此时却又明白了，世上何尝尽富豪。也有饥寒悲怀抱，也有失意痛哭嚎啕。轿内的人儿弹别调，必有隐情在心潮。”
潘知常粉墨登场，几句唱腔，正好拨动了姨妈心中的失意。周润发风流倜傥不减当年，把潘知常的油滑之气勾勒得有过之而无不及。
“青春整二八，生长在贫家，绿窗人寂静，空负貌如花。”借用唱词，姨妈内心长期的寂寥与当时的激荡可见一斑。
两段戏曲的插入，十分巧妙，不但反衬出姨妈与时代的格格不入，并为影片增加了一抹奇妙美涣的色彩，又十分精准的将姨妈内心世界的作以明示。
猫咪之死算得上影片的急转，潘知常是不是骗走了姨妈的积蓄已经不重要，而床边的一夜相守是否是另一个垂暮之人悲哀的良心回转？
自此，姨妈的境遇急转直下，结束了短暂梦幻又似灾难一般的黄昏恋。而其他小人物的悲哀隐情也随之一并揭开。
由赵薇饰演的姨妈刘大凡形象之出现，是《姨妈》的另一个亮点。街头吵架一场戏，爆发力之强自然毋庸置疑，更难能可贵之处在于其他几处没有台词，只靠眼神表情彰显内心的镜头。鞍山饭店外抽烟的一场戏虽然没有一字台词却非常抢眼，所有的悲哀愤怒不平都化作烟圈被吸入呼出，叹息之后，生活继续，大厨的工作要继续，生活也要继续。而此般种种不免让人感叹赵薇演技的成熟蜕变。
如果与许鞍华导演的另一经典之作《女人四十》相比，也许是由于编剧李樯的加盟，再加上许导自身的变化，《姨妈》最难能可贵就是已经突破了单纯的描绘一个女人的经历和喜哀，与此同时跃上一个更高的角度去宏观描绘社会景况，而由姨妈所扩散开来的观感和所遇之人又可以构成一个个独立的精彩小单元。从此而论，与《女人四十》并没有太多可比性。唯一遗憾即是过为分明的三段式结构过于分明，在衔接时稍显突兀。
编剧李樯的作品《孔雀》所述即是压抑状态下的不如意，如今再上阵，依然爱用象征。月亮的隐喻十分有趣。姨妈、宽宽、刘大凡都曾被月光所吸引，而他们是否也从月光中获取些许的希望？也许希望只是藏匿在心底，等待被召唤吧。
摄影的功力为《姨妈》增色不少，而久石让的音乐虽然足以渲染气氛，但有些片断与如此写实的风格相配稍嫌刻意了。
电影中每一桩悲剧式的结尾都巧妙的省去了对前因的交待演绎。姨妈的悲哀境遇也许就始于特殊年代造就的错位婚姻；而少女“七公主”的遭遇追根溯源是父母远赴新疆一去不归，也是时代的产物；潘知常虽是骗人骗财的大骗子，可谁有知道他的身后有没有一番血泪史？金永花、灰带鱼的境遇也是一样，都在时代的巨浪洪流中飘荡。其实身处其中，我们又有谁可以幸免于难？
好一出淋漓尽致悲喜剧！
鞍山，宽宽到来后的饭桌上，刘大凡粗鲁依然的喊着，不禁想笑，却突然感到悲哀，生活之中，我们总有不甘，改变的努力到最后往往却又无力。
电影看罢，不至绝望，也寻不到希望。
也许，生活中境遇之常态就是如此吧，或喜或悲，或希望或绝望，并无什么明确的暗示。
生活仍将继续，没有更好，也未必会更糟。姨妈在时代召唤下从上海到鞍山，又从鞍山离婚到上海本为寻找自己的所谓理想，却终于落得年老寂寥受骗受伤重回故里，一切不过回到并不美好的最初。怎样继续，全指仗当事人是否知足而乐得其所。
我们看喜剧，常常嫌太过肤浅一味讨笑，我们看悲剧，常常觉得悲痛悲哀难以释怀，但生活本身其实很难明确悲或喜。悲喜交集，乐极生悲，否极泰来是我们的常有体验。
因此，看着电影，忍不住喷笑，也不自主的流泪，只因为，太过真实，真实到残忍。
终于还是瘸腿的宽宽走在雪地之中，身边是想帮忙却已经力不从心的姨妈，宽宽说“我也不瘸过”。
好在，一切都曾经拥有曾经经历，好在，活过。
3 ) 春秋亭与姨妈的后现代生活
简单可以分为六部分：选囊——春秋亭——遇灾——花园——相认——大团圆。
而剧中主要角色有薛湘灵（正旦）、薛夫人（老旦）、赵守贞（旦）、卢胜筹（老生）、薛良（老生）、程俊（丑）、胡杰（丑）、卢天麟（娃娃生）、周大器（娃娃生）、碧玉（丑旦）、梅香（丑旦）、胡婆（丑）、赵禄寒（老生）、卢仁（丑）、卢义（丑）、老傧相（丑）和少傧相（丑）。抽取部分人物，可得如下人物简图：
（略）
由图示可看出，薛赵两家人命运的转折都是由于春秋亭和锁麟囊这两物。薛湘灵由贵至贫，暗含在“春秋亭”里；赵守贞有贫转福，也是在“春秋亭”里。而联系二者的便是锁麟囊这一器物，一赠一还。
作为集程派集大成的经典名剧《锁麟囊》，自上演以来，经过半个多世纪而历久弥精，这当然与程砚秋先生以及众多程派优秀传人的辛勤耕耘分不开。但是，《锁麟囊》单就其剧本来说，已经堪称为京剧剧本的经典之作，我想，这也是它盛演不衰的原因之一。
李济世，、迟小秋和张火丁等，每一个版本都是独一无二的，都有自己的风格，自有一番韵味。时代在变，演唱的人在变，每一个观众对剧情的体会，能读懂的东西，能体味到的思想也是在变化的。其实正因为具有这种变化的能力，剧本才能在不同的时代，展现出新的生命力。正是因为它的可解读性，才吸引着一代代的观众为它痴迷，为它陶醉。
《锁麟囊》剧本值得探讨的地方很多，过去人们更多的关注“积阴德吉人天相”。而这里我只想谈一下它对于世事变化的解读。重点分析春秋亭一折，对比电影《姨妈的后现代生活》探讨这部戏的现实人生意义。
春秋亭外风雨暴
“春秋亭外风雨暴”：薛湘灵出嫁时，在春秋亭避雨，遇见赵守贞，听见轿中有人啼哭，那段著名“西皮二六”唱腔，开始便是这句。面对此情此景，这句唱词显得很自然。但是，难道这句唱词的意义仅止于此吗？“春秋亭”是全剧很重要的一折，它在剧中不仅承前启后，而且薛湘灵还把锁麟囊赠予了赵守贞，为后面故事的发展埋下了伏笔。
春秋亭，这个亭的名字，起得意味深长。“春秋”，可以理解为人世的变迁，沧海桑田，世事无常，顷刻巨变等。联想到以后薛湘灵的遭遇，更觉得“春秋”二字，实在用得讲究。同样“风雨暴”，也不仅仅是天气不好，“风雨”是人生道路上的坎坷，磨难，苦难。“暴”，说明这磨难还不是一般的磨难，想想以后薛湘灵的遭遇就知道了。
所以说，“春秋亭外风雨暴”，是预示了主人公以后的遭遇的。这里的“春秋亭”，“风雨”，“暴”，包含了更多更深层次的寓意。当然，人生的风雨，不仅是对于主人公薛湘灵说的，对于赵守贞来说，出嫁遇雨，也算人生的坎坷了，但这里却是她人生的转折。
“舞台小世界，人生大舞台”。京剧的美是写意的，它不同于话剧的写实。京剧咋一看显得很假，但是耐得住品味，可以抽丝剥茧般的一层一层的细看，越看越发现新的感悟；又像品茶，可以从不同的角度去感受，茶香，茶的温度，入口甘苦，回旋时沁人心脾。看京剧的感觉是持久的，就像是洗照片：你看第一遍，只记住了故事的情节，只惊叹于演员的表演，还有剧情的起伏波澜；然而，照片会在暗房中逐渐显示出真实的模样，京剧的回味也是如此，它会萦绕在你的心头，由不清晰到清晰，让你在生活中体会到它的存在。它就像一份超浓缩的咖啡粉，被人生无数的琐事构成的开水，一冲，便弥漫整个杯子，甚至整个空间。所以说，戏剧是人生的缩影。
由此我想到一部电影《姨妈的后现代生活》。影片讲述：12岁的侄子宽宽，在假期去看望退休后独自在上海生活的姨妈（斯琴高娃饰）。在宽宽眼里，姨妈是个怪癖多多的人。一次姨妈在公园遇到了一个从广东到上海来发展的江湖混混潘知常（周润发饰），这个神秘男人使得姨妈神魂颠倒，两人因京剧成了知音，并演绎出一段黄昏恋情。不料好景不长，潘知常带着姨妈的棺材本积蓄一道消失。与此同时，姨妈又发现保姆（史可饰）竟然是靠“碰瓷”来赚取外快。接连发生的事件让姨妈醒悟万千，她决定离开上海，回到东北的家，那里有已经疏远了的丈夫和女儿（赵薇饰），过着混沌和无味的生活。
之所以要把这两个故事联系起来，是因为要真正读懂《姨妈的后现代生活》，必须要明白《锁麟囊》的主题。在电影之中两次出现著名唱段“春秋亭外风雨暴”。
第一次出现在影片开始三十分钟时候，姨妈正在公园晨运联系太极剑，潘知常在一群京剧爱好者（都是老人家了）的伴奏下，唱“隔帘只见一花轿，想必是新婚渡鹊桥。吉日良辰当欢笑，为什么鲛珠化泪抛？此时却又明白了，世上何尝尽富豪？也有饥寒悲怀抱，也有失意痛哭嚎啕。轿内的人儿弹别调，必有隐情在心潮。”然后，姨妈回了一段《霸王别姬》南梆子的道白“大王醉卧帐中，我不眠到帐外，闲步一回。”两人便因此相识。
在我没有听过《锁麟囊》以前，也许我看到这部电影只会把京剧让二人相识，想当然的认为仅仅是爱好。却不知道，二人所唱的选段都是大有深意的。其实，京剧在漫长的文化沉淀中已不再是单纯的曲和戏，而是具有文化内涵的，具有寓意的一种浓缩的文化符号。像这电影中，潘知常唱的选自春秋亭一折，薛湘灵与赵守贞的相遇。很多的时候，人们只关注薛湘灵的善良，怜贫济困，忽略了另一方面，对赵守贞来说意味着什么？一个受尽了人间贫困所带来的苦的女孩子，遭人白眼，受人欺凌，连大喜日子，本应该高高兴兴出嫁的，却也是因为家中贫寒，受势利小人奚落。看到薛湘灵的嫁妆不下百万，怎能不痛哭垂泪。正是因为对比如此之大，才更显出薛湘灵的施恩对赵守贞触动之大。知音难觅，自古中国就有“士为知己者死”的古话，这里虽不是此种关系，但是在这种时刻，能遇到一位知音，对赵守贞的人生是多大的温暖啊。所以，她珍惜这份情，只收下锁麟囊，归还珠宝，并且一直把锁麟囊视为最珍贵的礼物，因为她守着的是一份在人生最绝望的时候的一缕阳光，是希望。所以，这几句唱的便是“遇知音”。
回到电影当中，姨妈是一个戏迷，但是多少年来都缺少知音，她经历过文革，曾经上山下乡到东北鞍山，在那里和一个大老粗结婚生了个女儿。但是，最后她决然丢下鞍山的家，毅然回到上海，继续原本她认为的高雅生活。她是大学生，却只能和市井小人物住在旧城区；讲一口流利的英式英语，却被人认为已经过时；爱好高雅，喜欢京剧，却没有知音；志趣清高，却总为电费水费等斤斤计较；上山下乡把青春都献给祖国，却人到中年始终找不到工作。她其实已经跟不上这时代的步伐了，却顽强的坚守着心中的信仰。离开鞍山十几年了，舍弃了自己最看不起的生活，回到繁华的上海，却始终找不到生活的焦点。比之赵守贞的绝望，同样的是深入骨髓的寂寞。明白了这段唱词，就不难理解为什么一向精明的姨妈会这么容易的上当受骗，而且被骗得如此彻底。因为，潘知常打中的是她心中最最软弱的地方。
第二次出现是在影片结尾处：姨妈没有了往日在上海的神气，那时候她尽管穷，但是仍然是坚持自己（养了14只鸟，打扮的很端庄，看到别人不遵守道德，她会叫城管来）。可是，如今她空洞的眼神中看不出任何寄托，一个人守着一个杂货摊，和一群没有文化更不懂欣赏京剧的人生活，啃着大饼，远处传来的“春秋亭外风雨暴，何处悲声破寂寥。隔帘只见一花轿，想必是新婚渡鹊桥”，不知姨妈仍听到不？同样，不知道春秋亭一折的观众，是不会听得出在电影结尾处出现这段唱词的深意。姨妈最后的归宿居然是回到鞍山，其实她的一生早已定格——1968年上山下乡。电影很残酷的，让她曾经的所有努力都回到远点，命运像是1968年一样，没有给她机会。
离开上海回到鞍山时，电影随着姨妈所坐的车，扫过夜晚的上海：现代化的国际都市，当年的上海已不复存在，或许残留在旧城区中，但是那里只住着一些贫困的人们。车水马龙，汽车穿梭在夜色中却不显得孤单，黑夜的城市与白天同样繁华。霓虹灯让上海显得现代且崭新。强烈的对比中，更是说明姨妈生活的年代已经不存在了，她的“后现代生活”是个悲剧。
那一刹那让人想起，“一霎时把七情俱已昧尽，参透了酸辛处泪湿衣襟。我只道铁富贵一生铸定，又谁知祸福事倾刻分明。想当年我也曾绮装衣锦，到今朝只落得破衣旧裙。”
在上面，我已经解释过“春秋亭外风雨暴”，寓意人世的变迁，往往顷刻巨变，影响一生，而你却身不由己，慢慢的被命运推向边缘，经历巨大的磨难。至于能否最后改变命运，这不是这里要探讨的。其实《锁麟囊》仅仅是要圆一部喜剧（一是因为程砚秋先生当时指定要喜剧，而是中国人喜欢大团圆结局，更有“阳光总在风雨后”一说），才把结局设置成大团圆。为什么说“圆”？其实圆是最深奥的，它没有终点没有起点，也可以说，它每一处都是起点，每一处都是终点。戏剧《锁麟囊》让薛湘灵回到原点（即重获锁麟囊），并且给了她一个新的希望，义结金兰，可知此后生活虽然没有前半生那样风光，但也不会凄苦的，也许会很快乐的，因为她从失去中学会了珍惜。而电影并没有说是一定要喜剧，自然也就不需要“圆”姨妈的一生。所以，残酷的让她回到原点，却没有给她新的希望，而是盲目地行走于人生的圆里面，没有终点没有光明。这是戏剧《锁麟囊》和电影《姨妈的后现代生活》选择的两种不同结局。
结局不重要，因为一万个人有一万个结局。关键是时空偷换，生命转折的那一刹那，叫人无奈。无奈的不仅仅是命运的跌宕起伏，更是你身在其中，却不得而知。
如果说，无论是戏剧还是电影都是不真实的。那么我想说，现实往往更残酷，更让你欲哭无泪。
“知青”这一词是对以一代人岁月的认证，那代人当时是年轻人，但是现在已经是两鬓斑白，已经到了知天命的年纪了，毕竟那个年代已经过去40年了，。 1968年，为了响应毛主席号召，1600万城市学生离开家乡，上山下乡，到农村去接受贫下中农的再教育。是非功过，难以三言两语明白，因为这跟每个人的具体经历有关。我只关注这一件事对于他们——1600万人的命运转折，就像“春秋亭外风雨暴”一样，忽然间“当日里好风光忽觉转变，在轿中只觉得天昏地暗，耳听得风声断，雨声喧，雷声乱，乐声阑珊，人声呐喊，都道说是大雨倾天。”必须直面生活的现实和无法选择的人生旅途，是知青们最大的挑战。有的知青甚至是几岁的孩子。举个极端的例子，任毅是名南京知青，他因作知青之歌《我的家乡》一曲，1970被判反革命入狱10年，1979年才获平反。接受采访时，他说，歌曲是在一晚完成的，没想到那一晚的冲动会造成此后的悲剧。歌曲给当时知青们的生活带来活力的，在1969年得到广泛传唱。可是莫斯科电台作为正面教材播放了该曲，同时毛主席说过“凡是敌人拥护的，我们就反对；凡是敌人反对的，我们就支持”，所以，1970年5月被判死刑。为什么后来改判10年？也许正像《锁麟囊》中的薛湘灵最后终于得到赵守贞的帮助一样，任毅遇到了许世友将军（他认为任毅历史清白，因一首歌被判死刑说不过去，所以就刀下留人了）。他放出来时已经三十几岁了，发现人们还在唱那首歌，他当时就哭了。在采访结束时，他唱出那首歌的最后一句“未来的道路多么曲折，多么漫长。生活的脚印，深浅在偏僻的异乡。”
近一点的例子，512汶川7.8级大地震。顷刻间人生易转，家园变成废墟，这难道说用几年重新建起倒塌的房屋，便可恢复？回忆起唐山大地震，几十年过去了，人们还是无法忘记那幕悲剧。所以，这次汶川人们，也是需要勇气去面对失去的亲人，面对心中的阴影。值得欣慰的是，这次灾难中，全国人们表现出来的团结与爱心真的让人感动。灾区那个大钟楼，指针永远停在“14：28”地震发生的时间，让我想到“春秋亭”，二者同样具有象征意义。
人生便是在不声不响中时光暗换，每时每刻你都会听到“春秋亭外风雨暴， 何处悲声破寂寥。”
湘灵可爱在于她遭此大变，没有放弃自己，而是选择“收余恨，免娇嗔，且自新，改性情。休恋逝水，振作精神，早悟兰因。”姨妈可爱在于，她坚持心中的自我二十几年。面对变故，我们不应该总是沉湎于悲痛，深陷于世事无常而不能自拔，而是要表现出勇气。管他“春秋亭外风雨暴”，心要相信“锁麟囊上彩云飘”。
舞台小世界，人生大世界。戏剧与人生同样让人迷恋。
4 ) 后现代的表征与月亮的隐喻
许鞍华是香港电影新浪潮的两大旗手之一，作品充满了深沉的人文关怀、政治反思与历史感叹，她聚焦女性命运：《女人四十》、《阿金》、《客途秋恨》；关注社会现实：《投奔怒海》、《千言万语》；寄托家国之思：《去日苦多》；抒写侠义情怀：《戈壁恩仇录》、《江南书剑情》；影片风格多样，类型各异，获奖众多。
许鞍华惯以轻松姿态把握沉重话题，新作《姨妈的后现代生活》讲述了年逾六十的姨妈叶绍棠，在时代潮流的冲击下无所适从，历经了炽热的黄昏恋、虚幻的发财梦，最后黯然神伤离开上海，回到鞍山老家，重新品尝清贫、本色的人生况味。影片采取了三段式结构，第一段讲述了宽宽和姨妈两代人之间的碰撞与磨合，色调为白色，调皮、纯真；第二段讲述了姨妈与潘知常啼笑皆非的“黄昏恋”和含辛茹苦骗人度日的金永花，整个色调为红色，含有戏谑和警醒的意味；第三段是身心疲惫、理想破碎的姨妈向时代投降，整个色调为灰色，落寞凄凉。影片凸显出当下的文化冲突、传统价值观与现代社会的价值错位。
一、后现代的表征：拼贴、并置与不确定性
“后现代把世界作为破碎、充满偶然和边缘、‘拼盘杂烩（pastiche）’等的集合体，认为世界是不确定的，作品的意义也是不确定的。”① 拼贴、并置这些后现代特征作为一种叙事技巧在《姨妈的后现代生活》中得到广泛运用。影片以外甥宽宽的视角交待姨妈的生活常态，通过两代人的矛盾与冲突切换叙事，引入新新少女飞飞，上演“绑架”风波，宽宽因此退场。然而，剧中人物你方唱罢我登场，姨妈的后现代生活经历了花言巧语、劫财骗色的潘知常、度日维艰、“碰瓷”为生的金永花和飞扬跋扈又沮丧压抑的女儿刘大凡，宛如一幅以姨妈为中心的拼贴画，各色人物都成了她后现代生活的点缀与铺垫，线索看似松散，实则环环相扣，最后都回归主线，通过姨妈后现代的种种生活，刻画出人生百态与世事沧桑。后现代生活也是一个当下生活复杂矛盾的拼盘，前卫的和落伍的，华美的和丑陋的，快乐的和痛苦的，无数的对立面同时并存于一个几何体上，姨妈是这个载体和缩影。
影片采用了悲喜并置的叙事风格，许鞍华坦陈是“喜感很强的悲喜剧，像漫画一样”。影片前半段诙谐荒诞，通过与憨厚淘气的宽宽、张扬虚荣的水太太的相处，彰显出姨妈个人生存的尴尬处境。后半段风格急转直下，经历了“爱情劫”与发财梦，姨妈人财两空。女儿刘大凡的出场，掀开了姨妈不堪的过去与旧日的苦痛，悲伤与命运成为主旋律，揭示出传统价值观在现代社会中的式微与失落，姨妈从一个喜感的写实人物逐渐还原到被历史与时代遗弃的凄凉身世与人生原点。编剧李樯无疑是影片风格的关键，他延续了一贯的黑色幽默式的市民生活风貌描绘，转而切入冷峻悲悯的小人物梦想落空的悲剧叙述，李樯对现实脉动的准确把握使影片具有了“当代中国”的质感与沉重。
不确定性是后现代主义意义观的核心，是后现代文化在否定和建构中提出的关于意义的主张，“‘不确定性’主要代表中心消失和本体论消失的结果。在缺少本质和本体论中心的情况下……不确定性是后现代主义的根本特征之一，这一范畴具有多重衍生性的含义，诸如模糊性、间断性、多元论、散漫性、解合法化、反讽、断裂等等。正是不确定性揭示出后现代主义的精神品格。这是一种对一切秩序和构成的消解，它永远处于一种动荡的否定和怀疑之中”②。李樯从影片主题的视角来把握后现代：“人们感到过去所依赖的价值态度和观念体系全面崩溃，什么都对，什么又都不对，一切都变得不确定和模糊，生命的意义和思想深度同时消失，一切都被商业化，高雅和通俗泾渭不明，任何权威的话语都被认为是过时的，整个世界成了一个混乱无序的梦境，不断被篡改和颠覆……姨妈是个群像角色，无论你现在处于社会中的哪个位置，甚至如年少的姨妈是社会的中流砥柱，但总有一天你会老去，你的理想早已飘走，你自己也被社会所抛弃，这就是我们要面对的现实。可能有些人会认为这太过悲观，但是，这是我们所不能忽视的，姨妈的衰亡过程就是我们每个人的未来。”姨妈一直努力做时代的弄潮儿：大学毕业时响应时代召唤成为一名光荣知青，身体力行知识分子与工人结合的政策，与目不识丁的大老粗结婚，落实知青返城政策后，义无反顾地抛夫弃女回到上海。工作优异，年年先进。年逾六十，壮心不已，对爱情仍充满憧憬与向往，对财富更是求之若渴。我们可以看出，姨妈的每一个人生时期都是时代脚步的追随者，姨妈的每一步奋斗足迹都打上了鲜明的时代烙印，与时代息息相关紧密合拍。然而，社会生活的急剧变迁，人生观念和价值取向逐渐发生了嬗变，传统的、确定无疑的东西逐渐被消解，一切都变得不确定，正如影片所宣扬的：“最悲哀的生活不过如此；最美好的生活也不过如此”，生活的本真和意义变得不置可否，不再有确定的范式和内涵。“后现代主义时代，我们也面临着一种具有同样的破坏力，而且同样是灾难性的感情……如果说现代主义时代的病状是彻底的孤立、孤独，是苦恼、疯狂和自我毁灭。这些情绪如此强烈地充满了人们的心胸，以致于会爆发出来的话，那么后现代主义的病状则是‘零散化’，已经没有一个自我的存在了。”③从开始在上海的高调张扬盛气凌人到返回鞍山后的沉默寡言低首不语，我们可以洞察到姨妈内心的火焰从熊熊烈火到奄奄一息的全过程。力争上游的姨妈也逐渐被时代巨流所吞噬和淹没，姨妈的人生遭际其实就是一曲理想主义者的悲歌。
二、月亮的隐喻
电影理论家彼得·沃伦将电影的表现手法分为两种极端：一端是现实主义，即用纵深的空间（景深镜头）和延展的时间（长镜头）来表现现实生活的本质，代表作品是罗塞利尼的《罗马——不设防的城市》；另一端则是表现主义，即用抽象的画面（通常是二维平面）来象征、隐喻复杂的心理世界，代表作品是《卡里伽俐博士的小屋》。《姨妈的后现代生活》采用了彼得·沃伦所总结的抽象画面，即超现实主义的手法来强调满月的象征与隐喻意蕴。满月在中国文化中意指内涵非常丰富，既可指代完整美好，也可象征举家团圆；既可寄寓爱情婚姻，也可喻示繁荣富足。影片中满月的意象总共出现了两次：
第一次出现在姨妈摔伤住院期间，皎洁的月光笼罩病床，惊醒酣睡的姨妈，当满月逐渐移步窗棂时，姨妈的反应耐人寻味：肢体语言由睡意朦胧到起身凝视，复又卧身病榻，眼神也经历了从迷离惺忪、惊奇渴望到失落淡然的转变。许鞍华认为：“月亮是重要的感情点，是电影情节转折时不同调子的东西，应该是有超现实东西出现，才不会让影片过于悲伤，有种神奇的感觉。姨妈看到的月亮，我认为是为了安慰病房里的她，人生病的时候会很孤独，有个大而亮的东西让心灵温暖，我想人在病房里肯定要朝窗外看，设置一个象征的话，月亮比较符合逻辑。”综观全片，此时的满月隐喻丰富而复杂：一是美好。正如南朝周祗《月赋》：“气融洁而照远，质明润而贞虚，弱不废照，清不激污”所描绘的高远、润洁、柔和、清幽的月亮，对于姨妈而言，月亮代表了她曾经理想的美好，当她感知到月光的朗照时，本能地去追寻与捕捉，然而，事与愿违，月亮冉冉远逝，如同她的人生际遇，理想终归弃她而去，姨妈只能偃旗息鼓复归于初。二是团圆。无论是李白的“举头望明月，低头思故乡”还是杜甫的“露从今夜白，月是故乡明”，团圆在中国文化中是满月的应有之义。影片的上半段交待了姨妈现在时，形单影只，敢为人先，如今，身卧病榻，孤苦无依。满月的出现暗示了母女重逢的场面，也为揭开姨妈不为人知的过往设置了铺垫与伏笔。三是抉择。满月的出现，姨妈“朝如青丝暮成雪”，一夜白头暗示了姨妈内心中的艰难抉择与痛苦蜕变，姨妈在病床上缓缓起身目送满月的升空，犹如一场跟过去的生命作郑重告别的仪式。姨妈侧身而卧时眼眶里的泪水依稀可见，那是祭奠和慰藉自己远逝的青春和斑斓的理想。那一夜后，我们看到的姨妈不再是趾高气昂心高气傲，而是心如死灰暮色残年。那一刻的满月，凄凉而悲怆，象征了姨妈放弃了后现代的理想生活。
满月的第二次出现是在宽宽做客鞍山的一夜，满月的隐喻被许鞍华赋予了全新的内涵和指向。一是爱情。宽宽心事重重，难以入睡，皓月当空，宽宽被圆润明亮的满月所吸引，到阳台赏月，不能成眠的还有刘大凡。宽宽告诉了刘大凡他青春期的苦恼，暗恋一女孩儿，但是女孩儿不喜欢他，宽宽的爱情无疾而终是因为他是个瘸子。初恋的终不可得使宽宽初尝生活的苦涩，开始体会人生的滋味。刘大凡的爱情同样难以为继，无奈而悲凉，既有遇人不淑的偶然因素又有情理之中的客观原因。许鞍华解释为：“宽宽看到的月亮，他要开始自己的人生了，想着自己最关心的东西——爱情，爱情到底好不好不重要，月亮就象征着美好的爱情。另外，也可以这样想，月亮一直望着地上的苍生，月亮是一成不变的，但苍生却过着反复无常的生活，这也是哀愁的一种象征。”二是希望。满月的出现意味着希望的降临。虽然宽宽的初恋较为青涩，但影片寄予了希望与亮色，宽宽即将开始新生活，远赴澳大利亚留学，成长中的爱情烦恼不过是他人生中的一段小插曲，等待他的将是光明的未来与锦绣的前程。刘大凡若有所思，眼神忧郁而怅惘，刘大凡做厨师心有不甘，然而，她的希望与现实之间的距离判若鸿沟，制约她实现理想的是她的学识与出身。实际上，姨妈的现在暗示和象征了刘大凡的未来。许鞍华试图通过纯净、皎洁、永恒的满月来隐喻：每个人的希望与梦想就像那轮满月，明亮而美好，在实现的过程中总是充满了荆棘与坎坷，希望与现实的沟壑就像人和满月的距离欲求不遂可望难即。
影片结尾处，两鬓斑白的姨妈坐在冰冷的摊位前，后面的收音机传来了姨妈感同身受、具有反讽意味的唱段：“吉日良辰当欢笑，为什么鲛珠化泪抛？此时却又明白了，世上何尝尽富豪。也有饥寒悲怀抱，也有失意痛哭嚎啕。轿内的人儿弹别调，必有隐情在心潮”，姨妈吃着咸菜，嚼着馒头，品味着人生悲欢，令人唏嘘不已，感慨万千，浮生如梦，为欢几何？让人去思索个体直面社会问题和现实处境的困惑与失落。
回首繁华如梦渺，空有隐情在心潮。春秋亭外，依旧风狂雨暴，只是再无悲声破寂寥。影片的最后，宽宽有一句神来之笔：“我终于成了个瘸子。反正我以前也不瘸过”。繁华落尽，过尽千帆，人生不能尽如人意，但求无愧于心。
注释
①张首映：《西方二十世纪文论史》，北京大学出版社2004年版，第471页。
②朱立元主编：《当代西方文艺理论》，华东师范大学出版社1999年版，第380－381页。
③杰姆逊：《后现代主义和文化理论》，陕西师大出版社1987年版，第177－178页。
【原载】 《理论与创作》 2007年第3期
5 ) 《姨妈的后现代生活》分析整理
一、何为“后现代”：拼贴、并置与不确定性
1、“后现代把世界作为破碎、充满偶然和边缘、“拼盘杂烩（pastiche）”等的集合体，认为世界是不确定的，作品的意义也是不确定的。”
影片以外甥宽宽的视角交待姨妈的生活常态，通过两代人的矛盾与冲突切换叙事，引入新兴少女飞飞，上演“绑架”风波，宽宽因此退场。然而，剧中人物你方唱罢我登场，姨妈的后现代生活经历了花言巧语、劫财骗色的潘知常、度日维艰、“碰瓷”为生的金永花和飞扬跋扈又沮丧压抑的女儿刘大凡，宛如一幅以姨妈为中心的拼贴画，各色人物都成了她后现代生活的点缀与铺垫，线索看似松散，实则环环相扣，最后都回归主线，通过姨妈后现代的种种生活，刻画出人生百态与世事沧桑。
2、悲喜并置的叙事风格，许鞍华坦陈是“喜感很强的悲喜剧，像漫画一样”。黑色幽默式的市民生活风貌描绘，转而切入冷峻悲悯的小人物梦想落空的悲剧叙述，电影对现实脉动的准确把握使影片具有了“当代中国”的质感与沉重。
3、不确定性是后现代主义意义观的核心，是后现代文化在否定和建构中提出的关于意义的主张，“‘不确定性’主要代表中心消失和本体论消失的结果。在缺少本质和本体论中心的情况下……不确定性是后现代主义的根本特征之一，这一范畴具有多重衍生性的含义，诸如模糊性、间断性、多元论、散漫性、解合法化、反讽、断裂等等。正是不确定性揭示出后现代主义的精神品格。这是一种对一切秩序和构成的消解，它永远处于一种动荡的否定和怀疑之中”
编剧李樯从影片主题的视角来把握后现代：“人们感到过去所依赖的价值态度和观念体系全面崩溃，什么都对，什么又都不对，一切都变得不确定和模糊，生命的意义和思想深度同时消失，一切都被商业化，高雅和通俗泾渭不明，任何权威的话语都被认为是过时的，整个世界成了一个混乱无序的梦境，不断被篡改和颠覆……姨妈是个群像角色，无论你现在处于社会中的哪个位置，甚至如年少的姨妈是社会的中流砥柱，但总有一天你会老去，你的理想早已飘走，你自己也被社会所抛弃，这就是我们要面对的现实。可能有些人会认为这太过悲观，但是，这是我们所不能忽视的，姨妈的衰亡过程就是我们每个人的未来。”
社会生活的急剧变迁，人生观念和价值取向逐渐发生了嬗变，传统的、确定无疑的东西逐渐被消解，一切都变得不确定，正如影片所宣扬的：“最悲哀的生活不过如此；最美好的生活也不过如此”，生活的本真和意义变得不置可否，不再有确定的范式和内涵。
题目：上海市井浮世绘/啼笑浮世绘/繁华如梦 终将陨落/女性的悲歌/市井里弄，浮生若梦/月下浮华人世悲/一场终究要褪色的梦/长恨此身非我有，只叹世事不由人/芳华不再，悲情依旧
二、主题分析：
市井生活：
影片延续了许鞍华一贯的现实主义视角，对市井小人物生活与情感的细腻展现与刻画，传达出对这些群体的关注关怀。影片的前半部分通过姨妈的视角带出了一个上海市井生活的浮世绘呈现，展现了市井小人物的真实生活的呈现。姨妈居住的上海里弄，喧闹的菜市场和小吃摊，邻里之间彼此提防又彼此窥探的日常生活，无不浸染着浓厚的市井生活的气息。对那些市井小人物而言，生活并不总是温情脉脉、诗意盎然 , 萧瑟、寒冷、沉重和压抑也是现实人生的一部分。不同于上海的那种高楼大厦、五光十色的现代大都市景观，而是用更平常的视角、平视的角度捕捉着现实中的人物状态与情感。
女性悲歌：
《姨妈的后现代生活》刻画了一群年龄不同、阶层各异的失意甚至失败的女人群像，直至她们都回归到男权社会笼罩的传统，显示了现实的一种不再反抗的、悲观的、无奈的女性主义立场。女性的精神追求和理想的破灭，肉体的衰老和破损，婚姻家庭中的出走与回归，表明了所谓的“后现代生活”其实是男权社会对于女性的压抑，导致她们最终必须回归，回到依附的地位，回到男权社会所认可的价值观体系中。
理想与现实：
电影没有以一种悲悯来俯视姨妈的生活，也不要求人们在看后作出所谓的对生活方式的正确选择，而是以表现人的存在来传达一种对普遍人生的关怀与思考。电影所表现的是对待姨妈们选择的道路，既不觉得痛苦，也没有感到欣然，曾经的追求与浮华如梦，终将尘埃落定，世界又失去一个做梦人。展现出姨妈对理想生活的追求，逃离东北来到上海这座大都市，但却在种种现实的压迫之下（爱情与生活的双重失意）最终只能迫于现实，回归到了灰色的现实之中。
个体与时代：
正如导演所言：这部影片表达了她对“时代的困惑”——时代变了，都市变了，人生也随之起起落落。影片借助那些都市井人物和他们的日常生活，透视了现代人身心的双重困境 , 也由此描描幕了一幅现代都市市井人生的浮世绘。
现实困境：通过姨妈带出的一系列底层小人物，包括金永花、女儿、郭丰、前夫、飞飞等，都陷于残忍的现实困境之中。再加上姨妈的人物前史, 姨妈的种种行为, 她的落伍、她的老套、她与这个城市亲密而陌生的关系, 似乎都获得了更好的解释。但姨妈原本个体而圆满的形象忽然被附加上了深远宏大的背景, 她的呼喊、她的痛苦, 都带上了巨大的时代的回音和轰鸣。姨妈的悲剧，原来并不是纯粹的命运悲剧、个人悲剧、性格悲剧，归根到底还是时代带来的，姨妈是时代的典型人物, 她的命运是一代知识青年命运的缩影。
情感困境：人与人之间交流沟通的稀疏和艰难 , 正是日益封闭的现代都市生活的一大症结。姨妈当年抛夫弃女，如今无法与女儿、丈夫沟通；飞飞与外婆只能通过哨子交流，而代表家庭和亲情的父母在飞飞的脑海中只剩下遥远的记忆；刘大凡与对象激烈争吵后分道扬镰，姨妈和老潘同床异梦的露水情缘转瞬即逝。孤身一人的水太太，外表的妖烧和内心的空虚形成鲜明的对比…… 片中的人物之间几乎都无法进行相互的交流，或者是一场骗局，邻里之间、母子之间、夫妻之间、情侣之间、和陌生人之间等，人与人之间陷入了信任的危机和交流的困境，这也是在现代化发展之下对人与人之间“不确定性”的体现。
三、人物：都市市井人生的形和相
姨妈：逐梦小人物，时代的追随者，游走于现实，但又困于现实。做着繁华梦的“姨妈们”，她们的人生旅程无不暗藏着灰暗无奈，她们的归宿无不在自守认命中获得安宁。
时代的弄潮儿：大学毕业时响应时代召唤成为一名光荣知青，身体力行知识分子与工人结合的政策，与目不识丁的大老粗结婚，落实知青返城政策后，义无反顾地抛夫弃女回到上海。工作优异，年年先进。年逾六十，壮心不已，对爱情仍充满憧憬与向往，对财富更是求之若渴。我们可以看出，姨妈的每一个人生时期都是时代脚步的追随者，姨妈的每一步奋斗足迹都打上了鲜明的时代烙印，与时代息息相关紧密合拍。从开始在上海的高调张扬盛气凌人到返回鞍山后的沉默寡言低首不语，我们可以洞察到姨妈内心的火焰从熊熊烈火到奄奄一息的全过程。力争上游的姨妈也逐渐被时代巨流所吞噬和淹没，姨妈的人生遭际其实就是一曲理想主义者的现实悲歌。
老潘：爱情的幻影，理想式的爱情是诱惑也是危险。身份不明，没有背景，突如其来，闯入姨妈的生活，打破庸常，带来欲望与快乐，同时也夺走了物质积蓄。
水太太：土生土长的上海人，贵妇人，带有地域上的优越感。物质上的富足带来情感上的空虚，需要猫的陪伴和姨妈唠嗑。城市现代人年老的体现，物质充足，精神空虚，没有情感的寄托。
宽宽：新时代的弄潮儿，如同少女时期的姨妈，同时带有着自身的缺陷与烦恼。出国，面临一个更大的世界，世界是一个升级版的上海。
少女飞飞：底层边缘人，外来移居者，渴望依靠，但只能依靠自己，自力更生，无比艰辛，但怀揣着希望。
金永花：乡下人、外来务工者，悲惨且无力，底层人的耍小聪明、无奈、无法发声，沉默（被打、碰瓷、女儿病重、）。同情、无力、怜悯，时代所吞噬的人。
女儿：历史（过去）的伤痕：东北老工业区的萧条，被母亲抛弃，早早的进入社会，被现实裹挟，人生价值的迷失，只能去追随成为物质世界的附庸。
四、视听：
①色彩：前半部分展现市井生活的段落和姨妈的日常生活之中用到了饱和度较高的多种色彩，用以展现丰富的市井生活和人物的充满活力的状态；后半部分更多采用的是低饱和度的色彩，且较为色彩较为单调、暗淡，显示出人物的悲惨处境和悲凉心理。
②配乐：一类是京剧的唱腔，代表着一种理想、浪漫、情投意合的人声音乐，传递出幸福与甜蜜；另一类配乐（久石让配乐）是较为抒情化的深情的或是悲凉的配乐，是人物情感的深层传达，衬托出人物心理的情感。
③景别：大景别偏多，多为远全景，一方面展现的是市井生活的日常景观，街道、居民楼、菜市场等等，真实空间、真实生活的捕捉；另一方面，更多用远景来展现五光十色、炫目多彩的上海夜景，映衬着的是小人物内心的落寞、无奈与悲凉的处境。
④语言：个性化的语言，每个人物的语言都各不相同，上海话、东北话、英语、粤普、文言文古语等，一方面是对应着人物的性格和身份，另一方面更显示出在时代之下各类人的碰撞，多远文化的杂糅，也是多样现实的冲突，借用多种语言的运用，传达着导演对于人物与时代的思考。
五、场景
上海（东方明珠）：代表着一种现代化的时代背景，理想生活与物质世界的代表。高度发达的现代化大都市，高楼大厦、五光十色、物质富足的世界，一种理想世界的比喻。多用远景空镜头展现上海的标志性建筑，来展现出这座城市外在的繁华与靓丽。而在这高楼大厦之下的是市井小人物的带有着悲情的生活，情感上精神上的空虚，孤独，寂寞，逐渐被现实驱逐、抛弃乃至流放的悲凉生活处境。（偌大的伤害却容不下秒小卑微市井小人物。）
日常生活场景：都市市井人生的浮世绘生活展现，真实但也沉重。姨妈居住的上海里弄，喧闹的菜市场和小吃摊，邻里之间彼此提防又彼此窥探的日常生活，无不浸染着浓厚的市井生活的气息。同时对那些市井小人物而言，生活并不总是温情脉脉、诗意盎然 , 萧瑟、寒冷、沉重和压抑也是现实人生的一部分。
东北鞍山：灰暗沉重的现实，萧条没落的老工业区，凋敝的社会形态，工业文明被现代化的都市所取代，一个即将被新时代所遗忘、漠视、没落的旧工业社会。在此生活的人物，渴望跟上新时代的步伐，融入大都市的生活，但却始终无法被接受，最终导致了个体的悲剧，这同时也是一出处时代悲剧的呈现，时代与个人、现实与个体之间的矛盾。
六、意象
月亮：
一方面隐喻着希望、梦想、心灵的抚慰；也意味着月圆月缺、人生无常的遗憾和惆怅。
片中两次出现的黄月亮。 第一次是在上海医院的病 房里 , 酣睡 中的姨妈一夜白头 , 她看到窗外那个巨大的月亮照亮了整个病房，一切恍然如梦，第二次是在鞍山姨妈的家里，宽宽一觉醒来，也看到了悬在窗外的月亮。那个光华四射的黄月亮，洒下的似乎是予人希望的光芒，它是对人们痛苦心灵的抚慰。但或许，它也意味着月圆月缺、人生无常的遗憾和惆怅。
电影中出现了两次写意风格的大月亮, 如此美好, 却又永 远无法接近。它正是内心那躲躲闪闪的梦想的具象, 每个人潜意识里都有这样明亮的月亮, 可当它真的出现的时候, 照亮的却是弥漫着失落感的人生。躺在病床上的姨妈从睡梦中惊醒, 艰难地抬起身来遥望那巨大的仿佛要挤破窗框的月亮, 然后闭上眼睛, 重新睡去。超现实的图像辅助完成了一次富有诗意的、对梦想的告别仪式。
绿伞：
遮风挡雨的工具，代表着姨妈的自立与坚强，能够为自己撑起一片天地；同时绿色代表着希望、美好、梦想的生活，代表着姨妈内心对繁华似梦般的生活的渴求。
动物：水太太的猫，姨妈的鹦鹉，都是对人物自身性格与心理处境的隐喻。
水太太的猫，离不开猫的陪伴，是她唯一的陪伴，更点出了她内心的孤独心境，深处在现代化的上海闹市里，不愁物质的水太太，更多是一种精神与情感上的孤凄，失去猫的陪伴之后，只在平淡与孤寂中走向孤寂的人生终点；老潘不小心闷死猫，是他这种虚假、虚伪的情感骗子，情感上的伤害才是真正导致压倒人物的最后一根稻草；姨妈埋猫、烧猫，是对水太太的愧疚之心，也暗示了她的命运结局。
姨妈养的金鱼与鹦鹉，鹦鹉动不动说着“瘪三”，体现着的是姨妈的孤高性格，不满当下，但又无可奈何的怨言；笼中的鹦鹉也体现出姨妈被现实所围困、束缚，终究无法完成自我的理想与追求，笼中鸟的困境正是无数像姨妈这般的逐梦人的隐喻呈现；最后将鹦鹉送给飞飞的外婆，代表着的是姨妈对梦想生活的放下，回归平凡的现实生活的心理，同时也是对飞飞及外婆这一类底层边缘人的关怀。
《姨妈的后现代生活》骨架提炼
题目：上海市井浮世绘/啼笑浮世绘/市井众生相/繁华如梦，终将陨落/女性的悲歌/市井里弄，浮生若梦/月下浮华人世悲/一场终究要褪色的梦/长恨此身非我有，只叹世事不由人/繁华梦，一场空
开头：
“繁华落尽一场空，青山依旧笑春风。曲中闲断人散尽，浮身若梦暂其中。”这是姨妈叶如棠一生的写照，也是无数做着繁华梦的“姨妈们”的命运书写。《姨妈的后现代生活》通过黑色幽默式的市民生活风貌描绘，转而切入冷峻悲悯的小人物梦想落空的悲剧叙述，刻画出市井生活之下的人生百态与世事沧桑。影片借助那些都市市井人物和他们的日常生活，透视了现代人身心的双重困境 , 也由此描描幕了一幅现代都市市井人生的浮世绘。
叙事风格：
悲喜并置的叙事风格，在诙谐幽默的日常生活与悲苦交加的命运悲剧中，交织着快速变动社会中小人物梦想落空的沉重与悲悯。
人物：
①逐梦的人生迎来琐碎生活，小人物的“繁华梦”在现实的摧残之下，遍体鳞伤如梦方醒。
②你方唱罢我登场，都市市井人生的形和相轮番上演，宛如一幅以姨妈为中心的浮世绘，述说着市井小人物在时代洪流下的心酸与悲苦。
视听：
①由浓艳鲜活转为暗淡无光的色彩调配，小人物的悲情如同一场终究要褪色的梦，归于现实，引入尘烟。
②戏曲化的配乐唱出了市井生活的欢喜与诗意，须臾的繁华在曲调的变换中化作小人物的落寞与悲凉。
③远景俯拍之下，如同上帝视角般俯视着浮华世界下的芸芸众生相。
④多元文化的碰撞用别有设计的对白语言来烘托，彰显着宏观时代下的人物境遇与个体悲剧。
空间场景：
从浮华世界下的市井里弄到破败凋敝的原生地，通过空间场景的转换完成了对于人物无法逃脱的宿命的论证。
意象：
皎洁明亮的“月亮”洒下予人希望的光芒，照亮的却是弥漫着惆怅与遗憾的人生，这一超现实的图像辅助完成了一次富有诗意的、对梦想的告别仪式。
结尾：
长恨此身非我有，只叹世事不由人。影片的最后，姨妈重新又回到了最初逐梦的起点，兜兜转转、走走停停，终其一生也没能逃脱时代与宿命的造化弄人。曾经的追求与浮华如梦，终将尘埃落定，隐于尘烟。
6 ) 生活就是这样“后现代”！
这类电影与悲情浪漫英雄主义的大片截然不同，大片里面的生离死别悲欢离合恩怨情仇离我们太过遥远，这种令我们常为之惆怅百转的情节日后大多成就经典，太过坎坷的经历，再借助坎普的语言、坎普的行为、坎普的拍摄手法总让观众们唏嘘落泪。我们热爱的就是这种拥有着遥远距离感的震撼，和那份永不磨灭的刻骨铭心。
而那种刻画小市民人生百态的电影，往往拥有太过真实的生活场景、似曾相识的对白……我们每个人生活中触手可及的环境在这种电影里比比皆是。观众常常会自发的产生一种代入感，在这类电影的映射下看到一个酸涩平淡生活中的真实的自己，如果看得多了，就会和《杀手莱昂》里那个小娜塔丽·波曼一样心灰意冷并质问：生活永远如此艰辛？
而《姨妈的后现代生活》就是这样一部电影。小喜小悲充斥在两个小时里，却同样让我感叹底层人物的悲哀与无奈！
在这部电影里，生于斯长于斯的上海姨妈读过大学，操一口正宗高雅的英式英语发音，痴迷京剧与国画，内心追逐富有情调的精致生活，却在文革时远配东北鞍山委身于粗俗的糙老工人，不甘梦想破灭的又抛夫弃女逃离那个梦魇回到上海。但即便是在上海，也无非邻里间的攀比与争风吃醋，为了几块水电费跟假期里寄居的晚辈斤斤计较尖酸刻薄，被别人偷了一幅自己的国画作品首先流露出的是欲盖弥彰的窃喜……斯琴高娃对这个角色的诠释绝对精彩入骨，她把身为小人物却身处繁华都市的矛盾心态勾勒的恰到好处，姨妈自命清高，嫉妒心膨胀，虚伪自私，却又同时善良、宽容、内心情感丰富、更富有同情心，她那与当前社会格格不入的言行举止和她身上那种让人又爱又恨的表里不一，使姨妈在上海的各种遭遇，看起来貌似荒诞怪异，实际上则无不透着冷列的尖锐。她的对手从卢燕到史可，再从周润发到赵薇，他们都是姨妈生活中举足轻重的过客，你方唱罢我登场，一步一步的，或直接或间接的把姨妈逐渐逼向绝地……而姨妈。而这些情节也恰如其分的反衬出社会现实的阴暗面与凄凉现实。
然而生活中，又何止姨妈一个人“人在江湖身不由己”。
老戏骨卢燕所饰演的灰带鱼表面上看起来矫情做作，但实际上同样是都市里被人遗忘在角落一隅的独居老年，无可避免的孤独又脆弱，经不起一点波折，他们唯一的需求翻来覆去无外乎还是那两个字——陪伴，一旦这个精神支柱被摧毁了便一无所有。
史可出演的打工女骗子金永花同样精采绝伦，有人说她自甘堕落，有人说是生活逼迫成为骗子不值得同情，但无论如何她有着令人心碎的隐情。谁都想奉公守法的挣钱，谁都曾经奉公守法的挣钱过，但是由于生活的压力，来自大环境的不公正，对于弱势群体的刻意忽视，而选择“快速致富捷径”的漂泊在外的金永花们绝不是可以被我们忽略不计的极少数。而金永花最后替女儿做出的选择与结果，虽然表面看起来残忍决绝，但这其实是无根无基弱势打工族们最后的无奈选择，如果还有一丝生存下去的曙光，谁会去斩钉截铁的亲手杀死自己的女儿呢？
赵薇客串的刘大凡代表了姨妈曾经抛弃掉的鞍山生活，刚刚出场时，她的粗俗、冷漠让人反感，但随后她在马路中间与姨妈争吵的那场对手戏，又把观众拉回到对于“环境造就行为”这个社会因果的感慨上来，由此对于女儿刘大凡的恨意一下子软化得无影无踪。而后赵薇在鞍山饭店做大厨的那场戏中，她蹲在门口静默的抽烟，姿势始终是那么粗俗不堪，其间赵薇一语未发，但是就是通过那指尖、眼神的流动，把所有的屈辱、疲惫、憧憬、悲凉与沧桑、愤怒与不甘发挥的淋漓尽致……早已流出银幕、贴地潜行，渗透进每个观众的内心深处。
电影里甚至连打扮怪异的新新人类也不例外，她那引人注目的发型，和看似堕落的行为背后同样隐藏着一段悲伤的往事，他们借布满尖刺的外衣掩饰保护着自己，可到头来仍然会独自缅怀被别人抚慰时的那种温暖。
这部电影里充斥着下层人物的悲哀，好像就惟独周润发一人例外，始终用春风得意的姿态诠释了另一种骗子的形象，他和斯琴高娃之间的姐弟恋充满了奇妙的化学反应，尤其是骗才骗色之后还做一副伤怀样，简直演绝了。
所有的观众，包括我，都看得出周润发始终在骗斯琴高娃，可是姨妈自欺欺人的问：你告诉我实话，哪怕是你骗了我，我不会怪你。想必周润发在那个时候也惊诧于姨妈的一往情深，所以他赔偿了一整夜的时间来陪伴在姨妈身边，这也是一种无言的认罪和弥补了吧。
清晨，在他转身离去时，手臂行云流水的一挥而过，风衣飞扬披肩下是坚定又充满了霸气和嚣张的步伐，背影潇洒寥寂依然如故，这个镜头可真是意味深长，我们又见到了那个韶华的小马哥、完美的许文强。一个市井下作的骗子竟然感性到如此极致，这是致敬，还是嘲弄？
至此，我宁愿也自欺欺人的说服自己相信周润发是无辜的，因为这部电影太需要一点真诚的结局了。两人在公园里由京剧结缘；他和姨妈坐在局促狭窄肮脏的楼梯间里用手挖着吃西瓜；他对她说“平生唯有两行泪，半为浮生半美人”；甚至他看着泳池里丑态百出的姨妈极力装作不认识……所有这些难道不也是一种浪漫吗？
甚至周润发拿出他收藏的戏服给姨妈时，两个京剧迷，一个贼眉鼠眼满脸胡子茬的盛装虞姬，一个膀大腰圆大肚似孕妇的猥琐贵妃，就那样咿咿呀呀的陶醉在二人的繁盛时光中了，当他俩从室内唱到二楼楼台，恶搞的喜剧效果渐行渐远，剩下的只有让我叹为观止的惊艳。真希望这两个人的关系能永远停留在这一刻。可是命运一再开她的玩笑，他不是许文强。
在最后一个镜头里，姨妈练摊时背后的半导体里传来了《锁麟囊》的声音在喧嚣中逐渐清晰，可这时你却看不到京剧能再次触动她的心弦了，姨妈就那样坐在风雪里就着咸菜丝啃干馒头，她在上海时的张扬渐渐消沉，在鞍山完全回归了低调与落寞。属于姨妈的生活就这样戛然而止，勾起我心里一片唏嘘。
当你看的时候总是哈哈大笑，当影片结束时却总有人落泪。生活就是这样“后现代”！
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我博：http://blog.5d.cn/vip/shiichi/200703/375915.html
搜到这么个花絮：许鞍华本来打算给影片一个喜剧的结尾，却因为周润发不肯到鞍山补拍最后几个镜头，而被迫以现在的悲剧情节来结局。
王彩玲去上海浪了几十年最终还是得回小镇过她鄙视的粗糙生活。立春和姨妈基本都能总结出一点，没钱就别想过好只有一个人的生活，人傻就别当文艺狗。多少跟豆瓣主义形的意识形态有所冲突。各位享受孤独享受一个人的精彩的，还是天天买一注双色球吧。#心灵凉茶#
完全没想到，这竟然是看过的最“上海”的电影，甩了那些打着上海旗号的不知道多少！能把这样的上海拍出来真是做梦也要笑醒了。斯琴高娃，你太棒了！【剧透】但是结尾是什么意思？是说上海被共和国强奸了么？本来就是知青回上海，户口恢复，正常情况下，死赖也赖在上海，凄凉了此一生，不可能再去东北这种创伤过的鬼地方的。
斯琴高娃的上海话，周润发的普通话，史可的武汉话，赵薇的东北话，谁说得更不地道一些呢……关键是，剧本不够好。
至少关于上海的叙述结束前看了偶实在特难过了，市井、上海人、上海里的外地人和阿扎里、七十二家房客间的嚼舌根等等统统都烂在一个不靠谱编剧的意淫中。陕西路延安路附近萨地方来这种筒楼，大姨妈在那里摔一跤居然被送到外滩的医院里，汗趟趟滴，简直像在看粗糙的台湾偶像剧。艺术高于生活不等于野鸡路子，给5星的一定不会生活在上海。后现代生活哪里不能发生，非要上海？只能说矫情。久石让的音乐大气悠扬到莫名其妙。相信鞍山一定也不是电影里那样。所谓文艺片，太爱意淫，太不诚恳，又么想法，一个个都是不伦不类的十三点！！！
影片的意义不错，就是有个令人恶心的斯琴高娃
知情下乡嫁给乡人，却觉得自己是上海人，《我的前夫》，结果在上海却是被社会淘汰的老人、外乡人。而飞飞面临的是父母去支援新疆，明明身在上海，却也说不好根在哪里。赵薇是姨妈的翻版，心比天高命比纸薄，最后也是希冀男人能给带来新生活。姨妈一辈子没人爱，偷偷摸摸吃瓜，瓜子在嘴角挂了一路，那个假装与她恋爱的男人却没提醒她——他压根没正眼看过她的脸。与《立春》《松子》《昨天》一样，人在城市社会dislocation的故事，也因为dislocation和坚持，而在外人眼里显得有些可笑、不正常。后来姨妈治好了病，变作正常人，像王彩玲一样不再唱歌。“太平盛世，个人经历的最大兵荒马乱无非是幻灭。”可是他们都曾沐浴在巨大月光下，也有后人会（无论多么短暂）畅游在月光里。
生活还是重重向我压来
音乐久石让。 阿姨来例假就不要下水了。
剧中一句“长恨此身非我有”，说的就是姨妈败退的人生进击之路啊。有些人不明白为什么姨妈一定要回东北，因为她的钱被骗完了，她的损友邻居死了，她的爱情童话破碎了，她彻底变成了上海的陌路人，整个上海都在把她往外推，像极了开头那一口不合时宜的英式英语。曾经一心向上的心气，和好强的自己被永久地留在了病床上。女儿“生而不养”的质问是谴责，但也未尝不是一个退路的暗示，她知道她该回去了，为了“偿还”，也为了认命。实际上，姨妈在上海并没有明确的目标，她一心追逐着花花世界里的七情六欲，追逐着美好的东西，活得有心气有欲望；回到东北后，生活被简化为生存，结局摆摊啃馒头就咸菜看着悲凉，但和浮华虚幻的上海梦相比，却也无比真实和锐利，绝非麻木。这个画面令人触动，我感受到了一种浮华最终跌落了的，真实的刺痛感，很有力量。
我想起了很多在年轻时犯错的孩子，再痛都能站起来，就如《姨妈的后现代生活》中，姨妈对周润发说：“我十八九岁你骗骗我，我还能挣回来，我都这把年纪了你来骗我，是在绝我的路啊！”
能不能立法禁止赵薇模仿各地方言
许鞍华真的是一个非常让人难懂的导演。。。。什么样的东西都可以拍出来啊。。。
40岁之前活得像王彩玲，40岁之后活得像姨妈，文艺青年要么变得商业化，要么活得这么拧巴，最终甘于平庸。都不是好路，但着实没有别的道儿可选了。
阿姨，你怎么搞得啊，来例假就不要下水了嘛
許鞍華一如既往的小人物生活情節 不動聲色又流淌心田. 電影即將結束的時候 我看見斯琴高娃演繹的姨媽已經昰和開場截然不同的角色. 呆板的對苦澀單調生活的聽之任之 和那個在火車站風韻猶存的上海女人形象大相徑庭。嗯 生活有時候昰需要謀略的。
看到大大的月亮我就笑了。我挺喜欢这部，但总觉得缺了点什么。
6/10。姨妈精神追求超越物质，带有小市民的虚荣与善良，为了省水电费与侄子吵架却自己开空调睡，操着不合时的英式英语，有责任心制止商贩乱丢垃圾，文革的经历令她不舍得放弃梦想甘愿抛夫弃女。泳池水被大红泳衣染红、外甥“绑票”事件和约会怕邻居撞见爬楼梯，绚丽色彩与深蓝暗调等技巧处理荒诞桥段。
絕對被低估，非常喜歡。故事寫得好，導演好，表演好。香港導演能把內地拍成這樣很不容易，說斯琴高娃演的不好的人真不知道在想甚麼。姨媽這個人物和姿態就是應該這樣。許鞍華是所有華語電影裡難得的一直在關心女性的導演，這本身就值得敬佩。
后半部分比前半部分更牵动观众的情绪。喜剧元素与要表现的思路不融洽，有时让人尴尬。片名明明是从侄子宽宽的视角看待叶如棠，片子的开头部分也是如此，但中间忽然换了导演自己的视角，不免突兀割裂。周润发的表现最亮眼，斯琴高娃太用力，喜剧节奏不够放松。如果没有后面的悲情压阵，整体会让人很失望