这部片子太现实了,感觉就像光脚走在夏天被太阳灼烧的四五十度的柏油马路上。现实风格的文艺,好处是让人冷静和反思,问题是过于现实,会让人趋利避害,变成精致的利己主义者适者,认同适者生存的价值观。相反,非现实主义的文艺,好处是能给人以希望,让人不至于从现实中彻底抽离,给人以融入现实秩序的勇气和信心,但问题是这样的文艺很容易变成文过饰非、粉饰太平,或者催人麻木、盲目乐观。
现实与非现实,风格本身没有优劣,问题真的在于导演和作者的心术与立场,反映问题与炒作问题、让人清醒和夸大颓废,只在一线之隔,这又是和具体时空环境以及这部文艺作品针对的时代问题有关系的。
1、看了《牯岭街》《马粥街》《艋舺》《小校风云》,就越来越理解日本人为什么会拍《大逃杀》和《告白》了。
2、钱老师说他搞了一辈子教育,一开始认为教育问题在大学,后来发现不是大学出问题了,是基础教育,于是他去小学中学调研,最后才明白,教育问题不可能在教育体系内解决。电影一开头,在警察局,警察埋怨老师,说你们怎么教学生的,老师埋怨警察,说你们怎么管事的,混混都能在学校里撒野,警察头头出来说“都别吵了,留到97之后再说吧”。
3、女二,小珍,“去玩了”“我不玩了”,摩托车狂飙那场戏真经典,“没有人理我了”,有家回不去、学校开除她,男朋友劈腿,近乎绝望的发癔症,“去玩了!”把人的绝望拍得淋漓。小珍的奶奶,“她才十几岁,还没学会投胎,就走了”,《一一》他才六岁,就觉得自己老了。
4、女主角,朱女,烧图书馆,说“我再也不读书了”,因为对文教彻底失望,所以她讽刺满嘴仁义道德的老师,说“舍生取义,都是骗人”;打警察,说“你们都是瞎子”,对国家暴力机器也彻底失望了。更绝望是,江湖道义也就救济不了她,他老公的大哥强奸她,他老公却陷入兄弟和女人谁重要的挣扎。
5、朱女脱校服那场成了经典,张耀扬的演反派绝了,“你以为穿上校服就是社会栋梁了?脱了校服还不是跟妓女一样”,洁白的校服被一个小混混踩在脚下。女主最后刀疤的对话,与《艋舺》蚊子和小凝的对话如出一辙,“你为什么做妓女?”“你又为什么做兄弟?”因为你不想你老婆最妓女,你就得混兄弟,不想你老公买白粉混黑社会,你就得去卖身。
6、温sir课上讲赵盾那场,说舍生取义可能会是考题,什么是舍生取义?朱女的好朋友死了,但一点意义都没有,这是最悲哀的事了,“意义,意义是三小,我只知道意气。”小珍就是意气用事,因为意气而死,活着的人感受着了这份虚无,最后温sir和朱女还有警察阿海,都要舍生取义了。
回看97前的港片,我们无不热衷于寻找其中的民族寓言,而由林岭东摄于1988年的《学校风云》,其架空世界在这一视角下更像一种近未来设定。
架空不来自背景,而是在夸张的人物反应与高动能行为填充下,呈现出由内而外的暴戾无望的氛围。第一个镜头(在后面亦有重复)已经表明,东南中学,以及它指向的这片土地是被抛弃的,它们已乘飞机前往新世界,它们或是有志之士们,或是一个制度/时代。剩下的这些主角只有声色犬马的黑社会,等着97够钟散band的警队,偷渡来的社会底层,对世界仍有希望和期待一段真诚关系的理想主义者们。
曾经相信道义公理的理想主义者,温先生和朱婉芳,在片中要一次次承受着羞辱,一次次落入窘迫境地。而台词中反复提及的投诉和控告,其与经济权力的绑定及自保性,经已无济于减轻她们受到的伤害,甚至反过来将其推入更窘迫的境遇。彼时之不公义与今时之不公义是异曲同工的,正如从反派口中讽刺地说出的「这个世界,有强权就冇公理」。
试图依附强权以求得一方净土的代表则是小珍和刀疤,不是走向惨烈地毁灭,如同不忍杀对方而宁愿自杀的鉏魏;就是在退无可退的地步下奋起反抗,以暴制暴。这是建制派被步步侵蚀的过程,与温先生和海sir所代表的改良派的失败,都是它们在这个暴戾炼狱中的必然发展,或许那个理想世界经已随飞机远去了。而在临近结局的舞厅,歌女与关公在空间的两端,两派与强权彻底反目,在中间大战,这样的设置似乎暗示着以暴制暴的往复无间,无论哪种结局,这个世界既不通往极乐,也不通往道义。
另外被低估的一点,是林岭东为影片中繁复快速的动作做的动向设计,最精彩的一场戏来自于茶楼潇洒哥和胜哥的嗌交,从悬挂茶楼的笼中雀特写入场,随后潇洒哥插入朱父与胜哥的谈判,发展到打架的动作戏,其中一画是胜哥站在画面中央,前景后景都是混乱的打斗,这一幕让我想起了黑泽明的某个电影画面;而且在清晰展现打斗的同时,对笼中雀被打飞仍有静态特写的铺垫交代,这场戏最后一个镜头结束在群鸟飞出窗外的外部镜头。不论是影像的动静结合,亦或视听表达,不可不谓学到动作-影像的精髓同时又能化为己用。 结尾的温先生对着潇洒哥捅出那一刀前的台词太好了——「你讲过,在外面你是大佬,在学校我是大佬。你现在踩我的地盘,我就要劈死你。」它让观众在狂怒的社会情绪宣泄后,顿时感到理想主义破灭的无奈。今时今日,它又是一句遥远的对"one country,two systems"的寄语,想象把刀子捅向背叛历史承诺的强权。
至少在这个地球上,最强大的力量依然是暴力。
当一些学法律学的满脑子贝卡利亚的法狗,在不遗余力的呐喊废死的时候,有没有想过,到底是什么维持了现代社会的秩序?
日军侵华的时候,我们是像常凯申那样寄希望于国际友邦、国际法,还是像甘地一样等着敌人杀累了良心发现非暴力不合作?都不行,我们只有拿起枪杆子去干他!
结合最近的新闻,有人直播扬言要杀妻,妻子报警无用(目前口嗨无法采取强制措施),结果某天真的被杀了,万幸孩子逃出来了。这就引出了一个问题:当一个人决心要整你,不惜代价,而你又无法彻底消失在他视线里的的时候,你如何自保?
目前来看,除了抛弃一切底线先把他弄死(还有可能杀错人,可能真的是口嗨),没别的招。
所以,现代法律无法预防犯罪,法狗们又极力把法律剥离复仇的属性推进废死,这是要从两头逼死好人么?遇到极端的犯罪者,一换一已经是最理想的状态了,更别说全家给一个人渣陪葬人渣都死不了的情况。
回到本片,很多从校园开始的暴力,其实就滋生于弱势一方的非暴力。尤其在法律触碰不到的最基层,暴力也往往是最直接有效的防卫手断。
我热爱和平,不崇尚暴力,但我也不会放弃任何暴力手段来维护自己热爱的和平,这才是暴力的正确解读。
上面所说的法狗,是指学法律学到失去良心、学法学的优越感极强且认为法律应该脱离人性和无知民众的(尤其是怀着“杀人偿命”朴素价值观)的、或者单纯为了牟利的一些人。大部分法学生还是明白法律局限性,热血未凉的。
群像出彩,气势过人。各种群K血拼,打不死地打,暴力得很过瘾啊。没有人绝对黑或白,人性的泯灭,抗争的觉醒,人格转变有说服力,也有社会讽刺性。镜头和调度也用心,比如阿芳父亲去求人引内斗那场,一只只鸟唰下从笼中飞走,还有标志着阿芳走上反抗道路、烧图书馆那铿锵的配乐,还有最后漫长的大乱斗
过火,癫狂,压抑。
学校风云可以说是风云三部曲里最黑暗的一部,没有了前两部周润发饰演的英雄的角色,只有血淋淋的现实,就是讲小人物如何被一步步逼上绝路,乃至最后的大爆发,三部中最喜欢,也是最震撼的一部PS配乐同志世界在你手很好听,和电影气质也很搭
本片无疑是[风云三部曲]中最为突出的,也是林岭东导演生涯中最特别的,不同于其余那些走商业路线的片子,它在社会反映以及人性的挖掘中都很具深度,而这些是林导影片中极为少有的。可能故事如今看来就有些普通了,但里面的人物却永远不会是普通的。片中的每个人物及其行径,都有值得深思的理由,他们所引出的社会现象直指每一个身处于社会的人,而各种身份的人在碰撞后也各自受伤,没有一个能身处事外。如果有人回过头去反思这些事物发生的根本理由,往往都因找不到理由而不了了之,只能说或者在一个时代的更替点中,总少不了那重生前的牺牲,就正如黎明前得度过黑暗一样,只是有时你得自己挣扎一下,才可能抵达那所谓的黎明
上学那会,学校门口总有一帮小流氓在那晃悠,可能他们前几天还是我的同学或校友
“我们去了两遍,差不多要给人跪下来才能通过,我到现在都记得很清楚,他们砍了它36刀,如果我把作品看作是我的孩子,我不愿意他给人家砍三十多刀,不行,我不拍了!
林岭东的风云三部曲,逐渐树立了自己的黑道风格,张耀扬、何家驹、黄光亮、吴志雄类似人物都鲜明了特色,本片将黑道引入学校,糟蹋了未成年少女,逼急了温雅的老师,搞得一方净土乌漆麻黑!
林岭东80年代风云三部曲的异色之作,通篇带有绝望色彩以及极度剖析社会现实的写实风格。这该是香港最早讲述黑社会入侵校园的主题电影了,暴力血腥渲染下的残酷青春,最后在刘松仁的一刀、林正英的数枪之下,极度的愤怒才得到释放。张耀扬这部片的表现不错,把潇洒哥的狡猾狠毒与奸恶演绎得令人心寒。
重温。林岭东最出色的群戏。袁洁莹固然是故事主线,但李丽蕊(作为袁洁莹的对立面和催化剂存在),刘松仁(从相信警察公义到拿起大刀),甚至是刀疤仔(身处黑社会却无法保护女友)的视角也别有风味,这点是另外两部双雄戏为主的风云戏不能比的。
惨烈
那时候的香港演员都是拿命去拍戏啊,各种血性大爆棚,看得我瞠目结舌!在这所学校里发生的群殴、胁迫女生、拉帮结派等极端事件也曾真实的发生在我的初中时代,当年我也是校园暴力的受害者。袁洁莹从柔弱学生转变成不良少女的心路历程简直是把活生生的美丽一点一点地撕碎给你看。
全片演员都非常敬业甚至卓越,故事充满张力和写实风格,太过现实和暴力以致应归类为三级片范畴,哪里都是战场,甚至是学校。两位女主太拼了吧~
节奏好快
太惨了,每个人都好惨,说到底其实好像也没做错什么,很多事情都是年轻人恋爱、较劲争面子,但是警察无卵用、老师也怕这怕那的根本管不住学生,所以什么都只能靠暴力解决了。另外林岭东是不是跟张耀扬有仇呀?!每次都是让他很帅很拽坚持到电影结束前十分钟然后咣当一下惨无人道地[剧透消音]?!
8/10。朱婉芳性情大变的段落处理极佳,公理难寻愤而逃课的她孤身经过隧道,严重的暗光形成一个剪影似的轮廓,稍后以长发弄短的形象出现在男友刀疤家里。林岭东的作品母题是角色在友情、爱情的羁绊下陷入悲剧处境,无法逃避只好舍命抗争,结局一场众人与潇洒帮派的殊死斗残酷逼真又大快人心,煽动性强。
这才是港片。25年前的香港电影不知道甩当下的中国电影多少条街。耀阳哥说,有强权,就没有公平。导演也在回答,靠法律?那是约束弱者,要报仇要尊严,还是一把刀,几发子弹。
义愤填膺。暴戾控诉。
温sir离职后影片情绪整体爆发。“如果不是因为你是我学生,比我年轻,我早就打你了!”林岭东的确是个特别会煽动氛围的导演,当然“暴力”是其必不可少的元素。
袁洁莹我爱你,从《太极张三丰》那年就开始了
最后字幕出现时的结束曲,朋友,世界在你手,听得我产生幻觉!~