上海月亮

《上海月亮》把符号化的鲁迅变成了生活化的鲁迅，噬甜，牙口不好，念旧，讳疾忌医……

又怂又勇敢的鲁迅，把对家人的愧疚和对去世的战友深深怀念的心情藏在心底的鲁迅，和高小松晓说里面讲被弟弟和弟媳欺负不得不来到上海的鲁迅一样让他不再符号化。

野村万斋的表演又怂又专，揉杂了晴明Sama狐狸一样的聪明通透，更多的是天真，悲悯和希望，通过这个fiction一样的剧情，和各位“医生”对鲁迅的心理分析，和个人历史的描述，让这个人的形象，立体壮大了起来。

夏的剧本写得细腻，时代背景，个人历史和心理分析详实又合理，广末凉子的表演让许广平对朱安的对立感情得到了心理和解。

对了，这个话剧的主题是“和解”，和时代的和解，和对逝去的战友的不舍的和解，和对妻子朱安愧疚的和解，和对许广平对自己的爱和自己对自己的矛盾心理的和解……

和解之后，便更生勇气，人心就是这样强大起来的罢

温馨提示：有点杂乱有点浅

据说饰演野鲁迅的野村万斋和许广平的广末凉子在日本是男神女神班的存在

片名《上海月亮》与剧中鲁迅酝酿于心但一直未写出的小说同名。

舞台剧场所取自内山书店和鲁迅的家。

是一部诙谐逗比而又略有深度的剧：一开始把鲁迅刻画成一个激烈反日、排日、抗日的爱国人士，一个有病却拒绝医治、讳疾忌医，犯胃病时用把肚子顶在抽屉角就算解决之法：D，然而为了启迪中国人又引进日本版画，面对这样的鲁迅，日本人如画师兼牙医奥田、还是花痴一样崇拜他，偏执地要治好他的病。

剧中第一次转折来自一次鲁迅与须藤医生的对话，鲁迅说：“凡是愚弱的国民，即使体格如何健全，如何茁壮，也只能做毫无意义的示众的材料和看客。”而须藤医生则认为：精神再高尚，如果身体身体贫弱不堪，那什么也做不了。鲁迅则用他杂文中的一句话来提升主题：人类的悲欢并不相通，我只觉得他们吵闹[偷笑]。

有次患“人物误人症”时鲁迅表达了对藤野、朱安、进步青年洛文、秋瑾抱有忏悔并下跪。 ps：我经常搞混须藤医生和鲁迅，觉得他们太像。

内山完造不是比鲁迅还小着几岁吗？剧里咋选了个这么老的角色。

原来藤野先生后来被仙台医学院辞退，变为乡村医生。

剧中的许广平比原型漂亮不少。

里面第一、二、三、四幕剧切换时的背景音乐是亮点。

剧进展到一小时十五分钟左右，鲁迅在患人物误人症时向许广平饰演的“朱安”面前忏悔，我认为这算是剧中的神来之笔

剧中演员故作严肃分别朗诵鲁迅《小杂感》里的语句（剧中称之为“诗”）：一见短袖子，立刻想到白臂膊，立刻想到全裸体，立刻想到生殖器，立刻想到性交，立刻想到杂交，立刻想到私生子…中国人的想像惟在这一层能够如此跃进——让人喷饭。

接近剧末时，鲁迅又换上失语症，他本人认识到是剧中各位的人生经历只好了他的病，其实自己的前半生都在逃避，并认为用杂文揭露这个社会的黑暗，坚持到底，大概才是他对后世的责任，他要背负这个责任活下去。 金句：辣椒是中国人冬天的暖炉；

先生提防我检查排泄物，连厕所都不上，简直是难缠的对手啊；

可以说先生的大牙是先生的全集；

三十年前，秋瑾女士的短刀，至今仍刺在先生心上；

鲁迅先生之所以讳疾忌医，是因为想要间接自杀；

新婚夜那才是合法的强奸，此后的二十八年又成了合法的虐待；

人的死亡，不是下酒菜。

鲁迅对日本的感情难以一言蔽之。日本是鲁迅成长的地方，增长眼界，获取知识，还拥有了一位良师，许多益友。所以，当日本对中国开战，鲁迅的心里很是复杂和难过。国家，本是人们为了更加幸福稳定的生活而建立起来的制度，如今却因为这制度而兵戎相见，让很多本是朋友的，如今反目，让本是情侣的，再不相见。 这部电影也让我们了解鲁迅不为人知的部分。通常，我们只知道鲁迅横眉冷对，以笔作刀，血刃贼寇，也知道他俯首为牛，我们只知道他的表象，比如他做了、写了什么。可是很少人了解他内心的痛苦，他未曾通过纸笔传达出来的情意。 首先，他对秋瑾的死感到惋惜和痛苦，同时，他也对自己像一个懦夫一样不能跟秋瑾一起亲自起义革命而感到羞愧，认为自己是战场上的逃兵，不应该活下去。 其次，他对藤野先生也很羞愧。欺骗了自己的老师，觉得自己辜负了先生对自己医学的培养。

还有，鲁迅对结发妻子朱安，也有着复杂的感情。他既瞧不起是封建主义代表的朱安，又对朱安很愧疚，让她守活寡，让她一辈子只能照顾鲁迅的老母亲。鲁迅说：她嫁给了我母亲，她是我母亲的媳妇。

最后，读了鲁迅的书而走向革命道路却被反动派杀死的青年人，鲁迅感到极大的羞愧，好像他们是因为自己而死的一样，虽然都是反动派的事。

这几种羞愧，一直淤积在鲁迅的心口，成了心病。于是他不看病，不检查，用慢性自杀的方法来赎清自己的“罪孽”。他终究不是个神啊。

看《上海月亮》，是想看日本人怎么认识鲁迅。长期以来，敬重鲁迅的日本人不少，他们研究鲁迅很下功夫、且无条框，他们中有真懂鲁迅的人。 《上海月亮》是井上厦的剧本，由野村万斋（饰鲁迅）、广末凉子（饰许广平）主演。这部话剧，总体一般，且东瀛人演绎的鲁迅，跟我们的固有印象大相径庭。我们看,得适应一阵子，但看了有收获。 《上海月亮》分两幕六场，上幕比下幕好看。下幕，基本内容是几个人讨论、计划鲁迅去日本休养；看点是上世纪三十年代日本侵华战争一触即发的背景。上幕，说的是鲁迅为躲避当局迫害，暂住内山书店。内山完造借此机会，请来崇敬鲁迅先生的医生须藤五百三等，为讳疾忌医的鲁迅想方设法治病。其中，多喜剧元素，较轻松。 收获来自上幕。病中“鲁迅”倾吐了四个痛悔。其一，他的文章是青年明灯，却也导引青年赴死。其二，他对父母之命的原配朱安毫无感情、极为冷淡，近乎虐待。其三，自感有负藤野先生期许。其四，未能追随秋瑾女侠，献身革命。正是出于痛悔，“鲁迅”糟蹋自己的健康，还避不见医。《上海月亮》的故事是井上厦编的，他对鲁迅的演绎却非一厢情愿。他的演绎，难说全部、起码大不部分有文本依据。“鲁迅”的四个痛悔，以前不曾留意，我边看边琢磨，确可以丰富了解鲁迅的视角，“其一”“其二”的价值更大。与“其二”相关有段有趣的戏——“鲁迅”把“许广平”当成朱安，“许广平”当然不高兴，可为了“鲁迅”治病，她又不得不作为“朱安”，接受“鲁迅”对朱安的忏悔。其间，“许广平”的反应很有意思。 不久前，看“知乎”上议论“鲁迅是不是被拔高了”，我认同的是，“鲁迅不是被拔高，是被窄化了”。确实，多少年了，在许多人心中，鲁迅就是刻板的怒目金刚形象。上学时，对鲁迅没什么好感。他的文章都是重点课文，要掰开了揉碎了，很费劲。《朝花夕拾》里的几篇，喜欢读；匕首投枪类的，一般吧。《社戏》颇有趣味，《药》就读得气闷。 非得，有了些阅历，听到“病症，是鲁迅看得准”，顿悟鲁迅先生了不起。八九十年过去，先生揭露的诸多伪、恶，竟有更不堪之势。我想，先生是乐见其作品被从课本移除的，那当是先生的文章真正不摩登之时。 推荐去“喜马拉雅”听《许子东重读鲁迅》。许先生是现代文学研究大家，他的节目有真东西，而且这档节目做得通俗。

人们，人类，很善于把事务简单的黑白二分。然而，现实从来不是这样，不仅没有绝对的黑白，往往转变也只是一瞬间。

我们今天人的眼光，直接把日本在近代分为黑就行了。然后鲁迅临终前依旧受日本人庇护，得到日本医生治疗。实际上庇护他的这些日本人显然也是反对日本的侵略行为，是支持我们的人的。否则，鲁迅哪能去找他们庇护。这是不合行为逻辑的。所以，无论最上面实行什么政策，我们作为观众，把这些东西绑定老百姓，绑定普通人是很愚蠢的。

就像疫情这三年，我只觉得普通人不过是蚂蚁罢了。说抵抗就抵抗，说放弃就放弃。放弃了没几天就得上。。。和我有什么关系，和我这样一个普通人有什么关系，和我这样一个无力无心的普通人有什么关系。所以无论是抵抗，还是放弃，不管对选哪个决策有什么情绪，请不要带上我这只蚂蚁。我说不出我是支持哪边的，蚂蚁没有资格来讨论这些。。

然后，一切都是瞬息万变的。黑与白的转换一天就足够。

比如把时间拨到抗日战争的发生前，列强都在欺负中国。但这时候日本是不是相对在这里还欺负的少点，是我们相对还能求一求靠一靠的列强。

有几个人想到后来日本发动战争，转为要整个征服大陆的决策。

我们这里的蚂蚁也想不到，日本的蚂蚁也想不到。

只有最高层们在做决策。

蚂蚁们每天振臂高歌，又默默接受高层们决策后丢出来的一切。

今天是朋友，明天是敌人。后天又和好了，大后天却还要厮杀。

蚂蚁们还互相指责，是你们这群蚂蚁不好，你们应该负责。

海上生明月 天涯共此时。

逃不过要接受一切的蚂蚁，至少做一个聪明的蚂蚁。

许久未看话剧了，久疏乏味却道听途说有个凉子酱演的话剧不错，内容还是关于鲁迅先生在上海往事的，录影版既有，便得了兴致。因剧名《上海月亮》，幻梦旧上海夜路上讯君与吾并哉悠行，皎然婉清，悦色澄空，衣襟洒洒与讯君轻掬话辞，踏青板水光月色，滋滋在耳，忝作谈资，意吹平生。

···其实我并不是鲁迅先生的拥簇，关于先生的具体印象还是中学所学的几篇先生散文，那时并未觉妙笔何处，讲道理应该像烦思那样沉在脑海里的，但却时不时又记得起来，俞来俞感到先生的妙笔深意。有篇《藤野先生》果然也写在这部话剧的剧本里的，看完又得了更精绝的认识。原先生文中叙（大意）：我在仙台医疗专科学校上课，教授常常会放一些旧时录像，其中竟看到日俄战争发生在旅顺的事情。日本兵围成一圈，绑着一个中国人，围观的人中还有不少中国人的面孔，他们冷眼旁观，表情麻木般看着日本兵挥刀砍杀了同胞。我深感震撼，便有了一个念头，学医学再好，只能医治人们身体的病痛，却无论如何医治不好人们的精神，欲要治精神便得弃医从文，这更为紧要。

剧中为先生治病的日本医生须藤，是他的书迷，先生不想接受他的治疗，因为自身旧事积郁，意欲怠病不治。须藤看出先生心思，谈及在仙台医疗专科学校课堂上的那些录像，知道先生为什么弃医从文，但自己却选择的是弃文从医，因为须藤自己曾目睹那些有着武士道精神传统的士兵面对战争受伤牺牲，而自己却救不了他们，深受震撼的须藤便有了弃文从医的决定。因为不愿让美好的生命轻易凋零，所以须藤对于先生的病情才会如此看重，须藤对鲁迅说，虽然自己与先生的立场相左，但所追求的价值是相同的。我看完后有感于此，两位先生都是为了国家民族的大问题选择放弃了自己的小追求，虽弃医从文与弃文从医是相反立场，但因为他们精神追求上是一致的，所以患病的鲁迅先生无论谁来治病都不行，却能够接受须藤医生的治疗。对于他们的大义之举，我想到了已故李敖先生表达人生态度的一个词，逆风执炬，反观世事常有人选择落荒而逃，高下立判矣。

在当时三十年代中日关系的背景下，鲁迅先生自然不想和日本人搭上关系，在可能面对的狂风骤雨下，与须藤先生以及蔽身之所上海内山书店的日本老板结下了至诚的友谊。这说明了，我们两个国家以及各自的人民虽然有许许多多的不同，但还是有很好很好的人的，可以结下深厚的友谊。是时上海局势紧张复杂，但月光洒照，令人澈目。前有鲁迅与须藤二人往事，后有隔东洋而望的日本剧作家根据往事创作出这部佳作，即使只是面对日本的观众来出演的，但隔岸的中国人通过译制视频同样能够感知亲谊。

话至此，才想起我本意是为了看凉子酱的表演才决定看这个录制版话剧的，凉子酱出演的广平君当然很好滴，旗袍里的衬裤不知道是否是有意为之，乍一看还以为是越南的奥黛呢，合理与否无意深究啦，我只是看到凉子酱丰腴的不少，气突壮牛，现在的某些大陆女星以及抖音快手网红之流比之实在难堪烂俗，我只能闭口。演鲁迅先生的人不太熟悉，这次才知是日本国宝级男优，狂言大师万斋先生，貌似在大阪G20晚宴表演的就是他，万斋叔名气大，我却才知，实在目光浅薄。万斋版的鲁迅演的很好，优雅谦逊，高姿平俗，应当是把鲁迅先生的神韵演绎到位了，全剧演了鲁迅先生得病治病的事，但不把病状丑态流于表面，过分强调，只是点到为止，选择隐隐盈透着鲁迅先生的心伤焦灼来演，真的是用心了，赞赞赞！

马上就要到中秋了，安利一下这部剧，无奈没办法体会现场版的临场气氛，录制版还是会有些观影上的延宕无力，拖沓冗长的感觉，热爱的观众忍忍就过去了，忍有所得，快哉自幸矣。

over

2019.9.11夜

（第一次在豆瓣投长评，请各位同好雅正，本意浅思陋想简写两句而已，写多了，便再多一举，发到影评来嘻嘻。）