美丽上海

看似平淡无奇的一部电影，剧情也是波澜不惊，没有悬念，没有包袱，也没有大起大落，但却能引起普通中国百姓的共鸣。曾经在网上看过一句玩笑话，说生在中国又死在中国，是双重的不幸。笑闹中也表达了老百姓对现实的不满。凭良心说电影里那个老太太的四个子女都是好孩子，勤劳，善良而且都非常孝顺，老太太本身也是大家闺秀出身，是很有涵养的一位老人。但他们每个人都有各自的不幸，尤其是大哥，为了这个家牺牲的自己的一片大好的前途，离开上海去了大西北。有了他的牺牲，才有弟弟和小妹今天的发达（一个当上律师，一个去了美国），但他从来也没有觉得不公平，也没有觉得自己委屈，却为没有为自己的孙女创造良好的成长环境觉得愧疚。这么好的一家人却不能幸福的生活，我觉得是这个社会的责任。如果一个社会不能让勤劳善良的人获得幸福，而总让那些投机倒把的人占便宜，如果养猪的人吃不起肉，盖楼的人买不起房，辛勤创造社会财富的人却享受不到这些财富，那么这个社会就不是一个正常的社会。王祖贤在这个电影里真的显老了，早已没有倩女幽魂时的那种风采，岁月不饶人~~

那天晚上无意中路过爸爸妈妈的房间看到电视里在放这部片子，一下子就被吸引住了。
音乐也好，画面也好，都好像能和渗透在我血液里的上海情结共鸣一样。

其实对于非上海的人来讲，这部片子淡而无味，几乎没有什么太值得去探究品位的价值。
但是对于一个土生土长的上海人来讲，它的平淡确无处不触动着人的心铉。
因为它真实。因为这就是上海普通百姓的生活。

一个经历过文革灾难洗礼的资产者家庭
大儿子插队落户在外地，生儿育女面临回上海的问题。
二女儿作为单亲妈妈抚养着子女。
三儿子事业有所成就但是家庭并不和睦。
小女儿出国留学受到了很多西方文化的影响
老人的4个子女每个都代表着上海的一个类人，4种生活态度，4种不同的想法，互相矛盾却又互相牵伴互相依存着。

片子里面几乎每个外景都是取在上海最美丽的地方
从人民广场延安路，到徐家汇公园，到乌鲁木齐路淮海中路，到新华路老洋房，无一不散发着上海这个古老却又新颖的城市，沉淀了几百年来独特的韵味。

旋律悠扬的钢琴曲贯穿整部电影，而最后故事结束在小孩子稚嫩的钢琴练习曲与打桩机的节奏中，是不是正预示着这个屹立在东方经历过百年沧桑的城市正脱去陈旧的外衣，然后如同新生的孩童一样面对着崭新的挑战与充满希望的未来呢？

  多年前看《美丽上海》是由于被海报吸引，王祖贤曾一度远离观众视线，却不知是何原因又被导演找来拍这样一部关于上海的影片，好奇心的缘故，想看看昔日的小倩，出演这类的生活片到底是何模样。

  影片整个的主色调很明亮，特别是照入老房子的温暖阳光，那些具有上海代表的法国梧桐，这些画面足够能勾起很多上海人的记忆与怀旧情结，只是在这些美丽的画面下面，有很多的东西即将逝去，不免让人有些唏嘘。

  在我小学的时候，有一部关于上海知青的电视剧——《孽债》，当时火及一时，甚至于我的父母也非常的喜爱这部电视剧。而对于我而言，实在没法理解父母为什么对这样一部讲着上海方言，住在老石库门里的那些返城知青的家庭生活故事那么的感兴趣。

  这部影片也同样涉及到关于插队、分配的一些历史问题，大哥和二姐就是在历史的洪流里身不由己，随之漂泊的一员，经过生活的各种打磨，到了这样的一个年纪，早已融入了这个主流社会，向生活妥协，成了社会中最最普通的一员。相比而言，三弟和小妹的际遇要好的多，抓住了一些机会，现在也算是出人投地，也有一定的社会地位。他们本应该是属于同一代的人，可就是因为历史变迁过程中的不确定性，使他们各自的命运产生了巨大的反差。

  在代表老上海建筑的老房子内，这三代人聚集在一起。
  母亲——她是老上海人的代表，母亲与父亲年轻时真心相爱，后父亲因文革死去，留下来的只有这所老房子，她独自一人带大这些儿女，勤劳，勇敢。这里是她的家，她的根。
  她的儿女们——他们都经过了巨大的历史变迁，这里曾是他们的家，但现在他们已经自己组建家庭。这里只是他们暂时的成长栖息地，一旦长大成人，儿女们都会离开这个栖息地，奔向各自所要面对的命运，只是他们的命运难免有些无奈。
  大哥的孙女和二姐的女儿——她们这代正在成长中的上海人，无需面对历史浪潮带来的压抑与无奈，看到的是一个朝气蓬勃的上海，二姐的女儿朝气开放叛逆，大哥的孙女刚来上海，准备在上海念书。对于她们来说，未来就在她们眼前。

  这三代人即使源自一个家庭，身处在同一座房子内，但互相之间的鸿沟却难以跨越，影片中，母亲已在睡梦中离去，大哥的孙女早上醒来去叫她，却怎么也无法唤醒。这种年轻向黄昏的呼喊，看似非常的近，实质却异常的遥远，他们之间相隔了巨大的历史变迁，留下了无法跨越的遗憾，无法改变。

  影片结束时，夜色中，老房子的不远处有打桩机隆隆的声响，我意识到，这所老房子，在不远的将来，会和母亲的命运一样，被历史变迁的洪流给掩埋。二姐会有新的家，她的女儿也会有新的家，没有人将记得这所老房子。

  我忽然有些理解我的父辈为什么那么喜欢《孽债》，他们可以从他们身上看到自己曾经的影子，他们年轻时的样子。他们试图通过这些来唤醒他们对那个时代的记忆，找寻遗留下来的回忆，以免在这个洪流里什么也没有留下就已经被淡忘。而我看到的王祖贤，也已经不是那个小倩，经过岁月的沉淀，青涩早已经变成了知性和成熟。

  谁也无法阻挡历史的变迁，我们所能做的只有好好的把握现在。

附注：彭小莲应该是非常喜欢上海的，个人觉得《美丽上海》是她上海三部曲里最好的一部，有家庭纠葛，社会现实问题，几代人之间的代沟，以及社会变迁遗留下来的问题。

看完《美丽上海》，对于这座城市可有了什么感触吗？似乎没有。结尾处，阿荣在父母遗像前的一番感慨，或许是影片的点睛之笔：我也总想说好话，可说出来就伤人，也许是我们爱得太深，才这样相互折磨。
整个影片，从母亲患病开始，一家兄弟姐妹四个聚在了一起，就一直伴随着各种冲突。阿荣和小妹更是经常争吵。原因有价值观的不同，有做人方式的不同，也有说话方式的问题。
每个人都有自己的困惑。大哥因为家里大资本家的成分，去了西北。大姐离婚后，和女儿相依为命，在工厂做工。阿荣是律师，有钱，但婚姻不幸福。小妹多年前去了美国，回国后，并不大适应。
演员都不错，但剧本太乱，线头多，却没说透。剧中冲突不断，也许大陆的导演，比较信奉有冲突才出戏，但是，很多戏热闹开了头，却没来得及给答案，不知所为何来，比如阿荣和妻子的矛盾，他们婚姻的结在哪里，没交代清楚。类似没交代清楚的地方太多。据说导演对细节极为感兴趣，比如什么老式电冰箱都要找来当道具云云，但是，刻画人物内心的细节，她却表现乏力，以至于看完了，对各人真正的面貌还是模糊。虽然演员都是不错，但剧本本身的缺陷，还是让这部影片有如隔靴搔痒，而阿荣最后的那一句话，似乎有弱化主题的倾向，把生活简单化了，但愿不要是因为女性导演视角的局限。
彭小莲作为一个上海导演，力图通过上海三部曲表现她心中的上海，这一部是花园洋房中的上海人家，一样有苦恼，一样摆脱不了柴米油盐酱醋茶的生活百态，但是，力道不足。
据说好电影，看完后让你说不出话来，久久沉思，不大好的电影却让你有很多话想说，但是这一部，我无话可说，实在是忒乱的缘故。