红牛
缺集或无法播，更换其他线路.剧照
剧情介绍
代价惨重的八年抗战终于结束，作为金融中心的大上海并未在胜利的曙光下重焕生机，前途未卜的国内政治局势以及飞涨的物价让这里的民众迎来新的磨难。供职于某贸易公司的普通职员胡智清（蓝马 饰）和贤惠勤劳的妻子蓝又兰（上官云珠 饰）、可爱的女儿妮妮（史恰恰 饰）过着还算殷实的生活。但随着时局日益动荡，智清一家的生计渐渐变得局促起来，偏偏老母亲（吴茵 饰）又带着弟弟春生（沈扬 饰）从农村赶来上海投靠。吃穿用度愈加紧张的同时，婆媳间固有的战争也让智清愁坏了头脑。胡的老板钱剑如（齐衡 饰）头脑机灵，擅长钻营，他昧着良心在此期间投机倒把，因嫌智清碍事而将这位同乡兼同学开除，使智清一家顿陷绝境。赤发鬼刘唐爸爸来了黑社会（粤语版）错误的地方房主势不两立电影版山城棒棒军好警察坏警察2永远宠爱 张国荣行尸走肉：存活之人第一季黑夜造访世间有她风筝镇魔道2010威震太阳神墓穴迷城南拳北腿斗金狐屋塔房的问题儿童吉姆·加菲根：深灰撤离加沙地带永夜惊魂他在窥着你土地与尘埃外婆 Ajji灰色地带异修罗乱战鬼魅浮生安眠书店 第一季亿万 第六季美国旅馆1981杰克奥特曼闪闪发光的你第二季方舟行动旅客达格利什 第一季摇摆画廊办公室第一季亚森·罗宾 第一季边城小镇灵域致命的危机
长篇影评
1 ) 万家灯火
作为战后左翼电影的代表作品。影片讲述战后智清乡下六口之家来上海投靠智清，为了生计，智清去向公司同乡老板借钱，却被开除，老板的骗局让婆媳产生矛盾，最后媳妇生气而流产，智清也被汽车撞了。
影片在人物设计、情节安排上都还不错。
智清的妻子是一个典型的城市人，她面对亲情相对冷漠，只关心自家冷暖，面对挫折敢于放下尊严求人。而婆婆和弟弟是典型的农村人，朴实倔强、不善于表达，面对资本家的欺凌，他们将志气摆在第一位，即使出去做着低贱的工作也不愿意去哀求资本家。两种人物形成鲜明对比，刻画出了战后中国城市乡村的生活图景。
在情节安排上，影片最妙的地方在于老板的谎言让智清的婆媳之间产生矛盾，进而冲突爆发，这不仅仅充分体现婆媳之间价值观的差异，而且婆媳之间因为一个反派人物简单的骗局便产生内讧，深刻体现了那个年代小人物的悲哀。
但是影片在剧作上还明显不足。主要可以概括为以下两点。
一，情节过于依靠巧合。作为一个具有很强社会性、戏剧性的故事，影片过于将故事的戏剧性依赖于时代的变革和主人公外部条件的变化，而没有花笔墨强调主人公内在的需求，因此使得主人公在观众眼中始终是一个被时代拨弄的人物。虽然这种方法可以突显时代的动荡和小人物的悲哀，但是人物仿佛成为了一个为了叙事服务的工具，而不具有个体的灵魂，因此无法令人记忆深刻。相比之下，同年的《偷自行车的人》在父亲寻找自行车的过程中对小人物、家庭、亲情的探讨反而更加细腻，令人记忆深刻。
二，人物台词过于刻意强硬，使得影片失去诗意与韵味。影片不只一次出现“都应该怪这个时代”的台词，导演直接通过人物之口穿达影片思想。而这种深刻的哲理是不可能通过影片中没有文化的婆婆说出的，因此感到台词和人物之间十分割接，仿佛是为了表达主题而表达主题，太刻意了。相比于同年代的《一江春水向东流》，影片中蔡楚生用了许多自然景物的空镜头，用朴实无华的自然景物去渲染影片中悲凉的氛围，同时暗示小人物命运的悲哀。这种细腻手法明显比《万家灯火》中的戏剧性、刻意的表现手法更具有中国传统美学色彩，更令人记忆深刻。
2 ) 万家灯火处处悲
万家灯火，影片的名字似乎显示的是一片祥和欢乐之景，可就在着欢景之后隐藏着的是小人物的悲情生活，是无数个小人物为生活在奋斗绝望中一次次自我救赎的呐喊。
3 ) 每当我迷失在黑夜里
然而这并不是我想说的。
看着《万家灯火》的结尾，恍惚间我好像也看到胡智清像是站在那个命运的节点上，不知道自己究竟该就此跳下去一了百了，还是继续挣扎下去。影片结尾的光辉色彩和激情上行的音乐旋律不能就此用新的生活希望与重新凝聚的家庭动力掩盖影片的城乡矛盾和资本生产逻辑的嬗变。问题不在于破镜重圆，而在于破镜重圆以后怎样。看到胡家老太太带着二弟一家来到上海投奔胡智清，我好像看到《新结婚时代》里何建国的父亲和建国哥哥一起进城的感觉。所幸的是，何建国和顾小西已经凭借几年的打拼迈进了中产阶级的大门，而胡智清的工作貌似保险却是朝不保夕。白天他西装革履地走进办公室，晚上回来还要一家三口挤在一间房子里。影片的开场几乎是一副完美的中产阶级幸福家庭指南，明媚的阳光，玩闹的孩子与父母，顺便还养了一只猫，虽然我有点奇怪为什么夫妻两人分床睡。但不看外面住的环境真的以为这就是幸福美好生活。
总之这样的幸福生活被亲人进城而打破。胡智清穿的衣服也从先前的西装变为马褂长衫，外貌也越来越沧桑，当然是操劳过度的缘故。我原以为他们家够不上中产也能有点家底能维持几下，没想到一来就要去借钱，胡太太说最好能借一千万，可见当时通货膨胀到了什么地步。上官云珠演的胡太太又兰实在是个贤内助的典范，一直到影片中段脸上还经常挂着笑，想想我们的大小姐顾小西一开始脸上就挂着不乐意，真是强了太多。说起来，胡智清从接待母亲弟弟一家到失业，自己多少也是有些问题的。找不到工作，不好说是他自己的原因，还是当时的社会原因，当然影片是想归结到资本家阴谋阳谋耍手腕，心狠手辣连同乡也敢踢，钱搂够了分分钟宣布破产带钱跑路。胡智清自己或许也有些托大，或许也是不想让弟弟弟媳劳累，或者为了面子的维护。总之，弟弟来了以后就一直白吃喝，自己除了傻乎乎一厢情愿给人写工厂计划，解雇以后也基本整天游荡了。他弟弟其实还有些头脑，还知道给人擦皮鞋补贴家用，只是无奈被欺生。其实无非是觉得，万家灯火下，生活的逻辑也太简单了些，生产—雇佣关系和生活保障的表现也有简单了些。看完电影，觉得是那么回事，可又觉得差点意思。
最后的结尾当然是留了个光明的尾巴，男性中心与男权主导简单粗暴地把城市经验和乡村经验的龃龉扔到一边。但也没办法，这个家确实是靠胡智清一手扛起来的，没了他大家都跟着乱，即便是他的“缺席”也能让母亲和媳妇重新认识生活，从而直抵“缺席的在场”。这样的亲情回归固然满足了中国人对故事结局的阅读习惯，真实的生活不应该是这样的，尽管这样的生活我没有经历过。
影片最后以一个“万家灯火”的镜头呼应了题目，将胡家从一个个体呈现推送到了千家万户，喻示这就是每一家可能出现的情况与命运。我喜欢这个结尾，几重风雨，千家暗弱。当时的人们大概还不知道自己的生活还会在黑夜中迷失多久，即便万家灯火点亮。
但我还是要给它打五颗星。这部电影放在现在也绝不会逊色多少的，它毕竟提供了一种真实。
4 ) 紧紧依靠 温暖万家
“是年头不对，让我们紧紧的靠着吧”
解放战争焦灼的关键阶段，进步意识的风格浓厚体现在演员们直抒胸臆式的台词里面。沈浮高呼出民众的心声，对昏聩资本的讥讽。
里面小赵的演员高正，莫名生出好感。上官云珠好美，可惜你困在了文革的泥泞里，我有些失落。
电影反应时代，淳朴的善良最能打动人心。
5 ) 困境是，人民与艺术是否对立？
万家灯火是激进之昆仑的代表作，1.冷峻的现实主义笔调临摹了上海平凡人因家乡人的到来之后的悲惨生活，他有远景中的贫民房群像，当上官饰演的角色负气离家，丈夫追赶而来时导演安排了许多人物从自己的家中探出头来，当前景中他们在争吵，在赌气，在无奈，后景中的人因此也可投射为，如他们一样被时代挤压的群像，2.他有家庭剧悲欢离合的际遇，当志清被同乡开除并且被同乡的车撞昏迷，而寻找他为他焦急的则是女工、男工等劳苦群众，当三人在结尾互相忏悔时则是家庭伦理情节剧的情感传递，3.他有一定的试听语言深度表达，如志清逃离围观群众时，走近昏暗小巷，沈浮使用了高角度的摇晃镜头，可看出一些室内剧《最卑贱的人》的表现主义风格。
说完了，他的艺术特点，就说点自己的困境吧，人民是否与艺术对立，艺术家如何成长为人民艺术家，现代主义的某种“借胶片宣泄内心之苦闷”是小资？母亲的沟壑的脸被太阳晒的黑里透红应该正视？将镜头对准“母亲”，如何处理电影的本体与戏剧倾向？
此刻我想下个现在的定论，人民与艺术从不对立，对立的是艺术家们的软弱与徘徊？
6 ) 战后现实主义的高光之作
1.战后昆仑电影的代表作之一，根植于本土现实主义的土壤，以影戏为传统的框架，杂糅了斯坦尼斯的体验派表演手法，将中国电影的镜头语言和声音系统推向了新的高度。
2.对于影子的使用创新且灵动，但是打光还是有所欠缺。门锁，戒指等物件细节的隐喻深化了电影的叙事。
3.家内部的主流传统的延续和以差序格局为核心的家庭关系是中国电影的重要叙事视域与核心。大团圆的结局终究不能与意大利新现实主义的现实媲美，也是昆仑电影公司背后力量的驱动，并一直延续至今。
4.声音造型的塑造还是不够完善，但是画外音和对白及配音的使用是成熟的，能听到德彪西大师这样的经典名曲《月光》，足以说明在创作时对国外艺术的借鉴，这与之后的十七年电影有着显著隔阂。
5.女性形象的刻画是电影的高光之处，贤良淑德的云珠和刚硬坚韧的吴茵两位女性形象与懦弱的男性小知识分子形象在对比中彰显了女性的新力量。
实在令人百感交集，所有电影命题中，最难摆脱最难逃避的就是生活，当你觉得事情总会好起来的时候，生活往往不会好起来，反而会充满更多的风霜，要我说，“点儿背不能怨社会”，那怨谁？
好娴熟的婆媳关系情节剧。进步电影，所谓时代逼得一个原本可如[太太万岁]的故事变成这个样子……上官云珠美极了。然则给太太万岁五星给本片四星本身就说明了立场……
失业，物价飞涨，没房子住，世道还是那个世道，“年头”依然“不对”，但如今谁他妈跟你“靠得更紧些”啊
人情冷暖，一向如此，只不过现代人把自己束缚得更紧了。
上官云珠真美。本片中的蓝马和上官云珠真恩爱，可谓中国电影银幕最佳夫妻！高正出演的配角小赵很不错。一家子吃饭那一幕让我想起了王全安的《团圆》。本片比起同题材的《乌鸦与麻雀》还是稍逊一筹，后半程过于戏剧性。
【资料馆修复版】1949年前的上海左翼现实主义电影。矛头直指资本家与物价飞涨的现实社会。左翼电影人还是图样，真正的“年头不对”还在后面。主角配角都很有戏。尤其是小赵的形象很生动。上官云珠美得像小津电影里的日本贤妻，恍惚间以为在看《东京物语》。整体气氛和节奏还是有问题。瑕不掩瑜，四星半
在七十二年后的今天看，也能感同身受到现实批判的价值。看似幸福的中产之家，其实随时可能滑落到破产边缘。城乡贫富差距依旧存在，公司突然倒闭职员随时面临失业风险，解放前的擦皮鞋蹬三轮换成了当今的送外卖开滴滴。今日的地铁广告可以大肆宣扬使用花呗透支消费，富二代UP主可以厚颜地喊出「累吗？累就对了！舒服是留给有钱人的。早安，打工人！」。彼时和此刻，我们都知道是「年头不对」，可是，当年是有新的道路可以选择，现在的前路看不到新希望……PS.扮演老太太的吴茵还有她的孙子，和《一江春水向东流》里祖孙俩是一样的。也同样有老太太的骂戏。PS2.男主「偷钱包」时的犹豫和《偷自行车的人》里爸爸偷自行车时的情景设置很类似。
三星半，没在明面上直接揭露当时物价飞涨、通货膨胀和失业焦虑等社会问题。而是以一个小市民家庭为突破口，挖开城乡关系、婆媳关系和阶级关系等不同侧面，以暗讲明。描摹出小市民日常生活下的挣扎，以及对生存现状的深切忧虑。后面情节上的一系列苦是刻意设计，苦过之后是破冰和融合，苦过之后会带点儿甜。
8/10。心理纪实性和内部蒙太奇独具匠心，母亲一家挑担子进城找不着门牌号，以主观视点扫视街景、跟拍他们进院子再摇向楼梯，表现乡下人拘谨，夜晚母亲和弟弟偷听夫妻关于妮妮身上虱子的吵架（住的困难），母亲眉头紧锁弟弟就把筷子夹的肉放进母亲碗里（吃的困难），投射在墙和布帘上的身影时大时小象征生活紧迫的不安心理，婆媳重逢这段通过象征隔阂的栏杆扶手被推出画面，婆媳迟疑地迈出一步、拥抱和抽泣，表示消除隔阂，胡智清在公车拾钱包的激烈内心冲突，运用中景（强忍镇静的脸部表情）后景（窗外街灯和汽车运动形成闪烁的流线）丰富空间层次、视觉化内心反应；中产家庭受忘恩负义的资产阶级迫害与工人团结，更多依靠细腻的人物塑造去消解主题上的政治性，例如戒指的物象几次辗转暗示物价飞涨，舍不得戒指又换回默默给妻子重新戴上，情感含蓄朴实。
其实所有反应生活之苦的电影最后都可以加上一句，年头不对，现在同样如此。本片在剧作上颇抓人，情节紧凑，矛盾突出，几个主要角色性格都很鲜明。故事看得很压抑，却也很好看。后面的晃动镜头加虚焦很少见。蓝马、上官云珠、吴茵都表现很好。
年头不对啊，连让我们紧紧靠着都是危险的……因为可能被感染！
2020272 天山。上官云珠忌日在大银幕看她的作品，策展人有心了。与《乌鸦与麻雀》一样的左翼市井佳作。极为通俗的家庭婆媳剧，却因优秀的群像表演、灵活的运镜及流畅的剪辑变得旗帜鲜明，不断着力的通货膨胀与物价飞升的社会背景推动着剧情的进展，也最终引出结局对于“年头”的不对的批判。修复版画面很好，声音却是灾难。
实在不能不和同年的《偷自行车的人》比较，都是讲战争前后的经济秩序和工人阶级的生存危机，男主人公都在走投无路情况下偷窃（或试图偷窃），并随即遭遇男性自尊受损和父权挫败。但两部影片在价值判断和电影观念上的表述又可以说是南辕北辙——中国电影人没赶上新现实主义的新干线，依旧乐此不疲地靠巧合和宿命编造剧情，即便对现实素材的采样，也是精心筛选后的鸡毛蒜皮；对贫困的揭示和资本家的控诉也是左翼电影的老调重弹，甚至在伦理剧框架下还有开倒车的趋势——老太太把资本家的剥削归结为善恶好坏的人性论，而揭不开锅的一家人只能在影片结尾为狼狈的一家之主解嘲：都是年头不对。如果说新现实主义是泻了一地的生活流，对实用主义者来说一无用处，那么《万家灯火》的伦理温情也许就是中国人的阿Q智慧，不能当饭吃，但能悬命。
悲欢离合，几度万家灯火。苦乐作伴，何不衣锦还乡？中国人怕是永远活在“年头不对”的世界里了，六十三年过去了，改变在哪里？悲从中来。
真好啊，全方位的好啊：剧作标准，矛盾的累积与爆发，太中国市井；镜头语言出彩，画内画外人物的比对，剪影，逃窜时的晃动失焦，寻人段落的剪辑；表演也没得话说，不过最后却给这个这么苦逼的故事加了一个那么卡普拉式的结尾，太伤心了。
后半段左翼倾向明显，阿珍特此而设略显多余；群像鲜明生动，富有生活气息，无论善恶都表现自然，打动人的总是最普通真切的情感，最难得的是，小人物的喜怒哀乐柴米油盐与解放前夕物价飞涨的历史大背景紧密契合；男主摔倒之前的摇晃镜头和昏迷中表现潜意识的闪回剪辑，都很前瞻。
昆仑出品。我姥爷32年生人，4岁母亲去世，7岁父亲去世，带着妹妹吃百家饭长大，打仗时在冯玉祥部队做通讯员骑马送信，建国后在陕西开过荒，天津看过马场，后来到内蒙挖黄河修水坝结婚生子，他们如今兄妹俩都儿孙满堂，所以常絮叨现在和旧社会相比如何如何好，共产党如何如何好……年头依旧不对（于我），但对于他吃饱饭是达到了
为什么中国老电影看起来这么顺眼？批判、现实主义、家庭剧。同是乡里亲人进城（和小津对比），波及的范围比核心家庭要大（想起沟口雄三讲过中日不同的公私观），忘恩负义的老乡、表妹的那帮苦姊妹、司机同事、房东——自觉的阶级意识正在形成。年头不对，大家靠紧一点。
沈浮的镜头平和，有小津式细腻，加上上官云珠典型上海女人式的娟秀琐碎、小家子气、精打细算却善良，构成了这样一部电影。它告诉你的是194x的魔都与2013的并无不同，作为有资格下定论回顾岁月变迁的我们来说，生活的实质就是纸牌屋，一推即倒泥沙俱下，在你我生活的社会主义现代化的废墟-上海里。
#资料馆留影#修复版，以小见大的社会悲剧，这才真叫“万箭穿心”，所幸大团圆的结局稍稍安慰。“你们都没错，你们都对，是年头不对……让我们紧紧靠在一起。”可比对《乌鸦与麻雀》欣赏，非常时期的非常人生。从一大家子人骤然的生活巨变折射世态炎凉人心离乱，屋漏偏逢连阴雨，时局多艰民生多舛，物价飞涨钱不值钱，食利阶层无视同胞死活，聚焦沪上底层小人物的辛酸生活（难能可贵在互帮互扶人心不散）……结尾处被人追赶的蓝马慌不择路，晃动的手持镜头与闪现的虚焦镜头（呈现内心慌乱）也太超前了！群戏精彩炸烈，一众“海派戏骨”互飙演技，蓝马，吴茵，尤其是上官云珠，都奉献了殿堂级的戳心表演。ps，部分音轨与画面对不上，希望以后可以修复呈现更优秀的音画体验。