星际迷航3：超越星辰（原声版）

第一场激战后清晰地听到坐左边的女生说了句“好无聊”。然后就摘了眼镜全程要么靠在座椅里要么歪她男友怀里刷她的大屏手机。间中还听到几次“这个好丑”和最后Spock开铁盒时“这个人死了？”…然后卵缩楼主在“好无聊”之后几乎全程举左手遮光，最后手都麻了。
就想对她汉子说：找个了现充女友不是你的错，但带她出来破坏粉丝们的观影感受就是你的错了。


糟糕路人吐槽完毕。电影本身的：

“古典”音乐一举摧毁敌方大军帅炸！（很好很Simon Pegg。还强行来了发莎士比亚…）BOSS的部队也正是毁于他所嘲讽的unity。

“YES！AND NO...”被玩了不下三次233 最后还加了个“Probably!”…lol

突然感觉Spock很有点AR…………

总体节奏张弛有度，全程专注，连笑点奇怪如我都忍不住233了好几次……虽然bug有（比如迫降后刷地一下就打开舱门…你们怎么知道那个星球是可以自由呼吸的…之类…），不过都不是严重的。Ps. Simon你口音肿么了233333

IMAX效果不错~~从York首亮相到战斗到宇宙都各种爽。就是看得有点晕……但仍阻挡不住我的心向大海星辰！！！

2160，其实并不是很远了。。

昨天参加了星际迷航的观影会，非常开心。因为是粉丝的聚会，大家对这个作品都非常熟悉，在很多笑点及小细节上能够心领神会，切时地发出笑声或感叹，使观影体验比在普通的剧场里更享受。

我个人觉得这一集是AOS系列目前最好看的一集，剧情更跌宕起伏，场面更酷炫，队员也得到了更多的挖掘。

最震撼我的地方有两个，一个是“蜜蜂”将企业号肢解——从TOS以来，企业号从未遭到这个级别的重创，场面之惨烈始料未及，这一届编导非常敢玩。另一个是蹦迪拯救世界。自从《银河守护者》里出现了广场舞拯救世界之后，这次再创新高度。当飞船从火海里一跃而起的时候，全场都一起爆炸了。

内心的画面↓



然而整个故事最难尽人意的地方在于对反派的处理，他的整个动机被寥寥几句话一笔带过，以至于造成观众很难对他的遭遇有什么感觉，削弱了故事的力量。

我在想，如果故事这样讲，可能会更好一些：

故事兵分两路：一边是Kirk船长前去营救不知名的遇难者，一边是克拉尔将军（反派boss）在星球上遇难。

做一个隐藏时间差的小把戏，让观众以为kirk要营救的是他们。两条线同时进行，给遇难组充分的折磨，婕拉的家人帮助遇难者们，却好心办坏事，让大家错过了最后一次求援的机会。因此绝望的船员们恩将仇报，杀掉了婕拉一家人，直到剋劳使用吸星大法变回原形的时候才揭示一切真相。这样主线融合得也更加完整，而不是现在这样”莫名出现一帮坏人，就这么把人全家杀了“的草率处理。最重要的是，这样可以使观众更加能理解反派们所遭的罪，也理解婕拉对人类的警惕，以为自己再次要被背叛的时候多么绝望，以及她选择帮助kirk小队的决定才显得更加珍贵。

一个耐人寻味的镜头，是克拉尔将军在决战时看了一眼飞过的玻璃，从反光中见到了自己人类的样子。虽然只有几秒却感觉像过了三个季，一瞬间五味杂陈。有趣的是我以为他接下来会忽然良心发现，牺牲自己帮助Kirk船长，然而居然是过去继续削他！不过真如意料中的话，又变成了“坏人一旦改过自新就离死不远”的俗套了。反派果然不走寻常路。

这是前段时间给公号写的文，跟之前自己写的观后感有不少观点重复，顺手发一发吧。


相信大多数观众接触《星际迷航》系列，是从2009年的重启版开始的。前两部的导演JJ艾布拉姆斯是我很喜欢的导演，但不得不说，他拍《星际迷航》远没有这一部的导演林诣彬来的出彩。在我眼中，《超越星辰》是三部《星际迷航》中最好的。

JJ也大方的承认过，他并不是一个星际系列的死忠粉，更多的是按照自己的喜好来打造重启故事，也因此虽然致敬不断，却始终与古典星际的精髓存在脱节。

比如，09和《暗黑无界》的终极危机都与地球有关，这一点便招来了许多星际迷的不满，说好的“宇宙是人类最后的疆域”呢？而且这一设定传递出潜在的信息是，人类只对跟自己息息相关的事感兴趣，这跟星际系列一贯倡导的开拓精神和人文关怀，显然是背道而驰的。

要知道，哪怕实在特效朴实的《原初》系列剧集，故事就远远脱离了地球世界，深入到遥远的宇宙边疆，不断踏足新的星球，引入新的外星种族和文化，这才是星际系列的终极魅力。

而在《超越星辰》中，随着格局的开阔，这种魅力也回来了。进取号终于不再围着地球会不会毁灭那点儿破事团团转，故事中引入一个全新的外星种族，并给了观众足够的理由去关心他们的命运，这在重启起来是头一遭，重新打开了一部《星际迷航》电影应有的视野。

在故事基调上，《超越星辰》也做得更棒。之前的09过于戏谑，《黑暗无界》（顾名思义地）又滑入了黑暗的深渊，只有这一部取得了近乎完美的平衡。其中得益于西蒙•佩吉这样的喜剧大师参与编剧，没有人比一个喜剧天才更懂得掌控诙谐的分寸感。

柯克舰长摆脱了花花公子气，发型回到了《原初》中老柯克成熟睿智的风范。几乎每个重要船员都有了性格进步，更令人惊喜的是，他们越来越像一个团体。之前的两部，尤其是《黑暗无界》，被诟病为柯克与史波克的基情秀，苏鲁、契诃夫、乌胡拉和可怜的老骨头几乎没有得到闪光的时刻。

《超越星辰》纠正了重启系列戏份失衡的毛病。正如之前外媒所说，不再是“柯克船长与他的船员们的故事”，而是“进取号那些船员的冒险”，无论是在异星探险的各自为战，基地营救的捉对厮杀，还是太空激战的各显神通，这部续集都是一出饱满充实的群戏。

它在增添新角色方面也绝不糊弄。09和《暗黑无界》另一遭人吐槽之处，就是角色全都换汤不换药。而林诣彬创造性地扩展了卡司，甚至让故事围绕一个全新的外星人杰雅拉展开，一下子开辟了叙事的新领域。勇敢前往前人未至的领域，这才是星际该有的精神面貌。

星际系列中反派的重要性不言而喻，最经典的那几部电影版都有着让人难忘的反派。但重启以来这一点却成了短板，09的罗慕兰人尼禄塑造偏于单薄，《黑暗无界》的可汗之所以让人铭记，也是因为这个角色本身的经典地位，以及大明星本尼的出演。而《超越星辰》的外星狂徒克拉尔，才是一个各方面契合星级标准的成功反派。

影片最出色的是高潮时对他真实身份（暂时不做剧透）的透露，这个真相揭晓水到渠成，完全没有JJ式的吊胃口。熟悉JJ的观众都知道他总是挖坑难填，比如《暗黑无界》中百般卖弄可汗身份的乾坤，揭秘时却多少虎头蛇尾。而《超越星辰》最终揭晓，克拉尔不是尼禄那样心智不成熟的复仇者，也不是可汗那样老谋深算的疯子，他的阴谋动机不但合情合理，坚实可信，还为他笼上了一层悲剧性，增加了故事的情感深度。

此外，《超越行程》没有遵循续集必须毁更多更大东西的暴发户式惯例。林诣彬一反常规，以动作设计的精准、巧妙、高难度和出乎意料取胜，显得有节制和灵气。他在采访中说，不会把此片处理成太空版《速度与激情》，但不得不承认，飙车那一套搬到宇宙仍然好用。

片中的每一场动作戏都融合了战略头脑和动作激情，具有代表性的是柯克驾驶摩托车扰乱敌方视线，以及用野兽男孩的音乐搞垮敌方蜂群。而柯克飞身拯救杰雅拉的千钧一发，正是《速度与激情6》中唐飞身救援莱蒂的翻版，同样让人振奋无比。

林诣彬也许不是一个极客宅，不是执导一部科幻电影的最佳人选。但对于《超越星辰》这样有着海量动作戏，尤其是各种交通工具（不管是开的还是飞的）大混战的动作片，在时下的好莱坞，几乎没人能做得比他更棒。


个人比较感兴趣的背景故事：

1这一部交代，约翰•赵饰演的苏鲁是同性恋，片中有一个镜头是他挽着丈夫（男友？）和一个女儿离开航空站。苏鲁变弯的设定，一是因为LGBT群体多次抗议星际系列只有异性恋，另外也是出于主创向老版苏鲁的扮演者——同为同性恋的竹井乔治致敬。但马屁拍到了马脚上，竹井对此表示反感，因为他觉得，此举是在暗指旧版的苏鲁也是个gay，却藏着不出柜。

2《超越星辰》最早再国内定名为《星际迷航3：超越行程》之初，很多星际迷抱怨这会跟1984年的原版第三部《石破天惊》混淆。后来终于有了解决方案，2009年重启之前的统一称为《星际旅行》，之后的称为《星际迷航》，发生在AOS（Alternative Original Series）时间线。今年官方又公布了AOS的名称：开尔文时间线，也就是柯克舰长的父亲所指挥的飞船，《星际迷航》中，正是开尔文号的毁灭开启了新的时间线。

3影片制作期间，一直有传言初代舰长的扮演者威廉•夏特纳将客串，遭到老爷子言辞激烈的辟谣。不过也许谣言成真了，片中史波克整理初代史波克的遗物时，发现了一张原初船员的合影，来自《星际旅行5：终极先锋》的剧照。所以，这也算是客串过了吧。

4太空站名为约克城，这是1966版的《星际迷航：原初》剧集原本要给进取号用的名字。另外，《星际旅行4：抢救未来》中也有一艘飞船名为约克城。

5开篇序幕中，柯克被一群小怪兽外星人挠得狼狈不堪，这也是在呼应《原初》系列的一个老梗。在那部剧集中，柯克几乎每一集都会出于各种原因被撕烂衣服，或者上半身脱个精光，为此船员经常嘲笑他，而他的衣柜里总是挂着很多一模一样的制服。

6柯克和船员进入约克城的接待区时，广播中提到了一艘飞船NCC-2893正在到达，它正是《星际旅行：下一代》电视剧中二代舰长皮卡德指挥的飞船。

7在开场的序幕中，柯克提到五年任务已经进入第966天了，这可不是随便挑的，而是为了纪念1966年《星际旅行：原初》剧集的开播。更巧的是，当时的一代舰长威廉•夏特纳，正跟今年的克里斯•派恩一样，都是36岁。

8柯克舰长在会议上说，干了三年的外勤舰长后，他打算从事文职工作，这里照应的是《原初》剧集拍了三年就停播的事实。还好在重启世界中他并没有转文职，因为第四部的制作已经提上了日程。

9西蒙•佩吉加盟编剧，当然也加了不少私货，比如柯克舰长催促史波克直接说重点，这是西蒙早年编剧的情景喜剧《屋事生非》里一个长寿段子。

10从进取号逃生的逃生舱名叫开尔文豆荚，当年开尔文号就是因为没有逃生舱，才使得所有船员牺牲，正是这场灾难启发了这个设计，并以此命名。此前电影中进取号曾经两次被毁，分别是《星际旅行3：石破天惊》和《星际旅行7：世代更替》。不过这一次，进取号的坠亡被处理地悲壮无比，如果说前两次只是一个可以被更换的交通工具的报废，这一次，它就像是一个有血有肉的角色光荣捐躯，为系列树立了标杆。

11用野兽男孩的歌曲来摧毁智能蜂群，是全片最燃也最具智慧含量的段落，但这首歌可不是随便选的，还记得《星际迷航》中，柯克出场时偷车飙车的背景乐就是它。

12为了纪念星际系列50周年，这一部中整整出现了50个不同的外星种族。当然，在影院里看一遍是来不及数清的，还是等出了蓝光之后，买一张来慢慢研究吧。（文/方聿南）

这个系列，据说有好多片子组成，我没追过，遇上哪部看哪部，所以，故事是不连贯的。
    这片子，其实挺好看的。首先这个设定，完全是架空了整个太空世界，好像各种丛林冒险一样。宇宙也是多种多样的，人类在星际航行，观察着，探索着，遇见各种太空种族，而且这剧还创造了太空语言。
    与一向的美剧一样，英雄们来自各种肤色和种族，勇敢的闯进未知世界。每个演员角色都很鲜明，温暖时很温暖，该卖萌时特别萌，整个剧积极向上，智慧果敢，很好看。

文/梦见乌鸦

去了《星际迷航3：超越星辰》的首映，回来第一感想，这才是今年最好的科幻电影，为什么这样说？
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记得之前看过一部极客电影，《星战迷友》，片中一帮《星球大战》的粉丝跟《星际迷航》的粉丝发生了争斗，基本代表了两套太空电影IP不同的理念。

同为太空歌剧类作品，《星球大战》与《星际迷航》其实是不同的，这个不同体现在对太空主题在文化与精神上的侧重。 如果说《星球大战》在人类现有文化基础上，依靠无穷的想象力，构架一个我们永远无法达到的未来世界；那么《星际迷航》就是在我们现有人文认知基础上，依靠对未来科技文化等方向的希冀，构架了一个我们未来所希望达到的未来世界 ——“繁荣昌盛，生生不息”。
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次时代科幻+原初内核回归
从观众的角度，科幻电影史上最长寿的IP，诞生在科幻作品黄金时代，发展到如今的次时代，电视剧播出40余年，历经30季，共计725集；电影版历经20余年共计13部，世界星迷不计其数，影响了一代人。

从作品本身的角度，《星际迷航》是人类对自己在未来太空中的生存状况进行的乐观大胆的想象：未来人类不仅实现了曲速飞行，跨越了星际距离鸿沟，而且和星际间多个高等文明有效交流，以至于形成一个星际联邦。
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从剧作者的角度，当柯克船长率领的进取号飞船每接触一个新的文明，其实是编剧的一次对未来的畅想，即，假如人类文明像这个星球上的模式发展，会出现什么问题。看似是外星球的事，但思想内核都是对人性本质，对人类社会及文明的反思和探讨。

而从片中角色的角度，而进取号船员的行动和他们之间的关系，则是畅想蓝图的执行者，表述者和见证者。

这就是超越宗教、国家、民族，出于人类的良知与理性之价值观念，我们称之为普世价值。《星际迷航》系列发展至今，就是在一个科技极为发达的体系之下，明确而言是在系列中的“曲速文明”之下，在未来世界的普世价值。
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探索、发现、战斗、结盟，是《星际迷航》的主题，传统的探索、冒险和人文精神，是一贯的内核。

也就不难理解《星际迷航3：超越星辰》中的冲突来源，这里就不剧透了。

本片可以说是一部“回归原初+与时俱进”合体的作品，比起重启后的第二部《黑暗无界》，后者系列传统的探索、冒险和人文精神被淡化，变成纯粹的动作片。而这部《星际迷航3：超越星辰》让我们在片中看到了原初系列的感受，探索的主题、对待万物人文的精神，同盟之下的协作以及进取号的团队友谊，同时又兼顾次时代科幻电影的视觉冲击，林诣彬对动作场面的驾驭，顶级的视觉效果，快节奏的故事推进，这些都是当代科幻电影的一贯作风。


 
作为一个诞生了半个多世纪的科幻作品，我们不可能苛求在这个时代，本片如同当初那样的以超级严谨的态度去完成故事的主题，但我们还是希望在这个科幻电影成为爆米花的时代中，能够在这个特殊的“Star Trek”命题之下，找回这个系列有别于其他科幻电影的独到之处。
 
作为粉丝，对《星际迷航3：超越星辰》这种形态的呈现表示接受。
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本片没有退化成单纯的科幻动作片，而是在该系列一贯风格基础上，具备了科幻动作片的特点，主题还是“进取号”第一次探索宇宙。它的五年任务，是去探索这未知的新世界，找寻新的生命与新文明，勇踏前人未至之境。

 
然而之所以让《星际迷航》系列有着如此特殊内涵，不得不联系起其作品诞生之初的意义。

普世价值的乌托邦

二战结束后，科技发展突飞猛进，电视机、照相机等产品走进人们的生活，载人火箭、登陆月球等太空活动日益展开，科技对人类生活的影响越来越大。在这个时代背景下，科幻作品迎来了自上世纪20、30年代之后第二个黄金时期。
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《星际迷航》的小说诞生于1966年，当时的美国正夹杂在越战与冷战的双重阴影下，很多作家就把自己对和平世界的向往寄托在文学作品中，作者吉恩·罗登贝瑞就是位列其中。他在这部小说中，描述了一个乐观的未来世界，在那时人类已经战胜了地球上的疾病、种族、贫穷、偏执与战争。主角们探索银河系，寻找新世界并且与新的文明相遇，同时传播了和平与理解。

说穿了，《星际迷航》小说中的世界就是一个具有普世价值的乌托邦时代。这样的和平年代是建立在第三次世界大战（2026年-2053年）之后，百废待兴，更加能体会当时作者对和平的期望，对战争阴影的恐惧。《星际迷航》为观众塑造了一个“地球万众一心，全宇宙建立家庭”的体系，也就有了“星际联邦”的诞生。
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《星际迷航3：超越星辰》的主题同样也是如此，电影中没有真正意义上的正邪对立，只有立场不同之分。普世价值和征服无限的立场分歧之下，形成了电影的故事基础。

曲速文明下的联邦

《星际迷航》系列的世界观建立就是“曲速文明”。
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曲速是本片世界观的基础，但这个概念复杂的令人难以置信。这是一种在被压缩的时空中航行的技术，其原理就是依靠星舰的反物质能量引擎制造一个人工立场，让时空扭曲，在扭曲的空间中可以达到几十倍于光速的速度。曲速共分为0—10级，除了0级、10级只是理论之外，随着级别的升高，速度也会越快。
 
让我们看看原著小说中是怎样的：第三次世界大战之后，地球穷的叮当响，要啥没啥。在2063年，一位叫做泽弗里·科克伦的神经病发明了地球上第一艘可进行曲速飞行的太空船——凤凰号。当“凤凰号”在大气层外完成人类的第一次曲速飞行时，吸引了尖耳朵星人瓦肯族，后者表示：“没想到这么落后的破地方竟然还有这么高端的玩意”。随即光临地球，与人类完成“第一次接触”。
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瓦肯人本着“为人民服务”的精神帮助地球人完成家园的重建，人类摆脱了贫困、疾病和饥荒。而且曲速飞行开拓了眼界，地球进入“曲速文明”时代，越来越多的星球和外星人被发现，一个个和平结盟条约被签订，“宇宙人民是一家”的星际联邦正式成立。
 
“曲速文明”的接触策略是受到瓦肯人的影响，与外星种族发生“第一次接触”，第一次接触是指两个在之前从未见过面的种族或势力，通过双方偶遇或一方访问等方式相互了解到对方的存在。

这一点表明了联邦立场：应首先建立和平的关系，而不是在误会中发生冲突与战争。虽然《星际迷航》系列伴随着不断的探索，与外星人一言不合即开战，但其结果就像《七龙珠》中的孙悟空一样：“你打不过我，咱俩可以成朋友，我打不过你，我回去修炼，直到打败你，咱俩还能成朋友。”于是，很多奇形怪状的外星人加入星际联邦，后者也不断壮大。
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这与《三体》中的“接触符号理论”完全相反。

《星际迷航3：超越星辰》中，为我们详实的展现了“曲速文明”之下的策略，与未知文明相遇，第一场必须是战斗，无论是大反派还是婕拉都是这样，随后通过深入了解，建立友谊，最后成为同盟。
 
这是曲速文明之下的普世价值。全宇宙文明融会贯通，形成一个无差别交流的世界。
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也就有了不愿意改变生活态度的瓦肯人，变成了星海辽阔的罗慕伦帝国。如维京人一样的崇尚战斗的克林贡人是星际联邦的最大对手。如同僵尸一般的博格人，是整个宇宙的敌人，迫使人类与克林贡人放下对立，组成全新的联盟一同对抗博格人。

《星际迷航3：超越星辰》中的剧情冲突同样也是建立在这样的基础上。本片中的反派，几乎是博格人的模板，对能量的蚕食、对资源的掠夺，然而真正的目的，结尾之处的反转，看过电影之后就明白了。这也是《星际迷航3：超越星辰》在这个动作片模式下，对系列传统核心的回归。
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PS：09年重启第一部中的小吉姆柯克飙车的那首名曲《Sabotage》本作回归！响起的时候整个人都燃了，话说Beastie Boys 的歌在这三部里都出现了，第二部是《Body Movin'》。

PPS：只是剧透一点，进取号坠毁了，结尾之处新的进取号诞生，编号有特写——NCC-1701-A。这艘星舰在老版电影中于《星际迷航4：抢救未来》出现，《星际迷航6：未来之城》后退役，小说中后来被解除封存，并在防卫Chal星的战役中被摧毁。

在下一部《星际迷航4》中，登场的将是这一艘星舰。

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首先引用自海伦（//www.douban.com/people/emotionalvulcan/）对这部电影的短评：“It's good to see Star Trek returns to its comforting glory.”
非常感谢主创们给我们呈现出这样的星际迷航。希望接下来我们还能看到这样的故事。

因为时间和行程关系，在大陆上映之前只看了两遍。在二刷之前对这部电影的细节、隐喻、影射思考了一下，已经觉得它很棒，二刷之后到了现在，又陆续想到了一些。思路比较琐碎，贴在这里给自己做个记录。

1. 我觉得st系列的核心其实不在于探索未知，而在于对人类自身的探寻。我个人认为st其实很注重人文关怀，而且在并没有真正接触外星生物的前提下（也许已经有接触然而并不是公开正式的接触毕竟大众不知道），人类的想象力都是有限的，再怎么想象探索和接触外星文明，都是将对人类和地球的认知投射到想象力身上。在我眼中的st无论如何向外探索，都也是不断地向内探寻。去展示人性的每一个方面，而自然而然闪光的，都是人性中最美好的特质。无论这些特质出现在地球人、外星人，还是人造人身上。主创把角色当中人，而不是故事拼图的一块，才会有这样的效果。反而单纯的“探索未知”才是拼图的一块。

2. 有些安排既浅显又深刻。结尾反派被生化武器吞噬，只剩starfleet的徽章在太空中漂浮。既表现他咎由自取，又隐喻星联邦定争止纷，消弭仇恨，是个非常理想化的存在。其实反派最后进入那个啥舱里时有一段时间的犹豫我觉得，他看到倒映出自己样子的玻璃片才又下决心。消失前的眼神也不光是仇恨，也许还是被小舰长那句话触动了。（啊反派的演员大赞啊！）
“better to die saving lives, than to live with taking them.”

3. 从反派的设计上，一开始营造他是外星人的错觉，而实际上他是地球人。掌握了外星技术，抛弃了他的星舰，靠残杀同族和外族活着，走上了摧毁人类和其他种族的和平的黑暗道路。反观Jaylah，联系Scotty伸手对她说“you are part of something bigger now”的情景。正是“非我族类，其心必异”的反面写照。

4. 新spock说他担心vulcan的存亡，打算参与重建新vulcan。后来他决定继续留在starfleet，说也想成为老spock那样的人。这和上述scotty对jaylah说的话相呼应：“you are part of something bigger now”。something bigger是什么呢，它打破了种族、空间、文明之间的障壁，它的具象化就是yorktown。它的概念是“同类”、“同目标”、“共同努力”，它是星联邦的核心，是st自50年前开始一直在阐述的“宇宙大同”的理想。
个人觉得也呼应了TOS，在1966年，美国和俄罗斯是那样的关系，一个俄国人在TOS的星舰上当引航员；在当年美国黑人和妇女的地位是那样的情况下，TOS星舰舰桥上有一个固定的主要角色是黑人女性；而有外星人作为他们的科学顾问。
这样的高度，这样的视野，这样的胸怀，对我而言正是st最大魅力所在。

5. 片尾遗物那段，老版tos角色合影，真的寓意太深刻了。他们的传奇是探索新疆界，是联合全人类，与外星文明友好接触，是对宇宙充满善意的好奇和未知。那么重启版的前路，真是非常值得期待。

6. 本来知道瘦瘦也是主要编剧之一后，很想知道他对st是怎么理解的，最注重st的什么特质，想知道他会怎么在电影里呈现他心目中的st。看完电影之后这些疑问都荡然无存。


杂项：
看到有些短评说反派智商不在线，我个人觉得那是上帝视角才会觉得人家智商不在线吧。开场时那一大堆drone出来，首先干掉了曲速引擎，后来让把底下那截（天啊我忘了那叫啥）切掉，让小E彻底报废。而且还一直监听和窃取空间站和各种飞船的信息那么久，这份隐忍常人达不到。还利用uhura的求救信号把空间站的武装引到星云里再去进攻。最后失败是没想到有人一直修他老船。我靠那船都毁成那样了，谁知道有人会一直修它！谁知道还来了个开挂的scotty没一会就把剩下的修好了！而且从设计上这船就是没法从星球上起飞的，谁知道这群疯子让丫跳崖飞起来了！这真的不能怪反派啊，我觉得他都要哭死了！


午休时间宝贵，暂时先敲这么多，想到啥再补充。

【2016.9.2补充】
昨晚去了首映，三刷完毕觉得可以进行以下补充：

1. 瘦瘦说ST50周年啦，是个反思这个unity的价值的好时机。它到底是好东西，还是个错误的模拟？我个人理解这个unity就是我前面所说的“大同”。
大概是从两个方面反思。一是从体制上，反派认为没有冲突人类就会止步不前，而Yorktown给出了很好的答案：众多种族携手共建的Yorktown，科技比TOS超前很多（如作为公共交通工具的公用传输机），而这点反派也承认了（他看到Yorktown后有句台词大概是“let's see how far they've gone”）。至于为什么Yorktown显得毫无还手之力，待会后边说。
二是从人身上。进取号的五年任务，除了探索之外，还兼了调停（这也应该是星联邦比TOS宇宙发展更快的体现，TOS时期基本还是探索为主，都是接触新种族新文明，大都还没到取得信任调停的程度，在老版ST电视剧中，这是在TNG系列才开始比较经常出现的任务）。广袤宇宙茫茫无际，而调停战争是件成功率很低的事情。长期在深空中，不断的进行探索，而调停战争几乎没有结果，导致舰长开始有了一系列的疑惑，这些疑惑被医生做了个总结：now you're wondering what it means to be Jim. 这疑惑不仅是因为角色自身成长而产生，也因对星联邦现状和自身所接受任务的迷惘而产生。舰长的选择是申请Yorktown的中将职位，留在Yorktown。我不知道他这个选择是逃避，还是想停下脚步好好理清自己。然而经历了类似迷惘，作出了截然不同的选择的反派的出现，促使舰长快速走出了迷惘，而他那句“better to die saving lives, than to live with taking them”，与其说是对反派的劝导和回答，不如说是他对自己迷惘的答案。
（这个设定我觉得很有意思。因为如果在TNG时期，随舰顾问会定期对所有船员进行心理评估，相应做出从工作调整到生活调整的建议，所以如果舰长在TNG时期，或许就不会经历这样的心路历程。）
此外，从人身上对unity的反思，还有一个Uhura的回答：There's strength in unity. 我认为舰长拒绝了中将的职位，选择继续和船员出去浪【。 也是因为和这些人的unity。
这样不仅从大局反思，还从个人角度反思，人文关怀满满啊。

2. 反派有点可惜。如前面所说，反派监听舰队这种军事频率一直没被发现，监听Yorktown和访问资料库也一直没被发现。而他手上的资源那么有限，能做到这样，能力以及很逆天。从前面所说的制定高效的进攻策略，也突出了他杰出的军事才能。但是这些描写都是侧面的描写，并不直白，甚至可说有些地方很隐晦。另外是这个反派的心理转变其实很可以扩写，一定非常有意思，可惜也没有。所以这个反派还是有点遗憾，明明可以更出彩的。

3. 之前一直懒得敲上来的致敬彩蛋。因为我肯定记不全啊！又暂时还没见到有人汇总。。。随便敲一些我记得的上来吧。。。

医生拿着一瓶酒到舰长房间，提前给舰长庆生→ST2（可汗之怒）中医生带着酒到舰长家里庆生
医生：“喝这酒，你想瞎？！”以及祝酒词“to perfect eyesight”→ST2中舰长视力减弱，医生给舰长送了副眼镜当生日礼物
此时舰长应该已经递交留在Yorktown当中将的申请，后来还向Paris上将推荐Spock当舰长→ST2中舰长已经是上将，医生劝他回去当舰长，他拒绝了。此时进取号的舰长是Spock。

Franklin号上的传送机，Scotty担心被传送的人会spliced→TOS中某一集（已经忘记是哪一集）有个小外星生物（一看就是一只小型汪穿上戏服扮的！）作为传送机的试验品，传过来的时候内脏在外边，整个都spliced了。。。

医生老找Spock的茬，言语中时有人参公鸡→TOS中的医生经常说Spock是pointed-eared bastard或者green blood demon之类的

医生在传送机上说了句“Damn it, Jim, I'm a doctor, not a...”最后一个词被故意截断没让说→TOS中的医生的经典句式，最后一个词可以是各种。

反派说以前跟Xindi人交战→这是贯穿ENT中的主线之一

在不明确求救信号是否是陷阱的时候仍然派员救援→ST的所有系列，都是这样。赞赏。

其他我没看出来的自然有其他人写（吧），我就不把我听到的敲这里了。。。


4. 把守Yorktown门户的指挥官的演员，曾在ST11中出演了青少年Kirk的继父（仅声音出演，在车载电话上出现了一小段）。这是一个骨灰Trekkie。我试着想象了一下他对着镜头说“RED ALERT”时内心的感受，我觉得如果我是他，我会想在自己的墓志铭上写：
“此人曾在ST50周年时上映的STB里大声下令：RED ALERT！”