柯莱特

不得不说男主是一个合格的“社交名流”般的经纪人，心思全用在商业营销，制造爆点”女爵与当红作家合力表演“，要有戏剧性的冲突，才能成为先锋与茶语谈资。

每次“爱情”出现纰漏，也会巧言令色言辞恳切说服女主。

男人本身或许就不爱他人，他们爱名利场，爱附庸在他身上的附属品，他想创造，想主导引领一切。扮演情圣，到最后都入戏留下几滴泪。反手就讲版权出售，买的房子也署名在自己名下。

略有遗憾的是最理解柯莱特的是女T伯爵夫人。或许只有同一性别才能完全理解，而他们只是尝试。

影片讲述了法国国宝级女作家西多妮·加布里埃尔·柯莱特的生平故事

年轻漂亮、聪明机灵的柯莱特经父亲介绍，认识了比她大十四岁的著名作家威利。来自巴黎的威利谈吐风趣，性格热情，具有魔术化的语言表达能力，吸引了同样风趣和独特语言表达能力的柯莱特。

每次威利离开柯莱特家时，他们都会私下里再约会，柯莱特会给威利写信：

当你离开后，我沿河岸向家走去，阳光从树枝的隙间照进来，我的心被一股甜蜜的骄傲所浸润.......也能确信这也是我们自由选择的人生，我们的人生将会如此完整和幸福。”

虽然她知道威利在巴黎阅尽丽人，而自己来自乡村，家庭不宽裕、没有嫁妆，不符合那个时代娶妻的标准。但她也相信自己有过人之处，威利才会一次次地来她家，就算她没有嫁妆也愿和她结婚。

年轻的柯莱特带着对婚姻的憧憬和雀跃心情的嫁给了威利。婚后，他们租住在巴黎的一栋公寓里，在蜜月时期，柯莱特和威利度过一段美好的时光。当有人调侃曾经的钻石王老五威利“疯狂的日子结束了”时，她非常自信地回敬：“恰恰相反，疯狂只是刚刚开始”。

威利第一次带她参加上流社会的社交活动，就被威利冷落，并与一些世俗的女人眉目传情或夸夸其谈；在文化沙龙她见到了这些所谓的“上层人士”的繁华与虚伪，见到了他们的逢场作戏和互相调情，对于一个乡村来的女孩，她感觉这些无聊至极。

没过多久，柯莱特发现威利原来不是自己想的那样，他是个小有名气的作家，但那些文章都是他找人帮他写的，文章被写好后都会署威利的名字销售。虽然这些事情不是很光彩，但被爱情蒙蔽双眼的柯莱特仍旧深爱着威利，在窗户的玻璃上细心的刻着“willy”。

很快她发现，自己完全没有融进威利的生活，仿佛她就是他摆在家里的一个名叫“妻子”的花瓶，他赌博、出轨，感觉自己像被耍了的柯莱特终于在撞见威利与另一个女人在一起时爆发了。

她冲到现场质问威利的背叛和不忠，然后独自一人回到妈妈家，她告诉母亲，婚姻完全不是自己想象的，她也认清了自己对爱情的理想化。

希望自己能够从母亲那里得到“适应婚姻生活”的经验。 她母亲说 ：“没人可以夺去你的自我，没有人。除了你自己，谁都不要相信。”母亲告诉她：“更好的方法，是让婚姻适应你。”

柯莱特对威利仍旧充满迷恋，在威利来找她说要带她回去的时候她还是随他回去了，在他的劝说下，她跟他回到了巴黎，并非他一句“你对我的意义，整个巴黎女人全加起来也比不上”的甜言蜜语，他们之间用交换来实现新的平衡：

她提出一个要求：她不想在家里等待，她要知道外面每天在发生什么，她要参与到威利的社交生活中。威利答应了她的要求。

威利的事业并不顺利，他花钱大手大脚加上没有新书出版，家里很快负债累累。这时他想起柯莱特之前写的作品，这个作品的来由是柯莱特曾经给他讲过她学生时代的事，他鼓励她写出来，但她写出来后他又说文章没有引人入胜的情节、太女性化，所以被他压在了抽屉的最下边。

在这个家里负债累累的时刻，他开始病急乱投医，在对柯莱特作品删删减减后将书以他的名字发表了。令他没想到的是，这本书一经出版就大卖，吸引力大批女性读者，于是威利发现了潜藏在柯莱特身上的巨大利益。

第一本书成功大卖后，柯莱特成为了威利的摇钱树。为了让柯莱特写作，给她买了一座乡间别墅，让她在此专心写作。一周后他看到柯莱特只写出了几页作品后，不听柯莱特如何解释，将她关进了书房，不写文章就不允许出来。她愤怒，但最后还是选择了妥协，写出了第一本的续集后，是她第一本书《 克罗蒂娜 》的同系列作品，成书再次大卖。

他让她将长发剪成克罗蒂娜的短发，用各种商业广告让她出尽风头并以此换取他对《克罗蒂娜》的署名权； 报纸上印刷了他们的海报。

她随他频频出没在各大场合，让她在巴黎社交圈认识了一些很不错的人，作家、舞蹈家和编剧等。她也不再把注意力都放到丈夫身上了，这扩大了她的眼界，了解了巴黎这座城市的光鲜亮丽，生机勃勃和邪恶丛生，为她后来的写作积累了很多素材。

在柯莱特发现了自己受女人吸引后，威利也给予了柯莱特和同性情人交往的自由，甚至和她共享同一个情人——失败婚姻的短发女郎米茜，米茜一眼就认出威利的那些书是出自柯莱特之手。她的写作才华被发现来自丈夫的一次危机。

米茜告诉她，威利给了你一条自由的链子，不管这根链子有多长，它始终是链子。

当柯莱特要求共同署名被拒绝时，她停止了为威利写作。开始学习舞台剧，用肢体语言表达自己的情感，虽然那时在舞厅跳舞会被人认为是低贱的，被人轰走，柯莱特也没有退缩，发现柯莱特逐渐脱离掌握的威利开始恐慌，于是他故意在柯莱特的演出上捣乱，想让她知难而退。但他的捣乱并没有让她放弃，反而让她更加坚定了自己的信念——如果这座城市不接受同性恋题材的演出，那就去别的城市。

爱她的米茜对她说，你不用生活得这么辛苦，我会为你安排好一切。柯莱特说：我已经被太多人安排我的人生，现在我要安排自己的生活。

当母亲劝她离开威利寻找更好的生活（至少柯莱特自己写书就能养活自己）时，她没有同意，但也没有拒绝，只是说要去别的城市演出。

看到彻底无法从柯莱特身上榨取利益，威利转手将《克罗蒂娜》系列的版权卖了。在外演出的柯莱特从别人口中知道了自己书的版权被卖的消息，匆忙赶回去质问他。如果说之前还对威利有一丝情意，那么在知道自己的书的版权被卖这一消息之后她就彻底清醒了。这次，她有了无惧无畏的勇敢和果决。

离婚后，她一直跳舞来养活自己。两年后，柯莱特再次拿起笔，写下两年来在跳舞中所经历的一切，以她自己的名义单独发表《流浪女伶》，成功引起轰动，很快便得到认可，与此同时，她依旧做着自己喜欢的事，哑剧演员，舞台歌者，无一是她，无一不是她。

“我的一生精彩绝伦，只可惜没有早些意识到这一点。”

后来的评论中柯莱特这样说道，但是如果再给她一次机会，无疑她还是会做同样的选择。

断续看完了《柯莱特》，看完全身忽然打起冷颤来，也许是之前过于激动投入，一下子结束必然的心理生理反应。

平息后，猜测她的一生应该比电影拍出来的更加波澜壮阔。电影只截取了她的爱情萌发，影子写手和到前夫离婚的阶段，但是后期她还有很多丰富的经历，比如演哑剧，比如再婚，都没有放上来。但是这一段都足以表现她茁壮的生命力了，让我对她产生很大兴趣。

这种敏感的，有点神经质的，感触丰富的女作家，向来都是我喜欢的。不管是她们的生活还是那深沉柔软的诗一般的语言。

她细致的感受力，对于大自然敏锐的感知，精巧细致恰到好处的描述，时而流露出的平静，都让我对电影中偶尔出现的她的文字着迷。这些文字把我带入到她的世界，我和她一起感受阳光雨露，观察周围，闻自然的气味，听美妙的声音。这是安静而独特的世界，一般人进不来。但是她可以带着我慢慢走进去，去品味欣赏感受，读她的文字，就好像自己和那些文字融在一起，她说的就是我说的，她想的就是我想的。那刻，我就和她合二为一，我们变成了一个，同一个人同一个思想，我沿着她走过的路，踩过的脚印一直往前，却在自己的内心探索。

梅萨藤在她的《过去的痛：梅萨藤独居日记》中说：

科莱特说：“我相信有比我们称为受苦的虚掷光阴更紧迫更荣耀的职业。”我推断，她指的是纵情恣肆，法语中就此有一个短语，“享受痛苦”，意味着去爱你自己的痛苦并沉醉其中。另一方面，穿越痛苦的唯一途径是经历它，吸收它，探索它，确切地理解它是什么以及它意味着什么，我想起了过去这一年我遭受过太多的精神创痛。将痛苦拒之门外就是丧失了成长的机会，不是吗？发生在我们身上的一切，甚至最可怕的打击，都不是没有用处的，每件事情都会以某种方式进入我们的人格结构，正如食物必须进入我们体内一样。

这样的思想读起来怎能不让人所有的神经都跟着她的指挥棒起舞，她就是有这种魔力，无法抗拒。

首先她是一个热爱生命并且丝毫不屑掩饰自己心意的人。她一直在寻找爱，这爱是燃烧的火焰，是无法抑制的激情，是不用言说的理解，是对事业和爱情的全情投入，是和爱人的良久陪伴，是毫不掩饰的真诚相告。

喜欢影片最后的独白，凯拉奈特利对前夫的斥责，字字血泪。我禁不住跟着她，学着她的口吻一个词一个词模仿起来，我用她的语调说出来的时候，就可以体会到她的感受。那种失望，痛彻心扉到最后的决裂，让我心伤又暗自佩服她的勇敢与坚强。

学习哑剧的时候，认真练习每一个动作。演出的时候，当她从木乃伊形状的棺材慢慢升起的那刻，她是神圣不可亵渎的，她的眼神锐利而坚定，每一个动作，都有力到位。观众们在底下情不自禁地喊着bravo。而那些向她扔蔬菜咒骂她的人，最后都是会被唾弃的。同性爱人因为这些恐吓而退缩演出相比，她契而不舍地继续她的演出，根本不会被吓倒，没有什么可以阻挡她。她的不怕打击，振奋人心。

我被她深深吸引，当然和奈特利的精彩表演也有关系，唯一出戏的就是一个法国女人的传记片，全片都是英文。电影结束，后面是真实人物的黑白照片和之后事情的交代。她终于要回来了被前夫偷偷卖出的文章的版权，文章也没被烧掉，也和爱人相守，和背信弃义的前夫不再说话，继续演她的戏剧。

她不拖泥带水。爱是轰轰烈烈，全情付出。甘心当影子写手，宁愿被锁在空荡荡的屋子里给随意挥霍的老公当印钞机。但是如果他不配，那么就毫不留情地舍弃，因为前夫把他们之间爱意的维系，那是她几个几个晚上奋笔疾书，他们一起修改字句的书偷偷卖给了出版商，而她全然不知道。好像真心爱护的孩子被偷偷卖掉一样的伤心和失望。我们都有看重的东西，如果亲手毁了这点仅有的联系，那么转身离去是可想而知的了。

不禁为她的转身鼓掌。一百多年前的女人都是我们现代女性的榜样。混沌生活不是我们追求的，不管什么样的时代，什么样的状态，我们都应该追寻内心的澄澈。

我最羡慕她的敏锐感知和她的不可抑制的创作欲望。如果看电影，需要看111分钟完整版本的，视频网站有删节。

19世纪末与20世纪初的交界，欧洲人民的“美好年代”——

后工业革命时期余波尚存，晚年维多利亚女王的光辉被交至爱德华七世掌中，这位潮流精英的领袖彻底影响了欧洲大陆的艺术和时尚。

而在法国，黄金般的经济蓬勃发展，巴黎成为了西方波希米亚和情色之都；

画上的19世纪女性舞蹈

百年前的大革命将同性行为合法化，如今的战前巴黎，LGBT文化越来越强大，地下网络遍布全城：

艺术沙龙、酒吧、咖啡厅、洗浴室，从艺术家聚集地蒙马特、到红灯区和中央市场，从卢浮宫卡鲁塞尔广场边的花园、到香榭丽舍大街。

巴黎逐渐成为LGBT文化中心，全世界的性少数人群被吸引到此：王尔德在巴黎一家酒店里度过生命末年，兰波的情人喝空了巴黎城咖啡厅的苦艾酒……

未满20岁的柯莱特肖像

这个年代，也诞生了法国文学史最著名的女作家之一、诺奖提名者茜多妮·加布里埃尔·柯莱特。

在这一时期，尤其是女同性恋和双性恋女性，在艺术和文学领域中都有了更高的知名度。

同时期的阿姆斯特丹、伦敦、柏林等地都拥有更多的LGBT人士聚集区，但巴黎由于场地华丽、人物知名，被誉为20世纪的“酷儿”之都。

爵士乐、夜生活、变装舞会，怪奇而流光溢彩的巴黎是狂欢的漩涡中心；

从勃艮第小乡村走向巴黎大都会的姑娘柯莱特，操着不愿甩掉的口音，揣着满腹的童年回忆，加入丈夫停滞不前的写作行列。

生性快乐自由的她，也在写作中找到了释放的空间。

凯拉·奈特莉饰演的青年柯莱特

新片《柯莱特》聚焦这位女作家的年轻时代，呈现了她写作生涯初期的经历；

有过同性经历、并仍对美好的同性关系无限向往的柯莱特，在自己首创的半自传式角色“克劳汀”中找到了满足——

欲念于人来说，无疑如血红的樱桃般令其垂涎。书中人永生的青春和活力，使他们夫妇无法抵挡。

然而在这样开放的社会风尚之下，柯莱特的柜门前，仍有众人推搡和四溅的唾沫星子。

封皮上该落谁的笔名，书页中的女子究竟是不是自己，这对文人之间的爱慕要怎样试水，大喊反对的人群什么时候能懂姬佬们的心思……

被人砸鸡蛋和花生壳、找寻自我的漫漫长路，柯莱特挺过来了，靠的就是“因为这是我想要的”。

[柯莱特]

01

“我还要继续

他们根本吓不到我”

柯莱特生活随性、大胆直白、天马行空，从影片开头就能看出来。

赖床

听说未婚夫来了，这才肯爬起来；旁边的猫，悠悠舔爪中。

写信

“我一定有什么过人之处”、“美好生活是我们的”……

社交宴会上

穿着自己随意挑的裙子；闲到无聊时，不如逗乌龟玩。

几场戏切换，很快点出性格：一切小细节都在挑明，我哪儿哪儿都和你们不一样。

可平时随性的柯莱特，到了修改书稿、写作的时候可毫不含糊——

同事见她笔下的删改痕迹，直言“你倒很严格苛刻啊”。

而他的丈夫，笔名“威利”的作家、出版商，最初则扮演了为柯莱特引路的角色：

世纪之交的巴黎，他们一同踏入前卫的知识和艺术殿堂，威利传授着自己开放的性态度，并在思想和行为方面、鼓励柯莱特愈发大胆尝试。

她成为了自己和丈夫创作的灵感

他们将故事引进剧院，畅销书带来的名声传遍了全城；

书中的“克劳汀”成为了舞台上演绎的对象，也成为了两人之间传递和释放欲望、触碰禁忌的媒介——

巴黎如游移于他们股掌，美丽的女人和未知的故事仿佛任他们攫取。

柯莱特化身克劳汀

全城的品牌都在使用这个名字，全城的姑娘都打扮成书中描述的克劳汀的样子。

柯莱特本人曾说：如果不是威利，她不会成为作家。某种程度上，她说的没错——

威利那在全巴黎著名的、超前的自由派思想，点燃了柯莱特心底零星的火花，他支持她搞起自己的“女同性恋小联盟”。

但仍旧有负面方式存在

“克劳汀”火了，却没人知道这是柯莱特的创作——威利使用自己的笔名发表了这个系列，并无视了柯莱特的反对；

在柯莱特认为自己写不出东西、或注意力放在别的事上时，威利甚至将她关进房间，不写完不开门……

两人分居和离婚后，柯莱特既没得到财产、也没得到版权，他们的“孩子”，就这样被卖掉。

柯莱特人生的这个阶段，充满了变数，收入微薄。

她后来在书中回顾这段时期，谈论了女性在男性社会中的独立性，这也成为了她未来作品中经常回归的主题。

几年后，她在法国各地的音乐厅开始她的舞台生涯，她与其他女性开始了一系列的关系，并遇见了女演员“Missy”。

她表演默剧，在舞台上和Missy接吻

Missy身份显赫、特立独行、爱穿男装，这一切特质都令柯莱特着迷；

然而两人的艺术表达，却不被当时巴黎上流社会的观众认可。

最著名的一次，便是1907年1月3日——

Missy和柯莱特在一部名为Rêve d'Égypte的默剧中亲吻，引起了现场的巨大骚乱。

结果导致她们不再能够公开同居(即使如此，两人的关系仍持续了五年)；

因为法国大革命后合法化同性行为，其实有个附加条件：保持私密和谨慎——像极了克林顿的“不问不说”政策。

“我可以去其他地方谋生”

她追求自由、追求自我的脚步，不会因此停下——

为自己写书、为自己创作，拥有自己的故事、自己的表演，这些驱动力在她心中的地位逐渐显现。

然后，就到了她写作生涯中颇有成效和创新思维的黄金时期，一个她被称为“天才”的时期，一个充满态度和独特视角的、诞生了《谢莉》和《琪琪》的时期。

02

论性别模糊？

流言蜚语，恶意罢了

柯莱特超前的文学指向和性别意识，挑逗又不羁的性格，吓坏了自觉包容开放的巴黎城——

脱下束腰的衣物，穿上笔挺的西装，她和在思想领域一同拓荒的女人们，打破陈规壁垒，活得越来越大胆。

靠“克劳汀”系列崭露头角后，她生活和作品中的性与爱，愈发坦率直白，她成为了文学和社会的佼佼者。

这样一部“#柯莱特”的女性主义肖像电影，似乎是为如今这个“#MeToo”和“#TimesUp”时代量身定制的。

而这样一个反剥削掠夺的角色，交给凯拉·奈特莉来演，再合适不过了。

“这个男人试图让这个女人闭嘴，并扼杀她的权利，这种故事到今天仍在继续。”

“结构转换在进行中，我希望做出推动和改变”

[妇女参政论者]——凯拉在采访中还提到了20世纪初的妇女参政运动

20世纪初的法国，已经是性自由程度较高的地方，然而对于女性来说，这些想法依旧是革命性的——

在柯莱特的写作中，她质疑了社会普遍的性别观念，提出自然化的女性视角，而不是注重社会对女性的看法。

像柯莱特这样激励和鼓舞人心的女性，她们的故事、她们的声音，通过文字、表演和举措，传递到世界各地。

体验快乐和享受快乐，是她生来的权利。

凯拉·奈特莉毫无疑问也是这样的女性代表。

“我眼里的柯莱特，正在开拓和体验这个性解放的过程。”

圣丹斯的首映礼，这身装扮也很契合电影了

看看柯莱特面临的障碍、以及今天的女性所倡导的权利，当时与现在，相似之处甚多——追求性别平等是场漫长的战役。

凯拉·奈特莉挑的角色里不缺这样的女性：田园风格、知识女性、拥有反叛之心和破陈规之势。

比如[赎罪]中信仰真爱、执着浪漫、独立勇敢的塞西莉亚；比如[傲慢与偏见]中善良聪明的伊丽莎白；

再往后，还有类似[模仿游戏]和[再次出发之纽约遇见你]中的，典型的独立自由女性强者形象。

凯拉被问到最多的，则是[加勒比海盗]中的斯旺小姐。

出演这位贵族大小姐的时候，18岁的凯拉在之后的好几年都被指“不够女人味儿”。

可是这角色也不是冲着“女人味儿”写的啊

斯旺小姐的坚韧、机敏和果敢，在这么火的商业片系列女主角中可谓数一数二；

然而不管是女装还是海盗服出场，喷子总是在那里等着；凯拉的“平胸”是“出了名的”。

“对啊我因为没有胸，每次穿领口大开的裙装，造型师都要替我挤半天，最后仍旧放弃，改用阴影。”

凯拉自己则对这个话题毫不避讳——

“涂胸大概是我拍[加勒比海盗]系列最好玩的事儿了，你们不知道吧。”

说我平胸？嘿你们说对了，所以呢。影响到我的发挥了还是怎么的？可把你们能坏了。

大不了就西装上阵

“现在都用CGI了，涂乳沟真是个快失传的手艺，你们懂不懂。”

恶意的调侃对她来说，都赛不过自己的一句玩笑话。

不管有没有胸，高矮胖瘦、女孩子气还是男孩子气，都骄傲于自己的外观和内在；

凯拉也不介意裸露，同样，是她个人的选择——

这也与柯莱特的人生宗旨所契合：

如果愿意的话，女性可以自由地展示自己的美好躯干，选择令自己快乐的生活。

参考资料：

[1] Lesbian Cafe Society of Fin-de-Siecle Paris

http://lostwomynsspace.blogspot.com/2011/09/lesbian-cafe-society-of-fin-de-siecle.html

[2] Homosexuality in 19th Century France

http://abaisse.the-barricade.net/viewtopic.php?t=1318

[3] LGBT culture in Paris

//en.wikipedia.org/wiki/LGBT_culture_in_Paris

[4] LGBT history in France

//en.wikipedia.org/wiki/LGBT_history_in_France

[5] Keira Knightley on ‘Colette’, Pushing for Social Change, and if She’ll Ever Direct

//variety.com/2018/film/features/keira-knightley-colette-metoo-directing-1202663863/

[6] The secret of how flat-chested Keira became a buxom pirate girl

//www.dailymail.co.uk/tvshowbiz/article-517780/The-secret-flat-chested-Keira-buxom-pirate-girl.html

文：Yorkshire Viking

文章源自微信公众号：电影解毒

18世纪末，她开始出版时，中国是清朝末期，经历完了鸦片战争、八国联军侵华战争、太平天国、等，同时代有袁世凯、孙中山、李大钊等，1912年进入民国。然后中国辛亥革命，她经历了第一次世界大战。

她法国著名女作家，茜多妮·加布里埃尔·柯莱特。当时中国留法的学生，应该认识她吧。

这怎么还要求字数呢？

斑斓世界，传奇的故事并不少见，它们的共通性是，皆拥有曲折的人生情节，并不离奇，但往往影响至深，给后世留下了瑰丽无比的“财富”，可以是音乐、诗篇、舞蹈等任意形式的艺术，也可以是一种超前性的思维，令后人产生思索，或是一些启发性的行为，对原有准则存在的质疑，难以被理解，只有缓慢的时光懂得去沉淀。

柯莱特是法国一名充满传奇色彩的作家，她的作品褒贬不一，被称为“二十世纪法国最伟大的散文家”，有人曾对她的作品有这番评论，“自始至终是对爱情关系的逃避，对夫妻生活的挣脱，为了追求一种永恒的境界”，观影完毕，我觉得这句话所言极是。影片中的柯莱特是一个心灵自由，不被束缚，精神十分特立独行的女性，她有充沛的情感世界，对抒情性的表达真挚自然，对人物的刻画细腻生动；她并不墨守成规，影片中的她对不同的生活的探求，她不知疲倦地追寻心向往之的理想世界，又有着对自我清晰的认知，不越过任何底线，如她所言“在克制中占有”，这样一位灵魂饱满的知性人物，令全片在充斥着文学魅力的同时，又有狂野的气息相契合。

影片主要围绕柯莱特年轻时代创作《克罗蒂娜》系列以及之后的情节展开，其间夹杂着其情感生活与心境的逐渐成熟，向我们描绘了她的作品所带有的迷人艺术，也向我们展示了她身为普通人的性情。比她年长十四岁，外号威利的记者兼作家是她必不可少的贵人，也是她解放自我之路上的牵绊。威利将她引入了巴黎的文艺圈，在发现了柯莱特的才华后，从起初的欺骗到后面的逼迫，剥夺其劳动成果，爱只是表面的措辞，利用才是背后的真相。从作家生涯到话剧表演的转变，尽管饱受非议，柯莱特始终无所畏惧，她的作品是她人生的体现，影片在她风光耀眼时落下帷幕，仿佛预示着其命运的无限可能。

复古怀旧的装饰与田园风光的浪漫，是影片最吸引我的一个地方，或许这是令她的文笔如此清新明媚的缘由。作家的作品往往最容易受时代的影响，在一个有着保守风气的社会下，柯莱特用她的文字表达自己的语言，她有一个观点是“我们离田园牧歌相去甚远”，人类与大自然的关联，从开始的息息相关到渐行渐远，她善于揭示人性的微妙与若即若离之感，以一位冷静的旁观者视野来陈述人性的复杂。全片所展现的柯莱特只是其一段人生的多姿多彩，而现实中她的作品与生活比之影片中的戏剧化也毫不逊色，动人心弦，她的作品拥有的深度与现代性值得我们不断去探索。

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