说实话,也没有那么烂。 因为我是看完原著小说的,也看完聂远版《雪山飞狐》电视剧。 首先,背景音乐很聪明,用《追梦人》;还有片头曲的画风真的爱了,水墨,古风到极致!!! 然后来说说剧情和演员: 1、“商家堡”剧情有原著的感觉,并不出戏。刘雪华和吕良伟的演技,确实杠杠的,加分不少。 2、苗人凤的扮演者“林雨申”确实演技很到位,眼神和动作都很到位。演出了重情重义的“侠”的感觉,也演出了孤冷绝傲的“侠”的风骨,更表现出了”路见不平,拔刀相助”的“侠”的本质。 3、八通客栈,苗人凤救南兰那段戏原著并没有写的超级详细,不过这里确实拍的很 nice ,是合理想象和相对还原的。尤其是南兰亲眼见到“父亲”头颅被一刀割下,南兰直接被吓晕,拍的有很真实的感觉;演员“黄梦莹”之后的表现非常出彩,简直神还原原著人物。 4、小胡斐和平阿四的演员演的也很好,并不出戏。 再来说说武打,武打虽然有一点慢动作,但是胜在整个武打动作非常到位,没有超纲“物理定律”太多,个人觉得这也很正常。因为这是武侠剧,不是仙侠剧,不需要太多花里胡哨的特效和动作,跟《雪中悍刀行》电视剧的武打动作来比,真的好太多了。《雪中》全特效,太假,砍人都是秒杀,没什么意思。
最后,我的期盼是希望不要“烂尾”,因为17年之后的武侠剧,大部分都是高开低走,除了《射雕英雄传》。
所以,我给满分!!!
一方面因为我本人就是深度武侠迷,虽然我现实中是个文弱书生,但是心里那团“火”,那种侠骨柔情,侠肝义胆,真的是抹不去了,也不想抹去。
另一方面,我觉得各位看友也不要老是因为以前的武侠剧拍的好,就是老捧旧梗,踩新梗。个人觉得:不管是以前的武侠剧和现在的武侠剧都有拍的好的,拍的坏的。这里有部分是剧情的原因;有部分是演员的原因;还有一部分是导演想不想拍好,有没有捕捉到新时代武侠剧的需求,有没有 get 到武侠迷观众的需求。
加油,中国武侠!!!
加油,中国影视行业!!!
加油,中国!!!
今天有位朋友无意间对我说了句“武侠剧生命力超长”,令我忽然想起一个问题,武侠剧作为一个类型剧,从上世纪七十年代到如今,快五十年了吧,半个世纪的长度,仍旧具有生命力,若是换作其他类型剧,恐怕早就湮没了吧。
文本,文本,文本。
也就是原著。原著是一部电视剧改编的基础,好的文本始终能造就好剧,这是电视剧或者电影的最底层逻辑,文本差,再怎么拍,也好不了。
编剧只能改编,你让他原创一个试试,累死他也不行。
武侠的文本,得益于金庸,古龙,他们让武侠世界变成了成人的童话,众多经典的侠客形象深入人心。
“飞雪连天射白鹿,笑书神侠倚碧鸳”
“小李飞刀成绝响,人间不见楚留香”
二位武侠大师,为我们留下了珍贵的遗产,留下了一个精彩无比,侠义无双的武侠世界。
反观,修仙玄幻呢,当年刘亦菲 胡歌的《仙剑奇侠传》热播,我曾以为仙侠剧会代替武侠,不曾想慢慢变成了众多恋爱无脑剧。《仙剑》为什么能火,因为它的底层逻辑,文本是民国时还珠楼主的《蜀山剑侠传》,最底层的逻辑仍旧是侠!!
千里不留行,十步杀一人,事了拂衣去,深藏身与名。(李白)
虽万千人吾往矣。(孟子)
侠之大者,为国为民。(金庸)
人在江湖,身不由己,寸心之争,生死忘矣。(古龙)
侠是我中华特有之文化,既有国人之尚武,又有华夏之精神,世俗生活中已没有侠,但心中不可无侠气。
武侠,成年人的童话。
谨以此篇,献给这部态度诚恳的《飞狐外传》。
ps:剧组能拍拍金庸其他小说吗,比如冷门的《白马啸西风》。
分数出了,有两点令我感到意外,
一是不到7分。我感觉给的低了,虽然我也骂这部剧,但说实话,我每周都在追,甚至是带着我六岁的孩子一起看,这部剧的质量在国产剧中算是上乘,也不做作,我心目中理想的分数应在7.1左右,不知后面有没有提升的可能。
二是打分的人只有三千多,不到四千,真的看的人那么少,剧已经过半,想当年武侠是类型剧中最火的,当年各大卫视播放武侠剧,你去同学家串门,电视里演的全是武侠。如今真的观众少了?
观众们对武侠剧真的苛刻啊,主创们看到这分数不必悲哀,因为真的是苛刻。毕竟像我这一代武侠迷,是在金庸古龙的小说,香港TVB的剧集中调教长大的,后来有了电脑,又玩过《金庸群侠传》,尤其是这部《飞狐外传》,它是金庸的作品,金庸迷向来较真,打分苛刻也是必然。
武侠真的沦落了吗?我认为不然。我想网络上看的人远不止打分这些,很多人不上豆瓣,但是看剧,我看到网络上很多文章,也对这部剧赞誉有加,可见传播范围是有的。
看武侠的人真的少了吗?也未必。原因有很多,很可能是由于像我这一代或两代武侠迷,岁数大了,人在中年,生活所迫,儿女事多,导致看剧的时候少了,褪去了武侠的激情,更多了生活的琐碎。而新一代的读者,看网络小说多了,更喜欢玄幻仙侠,对武侠差点意思。
有时候会问自己,真的变现实忘却了武侠的激情了吗?当然没有,每当夜深人静,独自一人,总想背起包,拿起宝刀,独闯天涯,江湖梦何曾断过。
新一代的小读者小观众们,请不要错过武侠,金庸古龙所描绘的武侠世界,远比网络世界真实精彩,他们所刻画的侠义精神,是所有网络玄幻的源头,尤其是金庸,通俗小说其为王者,武林至尊,他的书甚至可与严肃文学媲美。
武侠,成年人的童话,不止是童话……
从小喜欢看武侠,但近十年好像都没感觉到这么燃这么有江湖气的武侠片了!
好多看第一集就黑的,如果是真的感觉打得不好看,不是纯尬黑的,一定要去看一下22集,雪山大战的完整版在22集!!!第1集里是平四的口述,这是别人讲的,并不清楚细节,所以放的镜头都是点到为止。
但22集全是苗人凤自己的回忆啊!招招式式都是按原著神还原的,加上22集是苗人凤在教胡斐武功,一招一式都在闪回雪山大战,二场打戏招招式式都那么像,但胡斐快胡一刀慢,就又并不一样,两边都打的酣畅淋漓快意人生,苗人凤藏在心里18年的愧疚、找到胡斐的开心,胡斐对苗人凤的又恨又敬,所有人的情绪碰撞,全部都打进了这招招式式之中,就看到非常非常的燃,却又想哭的那种燃!
原著写的招式,剧里全都用心拍出来了:
苗人凤摇头道:“这话错了。当年胡大侠以这路刀法,和我整整斗了五天,始终不分上下。他使刀之时,可比你缓慢得多,收敛得多。”胡斐一怔,道:“原来如此?”苗人凤道:“是啊,与其以客犯主,不如以主欺客。嫩胜于老,迟胜于急。缠、滑、绞、擦、抽、截,强于展、抹、钩、剁、砍、劈。” 原来以主欺客,以客犯主,均是使刀的攻守之形,劳逸之势;以刀尖开砸敌器为“嫩”,以近柄处刀刃开砸敌器为“老”;磕托稍慢为“迟”,以刀先迎为“急”,至于缠、滑、绞、擦等等,也都是使刀的诸般法门。
这部剧前面所有主角出场的戏份,我觉得还不错的,虽然有魔改,但可以接受。十几集田兰苗的狗血三角恋加的有点水,很下头,但是从17集胡斐和赵半山结义,18集苗人凤眼瞎,19集程灵素正式出场,药王谷非常还原原著的2集后,21集苗人凤蒙眼打戏、胡斐打田归农苗人凤指点,22集苗人凤指点胡斐的这场封神的大战,23集胡斐程灵素结拜,这一路非常紧凑又精彩的剧情下来,我觉得前面的狗血剧情都可以原谅了。
最重要的,现在能这么用心和认真拍打戏的武指团队和演员,真的值得用5星好好的鼓励一下,感谢你们又圆了我尘封已久的武侠梦,希望资本爸爸能多看看武侠!
看得出,本剧导演有意营造一个芸芸众生相的江湖,我明显感觉到,配角们的演技比主角三人(胡斐 灵素 紫衣)要好些,但越往后越发现一个问题——戏份似乎分配不均,尤其是配角占了大量戏份,主角胡斐的戏反而少了,人物形象还没立起来。
以胡斐救助飞马镖局马春花一家子为例,原著中这一段还挺长的,也特别体现金庸的某些特色,用现在的网文说 扮猪吃老虎。
胡斐看到飞马镖局马春花一家,想起在商家堡马春花曾为他求情,这是少年时的恩情,为了报答这年少滴水之恩,他毅然决定暗中保护马春花一家,为什么要易容而不相认,一是多年过去模样变了,二是更重要的,胡斐发现飞马镖局有难,他不动声色,不让敌人发现他这个守护者的存在,所谓 螳螂捕蝉,黄雀在后,胡斐正是那黄雀,这是飞狐的狡智。他与灵素易容打扮,千里护送,与一众军官高手扮成的奇怪匪徒决斗,以绝世武功打退敌人,这一段正体现胡斐侠义本色,同时胡斐的所作所为,也让灵素更爱他(真大侠谁不爱)。本段既展现胡斐的武艺高强,狐之狡智,又展现灵素的心细聪慧,还加强了两人的感情。
本剧不知为何,编剧脑子抽筋了,竟然半集左右带过了,胡斐见到马春花直接相认了,然后客栈跟一帮子匪寇硬刚,胡斐竟然没看出来这些匪寇不是一般人(原著早火眼金睛看出来了)。最后火烧客栈,这就完了!侠义呢?“百胜神拳”马行空的师弟呢(胡斐自封的)?
易容改扮,扮猪吃老虎,是金庸的一种写作特色,最为武侠迷津津乐道的,想起来没,《笑傲江湖》中那位泉州参将吴天德(令狐冲假扮)救助衡山派,再比如《碧血剑》中袁承志经常假扮,既有趣味也有侠情。
金庸的作品不好改编,本身原著构思精巧,人物出众,我记得1995年香港TVB拍《神雕侠侣》(古天乐 李若彤版),当时就有人诟病——编剧太懒了,直接原著当剧本,一点都没改。结果呢?大获好评!在亚洲掀起了杨过热潮,整个东南亚一时无两。
说这些并非说不能改编原著,可以改,但是必须建立在编剧熟读并体会原著精神的基础上,金庸写胡斐 写程灵素,展示的是江湖儿女的侠义精神,何为侠义?滴水之恩,涌泉相报,当年马春花的求情,今日胡斐不惜性命的千里护送,这就是侠义!灵素爱胡斐,爱他的正直,爱他的狡智,更爱的是他的侠义精神。
本剧想营造一种江湖的真实感,给了福康安家很多戏,无非是想把马春花进福家一段变得更可信更真实,这无可厚非,但配角细节过多,反而有喧宾夺主之嫌,到这一段编剧的重点应该在程灵素和胡斐两人身上,两人的感情,两人的江湖经历,这才是主流。
据说后面的剧情会有大量原创,后面还有啥,天下掌门人大会。这是全书最高潮,希望能圆满吧。
本剧是近年来为数不多的用心的武侠剧了,爱之深责之切,希望以后能看到更多的武侠剧,唠叨两句,多多包涵。
如题,感觉非导演、剧组、演员都认认真真为剧所努力而不可得。
诚然,虽是很好的剧,但结局稍显潦草等等弊端仍然存在。但至少在我看来瑕不掩瑜。
另外,还有个让我感动的点,观众的眼睛是雪亮的。
刚点开评论发现竟然很多人骂这不剧有网红脸,拍得乱,改编得不好什么的。的确,一千个人有一千个哈姆雷特,我喜欢的,也可能有别人不喜欢。但我还是想为这部剧说两句:
首先,关于网红脸,我真觉得这部剧不至于这样讲。至少主角胡斐、苗人凤、紫衣、灵素、田归农、马姑娘、若兰,甚至送信件的大叔、四叔、大反派毒枭团、清宫的人们(虽然我看的时候清宫部分大多跳过,因为个人在武侠剧里对这部分不感兴趣,但看起来演员们也都蛮认真地在演)等等,都在认真演戏,没有故作姿态,打戏更是认认真真在拍,出来的效果不可谓不好。这样一部全员认真呈现的剧,如果说它有“网红脸”真的觉得不至于,我们厌恶“尽是网红脸的剧”是为什么呢?个人认为是因为“尽是网红脸的剧”这个标签也代表着故作姿态,不认真演戏,表情僵硬,擦边球等等这些不认真对待剧也对观众不负责的剧目。这样来看,这部剧真的不属于所谓“尽是网红脸的剧”。
其次,拍得乱和改编得不好。我感觉这版改编很好诶。武侠精神的中心点是永恒的,但是其具体内涵随时代变迁也会发生变化。这样的改变让我感到主角团每个人都是有血有肉的,不是只要胡斐是好人,也不是只要胡斐聪明,苗人凤、紫衣、灵素、互送信件的道士(不好意思我忘记名字了,但是记得他的信义)等等都是有血有肉,懂得独立思考,能够共同谱写武侠之美的人。虽然一定程度上削弱了原著胡斐的高光,但给我的感觉是更真实了,主角不再那么具有神性,他也是一个人。
在这个浮躁的时代,拍武侠仙侠剧总是不管剧情不管人物,只一味最求快速和高收益的年代,能有这样一部认认真真去塑造人物,讲述故事的武侠剧,真的很惊喜。
前面说到的另外一个让我感动的点就是点开剧评,发现有好多豆友都在讲述着这部剧的好,看到分数原来是从6分以下慢慢涨上来的,就感觉很开心,感觉观众的眼睛是雪亮的,感觉咱们未来也还能有好的武侠仙侠剧看,因为,有人在认真制作,有人在认真演,更重要的是,有人在欣赏。
质感可以,有武侠剧那味了,在现在满地都是仙侠和无脑甜剧的市场是一股清流
本剧开篇即是原著中的名场面胡苗比武,胡一刀、苗人凤两位高手过招,两位演员演技在线,武打动作干净利落,从雨中酣战到窄巷追逐群戏,让人应接不暇;从冷兵器互搏到近身混战,打戏明快,江湖氛围感拉满了。
质感不错,打戏也不敷衍,差不多是近几年最好的了,没有几个黑子所说的慢动作。另外林雨申演的苗人凤真的好帅,他还真的挺适合演武侠风的。
看完两集。可看!有武侠味儿!有江湖味儿!配乐不错,打戏也不差。比说英雄好。秦俊杰这次看它能不能起来了!希望后面不要低走。先给个鼓励分。
这个林雨申的演员会演戏吗?除了凹造型,故装深沉或若有所思,还会什么? 现在的演员演戏真是做作啊,各种装逼那范儿的表情、动作,眼神… 什么玩意儿啊,一眼就看出来他们在演,以前老演员就会很自然,让你觉得他们就是人物本身。
就目前几集。配角主角都可以。唯一的不足就是苗人凤。那应该是个顶天就地的大侠。林雨申脸上干干净净,身材不高大,靴子长尖。从杨逍开始,就是粘个小胡子,嘴一抿,歪头杀的装帅。千篇一律,有点失败。他还是适合现代剧。
武打动作让人想起霍元甲陈真时代的电视剧,但腾空和飞跃的动作也挺时髦潮流的,武打慢镜头并非一无是处。杨逍的苗人凤咋一看有点出戏,这么倜傥的苗大侠怎么可能让南兰出轨田归农?!苗人凤商家堡力战群雄和英雄救美南兰的两场戏动作潇洒、节奏快,痛快淋漓,大呼过瘾!周晓鸥演的平阿四和刘雪华的商老太都演技在线。目前看来,成年胡斐可能会拖后腿,这个男一有点弱,袁紫衣演员挑的还行。后面程灵素的出场很关键,演技如能打七十分,这戏评分就不会差。总体情节虽然跟原著比有点跳跃和次序修改,但仍然没有脱离原著的框框,改编的不错!🐙🐙服装什么的比较接近原著清朝的感觉。近年来难得一见的不水的金庸剧,为了鼓励,给五星好评!
片头曲大气磅礴,追梦人一出真的是勾起了尘封的记忆……服道化布景都看得出非常用心,电视剧拍出电影的感觉了。打戏镜头也不慢,江湖味十足,刘雪华、吕良伟、周晓鸥、翁虹……好多老戏骨,选角都很贴脸,个个的就像从金老爷子书里走出来似的。真的好久没看过这么用心制作的真武侠剧了,过瘾,太过瘾了!
混乱,单纯的混乱就足以引人入胜了。还用去在乎框架干嘛。
多颗星给还有人在一板一眼拍武侠,前面虽然剪辑和节奏有点问题,但氛围感拉满,还是有几分江湖气的;胡斐和袁紫衣相遇开始走主线后就慢慢无趣起来了,苗人凤那边的时间线也怪怪的。
这剧质感还不错,但不喜欢这个故事,没兴趣追
跟近几年的其他金庸翻拍剧比起来,算是拍的还行了
秦俊杰的演技好评,原声台词加分不跳戏,加上流畅的舞刀动作,看出来演员付出了很多的努力,演员本人和制作团队对武侠的尊重我respect,看好后面的戏了。目前播出的几集故事节奏不错,观剧体验也良好。
打戏的场面算是近两年看到过最让人舒服的了,看得出请了专业的武指,喜欢这种对武侠的敬畏态度,除了动作流畅,剪辑也流畅,相互配合完成了高质量的打斗场面。给制作团队加鸡腿
好久没看武侠片了,一口气看了四集还挺不错的,剧情画面和服装都挺还原的,秦俊杰和林雨申的那段打戏真绝了,金庸武侠那味又回来了,有点期待胡斐接下来的剧情怎么拍。
1.苗人凤性格刚毅朴实,绝非如杨逍般桀骜狂狷,林雨申的演绎全程出戏,不如改名苗人凤外传?2.看了前四集,剧情魔改且毫无逻辑,虽然跳崖不死是武侠剧惯例,但也不至于让胡斐每集都跳一次吧。3.目测把红花会的人物剧情全部删掉了,原著中红花会群豪云龙隐现,每一出场便如石破天惊,删掉之后大为失色。4.武打低劣,飞狐外传的武功描写在金书中最为写实,剧组要是能请几个练八卦、太极、鹰爪的武校学生来客串一下,也不至于如此尴尬。
非常男频,非常硬,苗人凤和胡斐这部从来没火过,剧情吃不下我,打戏一般吧,不是硬对硬也不是慢动作,剧里面的妆效很老很写实
品质在线,会一直追。片尾曲很赞,哀伤凄美,唱出了很强的宿命感,歌曲质量不在追梦人之下啊。有几分一生所爱的味道了。整部剧的质感,节奏都很喜欢。目前出来的演员也都挺贴的。秦俊杰的气质很对味儿,可能会演出史上最讨人喜爱的胡斐啊。林雨申从未令人失望。四星开盘,希望后续再接再厉,届时登顶满分。
救命!真的以为秦俊杰贴个胡子就是大侠了吗……不过演胡斐就还可以的!原著里的铺垫全无,布景那么塑料,福康安那么丑,几句土味情话就把马春花撩得五迷三道神魂颠倒了?!没事儿吧没事儿吧!林申(还是不习惯叫现在的名字)对角色来说(原文:脸如金纸,威风凛凛)本来就太显单薄了,还每天都跟落枕了一样,需不需要我拿擀面杖给你擀擀?能不能少凹造型?你现在不是杨逍啊喂!整体上打戏还可以(应该跟导演本人有关),但骑假马真的够了!年轻演员的台词还是不太行,整个人杵在那里念词儿的感觉,生硬(尤其是程灵素,对不起,对这个角色期待很高却很失望)。不管是什么情势没有人是傻愣着说话的,都得有动作啊!追梦人的音乐响起还是能勾起很多回忆!读完书我算明白了,改编就是把原著里的时间线随意扯碎胡乱拼接无限凑集数,emmm继续观望……
打斗场面非常好,画面清爽干净。因为只拍《飞狐外传》不拍《雪山飞狐》,就必须得把苗人凤、田归农的事了结,是可以理解的改编,但怎么有点给田归农洗白啊?对南兰也挺真爱,而对南兰的洗白,比如并没有抛弃女儿,救了苗人凤一家三口一起跑了,倒不像编剧思想多进步,反而像受不了苗人凤被戴绿帽子才掰回来的,这就没必要,苗人凤演得巨装逼无比,受不了。袁紫衣还是如书中一样讨厌,前面胡斐的高光还分给了她不少。胡斐本来应该是一路追杀凤天南才去了京城,这版中走着走着就像忘了主线任务似的,倒找起袁紫衣来了,一个不嫉恶如仇打抱不平的胡斐,就是一个武功好点的街溜子,没有魅力!程灵素很不错,就是死后杀同门的妙计没拍出来,那首小曲也没有。推荐的原因是最后是先跟袁紫衣拜拜再跟程灵素死别,显得真爱是程灵素一样,有点解气。