露水

26号那天，为了刘亦菲，去看了露水红颜在北京的提前场，看完感触很多，觉得必须要写点什么了。
  从整体上说，电影剪辑绝对紧凑，内容很丰富，节奏不慢很抓人，刘亦菲王学兵飙戏，陈冲和Rain演母子毫无违和感，唐嫣的客串很惊喜，总之不会给人玩手机的机会。电影的叙述方法也让电影内容很有意思，至于什么叙述方法，大家可以到影院去看。
   电影亮点很多。第一个亮点，也是我最喜欢的一个，就是电影的开头，太美太清新，简直移不开眼，拍的很有意境。第二个亮点在于电影众多的元素。咖啡，爱情，空姐，友情，赛车，画室这些元素碰撞在一起，让电影增加了几分浪漫与梦幻。电影里有明艳的空姐邢露，温馨的咖啡厅，很会画画的落魄画家徐承勋，深夜的赛车，所有的这些，都让我觉得是我去电影院做了一个梦，梦见了漂亮的邢露公主的快乐与辛酸和她终将破灭的爱情。第三个亮点是演员的表演。电影里最大的一抹亮色就是刘亦菲的邢露，她笑，她哭，她对自己家境的心酸，她对爱情的渴望，她希望有个她爱的人带给她优越的生活，但却被现实狠狠伤害，她后来有苦不能言的纠结与痛苦，这一切，你都能从刘亦菲的表演中看到。她的一颦一笑都那么动人，她的每一次哭泣都让人揪心，在电影里你只能看到邢露，刘亦菲就是邢露。
  我觉得电影的缺憾有两处。一是剪辑，剪辑有亮点，但也有不足，开头剧情跨度太大，让人有点跟不上。建议大家看时跟着剧情走就好，不要纠结于开头，后面很精彩。二是电影的细节把握不是很好，色调、打光都可以更好，配乐也可以更好，电影不是很成熟的感觉。
  单独说一下，主题曲很好听，配上画面更加有感觉。
  最后，说说我最想说的——刘亦菲。刘亦菲说，这是她放下安全感来演的一场电影，我是真的感觉到了。之前她参演的电影局限性太大，而且她自有自己的表演方式，感觉内敛居多。但在这部电影里，她给人的感觉自由了很多，也接地气了很多，而且配音进步很大。你会觉得她真的生动了太多，前期就是一个温暖女友的感觉，后期大浓妆很惊艳，我不太会评价，但我真的觉得亦菲这次一哭一笑都是戏。这个人物所需要的，她都给到了。她不给人物给概念，她不让自己受限制，人物立了起来。这个电影里的她，将给你一种焕然一新的感觉。去看露水红颜吧，重新认识刘亦菲。

中午看的电影，旁边有一对情侣，女孩特别紧张，在看到刑露被车撞到海底的时候叫出来：“不要死啊！”结束时，男孩来了句：“要不要再来一场。”
和爱的人一起看浪漫的电影，是世间最浪漫的事。
如果我是徐承勋，我想我会爱上这个在恋爱时可爱的女孩子。她有一双美丽的眼睛，开始时纯洁的，后来蒙上了阴影。她是软弱的，被放弃过。她是残忍的，却又不够狠。
回到理性的角度，电影缺乏铺垫，对，就是小说里写的，刑露的成长，她的生活方式，比电影里残忍多的经历。失去后难得的机会，才是最好的理由让她用爱当武器。
非常期待的电影，我觉得可以拍的更美一点，更文艺一点。导演在使情节紧凑的同时也删减了一些我非常喜欢的桥段。电影的时间跨度要是拉长一点就完美了。

 
     我记得刚刚读完《红颜露水》时，胸口闷的像是被人拍了一记重掌，郁气不吐不快，却难以纾解，这种感觉在今天看完电影之后尤甚，走出电影院的时候，觉得十一月的冬雨全部化成春日的青杏，逼得我心里酸涩异常。

     莫近红炉火，炎热徒相逼

    古往今来有无数的故事给我们讲述过一个单纯的人如何历经世俗折磨，变成一个虚荣浮华的玩偶，却从来没有哪一个故事告诉过我们，如何让一个深陷物质的人返璞归真。
    邢露，出生在晨光初露的时刻，有着很剔透的一个名字，露水的露。
     露水、红颜，这两个词结合在一起，我就知道这多半又是一个薄命女子的故事。我很难用一两句话概括这个人物，她高贵、也卑劣，单纯、也复杂，善良、也狠决，自信、也自卑，如同两种人格寄居在一个人身上，她的意识层面光明磊落，容貌、学识、谈吐、气质面面俱到，而潜意识层面晦涩难明，虚荣、拜金、好胜、浮于表面。这样的人格与其自幼的生长环境不无关系，她的家族曾经有一段恢弘的背景，她的成长中，既有来自父亲影响而具备的贵族素养，也有来自母亲影响而形成的短浅蒙昧，将一个骨子里可以跻身上流社会的人安置在平庸之中，在后期没有了父亲正面引导的情况下，现实和虚幻开始相互撕扯，邢露的理智要求自己落落大方，可情感需求的物质无法满足，长期的压抑造就了她冰火两重天的性格，她是一个带着面具的红颜，是一个空中楼阁式的贵族，这样的一个人，不是在崩溃，就是处在崩溃的边缘。如果没有徐承勋的出现，邢露注定是一具等待腐烂的躯体，孤寂一生，八方飘零。徐承勋这个人和邢露并非来自同一个世界，却是极其相似的两个人，幸运的是，徐承勋乐天派的性格和先天优越的生活条件让他选择完全继承其父一方的精神，而没有像邢露一样挣扎在现实和虚幻之间，这样的一个人，具备一切去感染和拯救邢露的条件，并有着两种后果：带着天使离开地狱、跟着魔鬼一起出卖灵魂。所以在经历过杨振民之后的邢露遇到初出茅庐的徐承勋，这样的组合恰似两团烈火，要么融为一体，要么彼此烧化。

      她不是不懂情，只是还没遇到你罢了。

      要让一个简单的女人出卖灵魂，最简单的办法是夺走她的爱情；要让一个复杂的女人重新面对生活，最简单的办法就是给予她一段爱情。邢露在影片中有过一段历经欺骗伤痕累累的爱情，她本就具备物质、浮华的特性，这样的经历无疑一步步验证着母亲灌输给她的内容：只有钱才能买来一切，只有钱经得起依靠。纵然影片中将她那颓废、萎靡的父亲改为了患有老年痴呆的病人，但依旧改变不了她这深入骨髓的气质。不管出于哪种原因，她接受了与徐夫人之间的交易，没有认识徐承勋之前，她也相信爱情，她也爱过杨振民，但是，无疑她更爱自己。
      徐承勋的出现在她意料之中，但他本身，是邢露的意料之外，他教会一个只能看到乌云的人看到了清风朗月，让一个只向往古堡霓虹的人开始喜欢田园溪流。徐承勋的热情和开朗恰到好处的补全了邢露心里的空洞，一贯凄风苦雨的心房因为一个人的入住渐渐被修复，他活泼而深情的在邢露惨白的世界画出一幅幅缤纷的作品，邢露只有铁马冰河的世界，从此艳阳不落。
      一个合格的杀手，她的世界应该只有生死；一个合格的卧底，对她的对手就不该有感情。邢露是在什么时候发现自己的心意变了呢？影片只呈现了结果，而我觉得，在邢露决定去找到正在拼命赛车的徐承勋时，她的内心，就已经做出选择了。在看到那个浑身赤裸狼狈不堪的男人，不知怎的，邢露的心里软的一片风光霁月，平安喜乐，如风雨中，见故人回。她开始相信，前尘受伤，算是轻狂一场，此后漫漫，能与他地久天长。这样的结果像是一首诗：

  众里寻来,渴求的是最浮世的情怀。

  必定是若有所待,如春花正待东风吹来,芳心如朵向你绽开。

  我真切的期待期待,但愿能是你所爱,让曾有的疑虑化为尘埃。

  得回两心相契的自在。

     安志杰饰演的人物说过，如果每个人都能按照自己的心意做事，那这个世界就太美妙了。邢露忘记了，自己已经将灵魂，卖给魔鬼了。此后种种，如同世间无数痴男怨女一样，真相揭露的一瞬间，通常对身在其中的人具有毁天灭地的力量。

     小说的结尾，徐承勋经历了邢露之后，熄掉了自己的年少轻狂，他过上了功成名就的生活，但岁月荏苒过后，他的灵魂不会再圆满了，邢露死在了臭水沟里，一场风花雪月随着戒指的消失永远的尘封在这个世间，他们曾经距离幸福那么那么近。

     而影片的结尾则充满了人性，说它是邢露垂死时的幻想也好，是现实中的圆满也好，它让我们看到故事的另一种可能，如果徐承勋肯在打击之后继续坚持，如果邢露能在他离开之后奋力追赶，结果未必不会是这样，如果他们肯为了爱情前进一步，为什么不能在一起呢？他们曾经距离幸福那么那么近啊。

  看到邢露拼了命去追赶离开的徐承勋，我突然想到一句话：

  stay here ,I will be back

  待在原地，做你想做的自己，我会回来，以全新的我。

  看过这样一段话：或许爱情的长相根本没有世人以为的那么华丽，或许它其实一直穿着朴实不起眼的外套，在茫茫人海里，与亲爱的你们一遍一遍擦肩而过。下一次，遇到它的时候，请抓住它，谢谢。
  
  
   影片中演员的表现各个都可圈可点，闪着不一样的光芒，在最后，我却只想说邢露的扮演者——刘亦菲。

   邢露，这是刘亦菲近年来，与人物粘合度最高的一个角色，不止是容貌和气质的贴合，而是精神和内在的贴合。纵观她以往的角色，或多或少，都能在其中找到一点点她的影子，一眼看去：这是刘亦菲。而在邢露的呈现中，刘亦菲隐去了自己，把自己完全变成了邢露，在影片中，她还原了人物，真正做到现实化了人物。
   
   眼神清晰：刘亦菲是一个很喜欢而且很擅长运用眼神的演员，邢露有很多复杂多变的感情：在面对父亲时的无力、难过，在面对杨振民时的狠决、凄厉，在面对徐母时的不甘、绝望，在遇到幸福时闪着一寸一寸的光华，在遭遇重创后饱含一度一度的深敛，立体、多面，很成功的还原了邢露此人。

   层次分明：初遇徐承勋时的假意迎合和之后的真情流露，遭遇杨振民背叛初时的愤怒憎恨和万念俱灰后的凄婉哀绝，非常具有代表性，这次的表现褪去了四大名捕时期表演棱角分明的感觉，真正磨合成了一个鲜明而又血肉的人物。黑化后与王学兵的那场对手戏，浓妆艳抹，不自觉的嘶吼发出的叹息，让我想到娜塔莉在黑天鹅中最后的表现，不是同样的力度，但至少，她找到了同样的方向，并且做的相当好。

   有的人会介意和询问我粉丝与否的身份，而我觉得，优秀的表现理应得到中肯的赞美，观众有义务告知演员她的表现，而粉丝，对自己喜爱的演员给予公平的掌声，是最基本的支持。世人看的到艺人刘亦菲，看的到神仙姐姐刘亦菲，我觉得从露水红颜之后，我们会真正看到演员刘亦菲，她尚待进步，而且，她正在进步。
   回来的路上，我点开了一首歌，邢露的眼神和叹息混合着王菲的歌声在我脑海中萦绕盘旋，挥之不去，摇曳的我心旌荡漾：

   呼吸是你的脸

   你曲线在蔓延

   不断演变那海岸线

   长出了

   最哀艳的水仙
   
   我忽然想到了曼珠沙华，输入这几个字，我看到了这样一段话：

   曼珠沙华，恶魔的温柔，传说中自愿投入地狱的花朵，也叫彼岸花，千年花开，千年花落，叶生花落，叶落花开，花叶永不相见，因此彼岸花又被称为——无情无义的花，而花语却叫做“悲伤的回忆”。

   邢露，你是开在忘川的，一朵曼珠沙华。
   
  

《露水红颜》冲着两位主演去看的，一是rain,一是刘亦菲。

故事情节看不到半小时，我便有种想换片的冲动，但冲着rain还是坚持看了下去。

并不是我贪恋美男的颜值，其实我只看过rain的《浪漫满屋》和他的一部MV，感觉这个演员就是舞棒，个高，特别是参完军回来后感觉老了一大截。但在这部戏里，却给他打满分，如果没有他的画龙点睛，这部剧估计只值一星。首先颜无需多评。最主要的是他的演技，其实整部剧，因为语言的原因，他应该是无法和刘亦菲沟通的，但是他的痴情、他的纯真、他的倔强及呵护，都在每一举手投足，每一个眼波流转中演绎的完美无瑕，极富节奏和张力，男主角的每个细节都被他诠释的恰到好处，表情和小动作都是戏。徐承勋的可爱、单纯、执着与痛苦都被他表现的淋漓尽致。开心时笑容纯净，悲痛时眼泪像雨珠一样掉落不断。相比起《浪漫满屋》里的那个年轻偶像，单纯的耍帅扮酷简直是质的飞越。

《四大名捕》播出后，大家一直批评刘亦菲没演技，纯靠颜值和气质吃电视剧饭时，我还是不能苛同的，对于刘亦菲的记忆一直停留在《金粉世家》的白秀珠和《仙剑奇侠传》的赵灵儿角色中，但是前几天看了她演的《新倩女幽魂》再到今天的这部，我真心有点伤心，总感觉她怎么也融不到戏里去，甚至被一个说着斯密达的rain甩下几条街。

剧中，她倒是很卖力的演出，特别是开篇时以及中间借王学兵逼走rain时的对飙戏，豁出形象的发狂暴怒，丝毫不顾仙女形象，还是值得点赞的。和男主相爱时的甜蜜微笑，还有陷入爱与金钱的各种挣扎和痛苦的复杂心理，还是很具象化的表现出来了，可是却总是让人感觉浮在脸面上，一眼就看出假，没法体会到内心世界的细微变化，特别是眼神的表述缺乏变换。从始至终都是一种空洞的灵性，缺少丰富的张力。

刘亦菲只是一件精美的艺术品，却不能栩栩如生的活过来，有观赏的价值，却无参与互动的魅力，和rain同台相比，看来演技还需多磨炼。

其实说到剧情，粗略的看，还是说得过去的，特别是刘亦菲被承勋妈妈用1千5百万收买的情节，到后面她又用这1千5百万收购了承勋的那组“回忆”，这些也还算惊喜，只是不能细究，不然会发现好多漏洞，剧情也跳跃的太快，很多情节挂上不勾，也无法找到合理解释。

相比较原著若刹那芳华那般挚美的露水来说化作了一地狗血。不过电影依然到最后煽情了一把，在维也纳，当rain寻找到

　　看那版主题曲预告片的时候，那叫一个满意。期待到今天走进影院，一边看一边想把剪辑师锤一百遍！我敢用立冬的饺子打赌，预告跟电影剪辑肯定不是一个人。
　　先理性再感性，举几个明显欠妥的地方：

　　一、影片开头女主从婚礼的梦境中被吵醒，这段梦境其实是为了交代前男友也是当时的现男友，事实这个伏笔的意义真心不大，因为后面直接就跳到男女主初相遇的桥段。所以明显应该把伏笔安排在更有关联性的地方。而且应该或正面或侧面描述评价一下这段恋情，后面男友的突然背叛才更有冲击性。
　　二、男女主初相遇的时候，画面直接转到男主妈那里实在太简单粗暴了。导演是很没信心的怕观众觉得俗套所以想快点抖包袱吗？一开场就抖包袱好吗？就算是想抖，也得含蓄一点啊，比如男女主相遇时，镜头边有个人偷拍。这个观众就算知道有点问题，也不知道是哪个走向啊。
　　三、小说里，女主是在咖啡店里等到男主，一步步勾引。可能导演觉得没有戏剧张力，直接改成女主寻死男主救美的戏码。虽然戏剧感有了，但是逻辑性下降了。
　　四、最为诟病的就是真相的揭晓。女主躺在床上哭泣，穿插来龙去脉，这没问题。但是进入回忆的时候，导演你倒是讲一声啊，画面处理成回忆式也好，其他表现手法也罢，但是不能全凭观众猜啊。这之后就一度陷入过去式现在式未来式的纠结中。对于看过小说的我来说，理解不成问题，但是对于路人观众，一定会有很差的体验吧。当时真心可惜刘包子卖力的哭，这本来应该是全片最重要的高潮才对。
　　五、最出戏的大概就是女主被撞飞的镜头了。我上一秒还在为女主抹眼泪，下一秒剧院里有人开始大笑。哎，让我说什么好呢，高导为了让女主落水估计费尽脑筋。至于为什么女主一定要落水，大概是为了所谓的画面感吧。还有女主奇迹般档住男主车，导演为了一个he结局也是蛮拼的，虽然也许我们也很难想出一个更好的方式。

　　其实可以看出来，最突出的问题就是剪辑和重要桥段的改编。因为剪辑的问题，所有画面基本上分段看都是挺棒的，总体看短处就立刻出来了。这就是预告片为什么那么好看的原因。而故事的改编有些是为了角色的多变，比如梦中的婚礼，海下的取景，很美，但意义不大。但被有些人提到的广告植入我倒是觉得很自然，因为原著里这些就是基本配置，而且没有觉得出戏。影片也拍的很美，人美景也美，电影节奏把握的也不错。

　　下面结合原著讲一下，看到很多人吐槽故事的恶俗。其实我不太明白，什么样的爱情故事不恶俗。原著作者张小娴，擅长以女性视角去剖析爱情。她有一句话大约是：“一开始明明想要爱情，后来却也想要钱；一开始明明是想要钱，后来却也想要爱情……”也许很多人对金钱与爱情的故事不屑一顾，事实上很多故事离不开这个轴心。也许有人觉得故事不够曲折离奇，事实并不是每个故事都是以曲折离奇为目标的。　　
　　原著是围绕着邢露这个女生的一生描写的，虽然是短篇，却也刻画的很逼真。邢露的性格和选择同她的出身及经历是分不开的。作为一个没落贵族的后代，父亲的理想化和母亲的现实从小影响着她，所以她有姣好的容颜、别致的气质，却在风光的表象和贫穷的现实间挣扎。一个又穷又美的女孩，很容易被爱情引诱。初恋弃她而去是她遭受的第一次感情挫折，断送了她的学业。杨振民也就是本片前男友，是邢露挑选的第二段爱情，拥有财力又拥有自主选择的成熟男人，邢露付出了感情和身体，最后却还是遭受到爱情的背叛。这次的挫折成为邢露答应交易的关键转变。不再相信爱情的她出卖自己的灵魂折现。
　　女主为什么有这样非一般的人生，就是因为美丽又清高，理想又现实。这个是影片中没有交代的，但其实包子是属于那种脑补后完全符合的，所以导演的确是按照书里的感觉找主演。但是没有背景渲染的邢露似乎容易变成一个普通的漂亮女孩，这样主线故事的融入感会有所降低。包括有人质疑开场不久女主和前男友撕逼的戏用力过猛，就是因为铺垫太少太少。但是这个也有电影篇幅的限制，也许导演也曾经纠结过这个问题。

　　影片中男女主的感情进展很甜蜜，男帅女美画面也很养眼。其实我私心遗憾的是没有加入女主痛经的原桥段，那段应该是女主真心被男主打动的地方。
　　电影里的高潮来临时是徐承勋向邢露求婚的时候，邢露一步一步走向戒指的时候，应该很矛盾，她知道自己已经爱上了他，像所有女孩子一样不可置信自己会有这样一刻，但同时他的求婚就像是一道提醒，像是一个最后期限，又很怕这一刻的到来。当知道戒指是用徐承勋视为生命的画换来的时候，刘包子那种又痛又恨的表情简直了，痛心于徐承勋爱邢露爱到了这样的地步，又恨自己背负着契约，也恨徐承勋为什么要为她付出这样多。

　　人生往往不完满，当你拥有真心的时候，碰不到真心对你的人。有一天，这个人终于出现了，你却发现真心已经透支。对于邢露，徐承勋都是如此。
　　在维也纳，徐承勋走进房间时，邢露苍白着脸，立刻缩起带戒指的手，她的本能反应就是防备可能的伤害。徐承勋离开之后。邢露望着窗外他的车，她意识到这也许是两人最后的交集，他带着被爱情伤害的心开始与她再无关系的生活。如果你爱过一个人，你就知道在他远离你的最后一刻，你想要倾尽所有的去亲近他。因为舍不得。
　　所以邢露像飞蛾扑火一般奔向那有可能会灼烬自己的光亮。
　　红颜露水，像露水一般美丽惹人怜爱，却又轻贱。

　　电影最后还是一个暖人心的happy ending。虽然狗血，但我还是感谢导演，让一部爱情片回归爱情的主题。诚然现实轻淡，至少在电影里，让我们感受一下爱情的份量。

　　说到演员。
　　甜美、纯净、纠结、愤恨、绝望、挣扎，这是我见过刘包子最棒的演出，超出我的预期，而且每一帧都美如画。所以不明白为什么还有人说脸僵的不能看，做人要诚实，你觉得诠释的不合你意就直说，可是求脸僵的解释，是不是脸部44块肌肉全颤抖模式才不是脸僵？
　　几乎所有演员都无可挑剔，除了王学兵在中间的一段戏份上稍显用力过猛。
　　画面都很美，故事也很好。如果可以讲的更好。
　　所以感觉高导欠缺一些电影手法。刘包子一分，其他演员一分，故事一分，主题曲一分。

　　有人说这个年代，还看这样恶俗的故事。
　　我觉得爱情故事总是相似，变的不是时代，是人心。