可能看过电影后很多人也会有想离开城市,回归那样山村的想法。确实那样的环境让人很放松,很平静,以前看《小森林》的时候我也有那样的想法,但是这一次好像有了不一样的感受。
这一次在乡村看到更多的是老人,更多的还是人口老年化的触动,他们的孩子大多在城市定居,一年只能回家一两次。八九十岁依然在田地里劳作的老人,很多背已经直不起来了,有的会因为身体病痛,连衣服都没发晾晒。看到这些挺难受的,我自己也属于离开父母在外工作的那一类,我想有些事值得反思,改进和规划。
看到大雪后的一天梅奶奶在门口腌菜的场景,我当时在想这么冷的天,要是我肯定起不来的,然后思维发散后,觉得电影中看到的一切乡村生活仿佛很美好,安静,慢节奏,而那都是作为旁观者来说的,所看到的生活的某一部分。如果真正是在那里生活的话,自己能像她们那样规律认真的生活吗,也许我会在播种的时候抱怨太阳太大,也许会在除草的时候抱怨雨天路滑;总之就是放眼生活的整个过程,很多事是自己不喜欢做的,不会做的或者比较排斥的,那么我还会向往那样的生活吗,一定不会。我只是喜欢她们那种平静生活,认真的态度所带在给自己那种放松的感觉和鼓舞,而那些源自于她们在认真的做眼前的事,观影过程中,我试着想象自己处于梅奶奶的角色中,便会发现自己的想法和关注点与影片中梅奶奶的有很多的不同:我的过于消极和琐碎,都是些莫须有的事情。
人们告诉我们,
不要被眼前的事所迷惑。
可是春天的时候,
我在我的园子里,
种上茄子豆角和黄瓜,
给它们浇水,
就这么只想到眼前的事。
突然有一天,
我发现我九十六岁了
说不上好还是不好,
可我什么都没在意,
没有给自己添忧愁,
那也许就是长寿的秘密。
也许我也可以在自己现在的“园子”里,种上“茄子豆角和黄瓜”,而这个“园子”不一定要如电影里的那样。
《阿米陀堂讯息》观后感:上帝的样子
日本电影中,朴实的人物,平和的举止,原生态的画面,配上悠扬的纯音乐,让人平静,让人觉得一切本就很美好。
最近读易中天老爷爷的《中国史》,易爷爷从宏观的历史角度,全球的格局,讲述自己对中国史的理解和刨根问底的溯源。书中一些篇幅涉及到了宗教的诞生此类话题。易爷爷也并么有提及自己对“我是谁,我从哪里来,我到那里去”的三大终极关怀问题的看法。但是易爷爷讲述到,宗教的产生本起源于巫术,佛教和道教的中本是人没有神,等等我从未了解并待我继续去了解的话题时,我脑海中便有了这样的疑问?在犹太教看来,犹太人是上帝拣选的子民。我内心是愤愤不平的,为什么上帝仅仅拣选犹太人?之前,我看过部分《圣经》,话语充满智慧,但是我总是感到害怕。如果上帝真如《圣经》所记载的那样,旧约中的上帝是威严的,严厉的。我便会感觉到,如果我没有按照上帝的话语来行事,那我一定是有罪的,我的内心是不安的。越发不安,越发害怕。
新约中的耶稣是温和的,良善的,好像更符合自己心中上帝的形象。
目前,针对“上帝在哪里?”“上帝,你是什么样的?”类似问题,我没有答案,可能我一辈子也不会有答案。
但是,每次抬头看天,蓝天的广阔,白云的惬意,让我觉得上帝是温柔的;每次看江水的波光粼粼,让我觉得上帝是神秘的;也许上帝有很多很多的面吧,但他一定是充满爱。要不然,他创造我们这些手无缚鸡之力的人干什么了?
《阿弥陀堂讯息》中治愈的画面和对话背后,是一个个饱经沧桑的灵魂,但他们都已寻找到了“心安处”。老奶奶已经96岁高龄,仍操作劳务,”我的心七上八下的,但是看到这眼前的平实还是会慢慢平静下来”。老奶奶在祖先的庇护下,一年四季,一日三餐,素菜一碟,不知不觉活到了96岁。老奶奶说:“我也不知道长寿的秘诀呢。”我想,答案应该就是老奶奶的的阿米陀堂讯息中的一段:世人总说别一味地只顾着眼前的事。从春天开始,我就忙着种植灌溉,茄子扁豆黄瓜。就这么一心注目着眼前的事。不知不觉就96岁了。和见多识广相比,这么短浅地过活,免去了一些无谓的烦恼,倒也不是什么坏事。大概这就是长寿的秘诀吧。
电影中男主角的老师身患胃癌,虽明知自己不久要死去,但依旧好像自己没有患病一般。他把所有的书籍都捐给了学校只为自己有更多的生活空间,他练字,他面对惆怅的学生平静地说道:“自身是否有价值,就算我到了这个年龄也没有得到答案。不过,这个问题根本无需考虑。总之,自己选择的道路就要无怨无悔走到底”。老师好像回答了我的疑惑。我每天有规律地安排自己生活,不敢松懈一分,看着精疲力竭的自己,不免发问:意义在哪里?我不愿相信佛教的人死后要进入地狱面临阎王爷的审判,我也不相信有个无忧无虑的天堂。如果真的有天堂,那么那里一定人满为患吧。什么是“无忧无虑”的天堂?圣经中的教导是,人所经历的一切都是上帝的预备,只有经历了才会越懂得,越慈悲,圣灵才充满人。那么无忧无虑又有什么意义了?甚至有人认为GOD是gift of depression的缩写,好像经历一切苦难才是意义所在。
以上都是个人的一些胡思乱想,很多问题都等待探索,也许只有时间才能给我答案,也许一辈子都没有答案。又何妨了?人生,重要的不是真理,而是生活吧。最近读到两句诗,东晋诗人陶渊明的“结庐在人境,而无车马喧”告诉自己要建造自己的庐,才能屏蔽一切外在的干扰。另一句是王维“行到水穷处,坐看云起时”中的处事智慧,生活充满的ups and downs,但本不存在好坏,重要的是自己如何看待。正如Shakespear在《哈姆雷特》中There is neither good nor bad, but thinking makes it so.
作者 / 大路
成年人的生活压力越来越大了。
不拼命,就会落后,甚至被彻底刷掉,人们如同置身于一架飞速运转隆隆作响的机器,几乎无法停下来。
于是,情绪低落、压抑,甚至焦虑、失眠成了不少人的状态标配。
那么,是即使血槽已空也咬牙继续坚持,还是扛不住就先停下来休息放松?或许电影《阿弥陀堂讯息》能给你一些启发。
影片讲述了一对夫妻如何找回自己节奏、生活的经历,可说是一部成年人放松指南。
这部电影还有一个极具诗意的别名,《Letter from the mountain》(山里的来信)。
光看到这个名字,耳畔已仿佛拂过一缕清风,身心瞬间得到舒展。
01
回乡
找回遗失的美好
丈夫孝夫,是一位畅销小说家。获得新人奖后再没有任何成就。遭遇瓶颈,他焦虑,彷徨,甚至开始怀疑自己的价值。
妻子美智子,在最先进的医疗机关工作。每天都要面对一个又一个重症病人,签署一份又一份的死亡通知单,在精神和体力的双重压力下高强度工作。
故事开始不久,美智子就发生意外,她肚子里的孩子死了。
失望,悲伤,无法言表。
而那一天,也猝不及防又理所当然地降临。
下班地铁密集的人潮中,美智子突然感到一阵眩晕。她呼吸急促,不知道自己身在何处。
丈夫灵感枯竭,妻子身体和精神状态也到了临界点。
不能再继续这样生活下去。夫妻俩整理好行囊,回到孝夫从小长大的乡下。
在老家睡觉的第一晚,孝夫平静地躺在童年睡过的榻榻米上。
妻子笑着问他,这床铺是不是还留着你奶奶的味儿?
孝夫说,是呀,我好像又变成一个小男孩。
无论在外漂泊多久,多累,触摸到老家熟悉的一切,是心灵永远的源泉和慰藉。
早上醒来,也终于不用再匆匆忙忙冲进通勤大军。
有时间从容坐下吃个早餐了。
明媚的晨光照在美智子的脸上,她如饥似渴感受光线在脸上跳舞。
如此真实,如此平凡,又如此珍贵的一刻。以前活得太匆忙,全都忽略了。
吃过饭,他们兴之所至到小溪边钓鱼。
钓了很久很久,才总算钓上一条巴掌长的小鱼。
美智子却高兴坏了,像个小女孩一样欢呼雀跃。
他们把这来之不易的小小收获,做成烤鱼当晚餐。
围着小小的火苗,闻着小鱼逐渐弥漫出香味。
两个人你推我让,谁都想把第一口香脆的滋味让给对方。
不是豪华晚宴,也不是浪漫的烛光晚餐,但这是两个人齐心协力的小小收获。
很久没有这样耐心悉心体察对方的温柔和心意了。
此时此刻,一切都回来了。
这样深刻的满足和快乐,甜如初恋的感情,他们已很久没有体会过。
从前习以为常的生活,如同一个梦。
孝夫说,我们原先的生活节奏太快了,该放慢一点了。
美智子说,光靠意愿的力量是没法再继续下去了。
噪音太多,人的感官会渐渐失灵,会钝化;
精神长时间的绷紧和焦虑,会逐渐侵蚀人的心灵,继而危及到健康。
美智子说,相对于身体,心灵的病可能会更重,心灵没有病,人也就没有病。
走得太快,不妨检视一下,获得的同时,有什么正在悄悄地失去?
02
沟通
解开心灵的束缚
远离城市,回乡下休息,并不代表什么都不做。
美智子每天到村里诊所上半天班,义务接诊。
孝夫帮忙为各家各户分发村里人自己办的报纸。走访鳏寡老人,为他们修缮房屋,下地劳作。
在这里,人与人之间的相处轻松而真挚,平和又坦然。
真情发自内心,在一切日常生活交际中暖暖流动。
没完没了充满事务性应酬的生活,似乎很远了,也无需在脆弱时仍一次次强打精神,佯装坚强。
不上班的时候,夫妻俩去幼儿园看望孩子。
两个大龄儿童混在一群小朋友中间,一会儿老鹰捉小鸡,一会儿跳绳。
褪去成年人坚硬的外壳,重温无忧无虑的童年。
黄昏时分,兴尽晚归。乡村的小路上,孩子们愉快地唱着童谣,一边唱,一边频频回头摇着小手和他们说再见。
直到孩子们消失在路的另一边,美智子才发现自己早已泪流满面。
内心柔软的角落,就这样被一群孩子的童真瞬间触动。
在城市,那个几百万人拥挤在一起,却很孤独的地方,不知不觉就变成自己不想成为的样子。
已经好久了啊,想不到会在乡下找回以往的感觉。
村里有一位老奶奶,梅。96岁,仍然精神矍铄。
吃得好,睡得香。梅奶奶和夫妻俩分享她长寿的秘诀:
“人们告诉我们,不要被眼前的事所迷惑。春天的时候,我在我的院子里种上茄子,豆角,和黄瓜。给它们浇水。就这么只想到眼前的事。突然有一天发现,我已经96岁了。说不上是好还是不好,可我什么都没在意,没有给自己添忧愁。”
孝夫问她,有没有睡不着的时候呢?
梅奶奶说,睡不着的时候,就静静地听着门外远处的水流声,想象自己也变成了一股细细的水流,一直跟着向前流去,流到很远,直到汇入大海,就这样不知不觉就睡着了。
很多人常常装作为明确的目标斗志昂扬,却常常为变幻莫测的未来焦虑得彻夜难眠,不知所措。
而梅奶奶的做法是把握当下,只要坚持自己的路,就没有什么好担心的。
和村里人互动,和梅奶奶聊天,不仅让夫妻俩更加放松,还逐渐解开了他们的心结。
人是群居的动物。
良好的人际关系,真正发自内心的沟通,能让我们更加快乐、健康。
03
承担
该来的总会来
村里有个美丽的少女,名叫小百合。
小百合的喉咙曾因病损坏,说不了话。她用手写的方式和别人交流。
她经常去看望梅奶奶,把梅奶奶跟她说的一言一语记录下来,这就是每个月村里小报上刊登的“阿弥陀堂讯息”的来源。
这个富有禅意的专栏深受人们喜爱,包括孝夫和美智子夫妻。
网络发达的时代,人们早已习惯通过移动媒体完成阅读。
而在这个宁静的小村,人们仍然享受纸质阅读带来的乐趣。
简洁的字行里,融汇了梅奶奶一辈子简单纯朴又充满智慧的人生哲学,滋养、治愈着读者们。
然而,生活总是充满意外和曲折。
噩耗突然传来,小百合多年前的疾患化成肿瘤,生命危在旦夕。
美智子正好是相关病科手术专家,作为医生,她责无旁贷。
可毕竟远离工作岗位已有一段时日,她对自己的状态还是有些忐忑。
没想到,手术完成得出乎意料的顺利。
很明显,在村里半年的休养生息,让她不知不觉间恢复到绝佳状态。
美智子高超的医术被村民激赏,他们希望她能接受全天候诊治工作。
身心调整已毕,一切恢复如初的美智子没有丝毫犹豫,爽快地答应了。
而在村里的这些时日,孝夫也积累了许多的见闻,有了很多新的创作灵感。
是时候重新拿起笔,写作的时机已经成熟。
不久,美智子又有了新的好消息,她再次怀孕了。
花落花开,生命自有它的规律。
不会早一步,也不会晚一步。
只要踏踏实实,一心一意,步履不停,最好的一切都会如期而至。
生活有很多情非得已。
不是每个人都有条件跑去乡下,其实也不一定非要跑到乡下。
可以在周末的时候,放下手机,关掉电脑,离开家里,和家人、朋友到公园、郊区去游玩、聊天、看风景。
甚至,就算只是在夜晚翘首遥望星空,任晚风轻抚脸孔,也一样能得到舒缓愉悦。
总之,人生,不应只有战斗和挣扎。
人生,应该是一场精彩绝伦的交响乐,有高潮迭起,让人激情澎湃;有低回婉转,让人回味无穷。
完美,是时紧时松,收放自如。
就如故事中的孝夫和美智子,他们把握好节奏,优雅应对生命的每一个段落,终于结出满意的果实。
你我,又有何不可?
《阿弥陀堂》这部电影之所以被外界称为“少数派”,是因为电影中大量的空白处理,为了情感的表达和人物内心世界的变化,导演采用了意境画的表现手法,似乎是一部暖心的疗伤剧,实际上,“暖”只是一个表示,只有通过这种表述,你才能真正理解小泉姚氏的思想。与那些需要用语言来解释的故事片相比,导演小泉姚适的作品更像是一部小说,一本收集渊博知识的书,观众能从“这本书”中阅读和理解多少是每个人自己的理解能力,没有统一的具体答案。
影片重点讲述了一对中年夫妇在城市生活了很长一段时间后,失去了自信,在世界大自然中获得了力量,发现了生命的美,实现了自我价值的故事。
从黑泽明电影的学术层面来看,小泉尧的近亲弟子石先生,使师傅电影中对生命和人性的论述和解读更加冷静深刻、微妙迂回,这也应该是武士道精神对他的影响。以表达电影“已悟寂为乐,此生闲有余。”的精神内涵。
这部电影是自己珍藏了很久都没有看的,很怕画质和环境的影响而看不下去,在昨天看完《午夜巴士》的时候,又把这部电影给拿出来了,《山里的来信》和一个作者写家乡的书一个名字,可能是那个作者借鉴于此吧。
自己其实很幸运,也是出生在大山里,在那里我将近生活了二十年了,日落月升,四季轮回,袅袅炊烟,花开雪落都是自己最熟悉的场景,电影中出现的很多的场景都是自己从小亲身经历的,再看这样的场景的时候总会觉得很亲切,以前身处这样的环境不觉得很好,现在却倍感珍惜,非常高兴自己能够在这样的地方渡过自己的童年时光!
再过几年的我,还是想选择回我的家乡发展,我想把自己看过的人,经历的事都付诸纸上!
妈妈摘抄贴在门上的那段话,契合画面意境及故事精神意境,而且提升影片质感。 出门上班的村路遇到的都是老人,打招呼也符合 “现在有点不方便,不过等我死了我就可以随心所欲了” “出名真不是什么好事情啊,不会帮你提高,创造不是为了名声或成功,成为人民茶余饭后闲谈的对象,应该是难为情的事” 也许编派的目的,是为了表达真实 而我活了这么大年纪,是因为我从来都没有钱,贫穷成了我的好运 我那么幸运,被生成一个喜欢写作和电影故事的人 笔画清晰,就像和风徐徐掠过 "形“是首要的,“形“所描绘的是灵魂的外观 医生也该知道一下生病的滋味 得了癌症的老师,家里都是空的,逐渐清空一切 黄昏,田边绿草地,钓到鱼的高兴,悠扬的口哨声最符合当时的情境 你们还是年轻人,还有很多声音要去听。只有老年人听水声 人们说如果大声喊叫什么东西,那个东西就会逃掉 山就像在轻摇,让我们入睡 睡入他的被子,轻拉至掩面 要是我们也在这过完我们的一生,让我们也变成前辈,该多好 可是我已活了这么长,就像死神已经把我给忘了 山里的来信 迷路时,就往前走 在东京的时候我一直试图做到让人人都觉得完美而同时又能达到我自己的理想,后来无法忍受了 死亡把我的生命能量吸走了,我没有一点乐观性 你认为生命是什么?96岁的长寿老婆婆,一个心灵没有病的癌症老师,一个亟待去拯救的肿瘤女生,还有一个,十年未再写出作品的丈夫 白天还红光满面,晚上成白骨一堆 完好的死去是完好生命的一部分 "你会好好的吧" "会的" "那我就可以去了" 河边放流叶船 "他静静地走了" "留下无尽的回忆" 带着真实的沉重,不加人工雕琢 就好像高田先生用意愿自己停止了呼吸
小说就像词语表达的阿弥陀
自万物芳华转瞬而逝的凋零中撷取片刻的欢愉,自此间寥落恬然的平静中却无法克制倏然的悲苦,宁和单纯的生活本是唾手可得的选择,是不甘寂寞的我们将之遗弃了。
春雷滚滚,溪水潺潺,落叶萧萧,冬雪簌簌。四季往复,死生如一。逃离城市,归隐山林,寻片刻宁静,终究只是中产阶级对田园生活的美好幻想。还是陶渊明厉害:结庐在人境,而无车马喧。
1.春夏秋冬,生老病死;不惑之年,美好爱情;平淡日子,乐以忘忧。2.感谢日影的治愈,在日影里体会人生。
无指摘,但也无夸赞处,就那么一类片子,“精神性”?最好“精神”不是成为一种“风格”或“类型”
在都市疲于奔波的焦虑,被山中雾岚与满目青翠涤荡得耳清目明、澄澈通透,四季鲜明的自然景物是治愈心灵的最佳药方;小泉尧史擅长的清淡平和,在静谧悠远的潺潺溪流中,时间仿佛凝固,生(村)死(山)不再界限分明,怀抱着安然与无悔,即便这样死去也很幸福。空镜美得令人落泪,在这样的地方,发生这样的感人故事,一点都不稀奇。梅奶奶和小百合真催泪啊!
跟黑之雨差不多啊……
整个影片具有令人诧异的、恒定的、缓慢的节奏感。完全不通过分镜头的变化,或是情节的张力来推进叙事和积累情绪,完全甘愿停留在在生活现象和生活经验本身,客观上抗拒超验的意蕴—从这点来说,这是一部非常“现象学”的电影。此外,这是我见过最接近川端康成式的文学风格的电影。类似节庆、日夜和四季的变化、人生感悟题材的书信体、人对自然怀有一种变动不居的态度。更难得可贵的是,导演有极强的电影意识,通过构图、环境甚至是光线的变化来展示生活现象的变化,正如文学作品通常用叙述视角的变化来推动情节。Deeply impressed
治愈系日影,乡村、小萝莉、老婆婆(可否想到了豆豆龙和猫巴士?)。生活如细水长流,真善美就在不经意间的一句话、一个小动作里。
快送我进山
真是一部夏天电影,夏夜雨后观看养心养耳养眼,中年小说家带着患有焦虑症的妻子回信州乡下疗养,少子化的村庄年轻人都外出了,只有老人和小孩,森林郁郁溪流潺潺湲。踩过田埂,蛙声与蝉声隔开夜晚与白昼。樋口可南子怎么能这么漂亮呢?年轻时美艳似妖中年后恬淡慈爱,偶有少女般娇嗔。
春夏秋冬栖一村,生老病死一轮回。看得不是一个故事 是望四季而叹的氛围和淡然处之的心态,作为一个观众与美智子和孝夫同行,在世外桃源般的地方看风趟水,听梅奶奶讲述的人生小景,吃孩子们采摘的野菜,夕阳西下,半碗酒鱼下肚 与爱人谈笑 依山而睡,生命 随着自然的起承转 开始 结束…
长野县飯山市瑞穂福島地区
一年时间跨度两小时片长完全不够看!像这种重在意旨的日式慢生活影像最适合选在夏日一个懒洋洋的下午 在衡山路小酒吧的私人影院里 透过玻璃墙可以看到窗外成荫绿树 穿上最宽松的衣服 换上最舒服的姿势 不用期待任何起伏的情节 在四季分明的自然环境下看着村民们平淡的小日子 跟着夫妻俩上高山入深林穷回溪 赏幽泉怪石 只关注黑夜中划过的灯光 流水与雪景的变换 听钟声鸟鸣响起时的细节 在睡睡醒醒之間 时间似乎永不休止 死生轮回 万事皆空
これからちゃんと生きてく、生きてる生きてく ~~
看日本的乡村电影,总是会不由自主的怀疑贫穷与富贵的界限到底是什么。梅奶奶是人生哲学家,她说听着流水的声音漂啊漂,漂向大海就慢慢入眠。平静的日子四季分明,所谓知足常乐,大抵如此。
醲肥辛甘非真味,真味只是淡;生老病死即人生,人生本无常。
明月别枝惊鹊,清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年。听取蛙声一片。七八个星天外,两三点雨山前。旧时茅店社林边。路转溪桥忽见。
充满日式禅意的和风物语,木屋佛龛,溪流田园,与世隔绝,时钟被调慢了的生活,治愈着被冰冷城市戳伤的情感,俗世欲望被断舍离的心境消解到最低,知足是人之最美好品质。夜月澄明,映照芦苇,万般挂牵,遥寄福愿。世界本该是这样生生不息的——为生而不懈努力,为死而虔诚祝祷。
樱花痴农,浮水流灯,回归自然,还我本真
抑郁症是执着于爱,爱自己爱生命。化解的方法不是放弃执着而是通过一系列的行为和思考去化解执着,而且更不是放弃爱,而是要学会真正的爱,那种可持续的爱。