电车狂

中世纪教堂里的琉璃彩窗 让穿透的阳光染上明媚的色彩 温暖信仰者的心灵

电车狂人夜晚归家时 胸前摇晃的手电筒穿透门框玻璃上贴的彩色电车涂鸦 光束在另一面墙上摇晃着 整个屋子顿时五彩斑斓 伴着随之而过的电车声 将这个世界所有的痛苦淹没在黑暗中

看得非常心酸 犹如卖火柴的小女孩一样的故事 在物质匮乏的年代 人可以靠着构建心中那栋理想的房屋而活着 而在精神匮乏的今天 我们靠什么支撑着自己呢

片中的小人物卑微到大多数连名字都没有 日复一日活得如同行尸走肉 单调重复 可他们也许就不会去考虑为什么要活着 更不要求活着有意义 对他们来说 一顿饱饭 一次纵欲 就是生活 活着 就是生活

片中胜子被舅舅侵犯的场景像极了《红高粱》里我奶奶和我爷爷在高粱地里的偷情的一幕 铺满屏幕的大红色调 人的情欲 胜子这样的行凶者 又何尝不是曾经乖巧懂事的女儿 让我想起相似的《金福南杀人事件始末》

看似老实巴交的岛先生 因为同事对其‘母老虎’一般的妻子的羞辱而大动干戈 我们永远都不可能看到别人生活中所有的故事 因此善良和理解才是这个世界上的最好的处事之道

人总是会把自己的懦弱归结于别人的过错 犹如想自杀的职员 对帮助过自己的医生翻脸不认人 尽管只是一个让他放弃轻身念头的权宜之计 人性的脆弱 丑恶一览无余

过分鲜艳的太阳 云彩 月亮构成的背景布好似《梦》中独有的超现实主义色调

大智若愚的老人 彩色的电车墙🚃 黑泽的现实主义无论何时都还是闪耀着一丝希望 那些孩童的涂鸦是不是喜欢作画的黑泽的作品呢 我想他可能想过把希望全部寄托在作品中 现实便可随遇而安 然而上帝并没有成全他 而是给他留了希望

3.0。 实在算不上是黑泽明的上乘作品。 首先，这部电影我个人的理解是：“电车白痴”像一面镜子一样反射出人们的丑恶。 但大部分时间，主角都不在场；只是简单地展现废墟里面人们的生活。 片子还有一个名称叫做，《没有季节的小墟》；这个名称符合群像戏的定位，但隐隐感觉有些奇怪。 我不知道有没有资格评价黑泽明导演的电影；影片票房糟糕，艺术性也有些失败。 画质清晰度很低；翻译感觉还可以，我毕竟没有学过日语。 男主的戏份在片中少得可怜；因此，对于人物的塑造，电影做得很失败。（因为戏份少，塑造的空间也就少。） 电影里面的日本底层社会，感觉很丑陋可怕；后期里面的演员化着很浓的妆，很像僵尸。 片子的人物关系也混乱，我弄不清；要是放到一个大家庭里，在进一步揭露他们身上的矛盾与可悲，兴许就更好了（类似于巴金的“激流三部曲”）。

下层棚户区里的各色人等——痴呆电车狂人、醉酒后换妻的苦力、糟蹋侄女的强奸犯、流浪汉一大一小、发呆的落寞文人、不在乎妻子婚外情的手艺人、等等，导演到底想说什么啊？整部戏既没有多么高尚正向的人和事，坏人似乎也没怎么被惩戒。话说回来，从电车狂的视线看出去，其实也没什么所谓的好人和坏人——他觉得自己每天开行虚拟电车是最正常不过的，其他的人反而虚度光阴瞎操心，哪边是真哪边是假呢。电车狂的生活真是简单又快乐啊，就是辛苦了他的母亲。 2个多小时我是一边工作一边开着放映，偶尔扫一眼也没耽误剧情。豆瓣给8.0高分的人都看懂了？我写完这句话就去看看。

　《电车狂》拍摄于1970年，是黑泽明首部彩色片（用传统银幕比例），构图及色彩明显沿承欧洲近代马实的油画传统，又特别专注于具体事物之表面细节，迹近写生。

在此之前黑泽明整整五年没有拍摄电影了，上一部是《红胡子》。五年里发生了很多事情，其中包括与御用男一号三船敏郎的关系决裂、企图自杀以及两部电影作品夭折等等。

本片讲述智障青年小六无疑是剧中最为成功的角色，尽管戏份不多，但不影响黑泽明拍摄意图的寄托。他的梦想是做一名电车司机，并且痴迷其中。在满是废墟的空旷角落里进行着自己的电车事业。活在当下，保留一份热爱显得难能可贵，讽刺的是被一位智障青年“领悟”。

嗜酒男想必事业不成功，不多的薪水似乎都挥霍在了酒精上面，靠酒精麻醉来躲避平庸，新鲜在他们眼中似乎是一个奢侈的词汇。为了打破这种局面，进行换妻，自得其乐。他们生存的目的似乎仅仅是为了满足低级的物质欲以及性欲。

卖花女的生活是痛苦的，要面对高强度的扎纸花劳动以及姨夫的觊觎。笼中的小鸟失去了对天空的眷恋，生活像一杯白开水，没有味道。姨夫奸污了她之后，她用刀刺伤了追求她的卖酒的男子。起初我以为只是为了不让姨夫有酒喝，后来我坚信她觉得对不起卖酒的男子，以这种极端的方式结束这段感情。

乞丐父子看得让人心酸，他们活在幻想中。在一辆破旧的小车里面幻想着自己未来的大房子，方案在屡次修改，每天都有新的创意加进去。乞丐父亲得意于自己的构想，颐指气使的迫使儿子认同自己的创意。挣扎不算妥协、幻想也是一种状态。

独处男面容呆滞，让人后怕。数年前一桩挫折让他失去了生活的信心，仇恨来的深刻。他已经被生活折磨的不成人样。机会来临之时，他却在自己的内心深处筑起一道高墙，任何人不准逾越。将自己置身于痛苦的深渊，无法自拔。

首饰店老人是一个明白人，他原谅了进屋的盗贼，并且亲自将钱送到盗贼的手上；制止了酒后发疯的嗜酒男；利用毒药（普通肠胃药）让胖子重拾信心，继续生活下去。过人的智慧一览无余。

写到这里，剧中的主要人物都写完了。当然，还应包括小六的母亲、将卷心菜剥了又剥才上称的妇女、池子边上洗衣服的妇女们以及患有癫痫病的男子。黑泽明描绘了一幅别样的市井图像，远离尘嚣时代末梢神经上的一个角落。黑泽明对于凸显人性的地方不惜笔墨，即便是用力过猛也不足惜。这也是黑泽明电影充满力量主要原因。该剧笔法浓艳、话题沉重、角度新颖，因此影片整体上显得深沉。

黑泽明的道理还是值得推敲的，剧中有日式伦理道德，也有悲观色彩。悲观的讲：人类的追求就是利用差别化的条件达到同类仰慕的高度，自己则沉迷其中，然后利用积极的心态来粉饰成就，不自觉的成为了别人的追求。

盛佳蓝光标注

耐着性子看完了两个多小时的《电车狂》，我的心情很沉重。隐藏在高楼大厦背后的贫困市井人们，渺小而卑微地活着，这部电影名叫《电车狂》，可是并没有花很多的篇幅去讲智障小六，如何喜欢上电车、因为智商不高被欺负，然后因为自己善良感动他人，一类传统的故事情节。其实小六更像是这些活在现实中，却遭受不同的痛苦的卑微的人的参照物，小六是片子里面最幸福的，每天沉迷在自己幻想的五彩缤纷电车世界里，有一个爱他的母亲操持着饮食起居，不用担心菜米油盐，每天最苦恼的是幻想出来的电车保养员失职，没有保养好自己的电车，开车的路上又遇到哪些不长眼占道的路人。

片子还用了很多西方的宗教学说典故，做精美的手工艺品的老者，是智者，他游走在各种不同人格的人当中，主动把自己钱包给入室盗窃的小偷，还特意交代以后缺钱了，尽管来问他要，但是要从正门进来；和患有智障小六交朋友，关心他的电车运转状况；对醉酒耍酒疯，拿剑伤人的酒鬼说，帮他换换手，以便他砍人不会累到自己；把假的毒药交给想要自杀的人，唤醒了自杀者的求生欲望；他同情患了腹泻的小乞丐，愿意把自己的钱交给大乞丐，让他给小乞丐看医生，被拒绝了，老者没有强求，他对周围的人说：他只不过是可怜的弱者。最后小乞丐死了，老者拿着小乞丐的骨灰交给老乞丐，然后离开了。智者就像上帝，俯瞰着芸芸众生在这个世界上，痛苦而绝望地生存着，他是有同情心的、同时又是理智的，每个人生存在这个世界上，都有属于自己的一套生存规则，不同的方式生存着，有意义的、无意义的，那都是他们自己的生存方式，他只能引导他们、但是无法改变他们的思想、他们的生存现状。

病态的社会、各种病态的人物，是我对这部片子的第一感受。红、黄工人兄弟过着整日以酒买醉，公开换妻的性生活，用来麻痹自己的神经，获取更加新鲜刺激的肉欲，满足最原始最底层的欲望。这个世界是怎么了，活着是为了什么？那个独处的男人，住在一个破烂的铁屋子里面，两眼无神、神情呆滞，终日只会撕布织布、煮饭、从来不说话也不与人打交道，他被自己建造的牢笼困住了，他不愿意原谅那个深爱的妻子出轨，他折磨自己，到死也不愿意原谅她，让那个出轨的女人愧疚一辈子。寄住在叔叔婶婶家的女孩子，遭到懒惰猥琐的酒鬼叔叔的压榨劳动和强暴，这个世界上唯一让她感到一丝温暖的，只有送酒小哥每次送酒时的问候和关心。女孩怀孕了，自杀前，为了不让送酒小哥在她死后忘记他，选择刺伤小哥。小哥伤好了之后，没有怪罪女孩，他能理解女孩的行为，但是却无法拯救她悲惨的人生。那个帮别人养五、六个孩子的造刷子的父亲，女人看不起他，一把刷子的毛非要数够30根，在外面找了很多男人，头顶一片大草原，但是依旧将孩子当作自己亲生小孩那样对待。

这部片子超现实的表现手法，小六和大乞丐终日活在自己的梦想里面，未必不幸福，但是我们都活在现实中，如何才能把有限的生命活得精彩，不妄人世间走一遭，才是人存在的真正意义。