吉屋出租：百老汇剧场版

看到大脑要爆炸飞越月亮了。无以形容，超厉害。敬英年早逝的作者！另外感觉这个中文译名《吉屋出租》真是一头雾水，一开始还以为是个世俗喜剧，为什么不翻译成《租客人生》，或者《借来的一生》《借.此生》。看着看着又觉得，中文译名不如叫《52万5千首诗》，《给你的52万5千首诗》......不论命运能否被抗争，生死，聚散，梦想或幻灭，心中只要有一点星光为某个人点亮，活着的每个瞬间都可能是一首诗。全剧终，泪水奔流。什么是爱？是无法阻挡，不辩是非，即使讨厌憎恶也沉迷不悔，想触碰又收回，是生命中唯一可以冲破命运的倔强抗拒。哭死了，歇会儿去。

个人认为08年的版本最好，不论是演员唱功，舞蹈难度，节奏把控都非常到位，全程0失误，剧情流畅且舞台张力一绝。群像音乐剧非常难做到的一点就是没有任何一个演员被压制，而08版的Rent做到了。穿十厘米高跟鞋蹦到桌子上唱跳的Angle，架在楼梯上做高难度动作声线依旧稳定的Mimi，都让人惊叹这是何方神仙才能做到的啊！

它不是我看过的第一部音乐剧，事实上在此之前我已经看了歌剧魅影，伊丽莎白，悲惨世界。但对我来说Rent才是我心目中的白月光，它承载了我对人类苦难的悲悯以及面对无常命运的无能为力，Will I lose my dignity Will someone care Will I wake tomorrow From this nightmare？一个个边缘人声线的加入，类似呢喃的重复，这一声声自问，形成的震撼力是难以言表的。而扎根苦难深处绽放的友情与爱情，他们深刻的欢乐与忧伤，以及那种永恒推动他们去爱的力量所带给他们的焦虑而甜美的幸福。人们永远爱着他们自己，爱着女人们，爱着他们的孩子，爱着荣誉和利益，爱着对未来的筹划和企盼。这大概就是永不枯竭的生命意志吧。

如果说波西米亚精神是整部剧几个核心人物的精神支柱的话，房东Benny就是一个典型的异化者，从同样为精神追求而忍受贫苦的室友变成驱赶流浪者到逼迫老友们为其公司服务的资本家，只差娶一个富婆的距离。但人性终究是复杂的，为Angle下葬出钱以及为救治Mimi出钱出力的同样是他。

作为第三人称记录者而存在的Mark身上，既起到了将观众与剧情拉开一定距离的作用，也承载了作者的形象与意志。作者的生平也是一个传奇，作为一个饱受穷困与颠沛折磨的艺术家，在Rent公演前一天去世，在荣耀的黎明来临前戛然而止，或许是对荒谬命运最深刻的诠释了。

关于《Rent》: 1. 一个真正开放的社会是会包容多种文化，允许多元文化并存的，而不是倡导或推行单一文化，反而引起文化/群体对立亦或文化/群体歧视。允许社会边缘人士(非主流文化/小众文化)发声，承认多元文化~最次个体不以自己的三观去框定别人，去定义别人对错，去伤害别人，这大概才是一个文明社会的样子吧 2. –---摘录自B站热评(来自深受本剧作者影响的汉密尔顿音乐剧的创作者) 乔纳森，如果你能听见，你实现了你的每一个愿望，还不止这些。我们继续排演着你的作品，并且有些人的生活已经因此改变。有人能够讲述他们自己的故事，因为你讲了你的。有人追寻着和你的梦想一样伟大的梦想。有人挣扎奋斗，拼尽他们仅有的时间去做到最好。还有些人，想尽力找到合适的词告诉你，谢谢你，谢谢你，谢谢你 3. 敬没有绝对正确的真理，敬有绝对自由的选择，敬不随波逐流的自我，敬情感信仰和骚动，敬一切禁忌，敬佛陀，敬同性恋，敬任何性恋，敬智人，敬布兰诗歌，敬冷漠，敬信息论，敬共情，敬狂喜,敬marihuana，敬sodomy，敬S&M，敬搅拌冰茶的声音。亲爱的， 我们是一切。——《rent》 敬波西米亚精神。 感谢rent，我发现了音乐剧这个王国。 4. 2022年，看了《Rent》的我大受震撼，《Rent》首演在1996年，敬文化开放与多元[旺柴]！angel好暖！希望成为angel一样的人！

在《声入人心》吃了音乐剧安利后，今天晚上完整的看完了RENT.惊叹、震撼，所有情绪都融在音乐中，隔着手机屏幕也不得不感叹音乐剧确实有它独特的魅力，难以想象在现场会有多燃多炸。2019，我一定要走进剧场看音乐剧。

How do you measure a year？

《Seasons of love》每一句都狠狠的打在心里，是直击灵魂的拷问。我们是否太过沉浸于物欲？最近一直在思考，我的年终总结到底要总结什么？成就？几张证书和分数；读书笔记？几个word文档和几本认真或潦草的笔迹；账单？更多会暴露这一年的冲动和错误。RENT给出了答案，how about love.

边缘人群的爱恨苦乐

贫穷、疾病、爱情。那是绝望到谷底又燃起希望的平安夜。他们相遇、争吵、生离、死别。被抛弃的边缘人群，他们为生奔走、为真正活着而呐喊。太多身不由己，但只要远方有爱、身边有爱、心里有爱，就已经是璀璨的活过了。

No day but today

之前一直把这句话当作普通的slogan，现在慢慢体会出这句话背后的情感与力量。Mimi的唱段总是我的泪点…请一定 珍惜当下。

最后，表白我的爱 Angel.

先说故事，交代得太仓促了，可能是用音乐剧描述群像太难了吧。后半场angel和mimi的死（而复生）过于潦草和突兀，不是很能打动我。

主题在1996年是非常先进的，描述了社会边缘群体（艾滋病患者，瘾君子，同性恋，跨性别，持少数观念者等等）激情又放荡的生活，因为被安稳的主流生活排除在外，甚至随时会死于艾滋，所以只能活在当下，No day but today。作者描述了他们性泛滥、无法对自己和爱人的生活负责、对家人冷漠疏离的一面，但着墨不多，主要是描写了他们或纵情或温情的生活，从而表达了无论什么群体都有权利爱自己、爱他人、爱生活，也通过“you are not alone,I'm not alone”传达了人文关怀。理解作者是想呼吁人们不要用主流的眼光拒绝、否定少数群体，那个年代也确实不需要对阴暗面做过多赘述，所以重点落在了歌颂上，但对现代的观众（我）而言可能有些片面，显得过于偏爱主角、过于幼稚了，让我很难全身心共情他们。比如开头大家聚在一起理直气壮地说不付房租，比如mimi不确定会不会将艾滋传染给对方仍然大胆求爱，可以说是活在当下，也可以说是任性妄为，但剧中对后者几乎不做表达。作为对比，德扎虽然肯定了莫扎特天赋异禀、追求真我的一面，而且整体而言莫扎特也是一个正面人物，但编剧也非常深刻地刻画了他被天赋绑架、毁灭了他的家庭甚至他自己的一面。

然后就是mimi和rogger的恋情其实有点狗血言情，并不多么成熟深刻，但放在那个年代作者可能也是在鼓励爱情至上、自由至上，还是很有意义的。

塑造方面中心人物Angel很讨喜，但感觉并不立体，似乎就两个标签：温暖人心，变装女王。当然其他角色也并不算太立体....可能还是受音乐剧的形式牵制。 音乐的话感觉只有seasons of love最好听，其他很多歌都一般......

整体而言还是不错的，可能7.8分左右吧。

Rent在剧里面大概有三层含义，首先是他们“租”的小屋子，代表他们物质的匮乏。他们或主动或被迫地处于社会边缘，不仅付不起房租，衣食也得不到保障，甚至随时会被病魔夺去生命，在物质方面具有极大地不确定性，而这也是他们如今生活方式的基础。

第二是当他们试图过上主流社会安稳的生活时，他们内心产生的异乡人之感：他们对自己的情绪失去实感，只能向主流“租借”情绪。这也解释了他们为什么不能过上“好生活”，因为对他们来说那是自我欺骗。

第三是对爱人的“租借”：或许我们明天就会死去，但今日就让我们相爱。物质生活是不稳定的，爱人也随时有可能被病魔夺走，所以对他们来说恋爱不是“拥有”，而是“租借”，即使生命短暂也要抓住当下的真爱，纵情一刻。

“在这525600分钟之中，你用什么度量一年”，“用爱可以吗？”纽约东村，他们赤忱，他们疯狂，他们低迷，他们热爱。美国是一个绚彩的地方，在纽约东村一切都可以被包容，我们相信最极致的地方更接近天堂，爱与死亡在此共存。

第一篇章是关于自由与开放。生而不被定义，喜欢男生，喜欢女生，喜欢不用解释性别。同性，异性，跨性别，在纽约东村收起卑怯，用最张扬的爱包容彼此。流浪汉有生存的权益，我们歌颂不被限制的乐章，挥毫不掩饰的批判，波西米亚生活为我们畅想。

第二篇章是关于爱与死亡。在极致的人生中，消费青春，奔腾的血液在犯罪与糜烂中稀释，我们不畏惧死亡，但害怕失去，为此我们曾失去挚爱而怯懦于表达爱。天使终将守护所爱之人，爱不该加以掩饰，死亡的终线不能困住有爱的灵魂，在有限的岁月我们更加珍视彼此，在无尽的守护中，我们捍卫所爱而延续爱的灵魂。

“How do you measure a year in the life”，“How about love”，胶片锁住公寓的影像，当人影重现，我们该明白生活仍在继续，爱的体验永不停歇，用爱度量一年可以吗？及时行乐，珍惜片刻，就该明白。