猛禽小队和哈莉·奎茵

我都能想到男观众的心路历程，对着《自杀小队》那个出圈的哈莉换衣服动图盯了那么久。兴冲冲点进以她为R级片主角的电影，却被狠狠喂了一大口屎吧。

想象中的画面什么都没发生，反而是小丑女一身劲装踢裆的踢裆插眼的插眼，拿着武器大杀四方。而且不仅如此，还有更多平时被边缘化的女性——女警察，复仇的女人，曾流落大街的女人，挣扎在社会底层的女人，居然都一个个拿着武器站了起来——这难道还不是对父权一记重拳吗？

在这里，对不起，男人所有的幻想都会破灭，所有的罪恶都会得到惩罚。

侮辱女人？膝盖断掉。骚扰女人？拿去喂狗。想伤害女孩？结局是什么不用说了吧。

还有抱怨反派被改编的差劲？暴躁，低智，易怒，连墙纸都要是被捆起来的裸体女人，每天都要跟自己的男手下卿卿我我——我觉得没什么问题啊，甚至还挺真实的。

再说电影本身的制作，情节连贯清晰，叙述方式不落俗套，打斗流畅，服装精美。除了几个地方还有些刻板印象，影片时间较短之外，并没有任何能让其跌下六分的大问题。那么为什么影片分数不高？回到我开头写的看看吧——本以为是个”R级片“，点进来却被喂了屎的男观众们。

醒醒吧，这样的电影趋势本就是大潮流了。更多女性意识到了真相——现实就是如同《猛禽小队》中那样，你依赖前男友，自己只会一无所有。你跟随男老大，面对的就是无尽的性骚扰。你跟男的搭档，面对的就是功劳被抢。你相信男房东，最后被卖了还在帮人家数钱。男领导只爱男下属，男警长也只会听男警察。横行社会，依旧是“老”、“白”、“男”缺一不可。不过现在是时候终结他们那套”天上天下唯我独尊“的幻象了，这里的每一个角色都在发出怒吼：

“我是女人，听我咆哮”

显然，这声音太大，碎了很多人的玻璃心。这力量太强，碾碎了很多人的睾丸。I shaved my balls for this，女警察身上的衣服就是对这些人最好的嘲笑：我都刮完蛋蛋毛了，以为你要在我面前脱光了衣服大跳艳舞然后跪下来舔我，谁知道你居一脚踩上来不说，还爆了我的头。

近期看过最烂的电影，以后再也不不看评分去电影院了。

作为亚洲人本身的导演，小女孩的角色为什么一定要选一个这么丑的亚洲人。迎合北美市场，丑化亚洲人？

crossbow killer的故事线完全useless，让人看到她出来就觉得why is she here？

导演是一点常识没有吗？摩托车飞速行驶状态下前面顶一个穿轮滑鞋的人？还拉着她跑？女高音通过怒吼可以把几十个大汉震飞？我tm越看越像抗日神剧。

本片最精彩的地方在开始的大爆炸场景就已经结束了，本以为是正片开始，期待满满，其实是高潮结束了。

不要滥用Harley Quinn了，what the fuck is this？

欢迎补充

Netflix上畫的《Birds of Prey: And he Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn》，不看超級英雄片的我是衝着Margot Robbie和時裝來看的，沒想到看得很爽。Harley Quinn不是英雄，她軟弱（失戀痛哭吃零食和發酒瘋誰沒試過），混亂，心腸又軟（除了對小丑，電影裡她和戲中小女孩很快便產生感情），好玩、色彩斑駁、粗心大意，又充滿能量。這個女人不是專門來討人歡喜的，她是讓她閉嘴她還會製造一場大龍鳳讓你比誰都尷尬的女人。

近年很多女性拍給女性看的電影。荷李活裡很多女演員掙扎於找不到機會真正演活現實生活中的女人，於是成立自己的電影公司，找女人寫自己的故事，找女導演拍出女人想要呈現的女人模樣。當文化工業所生產的影象直接教會我們對近乎所有事物的看法，為世界群象增加生物多樣性，是身份政治中的一項善舉，觀《Crazy Rich Asians》把美裔亞洲（東亞）人投射成可慾望對象（雖然嗒得落的男主角是英國混血），《尚氣》賦予英雄行列中一副（中國）亞洲面孔，為各種「怪人」提供自己的小鏡子。

Bird of Prey直譯猛禽，掠食性鳥類，故事由她與Joker分手開始，救小女孩沒料到與其他女角一同殺敵，即使少了大反派摯愛Mr. J的加持，自強自立一樣是食物鏈的頂層。我也沒料到看了一套Girls’ Power的電影。

（劇透開始）

Harley Quinn名字來自16世紀意大利即興喜劇中的小丑僕人Harlequin，她的身份來自於小丑。分手後要自強，她講她的故事，除了直接旁白，Harley開始不為別人眼光穿衣。以Margot的原話是，Less male gaze-y 不那麼符合「男性凝視」，典型來自異性戀男人看女人的眼光，鏡頭帶領觀眾目光投在放大的女人性徵，在靜止的身體上逐寸移動，她是投射性慾的對象，身體並非使用來說話，在動作，或展示她的能量。我常不明白女英雄都能夠穿斗零踭打鬥，哪怕普通人穿着走路都有難度。

有些人比較《Birds of Prey》及《Suicide Squad》裡的Harley Quinn，明明露的肉一樣多，但男觀眾卻嫌不夠性感，呈現性情很不同。Margot Robbie是《Birds of Prey》的製片，她自然可以為自己揀選衣服，不用穿緊身內衣褲走來走去，基本上沒幾個女人不經歷過穿上crop top或者熱褲，走路舉手都怕走光的拘緊，即使高端時裝走秀的模特兒，以及完美的Margot也一樣不舒服。

花花綠綠的裝扮，Harley固然把內在性格穿出來，延伸到外衣去，印滿名字的鬆身汗衫當然一絕，實用性才是最重要：在警局救小女孩Cass時，為了揸槍，戴上了滿是手掌的皮手套，原來設計師的靈感來自姊妹情的互相支持；群鬥時Harley有時間問隊友Canary要不要縛頭髮的橡根，以為是女工在工廠幹活一樣自然；她還給Montoya穿上束身衣，說又性感又防子彈。

故事圍繞一顆巨鑽。Margot 重演Diamonds are the girls’ best friend 瑪麗蓮夢露經典作品，但Harley穿褲子，只是臨時逃逸的Fantasy，儘管她內心還是old-fashioned渴望男人給女人鑽石，現實還是殘酷的，她得找到超級巨鑽，否則她的臉要變被醃成酸瓜。

幾個女人在《Birds of Prey》裡原本也不是Harley Quinn的姊妹淘，想低調打工的黑金絲雀，總是被男同事搶功的精明女神探，為報滅門之仇的女殺手，還是家裡經常吵架的小趴手女孩，各有各盤算，本也不打算合作，五人相遇都在電影近尾段了，槍指亂場尷尬得很好笑，最後權宜只能合作，在需要時互相關照，把反派殺了還去吃Tacos。幸好最後沒成為best friends forever，不然便太無聊。但Harley Quinn需要朋友。她拒絕把小女孩當作交易，儘管她自己被出賣的時候，也有一刻妥協於主流世界的商業邏輯。分個手並不會讓人變成feminist，只是她學會了用自己雙腳站穩於Gothem City。過去是影子不可以擺脫，前面的路卻可以自己揀着走。不失為對女權運動的小小指向。

伊雲麥葵格演的Black Mask/ Roman Sionis，好像也不討影評和觀眾喜歡。Roman知道Harley與Mr. J分手，便派人抓住Harley，明明被當成玩具的Harley在權力關係下位，還可以打斷Roman Sonins 的說話：得了得了，我知道你的內心獨白，你真的沒有自己以為那麼複雜。就是敢駁嘴才看得爽。有人覺得Roman不夠恐怖，我倒覺得自戀又孩子氣，很像一個會為自己高興便凌虐人的大反派。現實中的Sociopath或是一般關係中的施虐者，不見得有什麼驚人的權勢，只不過是夠自私。Black Mask他個人不需要是打機式大佬巨型怪獸般出現，他擁有整個Gothem City父權社會每一個既得利益者作為共謀，難道還不夠恐怖嗎？

超巿裡小女孩問，怎樣可以變成Harley Quinn一樣厲害，這段讓我最感動。沒有誰能變成她，她也不能變成其他人，即便是那個在她故事裡以及別人對她認知中的那個joker。她用一分鐘總括自己的人生歷程，你就會發現可真有很多協助你特質長成的部份，被忽略過去了。而人人都是用幾十年經歷的一個故事啊，只要故事由自己講便好，有時不討喜好像還更輕鬆。

哈利奎恩给别人的名片

“我就是个坏女人，怎样？”

之前我称呼这个女人为小丑女，因为她与小丑仿佛是天造地设的一对，现在我看了《猛禽》以后，我更愿意唤她哈利奎恩。

她就是她，我相信她不是因为小丑才疯疯癫癫的，她本性中即是如此真性情。她也不是因为小丑才成为“坏女人”的，她本来就自带“反派”的敢于胡作非为的魅力。

那个小屁孩小偷在超市问她，我怎么样才能成为你啊？我好喜欢你这个样子啊。

她说，你要在读了精神科博士以后当个心理医生，然后爱上一个精神病人，帮他越狱，与他陷入爱河，然后分手。（原话更长更完整）

她原本在中产阶级和精英阶级的标准里本来就已经是优越的女人，体面的学历与体面的工作，她却非要跳脱出来，去当一个坏女人，去超市打劫，去party上公然踩碎冒犯她的人的膝盖，去临时起意炸化工厂，去单枪匹马地干翻警察局。

我爱死这个坏女人了。

她有标志性的夸张表情在DC里都独树一帜，就像自带BGM，走路像带风，就像一个戏精一样非要那么戏剧性地活着。

可爱吧

这对比

我受社会的规训太深了，身上挂满了公序良俗的枷锁，就算我之前刻意打破过自己的枷锁，我也没能像哈利奎恩那么恣肆，那么自在，疯癫到嚣张。我不敢也不愿做出外界所说的什么伤天害理的事情，而哈利奎恩几乎象征了所有人内心那个亦正亦邪、性感火辣、敢作敢为、神经兮兮的人格。

为什么她性感？

天哪，释放反派天性，这本来就是世界上最性感的事情好吗？

不怕反派干坏事，就怕反派有原则。她最后还是没有欺负那个小偷孩子，没有报复那个出卖她的、被她一厢情愿看做朋友的饭店老头（我还以为她会冲上去给老头爆头呢）。

这样的她，递给所有观众一张名片，“我就是个坏女人，怎样？”

首发于公众号“影探”

ID：ttyingtan

作者：小探

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还记得2016年那部《自杀小队》吗？

当年可是引起了不小的争议。

一句话概括：

上映前多令人期待，上映后评价就有多惨。

虽然评价一般，但它却意外捧红了小丑女这个角色。

标志性的双马尾、迷人的彩色烟熏妆、狂拽酷炫的服饰、霸气的棒球棒……

这一形象可谓是深入人心。

不仅在当年为《自杀小队》摘得了奥斯卡最佳化妆与发型设计的桂冠，还掀起了一股全球cosplay热潮。

甚至到今天，每年的万圣节还都能看到众多小丑女的身影。

效果嘛，一直被模仿，从未被超越。

毕竟，玛格特·罗比版的小丑女，已经到了人物与角色合一的境界。

估计当初谁也不会想到，仅仅时隔4年，就可以看到小丑女的独立电影。

更不会想到是，4年前戏剧化的一幕竟然也再次上演。

上映前，它仅凭预告就吊足了观众的胃口；

上映后，却票房口碑双双惨遭滑铁卢。

也难怪有人称它是“年度最令人期待的烂片”。

那它真有这么差劲吗？

一起来看看——

看片名和海报，大概就能猜到故事了。

简单来说，一句话：

我，哈利·奎因，C位出道了！顺便组了个女团，一起打野。

显然，有两个看点。

一个是昔日配角逆袭C位，首次扛起主角大梁；

一个是新晋女团闪亮出道，跟随主角暴力打野。

乍一听，是不是有点意思？

确实是内味儿。

那具体都发生了些啥呢？

还要先从主咖哈利·奎因说起。

故事一开篇，哈利就摊上事了。

摊上大事了！

这话怎讲？

还不是因为她和小丑那该死的爱情。

从《自杀小队》哈利的回忆中，我们大致可以拼凑出她和小丑的爱情史。

在成为小丑女之前，她本是“阿卡姆疯人院”治疗小丑的心理医生，却不料反被小丑那疯狂的人格魅力吸引。

就这样，她从医生变成了痴迷于小丑的病人，疯狂地爱上了小丑。

不仅帮小丑逃出了疯人院，还和其一同成为了哥谭市的罪恶国王和王后。

ACE化工厂就是他们爱情的见证。

哈利的肤色和标志性的红蓝发色，也是在这里漂的。

浪漫吗？

可能哈利觉得是。

但其实一点也不。

不仅不浪漫，甚至还有着那么一丝病态。

虽然电影中没有说，但哈利之于小丑，一直都是呼之即来，挥之即去的。

可以说，哈利一直活在小丑的阴影下，是小丑玩弄于股掌中的附属品。

甚至可以说，没有小丑，哈利就什么也不是。

不信？

这部电影的开篇就说明了一切。

没错，一开篇，哈利就被甩了。

狠狠的、认真的那种。

失恋后的哈利，陷入了一段低迷期。

做了大部分失恋女孩都会做的事情。

封闭自我、剪掉长发；

“疯狂”购物，暴食痛哭。

当然了，霸气如哈利，怎么可能就这样自暴自弃下去呢。

所以没几天，她就重出江湖了。

搞破坏、泡夜店、欺负人……

因为别人还不知道她和小丑分手的消息，所以她可以继续尽情地为所欲为。

只要她还是小丑的女朋友，那她手里就握着一张免死金牌。

整个哥谭市都要敬她三分。

但是！

你懂的。

作为电影的大女主，她怎么可以躲在男人的身后呢。

所以，在她听到别人在背后抬高小丑、贬低自己之后，果断做了个决定。

她要和小丑彻底决裂！

紧接着，她就借着酒劲一把炸了她和小丑爱情的见证——ACE化工厂。

借此向全世界宣布她和小丑正式分道扬镳。

此举，属实干得漂亮。

但她没想到的是，这一举动也将自己写进了狩猎名单。

没了小丑的庇护，黑白两道都开始找上门来。

警察，想抓她；

其余人，想杀她。

至于她将怎样化解这些危机，小探就不说了。

总之，和接下来要说的猛禽小队有点关系。

猛禽小队，一支临时组起来的娘子军。

里面的成员各有故事，能力也各有千秋。

有能力出众、仕途不顺的女警探；

表面柔弱、实则身手不凡的女歌手；（黑金丝雀）

神偷手小屁孩；

家族被灭门的前黑手党老大之女“女猎手”。

这群各有特色的女人，将一同开启一场以暴制暴之旅。

按理说，这个设定还不错啊，应该很有看头。

怎么看都和“扑街”两个字搭不上边。

确实。

它要卖点有卖点，要燃点有燃点。

古灵精怪、不按套路出牌的哈利，就是最大的卖点。

全片的颜值、搞笑、动作、煽情……担当，几乎都由她一人扛起。

燃点嘛。

精彩的打斗戏自然是少不了的。

再加上绚丽的色彩、恰到好处的配乐……

整体的视听也还不错。

而且，里面的一些小彩蛋也比较有意思。

比如身处险境，也不忘偷包的哈利；

《自杀小队》

《哈利·奎因：猛禽小队》

恶搞的“华金版”小丑；

片尾关于重启版《蝙蝠侠》戛然而止的秘密。

这些元素，确实还算出彩。

但，这部电影的看点也就仅此而已。

爽是爽了点，可经不起细琢磨。

总结起来，它跟前面《自杀小队》的问题几乎一致。

叙事混乱、剧情薄弱、角色塑造空洞。

以前的教训，看来华纳是一点也没吸取。

如果非要说叙事是因为跟随哈利的叙述，所以才天马行空、想到哪讲到哪，还勉强说得过去。

但漏洞百出的剧情、和没有灵魂的人物，可就怨不了任何人了。

小探看它的时候，时常会感到智商被侮辱。

不是我智商有多高，实在是电影中的很多桥段，都很难自圆其说。

就拿最为观众诟病的“取钻石”来说。

大反派“黑面具”搞到了一颗宝藏钻石，这颗钻石内藏着巨大的秘密。

有了它，就等于得到了无穷的财富。

按照正常思路，取钻石的时候，就算不用专车保镖护送，最起码也得拿个密码箱啥的锁起来。

但你看大反派怎么做的。

直接派了两个手下过去，还是手无寸铁的那种。

你以为是去挑西瓜呢！

更甚者，其中一个手下还是刚刚“提拔”上来的，不知根不知底，连人家是警察的卧底都不知道。

也不知道这反派到底是纯呢？还是蠢呢？

就说小偷不偷你，偷谁吧。

果然，钻石一到手就被偷了。

至于这被偷的过程，就更让人无语了。

先说大反派的手下，拿到钻石不好好藏起来，直接大摇大摆揣兜里了。

看这销魂的姿势，好像就怕小偷不来偷他。

再看小偷这边呢，晃晃悠悠就把钻石偷到手了。

还一路走，一路偷。

偷钻石那里也就算了，姑且算你有点本事。

但下面偷表这架势，就有点说不过去了。

这哪里是偷，明明就跟商量好了似的。

我要偷你了哈，你得装作没看见。

怕是真拿观众当傻子了。。。

类似的情节还有很多，我也懒得费口舌去赘述了。

咱们接着唠唠人物塑造这方面。

说实话，电影看完，小探第一感觉是，这电影有点不讲究。

哪里不讲究？

看得出来，这片想走的是像《自杀小队》那样的人物群像。

虽说小丑女人气颇高，但毕竟是第一次挑大梁，华纳难免会担心她撑不起全场。

所以，索性给她配了个女团，大家一起共赢。

合情合理，可以理解。

但这电影看着看着，似乎就变了味道。

看到最后你会发现，所有的配角都不够出彩，完全沦为了主角的陪衬。

作为猛禽小队创始者之一的核心人物“芭芭拉·戈登”直接被电影拿掉，意图很明显，怕抢了哈利的风头。

剩下的其他成员，黑金丝雀直接被改了族裔，变成了有色人种，女猎手更是被塑造成了可有可无的存在。

漫画中的黑金丝雀

要知道，她们在漫画中都是有着一定名气的。

所以去掉光环、沦为陪衬，难免会伤了很多漫画迷的心。

更好笑的是，影片上映几天后，因为票房不给力，华纳还将电影名字从《猛禽小队与哈利·奎因的奇妙解放》，改成了现在的《哈利·奎因：猛禽小队》。

电影上映几天后改片名，这小探还真是第一次见。

其挂羊头卖狗肉的心，未免过于明显了些。

到最后，这部电影就有点四不像的感觉。

说它是个人电影吧，里面还掺杂了那么多无关紧要的人；

说它是群像电影吧，配角们都淡淡无光。

所以，最后导致的感觉就是一个字：尬！

不仅配角的独立故事尬，她们最后合在一起更尬。

几个互不了解、甚至还有点恩怨的人，最后稀里糊涂地就组成了统一战队。

毫无情感联结、毫无默契可言，就更别提什么带入感了。

除此之外，影片中的女权成分，也显得有些过于说教。

近些年，随着女权运动的兴起，在电影中加入女权成分似乎也成了众多电影必不可少的一环。

说实话，我并不反对加入女权。

但如果用力过猛，也难免会让人觉得反感。

看看这露骨的台词，简直不要太直白。

而更让小探接受不了的，是电影为了强调女性的力量，刻意将所有男性角色塑造的一无是处。

拿里面的大反派黑面具来说。

给他的设定是哥谭市教父级人物，一听就是个狠角色。

但实际呢。

智商不在线、情商不存在、战斗值全无……

唯一会的，就是耍耍狠，歇斯底里地喊两嗓子。

非要用贬低反派，来衬托主角吗？

真的没必要。

对手越强，挑战越大，自己才会越强。

这是小学生都懂的道理。

同理，只有反派越强，主角才能更有说服力，电影也才会更加深入人心。

就好比漫威的灭霸。

为什么他一出场就灭了半个漫威超英，还能圈粉无数，引发众人深思呢？

原因就在于他被塑造得有血有肉，更有实力。

作为反派，他没有什么统一宇宙的野心，更没有什么虚张声势的口号。

而是一心闷声干大事，唯一的目的就是消灭一半人口，保持生态平衡。

所以，抛开超英不谈，换个角度，灭霸的行为也颇有种“虽千万人吾往矣”的姿态。

这样的他，才更加配做那些超英的最强劲敌。

所以在最后超英集结的时候，也才会更加振奋人心。

说到这，也难怪DC这么些年都会被漫威按地摩擦。

原因一目了然。

从MCU（漫威电影宇宙）的开端，漫威就在精心布一场大局。

每一部电影的出现，都是策划已久的恰逢时机。

虽然灭霸到《复联3》才正式出场，但早就《复联1》的彩蛋中，他就已经有过惊鸿一笑。

这中间，整整隔了12部电影。

十年布局，才促成最后的巅峰一役。

所以说，漫威能成功，绝非偶然。

再反观DCEU（DC扩展宇宙）呢。

基本上哪部电影火了，就会有续集；

没火，就可能无限期搁浅。

这样没规划、走一步看一步的结果，就是它的电影看起来是一个宇宙的，但宇宙内里却还是割裂的。

想要变大变强，道阻且长着呢。

唯一的办法，就是静下心来好好布局规划一下。

丰富充实宇宙的内里，用有血有肉的角色和故事填平之前的裂痕。

这就跟做人做事是一个道理，想到得到什么，就必须先拥有可以得到它的资本。

所谓“欲速则不达,见小利则大事不成”。

愿与君共勉。

文/小探

看死君：谁也不曾料到，新冠疫情竟然会在全球范围内如此疯狂地蔓延。近两个月前，当我们彻底失去“春节档”的时候，还曾天真地幻想着，等疫情过去后一定要“报复性观影”。

然而，事到如今，连好莱坞都几乎陷入停滞状态。看着这几天全球纷纷撤档、停拍的新片，莫名有种世界末日既视感。《花木兰》《007：无暇赴死》《新变种人》《速度与激情9》《寂静之地2》《蝙蝠侠》《碟中谍7》《神奇动物3》《侏罗纪世界3》等等，都随着疫情“大流行”的趋势被迫按下暂停键。

有段子手“调侃”说，默认今年再无新片的情况下，下一届的奥斯卡入围影片的质量肯定会严重缩水。

而今年前两个月侥幸上映的新片无论是烂片还是佳作，都很有可能会成为奥斯卡领奖台上的幸运儿，比如《绅士们》《多力特的奇幻冒险》《绝地战警：疾速追击》《隐形人》《刺猬索尼克》《回归之路》《1/2的魔法》……

以及我们今天要重点吐槽一下的DC新作《猛禽小队和哈莉·奎茵》。这部由华裔女导演阎羽茜执导、以DC女性角色撑起“半边天”的电影，自2月7日在北美上映以来，便历经了不少影迷的口诛笔伐。

作者| 胖到笑

果然，《猛禽小队和哈莉·奎茵》再次刷新了DC扑街程度。票房方面，就算走R级小成本路线也难以回本；口碑方面，不仅各平台分数难看，连容忍度很高的DC粉也纷纷给出差评。作为2020开年的第一部超级英雄电影，着实有点惨。

整部电影的剧情就是一个拧巴又无聊的矛盾综合体。和小丑分手后的哈莉·奎各种伤心颓废，还面临着数不清的仇家追杀。

为了走出失恋的阴影，曾经的小丑女竟然脑子一热，选择走上救赎之路；不但救了另一位失足少女，还顺手结果了哥谭著名坏蛋黑面具。这熟门熟路的小妞电影的调性，加上“反英雄”的套路，着实有点过气了。

影片中，所有人物的行事动机都让人摸不着头脑。反派偏要把最重要的任务交给仇家小丑女去执行；酷girl们也是迅速与小丑女结下深厚革命友谊，无缘由地集结在一起；还有为打而打的无厘头动作场面，以及巨弱无比的反派们，都是槽点。

而至于电影片名中的另一半“猛禽小队”，则基本上都毫无意外地沦为了工具人，绿叶到不能再绿叶。整部影片根本就是小丑女的个人时尚秀场。

在DC漫画里，猛禽小队是一个超级女英雄小团体，创始人包括电影中出现的黑金丝雀和女猎人，还有没露面的蝙蝠女。

而在电影里，且不说居然让反派小丑女成了姐妹淘的头儿，我们也可以接受把蝙蝠女的接班人卡珊德拉·该隐直接过继。毕竟DCEU新宇宙新世界观，怎么瞎编都成立。

但是，像《猛禽小队和哈莉·奎茵》这种打团的超英电影，至少也应该好好塑造一下这几个没啥人气的三线角色吧。毕竟打包成团的目的就是炒冷饭啊，升级成主流英雄的一套操作几乎都可以直接从隔壁“银护”抄来。

结果，整个猛禽小队不但在选角上一言难尽，几个角色的出场镜头也都少得可怜，她们的身世背景、动机心理啥的，就更是潦草得不像话。

影片中的反派“黑面具”由伊万·麦克格雷格饰演，看着貌似是有点诚意了。可惜反派的人设依旧立不住，就编剧这点功力，完全配不上演员的表演。

隔壁漫威的灭霸都已经上升到“心怀天下、悲天悯人”的高级层面，DC自己家的小丑也开始深挖反派的命运悲剧了，而“黑面具”虽然在DC坏蛋谱系里不太能排得上号，但也真的不应该还是局限于psycho的类型里打转啊。

这个角色的设定明明是心狠手辣高富帅，多金程度和贵族气质足以跟老爷蝙蝠侠掰掰手腕。

谁能想到他在《猛禽小队和哈莉·奎茵》中的首次真人影像化却惨遭抹黑，不但人物造型和台词动作都努力向纯变态靠拢，还被剥夺了智商和战斗力，随随便便就被反杀领了便当。

原以为，《猛禽小队和哈莉·奎茵》舍弃大批青少年观众定为R级，是要暗戳戳发力成为“DCEU的《死侍》”。没料到，整部电影看下来，却意外地充满和谐正能量，毫无R级痕迹。

影片中的所有喜剧包袱，都尽量往积极健康合家欢上靠拢，基本还停留在小妞电影那种不痛不痒的调侃，少儿不宜的成分含量极低。动作场面既不暴力也不血腥，拖沓的剪辑加上大量慢动作镜头，让原本应当凌厉爽快的女英雄全军出击，变成了路边老头老太互掐。

剧情到人设的乱改瞎编，终于成功得罪了粉丝。整部电影不仅毫无亮点，也没能笼络普通观众的心。

所以，究竟是为了什么，能让几乎是万金油的超级英雄电影拍得这么两头不讨好呢？其实，使《猛禽小队和哈莉·奎茵 》扑街的一个重要因素，近年来已经绊倒不少好莱坞电影，那就是矫枉过正的政治正确。

这些年，女权运动在好莱坞搞得风风火火，《神奇女侠》《惊奇队长》这种大女主剧本都赚得盆满钵满。2020年又是女英雄电影的大年，《黑寡妇》《神奇女侠2》蓄势待发。

原本局势大好，还有团战、反英雄这些热门元素加持，《猛禽小队和哈莉·奎茵》理应博个开门红。但电影实在拍得用力过猛，为了突出girl power，更是刻意矮化男性角色。

值得一提的是，《猛禽小队和哈莉·奎茵》还启用了华裔女导演阎羽茜。DC的初衷其实是为了进一步讲好女性故事，没想到整部电影却通篇都看不到任何有价值的女性视点，倒是拿女性叙事博眼球这样拉大旗扯虎皮的小聪明都昭然若揭。

阎羽茜导演，代表作《海上浮城》

影片《猛禽小队和哈莉·奎茵》的政治正确还体现在肤色上。反派势力都是清一色的白人男性，女英雄的队伍里倒是各族裔齐全；而为了搞平均，甚至不惜把粉丝基础还算不错的英雄黑金丝雀改成黑人女性。

这种力求四平八稳的作法，罔顾粉丝感情也就算了，还把规模更庞大的普通观众当傻子，扑街扑得一点都不冤枉。

而稍微挖掘一下幕后，会发现这部电影的槽点还不止银幕上所呈现出来的。起先，这部电影根本不在2014年DCEU公布的五年计划里，猜测应该是在院线版正联各方面成绩不理想，打乱母公司华纳的阵脚之后，才在仓皇之中上马筹拍的。

这其中，还包括了诸如想要进一步放大玛格丽特·罗比版“小丑女”的高人气，以及蹭女权运动热点的商业考虑。但终究就是缺了点打造超级英雄电影宇宙的长远眼光和大局观念。

而且为了捧哈莉·奎茵这个角色，华纳还把执掌大权的制片之位拱手送给了玛格丽特·罗比。在此条件下，电影里诸如小丑女戏份太满，其他几个女性角色人气低、镜头少，选角不尽人意等缺点，也就找到了合理的解释。

不过烂归烂，虽然《猛禽小队和哈莉·奎茵》拉低了整个DCEU的水平，但也因为仓促成行，这部电影并没有打乱DCEU的整体节奏。DC现在一心扑在《蝙蝠侠》上，热火朝天的程度颇有要靠这一战彻底咸鱼翻身的架势。

而反英雄部分，未来还有“银护”导演詹姆斯·古恩掌镜的《新自杀小队》，以及《自杀小队》导演大卫·阿耶掌镜的《哥谭魅影》，都比这部要有分量得多。

《新自杀小队》&《哥谭魅影》

而去年slay全场的《小丑》也点醒了母公司华纳，已经在酝酿中的DC Black或许能实现弯道超车。

从各个层面来看，这部《猛禽小队和哈莉·奎茵》都像是DC在空档期搬出来充数的片子，虽然质量之差恨得人牙痒痒，但是因此就唱衰DC倒也不必。

作者| 胖到笑；公号| 看电影看到死

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