刚看完由陈哲艺监製,并跨国连三位新生代忻钰坤、陈世杰、Sivaroj Kongsakul导演,陈柏霖、秦沛、蒋雯丽、杨祐宁、小茶领衔主演的《再见,在也不见》,感受是闷、很闷、极度闷。
主角失落的人生让我极度失望。
三个故事,三种情感,三段人生。温吞到沉闷的矫情作品,无法相认的父子俩,万千阻隔的断背情,暗涌深藏的师生恋,每段都矫情, 陈柏霖的表演在我看得好累,亲情、同性恋、师生恋,都鑽牛角尖,压抑成殇,情感如斯纠葛是深情重情吗?我认为不是,主角是心灵在各种情感需求中严重飢饿,隐忍压抑,自怜自艾,行尸走肉地徘徊在时间河流裡,他是迷失的魂、软弱的灵、自虐的人。
「生活中围绕着我们的人那么多,到最后我们还是孤独一人。」
想探讨人「生而孤单」,如果只有晦暗色彩,就不能出彩。没有哪一种遗憾可以解读人生的一切,任何人(不论男女)都该从人生各样不如意中超脱出来,疼痛、伤心、失望、挫折,谁都会有。爱不得是苦,更苦的是软弱的自我,自我綑绑在自怜的角落,没有爱与希望的人生。
一切都太矫揉造作,缓慢节奏让人受不了,为伤而伤,无法深刻动人。我和创作团队心的距离很远。
二星給祐宁、小茶。
作为2015金马影展的开幕片,国内今日公映。保持了台湾电影一贯的温吞的节奏。去年看到这个题目的时候,我还觉得是不是有错别字。其实在也不见,是告诉我们,即使我们彼此相依着存在,也不会再见。三个故事是独立的,人物间也没有联系。故事间的转化也没有特意的背景告知。第一个故事亲情,因为不记得,即使相见也等于不见;第二个故事友情,最后一面死别,不如不见;第三个故事爱情,相互牵挂,见了只是为了更好的告别。
故事不在于灵不灵,“再见,在也不见”都是对过去回不去的执念。故事转化模糊,我在想,我们活到了快40的年龄,感情的界限也开始越来越模糊。很多的感情并不能非常清楚得界定出是哪种?爱情中有亲情,友情中有爱情,甚至友情中也有亲情。不是说斩断就能断的。
“你的微信里有多少好友,100个?200个?甚至更多?你能讲出其中在乎的,在意的,不想失去的有多少?”
喜欢的几张剧照,俩人中总有一个是虚化的。在。其实也不在。
再见,在也不见,是对回不去的执念。第一个故事《背影》太老派,温温吞吞典型文艺闷片。第二个故事《湖畔》就灵多了,双线交叉,肉欲暗涌:裸体摔跤、安检摸全身、赤条下水…杨佑宁“好久不见”。第三个故事《再见》勉强还行,陈柏霖&蒋雯丽的忘年吻惊呆全场。“世界那么大,你真正关心的只有5个人”
一段友情,一段爱情,一段亲情,然而三段故事都没有讲好。
大仁哥的吻戏!!!我要炸!!!
陈柏霖吻上蒋雯丽的时候,全场都炸了
无法相认的父子,阴阳两隔的断背,不置可否的忘年
三个故事是在比烂吗
陈柏霖吻上蒋雯丽的一刹那给我的震撼不亚于董子健的忘年恋。
三段故事,可以用烂尾表示!第一段拍的中规中矩,第二段不那么沉了,第三段过了。
亲情、友情、爱情的三段故事,人与人之间的地理、心灵和感情距离,再见已是时过境迁。
在影院观赏如此质朴的影像,让我有些平静和舒心。《背影》:缺乏戏剧性张力十足的剧本,忻钰坤导演新作的魅力确实失色不少;《湖畔》:同性涉及太浅,双线交叉叙事,情谊暧昧但不深刻;《再见》:为了让自己横向的社交情谊能有一定深度,我便对社交软件好友数目加以控制!孙燕姿演唱的片尾曲真好听啊!
请别用同性恋在此博眼球!
亲情友情爱情三段式,三段都是无法相见终又相见的关系。忻钰坤完成的私生子段落仍旧是心迷宫风格和父子情感,泰国导演忘年恋段落是败笔导致全程尴尬全场笑翻,最好的是新加坡导演的友情段落,情感最丰富,包括两个男孩被传同性恋以及父亲死亡的隐情,表达得却很克制。
文艺≠尿性,不痛不痒的故事串联徒然浪费导演和演员。当我发现陈柏霖和杨祐宁都需要人来演他们年轻时候了,我真是心塞一本...
三个导演拍摄的到底还是衔接的不太自然,第一个故事的脉脉温情其实是最喜欢的,温吞的却带着深深的暖意
好文艺的电影名,文艺都有些做作了。
再见,在,也不见!很吸引人的片名,亲情、友情、爱情三段故事,不同的世界相同的基调,擅长告别的陈柏霖与蒋雯丽秦沛的结合,别有一番韵味
其实看了一小半就想到伤心事,哭的停不了,只好去西北湖边吹吹风看鸭子
第一段《背影》,老人蹒跚而行似致敬朱自清;第二段《湖畔》,晦涩悬疑克制隐忍,只是两个孤独少年多年后死别前的重逢;第三段《再见》,情绪刚铺成又戛然而止,突兀地叫人意犹未尽。有女诗人说,我们不善于告别。没想到,我们也不善于重逢。这世间所有的久别重逢,都不如不见与怀念。
見多少次才會堵止思念 看多少眼就能平息淚田 再用多少年去擺脫從前(孙燕姿)
三个故事,三个导演,三段畸形的感情,故事不咋地,秦沛不错。