恶之华动画

世の中 夜の中 人の中 体の中 心の中 惡の華 咲けば 笑うわ

青春って、迷うこと、失うこと、かっがりすること、むかつくこと、いろんなことで組み合わせたもんだね。絶対空っぽじゃない。いっぱい詰まってるんだからこそ、成長というものが進んでいく。

華ならば花のように咲いていくから。勇敢に自分を正面から殴って。そして殴られることに恐れはしない。

抛开演技不谈，单从剧情来说，这是一部有深意的电影，讲述了青少年的从懵懂到疯狂到平静的电影，观剧时唯一的感觉是，这些剧中人都什么脑回路，什么这这那那心理活动，都莫名其妙，但想想自己当面的心理，和身边同样年纪的人的心理，不也都是同样莫名其妙吗？

观影过程就像在看自己当年的qq空间，心里最常出现的一句是什么？“当时我怎么这么撒币中二脑残？”

剧中人是一样的，莫名其妙，恶之花发芽生根，到最后的消散，是人逐渐成长了的过程。

另一方面，家长对青少年们的这个时期的教育也是很关键，像女二，当时明显也疯魔了，为什么这段时间来相对正常？

因为剧中有个细节，夏日祭时，女二和母亲坐在写有心理治疗的大厅，所以这三年来女二过得就相对正常，新生活，交了男友，而且以正常人的身份对男主说，我对你失望，因为她已经走出来了，成长了，所以面对一直逃避的男主才会说：你也想让她不幸吗？你让我失望。

这也侧面描绘出了在面对青少年问题的时候，及时正确的补救是很重要的。

最后片尾，女主所说的真美，跟当时的想法一定是不同了，女主也走出来了，而且他也看出来男主对当时的留恋，所以说出让他不要再来了，最后男主的恶之花消失，女主望着大海，她的恶之花早就消失了，她只是在看着风景，回忆从前，而她转身离开之后，背后少女眼中的恶之花绽放，说明了这不是个人的问题，是一定年龄段的青少年们都出现的问题，叛逆，焦躁，疯魔，这些需要家长老师们去重视。

恶之花，不是恶，这个恶代表着一些负面的情绪，但这不是恶，是心理上必须经历的过程，有了这些才能成长。

顺便在这里，呼吁下我国的家长们也重视心理教育吧，这是我这一辈的父母大多忽视的，她们根本理解不了抑郁症自杀是怎么回事，根本不懂心理压力会对人造成多大影响。

希望我这一辈人成为父母时，让恶之花尽量在小的时候就消散吧。

借着电影的契机，时隔多年我再一次回顾了当初给我极大冲击的漫画原作。尽管四五年过去了，我也自认为有相当大的成长，但这次回顾给我的冲击力却也丝毫未减，《恶之华》确实是非常非常优秀的作品。作为一部残酷青春物语，不仅讲述了青春的疯狂与成长，也探讨了理想、希望与心之暗面。四位希望真实地活着却备受煎熬的少年少女，在交织之中互相刺痛、遍体鳞伤，经过漫长的时间洗礼，终于能够堂堂正正面对心中的「恶之花」。

说回到电影上面，电影确实拍的不行，导演选择了「初中篇」作为影片主体，并尽可能地将春日和仲村的放飞自我都呈现出来，显得异常猎奇中二，虽然漫画的「初中篇」确实也是这个感觉。但《恶之华》算是一部挺慢热的故事，有很长一段铺垫和塑造人物的过程，真正精彩的部分还是在「高中篇」，无论是在漫画分镜还是思想意境上，「高中篇」相对于「初中篇」都提升巨大，当然这也同样需要感谢「初中篇」做的良好铺垫。希望在看过电影后对故事和人物有些许共感的朋友，能够去看一看完整的漫画原作，我相信，一定是不会让你们失望的。 P.S. 影片有挺多地方完全就是照着漫画分镜拍的，在某种程度上，也算是非常忠于原作了。

接下来，我想谈谈春日高男、仲村佐和、佐伯奈奈子和常磐文心中的真实与幻影，也同样谈谈我内心的恶之花。可能会涉及到很多漫画原作的内容，希望能给大家一定的参考。

故事的初始舞台

故事的初始舞台设定为一个群山环伺的小镇，特别还有一句话「四周的环境都沾满了铁锈」，封闭而颓唐的环境显然让躁动的少年少女无所适从，这也是所有事的诱因之一。普通初中生春日高男看似普通到毫不起眼，却受父亲的影响是一位文艺青年；好学生佐伯奈奈子长得漂亮成绩优异，是大家心中的别人家的孩子代表，但内心却想寻找更多个性；仲村佐和是公认的怪胎，受到大家的冷眼相待。这三位少年少女在表面上本不该有交集，但暗地里他们都因不被理解而寂寞孤独，春日的波德莱尔、佐伯被压抑的主见。至于仲村，她都真实地开始扭曲，甚至要被「恶之花」所吞噬，而春日和佐伯只是盲人摸象般地意识到「恶之花」而已。

什么是「恶之花」？

我认为的恶之花，即是每个人心中的阴暗面。它是一只丑陋的凶狠怪物，共生在每个人的心里，一如太宰治在《人间失格》中所写的，叶藏在画自画像时，绘出的却是一张又一张的妖怪画。所有人都在喊着追求真善美，但这并没有说起来这么简单，光与暗本就是一体两面，只要人活着就无法否定「恶之花」。无法正视黑暗，就不要谈怀抱光明。

但很多人并不愿意接受丑陋而残缺的自己，对「恶之花」视而不见，成为了虚伪的伪善者。逃避「恶之花」却不妨碍它控制你，在故事里有两处这样的展现。其一，同学午餐费被偷了，有好事者开始造谣是仲村干的，大家都议论纷纷却没有人为仲村站出来说话，最终只有春日站出来为仲村辩解。等到第二天，春日一到学校就被其他人冷言冷语说他喜欢仲村，这时也只有佐伯站了出来，主动和春日说话打招呼。其二（这个电影里没有），夏日祭前春日父母带着春日去到处道歉，所有人都在暗示着他是不是仲村指使他做的一切，他只是被抓住把柄的小绵羊，春日听完大为震惊。而佐伯在跟警察自首放火后，在心理辅导处被暗示到你这么好的好学生，是不是受到了什么威胁。只要你好好推脱，你就依然纯白，至于替你承担的人，那是他活该，这就是行事法则，世界就是这么可笑。

以上都是春日和佐伯的故事，而仲村呢？押见老师在故事的最后给了我们答案，仲村是天赋异禀的，她不仅正视着「恶之花」，她还能看见别人的「恶之花」，她还就这么真实地接受着它，毫不伪装地活着。所谓「合群」的人们拿不合群的借口针对她刺痛她，她努力抗争着，甚至将要被「恶之花」所吞噬，直到在讲桌下看到春日的秘密。

仲村佐和视角的班级，来自《恶之华》56话

通向毁灭之路

初中篇的三位主角。

佐伯奈奈子品学优良，作为反差是个清纯外表的欲女。其实从整篇来看，她对春日主动又包容，不论在什么状况下都尝试着去理解春日，甚至在最后剪了个与仲村一样的发型并希望春日停手。她渴望特立独行但也不走极端，她可能只做了一件出格的事，就是放火烧毁了春日和仲村的庇护所。她的扭曲来源于对仲村的嫉妒，不是对仲村本人的嫉妒而更多是由于春日。客观来讲，我觉得她从头至尾都是相当正面的形象，包容、正直、坚强。

春日高男抛开对文艺的热爱，还剩下什么，软弱、自以为是、甚至是无聊。他吞咽着波德莱尔带给他的冗杂情感，拙劣地模仿着。世界只给他一片混沌，他不能自己判断，只是随着仲村的选择走了下去。

仲村佐和，她的痛苦大于她感受到的其他一切。群山给不了她包容，父亲给不了她包容，学校也给不了，这就不是她应该属于的地方。春日尝试去包容她理解她，但春日并不真的理解她，他们俩所看所见是不同的道路。她同样是等待拯救的人，又怎么去拯救春日呢。其实春日需要被拯救吗？他只是茫然于波德莱尔的少年，不过假以时日总会成长。真正需要拯救的只有仲村佐和一个人，她在年纪尚轻时就面对自己的异化，在一无所是的自身，在容不下自己的城镇寻找活下去的理由。她以为春日是她的救命稻草，却把他也拉入了深渊。

故事本该在春日在黑板自白后结束的，但并没有。飞溅的墨水把最关键的名字掩盖，又有证言说看到有外校人员在校外徘徊。谁都不知道真相，除了一眼就认出恶之花图案的佐伯以及发现脏衣服的春日父母，但他们都因为对春日的爱而选择隐瞒。犯下大错本已绝望的人却意外得到上天的饶恕，这不就是《罪与罚》嘛，自以为被选中的人只会更不断地试探，直至毁灭。

如何牢固地把自己和另一个人绑定，恋人友人可以，但都比不上共犯。佐伯始终不明白自己在如此包容下却为何还是求而不得，毕竟这又怎么是初中生能懂的呢。

他们淋上汽油，手拿打火机，在所有人面前大声控诉衰败小镇的封闭和伪善，同时也痛恨自己的平庸。在准备点火的那一刻，仲村将春日推了开来，或许是认识到她和他之间的鸿沟，或许是希望所爱的人能摆脱自己正常生活，她不可以带着他一起走。

仲村不像常磐一样有文学爱好，也不像佐伯一样愿意努力感受春日的一切，她的真实是天生的，她的痛苦来源于不为我们所知的过去。她其实需要一个能带着她离开的人，但春日只会巴巴地等着她的决定，她做了最后一次尝试，她对春日说带她山的那边。山的那边依旧是山，她所有的期望都落空了。上天确实待她不公，她生长在不适合她的地方，她的理想也落空了。而春日，她明白，他骨子里的文学刻印最终会将他带回正轨，她和他的目的地是不同的，但上天却总让我们对这样某个旅途的过客无法自拔。

救赎与和解

闹剧散了，三家的家长领着三个犯了事儿的小孩搬出了小镇。春日从此一蹶不振，过去的一切成为了心中的梦魇。每日恍恍惚惚的就上了高中，这次他真的体会到，世界是一片灰色。直到偶然地在书店遇见了在看《恶之花》的常磐，文学是他的烙印，再怎么样掩盖也听得见它的悸动。他骨子里的文学刻印终于带他回到了正确的道路上。而面对常磐，他知道他们本质是一致的，他们心中的缺口也是互补的，很多事情只是顺理成章罢了。

而偶然遇见的佐伯，她还是那么坚强，她早已返回自己该走的路上。见到恍惚的春日后，不禁对过往迷恋春日的自己感到可笑，生气地点醒了春日。

失去伪装的春日，终于在一个寒冷阴暗的夜晚正视了心中的 「恶之花」 ，也逐渐正视了自己与过往。

「恶之花」的嘲弄

正视了自己对常磐的感情。他转身跑向常磐的所在，当着常磐男友的面大声表达了自己的情意，常磐终于等到了他的感情。

正视了家人。在回家之后大声地喊出了 「爸妈，我回来了」 ，曾处在崩溃边缘的家庭又找回了纽带。

正视了自己过去犯下的错误和成长的小镇。在常磐的暗示与爷爷的病危下，他回到了小镇，亲戚指责是他让爷爷久郁成疾，他诚心诚意地低头道歉。在葬礼上偶遇佐伯的闺蜜木下，后知后觉的木下体会到了小镇的封闭与虚伪，为过去对他的诘责道了歉，并告诉了他仲村被母亲带走。

正视仲村佐和。过去的心结都解的七七八八了，只有仲村当年抛弃他的事实这片最大的阴影挥之不去。春日将所有的过去都袒露给了常磐，常磐虽受震惊却依然接受了他不堪回首的过去，甚至也接受了她作为仲村的替身而存在的事实。是常磐拯救了春日，春日给她带来了理解与支持，她用无论如何也并肩的决心回报给他。两人踏上了寻找仲村的旅途。

僻静的海边小食堂，终于见到了仲村佐和。她的头发变长了，也不戴眼睛了，安静的样子让人联想不起过去那个暴躁的红毛，只有在她那句冷冷的「好久不见」中依稀能看出一点点影子。春日在见到佐和起，宛若丢失了心神，这片阴影掐的他喘不过气来。常磐鼓起勇气，拦住并将佐和约了出来。

大海是温柔而包容的，佐和说每天这里的大海都把太阳拥入怀中，每天早上再把它放出来，多美啊。或许群山的确与佐和的相性不符，她本不该是那样子的。春日和佐和的默契还在，只是问起过去的事情，为什么把春日推下来的时候，她只推脱说我忘记了，说完就要离开。常磐冲上去哭着说道，「我觉得你们俩继续在一起生活，才是最好的结局」。佐和停了一下，继续离开，她早就知道她和春日根本没有结局，她在那场闹剧中才是最遍体鳞伤的那个。但事到如今，她发现连傻瓜春日都有人陪伴，也即将走出过去的阴霾。而她呢，「恶之花」还在支配着她，春日问她「你过得幸福吗？」，走不出过去又怎么幸福，她没有办法回答。

春日冲上去抱住了佐和，并给了佐和一个抱摔，那一刻仿佛所有的感情都宣泄而出，愤怒、悲伤、迷茫交织在一起，动起手来的肢体接触才是他们之间最深刻的交流，常磐也不能幸免。我不知道春日是否得到了答案，也并不知道他是否明白他与佐和终将陌路。对于过去，这是所有问题的核心。但对于现在，他知道佐和还好好地活着，尽管不堪但过去也不会消失，尽管不堪那也是和佐和所度过的无法取代的快乐时光，其他有什么重要呢。

心结解开了，三人聆听着起伏的海潮声，躺在沙滩上享受着时光。

佐和说「别再来找我了，过普通的生活吧」

春日回应道「谢谢」。

谢谢

故事看到这里，我只有一个明确的感受，「青春，真的结束了」。无论我们的过去是好是坏，最终都将变成回忆的注脚。即使是像《恶之华》这样惨烈的青春，总有一天，当心结解开时，都将成为我们的财富。这不是春日一个人的故事，仲村佐和、佐伯奈奈子、常磐文，大家都有自己的苦恼与烦闷，因为这场风波交织在了一起，在其中互相伤害刺痛、嘶吼咆哮，但也最终成为每个人在成熟路上一份助力。能够深切体会自身苦痛和丑恶的人，是有才能的人，至少我是这么觉得。

春日和常磐双双考到了东京，就读于文学系，过上了普通的日子。一天在睡梦中，春日见到了在阳光下宛如蒲公英般的「恶之花」，他不再害怕和恐惧，就这么静静地对视着。他梦见了自己顺利成为一名编辑，与常磐结婚生子家庭美满，常磐的小说获奖，两人激动地抱在一起庆祝；佐伯也顺利结婚生子，并解开了自己的心结回到了小镇与木下重逢；佐和在海边的小店找到了属于自己的生活，最终微笑着迎接了在小镇生活中与自己互相折磨的父亲。「无论怎样，我们最终都要与过去和解」。

一点感想

完整的写完这篇，我也讶于我想说的竟然有这么多，《恶之华》对我的影响可能比我想得还深刻。我不是一个鸡汤作者，也不想刻意传播正能量。我们每个人都可能是《恶之华》的四位主人公之一，可能我们大部分人不是坚强而正直的佐伯和常磐，我们像春日和仲村一样傲慢自大不断犯错，在一次又一次的矫枉过正中寻找自己的道路，我们很平庸，我们很丑恶。但尽管如此，我们也是不可替代的。

对于动画版，除了画风鬼畜，人物偏丑之外，确实是精良之作，特别是ED《 花-a last flower 》，希望有生之年吧。

关于仲村佐和，作为故事中最为核心的人物。但我们其实一点不了解她，她的痛苦或许来源于单亲家庭，或许来源于霸凌和歧视。但我们不知道她的过去，也不知道她的未来，她喜欢什么也一概不知，因此春日只能不断地犯下事来，以破坏的形式一点点接近她，毕竟他只在共犯时能够望见佐和的笑容。说起来，这也挺浪漫吧。

看完了恶之华，给我的第一感触是男主角伊藤健太郎的反差表演，在《我是大哥大》中凭借着沙雕似的表演收获了大批的粉丝后，接演这样一部在2013年的出版的漫画，时隔七年，到底还是有些差别的。

豆瓣有只有5.2的评分（个人见解不同）

在原漫画中，其主题主要是颓废与性，但在这部影片中更多的是青春期少年少女的阴沉与丧。

说实话，电影的开篇有点闷，还有点乱，让人一边理思绪一边疑惑，多少会让人觉得看不进去甚至弃观，但直到在电影的四十五分钟左右或许一个多小时，春日和仲村在教室里一起泼墨汁、在说好一起去山对面的彼岸的雨夜里，其实在这个时候他们或许在这个充满“臭虫”的海洋里得到了一丝的寄托，后来春日高男翻看了仲村的笔记本，其中有一句“我找到了”让我们慢慢的才读懂这个叫仲村佐和的女孩子，他们不是“变态”，只是在青春期里内心扭曲，缺少爱和理解，而渴望寻找找一个与自己类似的另一个人罢了。

在夏日祭，他们俩在高台向人们吐露了自己最想表达喻世的话，于他们是久积内心深处的宣泄。

其实，就在他们要点火自焚但仲村却把春日推下去的时候，他们的内心已经多了爱，已经在慢慢的与自己内心深处的恶魔和解，这也为他们会有如何的结局展开了铺垫。

电影的最后，春日带着他在宇都宫市所结识的女孩子常磐一起去找仲村，三个人在海边虽没有过多的言语最终还是释放了自己的内心，伴随着日落坠海的“湿乎乎”的美，两位少年少女其实都已经愿意打开心扉互相救赎、与世界和解。

而那朵恶之花也最终被深深的埋在泥土中了。

我没有看过原漫画，单就影片来说，我确实觉得某些电影的镜头似乎都能找到些《去他妈的世界》中的影子，编剧想要传达的共鸣有些难懂，但导演的水中画月就有点牵强了。

最后，愿我们都能在这个“湿乎乎”的世界多存一分温柔，时常拥抱自己。

这些天在补饭丰万理江的剧，偶然搜到了这部只有5. 2分的片子，又看到导演是井口升，盲目的判断为一部大烂片。冲着对饭丰有好感的劲头，我还是看了下去。然而当我看完，我才知道，这决不是烂片。

如果问你，这个世界你觉得很美好吗？是啊，多好，有吃有喝，有对象，想干嘛干嘛，这不好吗？可是在有些人眼中，世界完全不是那个样子。

女主角仲村是个怪人，当男主春日在偷内衣之前，他也是这么想的。那天放学，他看见了自己的女神佐伯掉落的运动衣和运动裤，在那种心里原始的，本性的冲动下，他捡起了衣裤。

恶之花就在此刻，向他绽放。

我一直觉得，人之初，性本恶。这个世界为什么不停的在讲道德，讲法律，包括各种宗教的信仰核心，目的都是让人改恶从善。否则要真是性本善，那还需要这些吗？

如果坦白一点，我想说说自己。曾几何时，在我青春期的时候，我也是个愤恨厌世，血气方刚的少年。我不善于交际，朋友很少，更没有异性的关注。久而久之，我开始仇恨他们。我想拿起凳子削那些嬉皮笑脸的人，我想看见漂亮的女生就扑过去抱住她，去亲她。我想每天上午上课，下午休息，想来就来。我想的很多很多。但，我不敢。

因为这世界是有规则的。

有些人善于利用规则，玩的风生水起，但我不行。

我想，我是可以和电影中的他们做朋友的。

在世人眼中，我们是偏激的，甚至被认为心理有问题。

不，这只是人的本性而已。

回到电影中，春日偷内裤被“疯子”仲村看见，他被威胁，他感到了害怕，开始服从仲村的指令。一个接一个的变态指令，让春日从害怕，到压抑，到恐惧。在那个夜晚，他被逼的忍无可忍，在黑板上写下了自己的罪。和仲村一起破坏了这个他一直“”不太喜欢”的教室课堂。

他的内心深层觉醒了，他仿佛找到了自己。他笑了，很开心。

他懂了，原来自己活的这个世界，一直在压制自己的情感和精神，他终于明白什么是解放。

那些让自己开心的事，原来都是自己以前不敢做的。

他开始无所畏惧。同时，他明白，仲村一直独影前行，她是多么的可怜，他们有着共同的思想，共同的欲望。

这世界就像臭虫一般，他们决定携手奔向那个救赎的彼岸。

但在那个祭り的夜晚，她将他推了下去。

她还是希望他能活下去。

这个世界就算再丑陋，也并非完全黑暗。

所以，春日遇到了常磐。

恶之花生命力再强，它也有凋落的那天。

常磐是个真正懂春日的人。从对他的好奇，到了解他的内心世界，再到他们见到仲村，在海边被推到。她也站起来，开始了反击。。

常磐终于体会到，那种快乐的感觉。

什么是快乐？做我想做但却从来不敢干的事。做我此刻最想做的事。我就是想把你推到，我看你落进海浪，淋了个落汤鸡我就高兴。咋地吧。

就这么简单。

有懂得人陪伴，那这世界好像比以前美好了一些。

所以春日向常磐告白，她答应了。

有人说，为什么春日不和仲村在一起？不，他们不合适。他们太相似了。

伏特加个白酒是肯定不能混在一起的，那没法喝。但向白酒里加点温水，却更能暖身。

一个道理。

最后谈一下那个女二，她也是个理解春日的人。她冒着雨夜去追春日，到后来发短信告诉春日仲村的地址，这都是证明。

这是个好片子。一点都不烂。

现在不怎么喜欢看动漫和动画了，对日本改编电影真人版非常感兴趣，整部电影满满灰色，我在想，还好导演没有把电影呈现灰色，不然真是受不了那种气氛。

说说自己的感觉吧，春日开始只是一个书虫+闷骚，内心就是一沉灰色，仲村不知道什么原因，完全就是在灰色的氛围中，貌似走不来的设定，班花佐伯就是一种正常设定（感觉是这样），看这部电影给我的感觉就是一副灰色的图画，开始的时候春日只是走来路上，仲村在灰色气氛飘，佐伯只是在画外面，形成对比，结果仲村把春日带入那种氛围中，希望从这种氛围走出来，想从篱藻中爬出来的感觉，而佐伯就是想走近这幅画中，始终走不进去，一把火（火没烧起来）把这幅画的氛围驱散了，春日回到了远点，只是在画中（从氛围中走出来），我猜想这个时候仲村已经也从氛围中下来了。3年后，春日遇到了常盘，通过常盘的调和，3个人走出这幅画，佐伯整部电影只是起一个牵线作用。

更深一点来看，小人物始终是小人物，要么融入大环境，要么自我隔离，大人物走不进小人物的世界，小人物理解不了大人物的世界，也许还是有出路，那就是小人物自我构建世界，慢慢融入这个世界，既不陌生，也不会太害怕。