小羊肖恩

关于动物的电影中，有个作为对立邪恶面的机构，也就是动物控管收容所。从《小姐与流氓》到《电影加菲猫》，这个机构就一直是电影中动物最惧怕的地方，是一个监狱，丧失了自由与爱。现实中，一般公立的动物收容所也确实如此，从中国式的没有食物、定期人道或非人道消灭，到国外的金属质感十足的现代式收容机构，里面动物未被领养出去的结局也是人道消灭。这的确是任何生命最害怕进入的地方。
在乡村、农村，几乎任何动物都是自由的，起码老式农场如小羊们的农场，他们也是相对自由的。故事从旧照片开始，农场主是爱他的那些动物的，可是随着时间的推移，管理农场与每天必做的许多事项，让农场主忘却了内心的爱，行事作风都机械化，戴着眼镜却什么都视而不见。小羊们开始反抗，计划“度假”。或许动物代表着我们内心纯真原始的一面，它保留了初心的美好，并在麻木之时涌现。农场美好的生动有趣的一面开始展现，但小羊开始闹麻烦了。
小狗是哪怕被忽视也不改热情的一面，但却保留着成人式的理性。从小细节就看出小狗对自己肩负的责任，保护好羊群以及追随主人，在小狗误以为农场主绝情时，护着小羊离开。
被生活折磨得麻木不仁和失忆其实没什么差别，变了一个人继续麻木的机械式的生活。
收容所的动物抓捕员，内心厌恶这些动物，甚至不愿他们被领养，嘲笑可怜的糟糕的流浪狗满足自己空虚的内心。
收容所里的动物，有着在监狱中不得不武装起来的弱肉强食的姿态，可是当有人来时，那颗想有个家想有人陪伴有人爱的心，跟真实世界中的待领养的狗狗是一模一样的。
那只丑萌的流浪狗，有着典型的城市流浪狗的特征，身材娇小毛发零乱，愁却顽强的生存。在城市中混生活，在垃圾桶里讨口粮，内心明白自己的处境，看到小羊与家人相聚，灰溜溜的欲走回那个灰暗的城市森林。但最后丑萌的狗狗也找到了归宿。
人之所以喜欢动物，或许是他们身上的那种单纯，不是为利益等复杂的因素，而仅仅是为了简单需求而活。食物与爱，只要这简单的东西，他们就满足似的生活下去了。而人是有那样多自找的烦恼，导致我们为了躲避而变的迟钝，忘记了初心。我们在动物身上看到了那种我们想要的状态与无忧无虑，但又放不下自己的欲求而迷茫。在城市森林里，车水马龙熙熙攘攘，不过是一群群迷路的流浪人。忙忙碌碌浑浑噩噩，根本不知道自己要什么。
动物们那种对农场主的爱，拯救了他，让他回归了从前那个充满爱心的人。而那些流浪人呢，也许会有爱来救他们也许没有。

来自英国最有名的动画小羊，肖恩，在占领了中国各大城市的公交、地铁电视多年之后，终于在这个暑假（7月17日）正式登陆中国大银幕。前不久，《小羊肖恩》的两位导演马克-伯顿和理查德-斯塔扎克专程来到中国，为《小羊肖恩》电影版的内地上映进行宣传，并接受了凤凰娱乐的独家专访。虽然这次电影掩埋在三大国产华语电影票房争霸战的硝烟中，但炮灰浮尘并没有让马克和理查德感到呼吸不畅，反而嬉笑连连。
起初，两位很少接受采访的导演在面对异国记者的提问时还有些拘谨，一本正经得有点不符肖恩的性格，直到话匣子逐渐被打开，英国人的高冷幽默和犀利吐槽就一发不可收拾了，各种段子张口即来。
采访中，两位导演透露了很多关于黏土动画不为人知的故事，比如说《小羊肖恩》拍摄花费了10个月，而这已经是很迅速的一次拍摄经历了。再比如，制作黏土动画最难的并不是人偶的制作，也不是拍摄的过程，而是故事的构思，用他们的话说《小羊肖恩》是两个人“吃了很多中餐外卖”才想出来的故事，但电影里，并没有任何华人元素啊……
看得出来，两位导演对于自己的作品相当自豪，自夸起来毫无收敛，“黏土动画是阿德曼的光荣传统，事实证明它也可以很卖座。”作为骄傲的英国人，自然不会放弃任何一个踩一脚美国动画的机会，“我们并不想看到所有叫卖的动画片都出自好莱坞，还是希望有来自其它国家的动画公司做出来好的作品，能传递不同的文化和价值观。”嗯，皮克斯虽好，换个口味看一看阿德曼也是不错的。

电影诞生之初也没有对白 不担心观众不喜欢《小羊》
记者：制作电影版长片和7分钟一集的动画剧集有什么区别？
马克-伯顿：电视剧只需要7分钟一集，而电影长达85分钟，它需要一个故事来支撑这1个多小时。我们更多是着眼于怎样讲故事，考虑把故事背景设置到城市中。
记者：在人物形象的塑造上，长片远比剧集精致许多。
理查德-斯塔扎克：我认为这也是电影版和电视剧集的不同，因为电影版的时长比较充裕，我可以对每个角色的性格特点，进行更为深入的挖掘。
记者：影片致敬了相当多的经典影市作品，《艾比路》、《出租车司机》、《肖申克的救赎》、《绝命毒师》、《金刚狼》等等。
马克-伯顿：其实这些都不是一开始就计划好的。我们也是在拍摄过程中，逐渐受到启发，或者临时想出来，觉得这个主意不错，就放进电影里去了。
理查德-斯塔扎克：比如说在监狱的那一段，那只一动不动的狗，它的灵感就来源于《沉默的羔羊》。还有你刚才说的那些，都是在发展故事情节的时候，觉得可以把这个放这里，把那个放那里。
记者：《小羊肖恩》系列以前从来没有过反派，这次塑造了一个反派，是出于什么考虑呢？
马克-伯顿：我们觉得，肖恩来到城市之后，需要一个大反派，去阻止肖恩做一些事情，比如说营救农场主。刚刚说的这个反派是动物收容所的管理员，他的设定就是一个恶霸的形象，在电影中，就负责对这些小动物做一些非常霸道的行为。
理查德-斯塔扎克：这个反派的设定，跟肖恩想逃离农场，挣脱束缚，也有一定的照应。小羊出来后，却在城市碰到这样一个从未在农场见过的反派人物。
记者：《小羊肖恩》没有对白，而且还使用了一些主观镜头。这些在动画片里都并不常见，你们会不会担心，观众们未必能接受这种手法？
马克-伯顿：无对白的电影已经存在很久很久了，电影诞生之初就是没有对白的。
理查德-斯塔扎克：因为《小羊肖恩》没有对白，所以我们得用镜头去讲故事。这样看上去比较生动活泼，而且故事会很紧凑，小朋友们应该会比较喜欢这种形式。而主观视角的部分呢，就是通过这些视角，观众不需要对白，就能看出来角色在想什么。

动作形象出自我俩排练 10个月拍完算快的
记者：能分享一些拍摄过程中的趣事吗？
理查德-斯塔扎克：在电影开拍前，我会和马克导演两个人自己先做一些打斗之类的动作，然后录下来。相关的画师们会根据我俩的形象以及动作，做到影片里面。
记者：所以两位导演自己也担任了“动作捕捉”的工作？
马克-伯顿：对于《小羊肖恩》来说，这些人偶就是我们的演员。所以我们也会把自己融入到这些人偶中，彩排摆好位置，做一些动作，录下来之后交给动画师去处理，他们会依次去做人偶。这是非常传统的一门手艺。
记者：当今世界上充斥着3D动画，为什么你们还坚持做黏土动画？
理查德-斯塔扎克：黏土动画是阿德曼的光荣传统！其实孩子们还是很喜欢看黏土动画的，因为看黏土动画的时候，他们看到的角色都是真的，就是一个真的人偶摆放在那里，这有别于CGI制作的动画片，两种技术呈现出来的效果是不一样的。虽然这很老派，但这就是为什么我们一直坚持拍定格黏土动画的原因。
记者：跟其它的2D、3D动画相比，黏土动画的优势是什么？
理查德-斯塔扎克：我们有人偶啊这些道具，还得打光、摄影等等工序，所以拍起来就和拍电影差不多。尤其当我们真正拍摄的时候，把人偶都摆好这么一拍，其实还是比较快的。
记者：大家都以为黏土动画的制作会花很长时间。
马克-伯顿：其实一般的动画电影拍摄的时间周期也很长，因为他们要做前期的建模、CGI设定等等，这些都很花时间，而且也很费钱。而黏土动画呢，我们一般来说做一部需要18个月。这次拍《小羊肖恩》比较快，只用了10个月。对整个团队来说，真是一件令人兴奋的事情。这说明我们可以在相对比较短时间的内，拍出来一部电影。
记者：在拍摄一部黏土动画的时候，遇见的最困难的事是什么呢？
马克-伯顿：最困难的还是构思整个故事，我们俩在工作室里呆了无数个日日夜夜，喝了很多杯咖啡，吃了很多中餐外卖（笑），努力去发散思维，把故事扩枝散叶，这部分是最难的。
记者：所以说最难的不是做人偶，也不是拍摄的过程？
马克-伯顿：我们有着一帮非常专业的技术团队，包括动画师、灯光师，或后期制作人员。他们制作的东西呈现出来的效果是非常直观的，就是非常好的，摆在那儿大家都看得见。但对于故事来说，你永远不知道它是个好故事，还是坏故事，直到它被整体呈现出来之后才能看得到。
理查德-斯塔扎克：关于人偶制作的部分还要多说两句，团队中有一个动画师，他所在的那个部门只有他一个人，他要负责所有40多个人偶的制作，以及承担一些布景的工作。他每天也挺痛苦的，整天坐在角落里，思考怎么去把人偶做出来，表现出不同的特点，都快要被逼疯了（笑）。
记者：可以透露一下你们这个团队总共有多少人吗？
理查德-斯塔扎克：在阿德曼动画公司，办公室常驻人员大概120到150个人左右，加上后期制作人员，包括灯光师、音效师等等，差不多有200人左右。当然，这个数字还算上了厨师和保洁人员，他们也是整个团队的一份子。
记者：看得出来厨师手艺很不错。
马克-伯顿：谢谢！我们是他的忠实拥趸（笑）！

盼宫崎骏能回归 望中国同行也来做黏土动画
记者：除了阿德曼出品的动画，你们还有喜欢的动画片吗？
马克-伯顿：我们都很喜欢皮克斯的动画，还有宫崎峻的电影，像《千与千寻》就是一部伟大的杰作。
记者：那可以分享一下关于这些电影的一些感受吗？
理查德-斯塔扎克：皮克斯讲故事的能力特别棒。他们的作品能够打动人心，总是让人很感动。而宫崎峻的电影有着非常浓厚的东方文化元素，虽然我并不是特别懂日本文化，但是能感觉到他的动画像魔法一样，有一种魔力的感觉。
记者：但很遗憾他已经退休了。
理查德-斯塔扎克：没准他还会再回来的，我希望如此。
记者：在中国有一位专门制作定格动画的导演叫做胡兆洪，他拍过许多的经典定格动画，比如《镜花缘》、《怪老头儿》，但是近些年来并没有新作品问世，你们怎么看这种传统动画手艺在电影市场上日渐消退？
马克-伯顿：哦，这太令人遗憾了。希望《小羊肖恩》能够引领潮流，让大家都来做黏土动画。
理查德-斯塔扎克：我觉得未必就是动画介质的问题，也许是他自己风格的问题。观众的口味在不断提升，或许他做动画的风格并没有吸收新的元素，这样是跟不上观众的脚步的。因为事实证明，黏土动画也可以很卖座，比如《小羊肖恩》（笑）。

希望在饿死前学会用筷子 中国有“喜羊羊”是件幸事
记者：如果以后在《小羊肖恩》中加入中国元素的话，最想加入什么呢？龙？熊猫？或者是长城？
马克-伯顿：今天吃的饺子和烤鸭就很不错（笑）！不过很遗憾的是，熊猫这个创意已经被梦工厂抢占先机了。
理查德-斯塔扎克：我们有过一个想法，想做一只从动物园出逃的熊猫，身上穿着羊的衣服，混在羊群里，假装是一只羊。我们现在有这个计划，但是还没有实施。再比如说还可以在剧集中加入羊群们使用筷子的情节（笑，做使用筷子的动作）。
记者：额……你们对于筷子的感受是？
马克-伯顿：我觉得筷子应该是一件非常方便的工具，吃起东西可能非常快。但我最好在自己饿死之前学会使用它，否则的话我的吃相会很难看。
记者：中国有个很有名的动画形象，也是一只羊，叫做“喜羊羊”，如果他们有意找你们合作的话，你们会有意向吗？
马克-伯顿：听起来这个系列做得很不错，我希望它可以卖得很好，也希望《小羊肖恩》在中国卖得不错。但这两者不一定非得要捆绑在一起，两只有意思的羊走到一起未必会有意思。
理查德-斯塔扎克：我们并不想看到所有叫卖的动画片都出自好莱坞，还是希望有来自其它国家的动画公司做出来好的作品，能传递不同的文化和价值观。中国有这样一部动画卖的很好，我们是感到很高兴的。
记者：今年是中国的羊年，你们对此有了解吗？
马克-伯顿：是的，我们知道今年是羊年，但也仅限于此，因为在英国也有很多人去庆祝中国的新年。其实我们也很想知道每一个动物对应的年份，这看上去很有意思。

原载于凤凰娱乐
http://ent.ifeng.com/movie/dianyingrenzaixian/special/dyrzx100/

·收容所里被关着的猫用了汉尼拔的梗，伊丽莎白圈模仿口罩，带气孔的玻璃门和电影里一模一样

·过马路的时候是披头士封面梗，那个经典封面很多电影都戏仿过

·小羊去大都市之前一闪而过肖恩捧着个骷髅头对视的画面，那是哈姆雷特的名段‘可怜的郁利克’

·红眼狗越狱那也是个电影梗，肖申克的救赎

·他们伪装成骑警结果碰见Trumper那地儿是在大英博物馆门前

·开篇载着主人一路狂奔的小车把一头母牛吓飞了，刚好跳过一家叫Moon的小酒馆，‘母牛跳月亮’，是英国一首儿歌其中一句，下一句是‘小狗哈哈笑’

·去剪头发的那个名流的座驾是劳斯莱斯，土豪！

·主人晕晕乎乎地溜达到发廊外面，衣服上都是吃东西滴的污渍，结果和理发师身上的后现代T恤图案不谋而合，又把杰克逊·波洛克黑了一把哈哈哈哈

·动物收容所变好了之后金鱼的鱼缸里那两个雕塑似乎是阿苟纳斯巨像？太快了以后出DVD再研究

………感觉还有好多！！希望大家一起来补充_(:з」∠)_

并没有完整的观看过电视剧系列，之前阴差阳错看了第四季，不过一开始知道小羊肖恩是从一个游戏讲解视频看到的。

看到影片开头的回忆片段时，才知道原来这背后还有这样的故事，看来这个农场主当得也不容易啊，从曾经的有着光鲜扫把头的牛仔青年，不知不觉就变成了一个地中海大叔，而且这么多年来估计也是一个人过的吧。他就这样把青春都奉献给了那群羊、那条狗、那些猪、牛、驴、鸡，真是太让人感动了。所以遵循着“好人的命途必须是坎坷的”定律，这主人也就只能任羊摆布了，而且命中注定他还会失忆。

而动物来到城市，好像也注定要过动物管理局（之类的）这一关似的，印象中《闪电狗》、《马达加斯加》也有这类的情节。不过这次的坏人比起《马达加斯加3》中的那个老姑婆，功力还是稍逊一筹，但作为坏人也算是尽职的了。

小狗和小羊们好不容易来趟大城市，自然是要折腾一番，顺便结交一下新朋友。虽然有些折腾已经司空见惯，但总的来说这趟旅程还是挺欢乐的。

折腾完了还是要回家的，在最后坏人也只是小小挣扎了一下，结果不用说自然大团圆结局啦，就连新交的朋友也找到了自己的归宿。虽然又要接着日复一日的生活，但有家人的陪伴总是美好的。

最后，那条瞪眼的狗好像有些熟悉的感觉，没想到最后居然是块板子，太搞笑了。
还有难道就没有空牢房了吗，怎么把狗和羊关在一起，要是他们不认识怎么办？

《小羊肖恩》，盼望已久的这部英国定格粘土动画终于上映了！果然不出所料就是一个字，萌！有萌萌哒的肖恩，有萌犬比泽尔，还有我萌神提米，这阵容不萌不行啊！从头到尾都萌的非常爆笑，而且片中一段即兴演唱都能让你感觉萌到幸福感爆棚，没错我都被萌哭了！大家快去影院被萌羊萌翻吧！总之，值得一看。