当演员演绎的人生就是自己的人生时,那个世界会是他们想要的吗?
反乌托邦电影在现有的成功电影中已经属于一个不小的类别了,1927年的《大都会》,1971年的《发条橙》都以超现实的形式呈现了反乌托邦的世界。
这类型的电影在基调上无疑是有些凝重的,科幻是很好的表现手法选择之一。那么如果把它用谐谑的喜剧形式来阐述,效果如何呢?
1998年《楚门的世界》横扫各大电影节提名,而同年,有另一部类型极其相似的好电影却被埋没,它就是《欢乐谷》。
1、故事梗概
时代卫视是唯一一家播放黑白老片的电视公司,电视里正在播放周五欢乐谷“马拉松”特辑的预告,以及1000美元奖金的知识竞赛。
欢乐谷——是一个万物和谐的存在,没有贪嗔痴怨恨,没有好奇没有不满也没有性爱,所有一切都维持在刚刚好的基准线上。
现实中的男主是一个内向害羞笨拙的中学生。
女主是一个胆大热情的“坏女孩”,显然兄妹俩的性格差距巨大。
学校里的生活对于他来说,也是不断的听着老师们讲就业困难、艾滋肆虐、温室效应、地球灾难这些不断输出生存焦虑的地方。
能让他有片刻温馨的,只有每天的欢乐谷时间。
6:30,女主准备着约会,男主准备看欢乐谷特辑,他们现在都无比需要电视的使用权,遥控在抢夺中坏了。
与此同时,门铃响了,是一个上门维修电视的老头,老头和男主聊着即将播放的欢乐谷,男主对答如流,老头似乎很满意,把手上的普通遥控换成了有魔力的遥控器。
电视终于可以正常试用了,但是使用权的争夺依旧没有停止,男主无意中摁到了遥控的红色按钮,两人穿到了电视中,此时播放的欢乐谷,正巧也是两兄妹在电视前争执,他们替代了电视里的角色。
整个世界都是黑白的,老头在电视的另一头出现,本以为穿越过去的他们会很开心很兴奋,可他们并不能接受,严词要求回到现实世界,老头生气走了。
两人无可奈何,只得接受,按照男主的说法,只有按照剧里的方式生活下去,老头才会再次出现,让他们回到现实世界。
一切看起来井然有序,然而本就叛逆的女主不愿意在这个一尘不变的世界里重复生活。她与追求者享受性爱,告诉女同学新的词汇,让课堂里说着街道的尽头即是开端这样的荒唐课程,变得无比可笑。
男主无意改变人们,却在无形中影响了餐馆老板,让他打破原有的顺序,告诉他可以自己做三明治,自己关店打烊。
直到有一天,餐馆老板拒绝再制作三明治,他想改变一成不变的生活。
这个世界开始有了变化,情人巷变成了露天啪啪地,家具店开始售卖双人大床,篮球队不再任意进球而输了比赛,有人因为舌头变得有色彩去看医生。大家觉得匪夷所思,这些事情本不在他们的认知范围里 。
主妇们在牌桌上谈论着这些奇怪的现象,母亲突然看到了牌上的颜色。母亲很疑惑,问女主性爱是什么,这显然远远超出了她的认知范围。女主很同情这个世界的母亲,并告诉了她另一种不需要父亲的性爱方式。
母亲打开了新世界的大门,这把火点燃了门口的树木。这个世界里原本没有东西是可以被点燃的。
彩色出现的越来越多,像瘟疫一样在欢乐谷蔓延开来。
2、细节及影评
全片中有一句台词很值得细品,欢乐谷里男女主的父亲,会重复着一句:Honey,I’m home.
全片出现了五次,从第一次模式化的剧式欢乐到最后和欢乐谷里古板的男人们聊着这句话,对眼前的生活产生了诸多质疑。
而最早接受性爱调教的篮球队长,除了作为第一个看见有色物体的人,却是在最后的法庭上才与众人一同让自己变成了彩色,中间甚至一度把和女主做爱当作了一个新的往复循环,必须要做的事情。
顽固的市长,在愤怒之下也变成了彩色。但是迄今为止仍然有两个疑问让我不得解,最早意识到自由与自我的餐馆老板,一直是黑白身躯,彩色绘画,在法庭上,他居然企图承认自己是有罪之人,那么到底,欢乐谷里的人们是发现自我,正视内心才会变成彩色一说,是不是在这个节点上有一些相悖?
不得不说,在剧情上它确实不够缜密,值得推敲。但是并不影响它的优秀。
所以,性爱到底是不是启发人真我的手段,自然是的,愤怒也是,包括但不仅限于。
故事的内核想来是野心很大的,但是即使“在革命”的欢乐谷,依然轻松愉悦,甚至可以令人发笑。
3、End
人们打砸着贴上彩色裸画的餐馆,指责变成彩色的异类。时至今日,新冠在国外的样子,像极了电影里的黑白人物。
他们局限于自己的认知,拿着自己眼界下的一切作为评判标准,否定一切真实的未知和可能性。
且不去评判电影的大背景是不是在讽刺80年代的美国为了平权究竟做了怎样的努力,反观今时今日,平权这个词依然是在路上。
最近不知道为什么很喜欢找一些偏冷门的电影来看,这部电影就这样进入了我的视野。
看简介的时候就觉得这是一部很有趣的电影,不懂影评里说的反乌托邦是指什么,自己觉得让一个原本只有黑白的世界一点一点变得五彩缤纷是一个非常浪漫的过程。看到一半的时候舍友过来看了一眼说:“哇你怎么还在看黑白的电影啊?”我说是啊是啊,你看黑白电影都挡不住保罗的魅力。之前看速度与激情的时候就觉得保罗简直要帅出天际,没想到机缘巧合下还看到了他更年轻时候的拍的电影,虽然他演的只是一个傻大个的篮球队长但还是让我全程舔颜,中间还暂停了好几次捧心哭泣这样的帅哥竟然英年早逝,果然是不给女性朋友一点活路。好了什么也不说了先放两张保罗的美图。
说完颜说剧情。说到底穿越这个梗不算新,新的是穿到了黑白电影了。哥哥是个胆小内向的宅男,整天只知道看一个无聊的黑白喜剧电视,妹妹是个放荡不羁的太妹,喜欢打扮化妆和勾搭帅哥。刚穿过去以后,两个人依照惯例的经历了惶恐——沮丧——生气的阶段后欣然开始了新的生活。这里人的生活只有两个字:单调。每天像机器一样按照流程做一样的事情,投的篮球每一颗都能够精准地进去篮筐,恋爱的情侣约会时只会单纯地拉拉小手看看湖水。这就是哥哥向往的欢乐谷,一个没有暴力没有血腥只有和和美美相亲相爱的世外桃源。可是妹妹受不了这个,在和我帅气的老公保罗上床以后,性像流感病毒一样传播开来。爱情的红玫瑰开了,画像上的人物突然活过来了。世界原有的秩序被打破了,人人都想尝试这个自己没有尝试过的东西。哥哥原本不愿意看到这种改变的,可是在他不知不觉间他也改变了周围人的固定轨迹,他告诉饭店的老板你不用等我,你可以自己做这些东西,他鼓励了他追寻自己画画的梦想。就像撕开了那一层冰冷的伪美好表象,真正的生机在这个小镇盛开来。
看到这我都不禁感慨,果然是美国的电影啊,喜欢用性来解放人类。可是看到后面才明白,性不是唯一的方式,或者说,让自己有颜色的方式更像是去做自己没有勇气做的事情,打破自己的禁锢。不学习的妹妹通过学习找到了自己的颜色,胆小的哥哥通过为自己理论上的妈妈出头找到了自己的颜色。经历完了这一切,妹妹选择了留下,哥哥选择了离开,我猜大家都得到了自己想要的东西。
都说电影反映生活,每天固守自己行为模式的我们自己何尝不是生活在黑白电影里呢?我想这部电影想告诉我们的就是最普通的道理,用爱和勇气给生活上色。
欣赏点:故事的设定挺有意思的,以欢乐谷中本不存在的事物(如颜色、火花、爱情)的出现,具象化表现人们的“changes”,其中最令我印象深刻的就是,画面中单调的灰白黑与五彩斑斓的彩色形成强烈而鲜明的对比。 我或许可以把欢乐谷理解为社会,人人都在固有的规则框架里日复一日得滚齿轮。直到某一天,人们突然发现了新鲜的事物,其带来的极大冲击改变了,甚至是打乱了陈旧的生活。新与旧的不同避免不了一场或大或小的冲突,你我之间有不同的价值体系,有人追捧,自有人唾弃,胜出的也不一定都是“正确”,但它的存在绝对很难被消灭,选择在每个人的心中。 遗憾:后半场“coloreds”的反抗过于仓促和简短,本以为能看到一场艰苦而漫长的拉锯战,结果打压的苗头刚出现,就结束了斗争,戛然而止。略显粗糙的反抗无法支撑起胜利的宏大和来之不易,好像只因为接受新事物是“真理”,所以理所当然应该被接受,过于理想化。
▲《V字仇杀队》
假如2+2=5,世界会变成什么样?
这显然不合理。
▲《使女的故事》
但在反乌托邦里,它可以合理。
2+2不仅可以等于5,还可以是6,7,8,反正不是4。
《欢乐谷》便是一部典型的反乌托邦电影。
《欢乐谷》
Pleasantville
可惜它的同期兄弟要出名太多太多,它叫《楚门的世界》。
它们同样在1998年出生,同样是反乌托邦电影,命运却截然不同。
《楚门的世界》在豆瓣上有六十多万人评价,而《欢乐谷》只有区区两千多人标记看过。
《欢乐谷》未受追捧也是不凑巧,本想打个平手,没想到风格撞型还碰上金凯瑞转型。
奈何有着初代蜘蛛侠托比·马奎尔,正值小鲜肉的保罗·沃克和律政俏佳人瑞茜·威瑟斯彭的加盟也无济于事,但它的确是一部被忽视了的佳作。
▲《饥饿游戏》
首先导演盖瑞·罗斯就很喜欢拍反乌托邦或者个人英雄主义,像最被大家熟知的《饥饿游戏》,还有近期的《琼斯的自由国度》。
也包括《欢乐谷》,但不难发现,它更吸引人的地方绝对是色彩的运用。
它让我想起《辛德勒的名单》中经典的一幕:残酷黑白下的一点女儿红。
▲《辛德勒名单》
《大佛普拉斯》黑白影像里突然变粉的小电驴和彩色行车仪画面。
▲《大佛普拉斯》
但这些画面仅占全片的几秒钟,起到点睛作用。
而《欢乐谷》却将此色彩风格做到极致,通过彩色现实世界的主人公兄妹穿越到50年代黑白电视剧世界,构建了一个由彩色点缀的黑白灰世界。
刚也提到了,《欢乐谷》的故事很合家欢,讲的是主人公大卫与妹妹珍妮弗的一趟穿越之旅。
它完全与《楚门的世界》相反,楚门是走出去,大卫则是走进一个名为“欢乐谷”的世外桃源。
欢乐谷里的人们从不埋怨,安居乐业,无忧无虑,赛似神仙。
这等光景看似其乐融融,却让人慎得慌,早餐像喂猪,邻居见面打招呼,消防队大张旗鼓出警救猫咪,地理课只教“欢乐谷”的房子与街道,夫妻同房不同床,毫无“性”趣。
过于美好的生活包装起乌托邦的外套,实际上却是个反乌托邦社会。
乌托邦是指“不可能出现的理想社会和事物”(维基百科)。
而反乌托邦也不是反对乌托邦,而是乌托邦的反面,即恶托邦,通俗来说是表面像个乌托邦,实际是个糟糕的社会。
▲《一九八四》戏剧改编海报
英国作家乔治·奥威尔在反乌托邦文学代表作《一九八四》中描绘出一个“表面看来是公平有序、没有贫困和纷争的理想社会,实际是受到全方位管控只有自由的外表,人的尊严和人性受到否定”。
因此当明白人大卫与珍妮弗来到这个反乌托邦社会,试图做出叛逆行为后,“和谐”开始被打破,导演对于色彩的设定也开始奏效。
村民们开始患上一种可以看见颜色的病,万灰丛中一朵红花盛放,情人巷从牵手变成野战排根据地,无字书开始有了知识,有些人已经觉醒成彩色人群。
渐渐的黑白世界由彩色世界转变,人们的内心已经开始改变。
其中有一个桥段,是汽水店的强森疲于工作,大卫为维护失衡解释:“你不会永远喜欢你做的事,有时候你就是得做,因为这是你的工作。即使你不喜欢,反正你就是得这么做。”强森说:“为什么?”
这两句都很有意思。
大卫的话粗理不粗,完全就是现实的写照,但现实好像也不怎样。强森作为村民的一员,居然开始质疑了。
由此回到最初的问题,“2+2=5?”强森的质疑便是那个问号。
▲《一九八四》改编电影剧照
“2+2=5”是一个经典的比喻,出自《一九八四》,它表达的便是在极权主义下说真话的自由,是对反乌托邦社会的抨击,所谓的自由就是可以说二加二等于四的自由。
▲《二加二等于五》剧照
这让我想到之前看的短片《二加二等于五》,它讲的是课堂上一群学生被一位新来的教师要求一遍一遍地念二加二等于五,但有人发出疑问,教师则命令他们不能提出质疑,最后那位学生被无形的枪处刑。
▲《二加二等于五》短片
短片结尾的细节是,一个遵循规矩的学生偷偷把本子上的5划去,改成了4。
虽然有强烈的政治讥喻,但这个学生与强森无异,皆有着质疑的自由与能力。
▲《欢乐谷》剧照,logo致敬《一九八四》
而欢乐谷市长与这个新来的教师也无异,在失衡后他颁布了一系列可笑的行为准则,诸如黑白市民和彩色市民必须要用礼貌和愉悦的态度对待彼此;只能听温和,愉悦的音乐;不能卖双人床等。
为了维持看起来平等美好的乌托邦社会,实际上就是反乌托邦的极权主义。
但还好《欢乐谷》不是一部阴暗的作品,没有挖得更深,毕竟是阖家欢乐的美国家庭喜剧,有着圆满的结局。
可即使大卫回到现实,又有谁能判定现实不是反乌托邦社会呢?
如果抛弃极权主义,反乌托邦等前提,2+2可以等于5吗?
虽然违背真理,但如果只是单纯地对这个问题提出质疑,也不是不可以吧。
谁规定2+2必须等于4或5,6,7?
反乌托邦社会固然可怕,但看似和谐的现实社会也不一定好到哪去。
如《欢乐谷》片头现实的桥段里,教师授课所说的社会现状:就业机会越来越少,贫富差距逐渐变大,一夫一妻制让感染艾滋的机率爬升,全球变暖问题依旧日趋严峻,天灾人祸也会随之增多。
在欢乐谷作了英雄的大卫,重返现实还能否成为英雄?不能。
现实社会像极了欢乐谷,在欢乐谷中,所有街道的尽头都会回到开头,绕成一个闭环世界。而在现实,香飘飘奶茶不管绕地球几圈,也都会回到原点。
假如人类不发现宇宙,大家就都是欢乐谷村民。
但正因为人类对只有一个世界提出了质疑,才发现了宇宙。拿破仑对只有一片大陆提出了质疑,才发现了新大陆,发现了世界。
▲今年马斯克的壮举,made on Earth by humans
当市民询问欢乐谷外面是什么样时,大卫是这样描述的,“有一些地方,路不是绕成一个圈,有一些地方的路是一直延续下去。”
面对真理,我们都拥有质疑的能力与权利,面对未知,我们充满好奇心和探索欲。
再面对“2+2=5?”这个伪命题,又有谁能定义?
○后台回复“欢乐谷”领取支援链接
—End—
/素材图片来自网络/
/如有侵权联系删除/
往期回顾:
“23年前,我的电影被偷了!!!”
风头盖过《暗网》,这部悬疑片当真是年度最佳?
很好看,没想到一个黑白城镇变彩色到故事,可以关联到那么多的主题。开头介绍的欢乐谷,是一个商业营造的假象,所谓的政治正确,道德价值观,人与人正确的相处,一切“正确”,大家苟同的美好和欢乐等等,都融入在欢乐谷中。直到两兄妹的闯入,欢乐谷变了,他们成为了电视里的Bud 和Marry Sue,开头营造的奇幻氛围和充满神秘感的欢乐谷都让人想一探究竟。
首先欢乐谷的居民们都有着循规蹈矩的生活,他们不会改变,一切都是设定,仿佛自己的存在就是为了做这些事情。例如Bud 迟到餐厅老板只能不停的抹桌子,正因为他永远做着同一件事情,导致自己无法变通,当他开始做出些许改变时,顿时他的生活有了改变。他喜欢关店前没有跟着顺序,先放下百叶窗再关收银机,这个小小的不一样让他意识到改变的美好。从这个意识和领悟,他发现每天重复的烤面包,煎肉排和融化乳酪,这个生活从不改变,不会更好或更糟,当餐厅老板意识到这点,开始怀疑和思考人生,而Bud 却告诉他“ You can’t always like what you do. Sometimes you just gotta do it beacuse it’s your job. And event if you dint like it , you just gotta do it anyway.” Bud 认为每个人都有每个人的岗位,不能因为自己不喜欢而不去执行,因为这是你的工作,你不做,那他们就没有汉堡包吃。这句话没有对错,更可以说是反映出现实的一面,不是每个人的工作都是自己喜欢的,老板喜欢画画,画画能赚钱吗 ?艺术能赚钱吗 ?这是这个社会的偏见,也是Bud 的偏见,餐厅老板最后选择踏出自己的圈子,去接受艺术,聆听自己内心的欲望,去画画和感受,他抛弃一成不变的生活,去做自己喜欢的事,他是值得尊敬的人,因为他绘画出自己向往的生活。
说到Bud 的偏见,从进去欢乐谷开始,Bud 和Marry Sue 就已经有不同的立场,Bud 意识到改变这个世界会迎来的后果,而Marry Sue不喜欢这个愚蠢的世界,所以她想要改变这个世界。当然我们初期就像Bud 一样,尊重世界的规矩,老老实实的跟着规则生活,不要打破任何事物,我们会像Bud 一样劝告Marry ,不要莽撞,follow the rules。可是当Bud 发现到欢乐谷的人因为循规蹈矩而变得愚笨麻木时,他也觉得改变是必要的。例如消防员的关键词不是着火而是猫咪,因为他们的世界里没有火灾或洪水,可是当意外发生后他们不知道要如何应对,这就是呆在舒适圈所导致的愚笨,所以Bud 也开始改变这个世界,教消防员消防车的用处,也传授知识给他们,让每本书都有了故事,人们渴望知识的眼神全部投射在Bud 身上时,他更确信改变的重要性。
但是这个改变迎来了老一代人的反对,他们看着黑白的城镇出现了颜色,宛如看到了穿露肚装的女性,他们会开始批判,也会觉得需要扶正这个世界,因为对他们来说是价值观的问题,他们想坚持这个价值观,让这个世界持续欢乐和美好,对我来说这些都是放屁 !这些想法无非是从人的自私延伸出来的,他们要一回家就有温馨的灯光,舒服的热水澡,美味的晚餐摆在餐桌上,这些服务都是让自己的生活更便利,也意识到这个便利的美好。政治就是这么的可怕,可以为了一私利己而定下规矩,让人民不得不服从,久而久之也影响了人民,让人民觉得这是正确的,人民没有思考的空间,因为政治和社会告诉了他们,这是正确的,所谓的美好无非是政治所营造和诓骗,当人民开始做出改变时,也利用了权力来控制这场改变,此片也表达出来政治正确和暴力,以及背后的种种自私行为。
从中我们也可以看出,在策划停止改变,强调持续胜过改变,这些有权利的人都有一个共同点—男人。早期的政治人物大多都是男人,男女不平等的问题也已在那个时期泛滥,女人就该勤俭持家,男人就应该工作,回家后享受妻子照顾,自古以来这些刻板印象已经深入人们的认知里,所以当男人回到家发现一切都变了后,他们怪罪于改变本身,而不是反省为什么男人无法自理。片中丈夫要妻子随同他去参加全市会议,可是妻子认为自己格格不入,不适合在那个场合,而要面子的丈夫却要妻子伪装自己,融入在这个“正确”的场合,妻子开始抗议,丈夫却开始用命令的语气要求妻子跟他去会议,6点前回家,在他下班回来前准备好晚餐,这三点都是便利男人,是男人向往的美好,但是由女人去执行他们的美好,多么自私的男权主义,没有尊重女性甚至是自己的妻子。
妈妈对于世界的改变也是排斥的,他感到恐惧,他害怕这个改变会让他格格不入,当发现自己有颜色是
colour people
男女不平等
面对不一样的恐惧与接受
意识到自己内心深处的欲望
妈妈对性的欲望,爱的渴望
改变是提升自己也是拓展对美好的见识
【B】算是讽刺性很深,很成人化的合家欢电影了,欢乐谷就如同赫胥黎的“美丽新世界”。不过在“彩色”和“黑白”二者的关联及转变原因上显然导演自己都没有想明白,导致最后收尾有一些糊里糊涂。琼艾伦对角色把握不错。
Listen to your heart, be colorful, be alive.(原声好棒,昨天刚看完across the universe,这部片尾曲正好也是这首歌,真巧:D)
美好的童话故事,黑白与彩色的概念很不错,但是编剧没能把故事讲更加具有深度,不少的bug让电影逻辑与人物上没立住,很可惜。最讽刺的是在现实里失意的妹妹留在了快乐的电视剧里面,这里还不错。
原以为会是又一部对逝去的时代的美好追忆,但结果越拍越深刻,巧妙借助1958这一关键年份,创造性地探讨了这前后十年间,美国文化的巨变期民众的心态差异,结局虽弱且稍煽情,但相信时间不会忘记这部片的存在:蜘蛛侠在成为蜘蛛侠前选片的质量实在高得可怕
这个反乌托邦的电影拍得真可爱,创意和颜色结合得棒。最后段落太说教了有些泄气,但还是能打动人的。我真心不觉得托比马奎尔和威瑟斯彭丑呃,反而一直挺喜欢这俩人的,汗
刚开始那一段从现实跳到黑白电视剧,实在傻得很可爱。创意真的很棒,从黑白到彩色,从简单到复杂,现实在改变,人在成长。只是故事呈现太PG-13,总给我一种伊斯特伍德客串Glee的错觉
色彩欲望。另一种种族歧视/《画中国》/秩序与统一。喜欢妈妈那一段。特别有趣的题材,可是一切展现的方式都不太感冒。brilliant idea,but dull way当年的Paul好可口!选曲优秀,片尾flona apple的across the universe!
摇滚乐,意识流小说,印象派和现代派美术……向现代文明致敬!大胆、有趣、想象力丰富的一场反乌托邦之旅,表面大多温和而另一面又不留余力的讽刺保守势力,女性意识和自由观念终于觉醒。色彩非常好玩,但更好玩的是,在这样一个平行宇宙里,“有色人”被视为反派所压迫、被隔离,导演真是太会玩了!
玫瑰、彩虹、颜料,用世间一切的颜色装点黑白世界,用色彩反抗极权——这绝对是对反乌托邦主义最浪漫的解读。电影用通俗的语言与隐喻拆解反乌托邦社会,以性解放作为民众思想觉醒的契机,在那场不算严肃的审判中,欢乐谷的人民真正得到了快乐,但这又何尝不是一种乌托邦式的理想主义(美好幻想)呢?
“所有事情都是一成不变的,既不会变好,也不会变坏。”“那个地方在欢乐谷的外面,没有环形的路,只有一直向前进的路,一直向前流的河。”当灰黑色调的欢乐谷渐渐呈现出色彩,当极力用灰色粉底掩盖真容的行为被人制止,才发现这世界需要赏心悦目,以及真正的爱到底是什么。充满浓情蜜意的情人巷、空白的图书、只会救猫的救火队、从未下过雨的欢乐谷、被限制收听的音乐类型、永远都不会输的篮球运动员、在橱窗上画了限制画作而被砸的店铺... ...这是则有关真实自我与压制自我之对抗的童话故事。结尾也蛮有意思的,年轻人拥有大把时间却目标明确,反而年长者犹犹豫豫不可做决。J.T. Walsh的大肚子,演市长角色肚子瞩目。
色彩太棒了,披上一层奇幻的外衣,讲述了一个探寻真我的故事。勇于去尝试并发现那些自己想要的,那些生活本来就可以存在的快乐。★★★★
這是一個失樂園式的故事,性、愛、知識、勇氣、自由,這些再正常不過的事情,在有些人眼中便成了壞事,虛假的幸福再美好也終究是假的,即便你是上帝也無法停下人們進步的腳步!這是中國曾經有機會成為的故事,我也相信現實總會讓故事繼續講完,希望那一天早一點到來!
黑白中的彩色vs彩色中的黑白:https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/4201328303/
非常特别的反乌托邦电影,娱乐性强,象征手法通俗易懂。Let's show them some true colors!. 艾伦阿姨实在是太美了。
这是一部真正让人感动的片子,虽然能看出来煽情的痕迹,但最简单的真理,哪怕不从黑白变作彩色,也同样打动人心。
肯真正面对自己内心的人才会有色彩
构思精巧,立意尚佳。将那个即将“解放”的彩色年代在反乌托邦的黑白语境中渲染。看到24岁的呆萌Paul开着别克出镜时,自带BGM响起see you again。想来一本同款《The World of Art》,但可惜只是道具。爱,让世界有了颜色。做爱,让世界变得多彩。
真正意义上的入戏,不只是走进一个新环境,反而是介入一个混沌的NPC街区,能开发的程度是有限的,人物则在规整但匮缺的逻辑下互动。直到伊甸般的世界出现了禁果,直到智慧把人进行了分拨,直到色彩有了别的意义,这小小的故事成了启智的推演,社群的模拟,历史的浓缩,这就从荒诞,变成了现实。结合《旺达幻视》服用,更加有意思。四星半。
和《楚门的世界》同年也有着同样的意味却在传播度上有着很大差别,十分奇幻的旅程,从黑白到彩色的转换简直太爽了。随着故事的发展,趣味性更丰富了性文化的开放,意识的觉醒,女权的解放。乌托邦都是虚假和被粉饰的,为了自由的意志为了给这个虚假的世界一点点颜色看看就要解放自我,结尾的审判不太好
1.别具一格的反乌托邦电影,尽管现实世界与影像世界在电影中的交互源远流长,但或点若星辰或如火如荼的色彩给影片涂抹上了别样魅力。2.对偷食禁果这一创世神话的复现,性成为所有改变的第一粒星火,亦有专制社会(管制绘画、音乐和文学)的微缩呈现。3.对追求改变和冒险的美国精神的再强调,对空虚守旧的家庭文化的抛弃。4.最爱上妆一段:你可以用用来化妆的粉底和口红掩住色彩,但你无法遮盖上眼睛。5.一种歧视:colored.