星际迷航3：超越星辰（普通话）

第一场激战后清晰地听到坐左边的女生说了句“好无聊”。然后就摘了眼镜全程要么靠在座椅里要么歪她男友怀里刷她的大屏手机。间中还听到几次“这个好丑”和最后Spock开铁盒时“这个人死了？”…然后卵缩楼主在“好无聊”之后几乎全程举左手遮光，最后手都麻了。
就想对她汉子说：找个了现充女友不是你的错，但带她出来破坏粉丝们的观影感受就是你的错了。


糟糕路人吐槽完毕。电影本身的：

“古典”音乐一举摧毁敌方大军帅炸！（很好很Simon Pegg。还强行来了发莎士比亚…）BOSS的部队也正是毁于他所嘲讽的unity。

“YES！AND NO...”被玩了不下三次233 最后还加了个“Probably!”…lol

突然感觉Spock很有点AR…………

总体节奏张弛有度，全程专注，连笑点奇怪如我都忍不住233了好几次……虽然bug有（比如迫降后刷地一下就打开舱门…你们怎么知道那个星球是可以自由呼吸的…之类…），不过都不是严重的。Ps. Simon你口音肿么了233333

IMAX效果不错~~从York首亮相到战斗到宇宙都各种爽。就是看得有点晕……但仍阻挡不住我的心向大海星辰！！！

2160，其实并不是很远了。。

（标题取自某K/S同人文）

2009年的九龙湾，2013年的BFI，2016年的BFI。

Kirk和Spock都不再是青涩的模样，多的那点成熟反而让他们更像经典的TOS时代的船长和大副了。听到熟悉的背景音乐响起来的时候，七年仿佛只是一瞬。然而时光还是无情流转，带走了Nimoy老爷子，带走了年轻的Chekov。

当年那个年少气盛的船长似乎已经有了中年危机：这样漂泊的意义何在？智慧的大副也开始怀念他的故乡、思考他的使命。好在永远有那个final frontier，永远有没有到过的远方，永远有你不知道会如何呈现的挑战，永远有你自己未曾了解的自己。

一番打打杀杀充满速度与激情的把Enterprise又砸了个稀巴烂之后，世界安宁了，宇宙和平了。你坐在电影院里想：That’s it? 这是那个熟悉的ST，却意犹未尽，缺少当年那种热血的感觉。但转念又想，能有这么一部片，其实已经足够了。

对于已经走过半个世纪的Star Trek，这部ST13存在的意义大概在于让无数的死忠粉们知道：不管世事变迁，不管已经与多少人告别，Kirk和Spock和他们的Enterprise都还在一起，还在演绎继续你们的梦想，还在探索新的未知与可能性。几年之后，你会变老，他们也会变老，但你们还能在一起继续往前走。

作为看完了TOS也看了ST1-ST6电影还翻译了好多集TOS字幕的半路出家非资深粉，这些年来Star Trek对于我的意义，也就是不断的推着我向前走，不害怕挑战，不害怕选择hard模式，不害怕去做自己没有做过的事。

如今到了该settle down的年纪，心里却仍有不肯放弃的可以称之为梦想的东西。那并不是一个具体的目标，正如Enterprise每一次出发的时候也并不知道她到底要达成什么样的结果。而只是知道：不要停下来，不要后退，Try your best, then you will know what you can achieve.

当你迷茫的时候，当你怀念那些故人和旧时光而脚步踟蹰的时候，耳边似乎会听到那些已经离开的人留下的话：你只要继续向前走就是了。

下一场期待已经开始。不会再看见老Spock，也不会再看见Chekov，那些被留在时光里的人会永远刻在回忆里。让夏大叔回来一次吧，before it’s too late.

下面是吐槽时间：

1. 片头去哪儿了？我很怀念在IMAX里面看Star Trek几个巨大的字缓缓升起来的感觉啊。
2. 太空站很好，就是看得有点眼晕。还是ST11里面Kirk他们从地球上坐穿梭机第一眼看到太空船坞里的Enterprise的那一幕最惊艳。
3. 新制服很帅。
4. 新来的女角色比上次的Carol好多了，但戏份偏少。
5. 林导，我是来看科幻片的，不是来看动作片的。
6. 有四分之一的台词没太听懂，必须配上英文字幕重新看一遍才能完整get到所有的梗。

首先引用自海伦（//www.douban.com/people/emotionalvulcan/）对这部电影的短评：“It's good to see Star Trek returns to its comforting glory.”
非常感谢主创们给我们呈现出这样的星际迷航。希望接下来我们还能看到这样的故事。

因为时间和行程关系，在大陆上映之前只看了两遍。在二刷之前对这部电影的细节、隐喻、影射思考了一下，已经觉得它很棒，二刷之后到了现在，又陆续想到了一些。思路比较琐碎，贴在这里给自己做个记录。

1. 我觉得st系列的核心其实不在于探索未知，而在于对人类自身的探寻。我个人认为st其实很注重人文关怀，而且在并没有真正接触外星生物的前提下（也许已经有接触然而并不是公开正式的接触毕竟大众不知道），人类的想象力都是有限的，再怎么想象探索和接触外星文明，都是将对人类和地球的认知投射到想象力身上。在我眼中的st无论如何向外探索，都也是不断地向内探寻。去展示人性的每一个方面，而自然而然闪光的，都是人性中最美好的特质。无论这些特质出现在地球人、外星人，还是人造人身上。主创把角色当中人，而不是故事拼图的一块，才会有这样的效果。反而单纯的“探索未知”才是拼图的一块。

2. 有些安排既浅显又深刻。结尾反派被生化武器吞噬，只剩starfleet的徽章在太空中漂浮。既表现他咎由自取，又隐喻星联邦定争止纷，消弭仇恨，是个非常理想化的存在。其实反派最后进入那个啥舱里时有一段时间的犹豫我觉得，他看到倒映出自己样子的玻璃片才又下决心。消失前的眼神也不光是仇恨，也许还是被小舰长那句话触动了。（啊反派的演员大赞啊！）
“better to die saving lives, than to live with taking them.”

3. 从反派的设计上，一开始营造他是外星人的错觉，而实际上他是地球人。掌握了外星技术，抛弃了他的星舰，靠残杀同族和外族活着，走上了摧毁人类和其他种族的和平的黑暗道路。反观Jaylah，联系Scotty伸手对她说“you are part of something bigger now”的情景。正是“非我族类，其心必异”的反面写照。

4. 新spock说他担心vulcan的存亡，打算参与重建新vulcan。后来他决定继续留在starfleet，说也想成为老spock那样的人。这和上述scotty对jaylah说的话相呼应：“you are part of something bigger now”。something bigger是什么呢，它打破了种族、空间、文明之间的障壁，它的具象化就是yorktown。它的概念是“同类”、“同目标”、“共同努力”，它是星联邦的核心，是st自50年前开始一直在阐述的“宇宙大同”的理想。
个人觉得也呼应了TOS，在1966年，美国和俄罗斯是那样的关系，一个俄国人在TOS的星舰上当引航员；在当年美国黑人和妇女的地位是那样的情况下，TOS星舰舰桥上有一个固定的主要角色是黑人女性；而有外星人作为他们的科学顾问。
这样的高度，这样的视野，这样的胸怀，对我而言正是st最大魅力所在。

5. 片尾遗物那段，老版tos角色合影，真的寓意太深刻了。他们的传奇是探索新疆界，是联合全人类，与外星文明友好接触，是对宇宙充满善意的好奇和未知。那么重启版的前路，真是非常值得期待。

6. 本来知道瘦瘦也是主要编剧之一后，很想知道他对st是怎么理解的，最注重st的什么特质，想知道他会怎么在电影里呈现他心目中的st。看完电影之后这些疑问都荡然无存。


杂项：
看到有些短评说反派智商不在线，我个人觉得那是上帝视角才会觉得人家智商不在线吧。开场时那一大堆drone出来，首先干掉了曲速引擎，后来让把底下那截（天啊我忘了那叫啥）切掉，让小E彻底报废。而且还一直监听和窃取空间站和各种飞船的信息那么久，这份隐忍常人达不到。还利用uhura的求救信号把空间站的武装引到星云里再去进攻。最后失败是没想到有人一直修他老船。我靠那船都毁成那样了，谁知道有人会一直修它！谁知道还来了个开挂的scotty没一会就把剩下的修好了！而且从设计上这船就是没法从星球上起飞的，谁知道这群疯子让丫跳崖飞起来了！这真的不能怪反派啊，我觉得他都要哭死了！


午休时间宝贵，暂时先敲这么多，想到啥再补充。

【2016.9.2补充】
昨晚去了首映，三刷完毕觉得可以进行以下补充：

1. 瘦瘦说ST50周年啦，是个反思这个unity的价值的好时机。它到底是好东西，还是个错误的模拟？我个人理解这个unity就是我前面所说的“大同”。
大概是从两个方面反思。一是从体制上，反派认为没有冲突人类就会止步不前，而Yorktown给出了很好的答案：众多种族携手共建的Yorktown，科技比TOS超前很多（如作为公共交通工具的公用传输机），而这点反派也承认了（他看到Yorktown后有句台词大概是“let's see how far they've gone”）。至于为什么Yorktown显得毫无还手之力，待会后边说。
二是从人身上。进取号的五年任务，除了探索之外，还兼了调停（这也应该是星联邦比TOS宇宙发展更快的体现，TOS时期基本还是探索为主，都是接触新种族新文明，大都还没到取得信任调停的程度，在老版ST电视剧中，这是在TNG系列才开始比较经常出现的任务）。广袤宇宙茫茫无际，而调停战争是件成功率很低的事情。长期在深空中，不断的进行探索，而调停战争几乎没有结果，导致舰长开始有了一系列的疑惑，这些疑惑被医生做了个总结：now you're wondering what it means to be Jim. 这疑惑不仅是因为角色自身成长而产生，也因对星联邦现状和自身所接受任务的迷惘而产生。舰长的选择是申请Yorktown的中将职位，留在Yorktown。我不知道他这个选择是逃避，还是想停下脚步好好理清自己。然而经历了类似迷惘，作出了截然不同的选择的反派的出现，促使舰长快速走出了迷惘，而他那句“better to die saving lives, than to live with taking them”，与其说是对反派的劝导和回答，不如说是他对自己迷惘的答案。
（这个设定我觉得很有意思。因为如果在TNG时期，随舰顾问会定期对所有船员进行心理评估，相应做出从工作调整到生活调整的建议，所以如果舰长在TNG时期，或许就不会经历这样的心路历程。）
此外，从人身上对unity的反思，还有一个Uhura的回答：There's strength in unity. 我认为舰长拒绝了中将的职位，选择继续和船员出去浪【。 也是因为和这些人的unity。
这样不仅从大局反思，还从个人角度反思，人文关怀满满啊。

2. 反派有点可惜。如前面所说，反派监听舰队这种军事频率一直没被发现，监听Yorktown和访问资料库也一直没被发现。而他手上的资源那么有限，能做到这样，能力以及很逆天。从前面所说的制定高效的进攻策略，也突出了他杰出的军事才能。但是这些描写都是侧面的描写，并不直白，甚至可说有些地方很隐晦。另外是这个反派的心理转变其实很可以扩写，一定非常有意思，可惜也没有。所以这个反派还是有点遗憾，明明可以更出彩的。

3. 之前一直懒得敲上来的致敬彩蛋。因为我肯定记不全啊！又暂时还没见到有人汇总。。。随便敲一些我记得的上来吧。。。

医生拿着一瓶酒到舰长房间，提前给舰长庆生→ST2（可汗之怒）中医生带着酒到舰长家里庆生
医生：“喝这酒，你想瞎？！”以及祝酒词“to perfect eyesight”→ST2中舰长视力减弱，医生给舰长送了副眼镜当生日礼物
此时舰长应该已经递交留在Yorktown当中将的申请，后来还向Paris上将推荐Spock当舰长→ST2中舰长已经是上将，医生劝他回去当舰长，他拒绝了。此时进取号的舰长是Spock。

Franklin号上的传送机，Scotty担心被传送的人会spliced→TOS中某一集（已经忘记是哪一集）有个小外星生物（一看就是一只小型汪穿上戏服扮的！）作为传送机的试验品，传过来的时候内脏在外边，整个都spliced了。。。

医生老找Spock的茬，言语中时有人参公鸡→TOS中的医生经常说Spock是pointed-eared bastard或者green blood demon之类的

医生在传送机上说了句“Damn it, Jim, I'm a doctor, not a...”最后一个词被故意截断没让说→TOS中的医生的经典句式，最后一个词可以是各种。

反派说以前跟Xindi人交战→这是贯穿ENT中的主线之一

在不明确求救信号是否是陷阱的时候仍然派员救援→ST的所有系列，都是这样。赞赏。

其他我没看出来的自然有其他人写（吧），我就不把我听到的敲这里了。。。


4. 把守Yorktown门户的指挥官的演员，曾在ST11中出演了青少年Kirk的继父（仅声音出演，在车载电话上出现了一小段）。这是一个骨灰Trekkie。我试着想象了一下他对着镜头说“RED ALERT”时内心的感受，我觉得如果我是他，我会想在自己的墓志铭上写：
“此人曾在ST50周年时上映的STB里大声下令：RED ALERT！”

这大概是重启以来最有古典《星际迷航》韵味的一部，几乎是一集《原初》剧集的加长版了。故事的关键部分里，进取号船员迷失在一个未知的星球上，又要解谜又要探险又要打怪，各显神通巧奔妙逃，多线并行悬念不停，最后众人会师大干一场，热闹得不亦乐乎。

记不清这是进取号第几次被毁了。感觉进取号之于柯克船长，就像苹果手机之于小女生，一方面心爱珍视无比，一方面又总想找借口弄坏它，好借机换上新型号耍耍。每次看到新飞船崭新出炉，他的眼神就像一个等待开箱评测的IT极客一样，充满了喜新厌旧的腹黑和愉悦。

这次进取号的捐躯过程，不仅是一场视觉盛宴，也是一次硬科幻内核的展览。进取号作为一艘拥有超光速远航能力的飞船，一方面是各个部分各司其职的机械整体，另一方面，它也拥有最小机动的设计原则，被肢解到只剩核心，仍然不至于失控，远远超出了当代航天器的性能。

试想，一艘航天飞机，哪怕一个小部件出毛病就会灰飞烟灭，更别说被肢解了七七八八，仍能保留动力、维生、逃生和武器等基本功能。所以进取号才是有科技前瞻眼光的23世纪飞行器嘛，而不是很多科幻片那样，只是把战斗机换了个嶙峋怪异的外壳，就拿来当UFO使了。

常有朋友《星际迷航》和《星球大战》傻傻分不清。其实《星际》在精神主旨上，更接近《地心引力》，《火星救援》那样的轻未来硬科幻，都是探讨用科学思维来解决现实问题。只是出于娱乐片的通俗需求，《星际》中的一切都显得更炫更英雄主义，科技难题常常是点到为止，就被简单粗暴的方式曲线瓦解。比如《超越星辰》一枪点燃引擎摆脱追捕、用朋克乐来扰乱蜂群、飞船要冲出大气层必须利用下坠达到初始速度等等，在纯粹的动作场面之外，附上一些科技原理的背景，构成了系列一贯的极客感。

《超越星辰》延续着系列作为长寿硬科幻扛把子的诚意。你可以感受到，主创是时时刻刻在乎自圆其说和丰富世界观细节这两件事的，同时他们也竭力用非常热闹刺激的方式做到这一切。它流露的，是硬科幻娱乐片的一流分寸感，完全不需要坚实到可以作为教科书范例，只要比大多数爆米花科幻片多一点细节的展示和阐释，就足以引爆观众对于科学的好奇与热情。

50年过去了，这一套分寸感依然有效，哪怕如今回过头去看《原初》剧集，那些过了时的胡说八道和理论演绎，还是很让人入戏。这也是《星际迷航》以硬科幻的形式，启发了一代又一代极客与科学工作者的原因。

一贯以来，《星际迷航》系列跟《碟中谍》拍大电影的思路高度相似：就是把原本能文静解决的问题（想想《原初》里柯克船长最擅长的，就是用三寸不烂之舌直陈人工智能的逻辑矛盾让它冒烟当机），横生出一些枝节，逼得船员们用大动作来搞定。

导演换成了林诣彬，动作戏比JJ更上一层楼。JJ是电视剧出身，擅长玩各种高科技概念，烧人脑子，一到动作戏，总是难脱剧集时代的束手束脚，序列一长，节奏就有断裂感（这一点在他的纯动作片《碟中谍3》更为明显），看《星际11》和《暗黑无界》，都是有佳句无佳章。

而林导演玩赛车那一套搬到太空，无缝贴合，流畅潇洒。进取号驾崩前那十几分钟防守毁灭逃生，一气呵成，一个镜头也不多。后面放着野兽男孩剿灭蜂群那一段，镜头飞天遁地一大圈，最后哗啦啦炸开一片火海，很像强迫症患者挤空气泡，一个个的正不厌其烦，突然找到诀窍一压全爆，瞬间把情绪释放到极致——这一段，用的正是把飙车电影“追到终点全撞上”的动作思路。

同时，《超越星辰》不再是前两部的“柯克和他的船员们的故事”，而是“进取号上那些成员的冒险”，进一步强调了团结就是力量。即便今年有再多的超级英雄在银幕上撕逼，进取号仍然是同甘共苦同仇敌忾的大家庭。众人齐上阵的营救行动，也不是乱打一气，有部署有分工有战略，显得那些捉对厮杀的段落，花样多变，格外有张力。

战略规划依然是匪夷所思险度逆天，同时又超常的合乎情理，裹挟着黑客交锋般的智力快感，堪称《可汗的愤怒》之后最佳的谋略对决。从看似密不透风的防御中找出软肋，以层层叠叠的战术来攻破，以小搏大，以弱胜强，一环与一环有着智谋上的衔接，跟许多漫改片那样见招拆招各显神通的狂打一气，是截然不同的。

有人说林诣彬把科幻片拍成了动作片，拜托呀，这一转变难道不是在JJ任期早已完成了，林导演只是让这套“动作片”看上去更酷一点而已，就像他曾经对《速度与激情》做出的改造。他选择用更物理的模式来呈现那些动作对抗，也更贴近硬科幻的核心魅力，虽然不至于全盘复原原初时代，至少是把被JJ飘到越来越远的风格往回狠拽了一把。

这部续集硬是拖到了《星际迷航》诞生50周年才上映，还好主创们都没有老太多，只是相比原初那一拨人没有年龄优势而已。他们还在使用一些经典的装备，比如手机雏形的通话器之类。其实11大刀阔斧的重启之际，已经进入一个崭新的世界观，大可不必被致敬所牵绊，沿用这些不合时宜的复古道具。只要《星际》作为硬科幻翘楚的核心魅力不失，情怀总会生生不灭，繁衍昌盛的。

正如《暗黑无界》柯克与史波克隔窗相对的手掌致敬了《可汗之怒》，《超越星辰》仍继续着平行世界的设定，以一张《终极先锋》的船员合影，为这个重启的时间线提供了更明确的定位。顺便一说，《终极先锋》是整个《星际迷航》电影中口碑垫底的一部（我第一次看就深表认同），但因为有柯克船长威廉•夏特纳亲自执导，自有其不同寻常的地位。

所以，《超越星辰》最大的意义，是开启和标志了《星际迷航》最好的时代之一。重启电影有了堪比巅峰的人气，更值得欣喜的是，现实世界也像是被同步重启了，曾经铁板钉钉不再以任何形式接续的剧集，也将在明年开播，到处都是一派崭新的气象。50年过去了，不论未来的进取号将航向哪一片未知的宇宙洪荒，都不会失去我们这群trekkie不离不弃的陪伴。（文/方聿南）

像蜂群一样的乌压压一片剧透正在逼近：

在很久很久以后，怀着“宇宙这么大，不知道哪里还藏着我没抓过的小精灵”这样朴素的愿望，人类与包括瓦肯人在内的友好外星种族共同成立了星际联邦，并打造了星际舰队，派出去到处收集小精灵图鉴。

星舰进取号的柯克舰长这天在附近发现了火爆猴的踪迹，于是亲自带着精灵球去捉，结果被火爆猴群起而攻之，最后有惊无险地逃回舰上，顺便捉回了两只火爆猴。捕捉成功的柯克舰长却并不开心，反而躲起来一个人喝闷酒，原因是这一天是他的生日。他出生的那一天，他父亲就下落不明了，据不可靠消息透露，是吃喝嫖赌欠下了三点五个亿带着爱假死的百变怪弟弟跑了。柯克舰长没有办法，只能留在舰队里打工，拿着小精灵抵工资。辛辛苦苦给舰队干了这么多年以后，债务总算要还清了，柯克舰长对于现在的工作做得也有些厌倦了，正在琢磨着调动工作岗位。他去找领导表达了自己的意向，还表示滋磁他的大副斯波克先生当下一任舰长。领导说现在这么早就决定会不会给人一种硬点的感觉，让他回去再考虑一下。

抱着干完这一票就回老家结婚的心态再次带领船员们起航的柯克舰长很快遇到一位来求救的女施主。女施主说她在附近发现了珍惜的小精灵，结果自己水平太次，小精灵没捉到自己和手下还被打残了，希望获得进取号上诸位的帮助。柯克船长觉得是举手之劳，就爽快地答应帮忙，结果中了对方的套路。原来女施主是外面一群脸很长的家伙派到进取号上的卧底。根据前作的经验，我们知道在这个世界里脸比较长的一般都是反派。果然，大长脸们与女施主里应外合，攻占了进取号，柯克舰长不得不和船员们分头撤离，结果在逃跑的过程中，有部分船员被敌人擒住。

失手被擒的船员中，大副斯波克的女友、通讯官乌胡拉成了话事人，她经过与大长脸的头目克拉尔的一番交涉，得知对方攻占进取号的目的是想夺取柯克舰长的精灵球。克拉尔原名巴尔萨泽爱迪生，曾经也是一名星舰舰长，并长期被当做一名英雄和长者受到敬仰与膜拜。跟柯克舰长一样，爱迪生在漫长的工作过程中产生了厌倦情绪，终于背叛了星际联邦，改名克拉尔。他在太空中机缘巧合学会了一项续命神技，使中招者感觉身体被掏空，并把掏来的生命力续到自己的身上，通过这种方式来使自己live long and prosper。被俘虏的进取号船员担心被续，只好交出了柯克舰长千叮咛万嘱咐要小心保管的精灵球。而克拉尔得到精灵球以后便可以实施他的邪恶计划了：他要潜入星际联邦的约克镇基地，把精灵球安装在基地核心，然后对整个基地广播“我喊你一声你敢答应吗”，这样就能把全基地的人都续了。这时能挽救危局的只有柯克舰长了，而他也果然不负船员们的期待及时出现了。之所以能办到这一点，还要多亏了斯波克送给女朋友乌胡拉作为定情信物同时兼有定位功能的可穿戴设备。

原来柯克舰长等人在逃出进取号之后，都先后被一个会释放镜像的女侠给捕获了。幸亏团队里的工程师斯高迪最擅长跟这种无父无母、孤身一人寄居在废旧的飞行器里、经常随身带一根大铁棍子的女侠打交道，初见面后不久就打成一片、谈笑风生，不但拉女侠入伙，还顺手牵羊把她作为房子居住的旧飞船也一起要了过来。女侠与摩的大柯克联手救出了被俘的船员，人手齐备的柯克舰长一行出发前往约克镇基地去阻止克拉尔。起飞之前心里没底的舰长问老司机苏鲁能不能让这台老古董飞起来，苏鲁邪魅狂狷地表示，你他妈在逗我，I can fly anything...不好意思记错了，后半句不是他说的，是隔壁剃度以前的天启的台词。

为了对付克拉尔手下的战斗机蜂群，斯高迪祭出了广场舞大妈的战术：用震耳欲聋的音乐干扰敌机之间的通讯，最终使敌人自乱阵脚。解决了克拉尔的手下后，柯克舰长赶往约克镇基地与这位身经百战的长者进行决斗，并成功使得原本想要拿精灵球害人的克拉尔自食其果受到精灵球的封印，最后被冲入下水道。

携手解决这次危机让柯克舰长打消了调动工作的念头，与船员们共同见证进取号的重生，继续星际旅行了。

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我还是会像对待上半年的续集电影《X战警：天启》一样，把本片批判一番，不过标准会稍微放松一点，因为之前提过，今年下半年像样的好莱坞大片实在太少，所以跟《天启》一样，身为一部难称佳作但瑕不掩瑜的电影，本片值得被呵护。

同样是启用年轻演员演绎经典故事的系列电影第三部、同样有个难以望其项背的系列首部曲，相比起来，本片还是要比《天启》压力小一些，因为《天启》的前一作是虽比《第一战》略逊一筹但总体上口碑仍然极佳的《逆转未来》（其中让人大呼过瘾的新版老版演员汇聚一堂的玩法，其实重启版《星际迷航》的第一部就做过），而本片的前作则是稀烂的《暗黑无界》，有它垫底，本片也就很难不讨人喜欢，更不会陷入“第三部总是最烂”的魔咒。

只不过，《星际迷航》这个系列一贯的气质决定了本片很难在一众讲求酷炫的动作大片中突出重围，大概也是考虑到这个因素，所以本片找来了凭借《速度与激情》系列名声大噪的林诣彬导演。但本片并没有因此就显得比前两作更像《速度与激情》，反而更突显出作为一个以宇宙探索与冒险为主题的故事该有的气质，这大概是出于林导身为老版剧迷的虔敬之心。

其实就算是把设计《速度与激情》系列动作场面的劲头用在本片上，恐怕观众还是会觉得不刺激。本片的时间和空间背景都距离观众太远，造型上未来感十足的进取号的陨落比起变换着各种姿势碰撞与爆炸的汽车要更难令一般观众兴奋，因为我们对于熟悉的东西遭到破坏时的威力更容易想象。而且无垠的太空本身已经令人屏息，再激烈的战斗放在这个背景下都显得渺小，难免会让观众更产生事不关己的感觉。所以在如何把本片的动作戏做得更大更猛更火爆上花费太大工夫就很容易事倍功半。而凸显人物魅力才是提升这一系列的电影精彩度的关键。本片也做了一些这方面的尝试。

本次新加入的女外星人婕拉表现抢眼，原本我是不太看好这个角色的，因为她的扮演者的长相不怎么合我眼缘，但她登场没多久我就被这个有冲劲、有活力又有点懵的可爱女生吸引，她给我的感觉有点像游泳运动员傅园慧，只不过表情没那么丰富。这样一个富有魅力的角色成为天降神兵、正义一方反败为胜的关键，也更加令人信服。相比之下，系列常驻女一号乌胡拉在本片中就显得太鸡肋了，可以说她完全就是为了那条项链而存在的，把项链的情节去掉，她整个角色都没什么存在的意义了。如果本片当中苏鲁的出柜对象改成斯波克，那么就可以改成项链戴在苏鲁的脖子上，然后去掉乌胡拉也完全没有影响了。至于她和斯波克的恋情，从09年那部开始，我就觉得这个设定很莫名起来，两人根本一点也不来电。当然这也不能正当化《暗黑无界》里的强行卖腐。虽然舰长和大副这一对是全世界新老影迷喜闻乐见的，但也要按照基本法，循序渐进地撩拨观众才对。

所以在意识到上一部在舰长和大副的感情线上步子迈的太大扯了蛋以后，本片有所收敛，结果就是这两位绝对男主的存在感在本片里被削弱。柯克舰长身经百战后终于成长为值得依赖的领导人了，却也减少了因他的性格而引发冲突的可能性，所以导演只能给他安排更多动作戏来强调他的男主角地位。至于斯波克，这次与医生老骨头凑成了一对，性格反差极大的两人碰撞出更多火花，但其中更引人注意的无疑是热衷于吐槽的老骨头。对照本片与重启版第一部，能明显感受到两个主角的成长，他们变得更亲切、更好相处了，一路看着他们的老观众会欣喜于他们的这种成长，但也不得不接受围绕这二人的戏剧冲突减弱的事实。

上面三人在演绎复杂的三角关系时，西蒙佩吉似乎利用编剧职务之便帮自己的角色在一哥的道路上迈了一大步。本片中大救星婕拉是斯高迪先遇见的，富兰克林号是他修好的，用音乐干扰蜂群的主意也是他想出来的，如果不是舰长身先士卒地扛了很多体力活，只怕风头要全被他抢走了。

苏鲁在本片中的戏份虽然赶不上上述几位，但也同样令人印象深刻，而观众不得不承认这与令人猝不及防的出柜情节密切相关，虽然那只是一个一闪而过的画面。包括老版苏鲁的扮演者竹井乔治老爷子在内的许多人都对这一设定表示不可接受，我倒觉得这是一个挺占便宜的设定，因为被设定为同性恋角色，那么以后编剧对这个角色的刻画都会扬长避短，像本片中他在驾驶飞船时就显得光芒四射。而且仔细想一下，六位男主角中也真的只有他能担此重任。为了不强化刻板印象，商业电影中的同性恋角色一定是最富有其性别本身魅力的，也就是说男同性恋者要特别爷们儿，女同性恋者要特别性感。老骨头是不吐槽会死星人、斯高迪是宅男、柴科夫是小男孩，剩下三位男性代表里，舰长和大副是决不能出柜的，要不然就不是官方逼死同人的问题了，而是官方根本把同人的祖坟都挖了，于是便只好让苏鲁出柜了。

虽然本片在戏份分配方面有种戏份多的没看点、看点足的没戏份的全员酱油感觉，但却胜在了扣题，而且是重启三部曲第一次扣题。三部曲的第一部是星球大战，第二部是导演接到《星球大战》的导筒之后随便拍出来的不知道什么玩意，前两部都没有冲出地球，第三部才是真正的星际旅行。

“Trek”原意为“艰苦跋涉”，但作为本系列的片名译为“迷航”两字却再合适不过。以星辰大海为征途时，最主要的困苦就是找不到方向的迷茫，而本片中柯克舰长的心境恰好就体现出了这个“迷”字。反派的入侵虽然是一场偶然，但通过对反派前史的揭露，我们知道他也曾面对过与柯克舰长一样的迷惑，而他在这过程中失去了自我。柯克舰长在战胜敌人的同时，也战胜了心底的迷茫，找到方向，重新出发。

我第一次接触这个系列就是09年的重启版第一部，在那之前对《星际迷航》系列的了解主要来自《生活大爆炸》。09年的第一部把我瞬间迷住了，因为已经预先知道了这帮年轻船员会在未来的人生历程中取得了不起的成就，所以看着性格、技能各异的他们不打不相识、在危机面前不得不团结起来，有种见证奇迹的兴奋感，后来看《X战警：第一战》也是类似的感受。在看完09年那一部后，意犹未尽的我又找出了之前的十部电影看，但因为先入为主，所以最喜欢的仍是重启版第一部（X教授领衔的第七到第十部由于时间隔得不算太久，所以画风我也比较能接受）。在那以后，就一直在等待重启版《星际迷航》的续集。我没有入《星际迷航》的坑，我入的始终只是重启版的坑。当时电影院里比较火爆的好莱坞大片，比如《变形金刚》《钢铁侠》这些，基本上是两年出一部续集，可《星际迷航》却足足花了别人两倍的时间，而且那部《暗黑无界》极其令人失望，跟同一年稍晚些时候放送的该片主演之一出演的侦探剧一样媚俗。经历前作之后，我便调低了对本系列接下来作品的期待值，结果发现本片意外地还不错。我上面也说了，相比同时代其他大制作科幻片，本片的刺激感并不算强，但胜在打造出了一个宇宙探险故事该有的独特气质。

本系列中作为进取号吉祥物的导航员柴科夫的扮演者年轻演员安东尤金在电影上映前不久意外去世，令人惋惜。而《星际迷航》系列的元老、两度客串重启版电影并成为沟通新旧两个版本的重要纽带的伦纳德尼莫伊先生也在一年半以前因病逝世。本片中也用从未来穿越回来的老年斯波克的去世情节来对尼莫伊先生进行致敬和悼念。看到银幕上老年斯波克的头像以及头像下方的生卒年，许多观众都是一阵唏嘘。

结尾处本片又通过一张老版进取号成员的合照对包括尼莫伊先生在内的老版《星际迷航》全体主创以及剧集和电影本身进行了致敬，这一情节再次戳中许多观众的泪点。不过窃以为结尾这一处致敬有些欠妥，因为这等于是在提醒观众，他们现在是在看电影，而且电影还分新旧两个版本。前两部中老年斯波克的客串能够成立，是因为他和年轻斯波克之间有一个较大的年龄差，年轻的扎克瑞坤图过上五十年以后变老了长成什么样谁也说不清；可本片结尾处的老照片上，成员们年龄大概都在五十岁上下，要说本片中的全体主要角色再过二十年就集体性地样貌发生这么大的变化，实在有些令人难以置信。