长篇影评
1 ) 【无剧透】如果你还不确定要不要看的话
只有三个字:快去看。
很久没有看过这么过瘾的动作电影。片子进入状态非常快,一上来导演就告诉你他是来真的,游戏就是这么残酷。虽然这种电影我们都知道最后英雄一定会战胜坏蛋,世界会被拯救,但是故事情节并没有因此让人觉得老套,甚至导演故意加入了很多吐槽这类电影情节俗套的台词。
演员方面,还需要有疑虑么。年长一代个个都是大咖,举手投足都是戏。新人表现也很精彩,尤其Taron未来肯定发展不错。另外Sofia妹子身体动作太棒了,不愧是舞蹈出身。
Matthew Vaughn的暴力美学在这一部里从摄影、动作设计、剪辑、视觉效果、配乐各方面得到全方位体现,有些场面真的让人目瞪口呆。我最喜欢的地方是,在拍摄打斗的时候镜头晃动使用地恰到好处——用了,但是没有像《饥饿游戏》那样给你晃晃晃到鬼都看不清,而是从正面增强了动作戏的张力,而且并没有让观众感觉是摄影师癫痫发作。
整部电影没有任何尿垫,情节进展平稳,前后衔接流畅。整个电影两个多小时,只有国内剪辑搞出的那一个地方场景转换突兀。在这里不得不再次呼吁国内电影分级,不仅是为了能让电影留个全尸,也是为了挽救那些不幸投胎在不靠谱父母手下的孩子。这部电影虽然过于暴力和血腥的画面已经被剪掉,但是台词里脏话连篇,给小孩看还是不好的。
最后,这次引进的翻译可以打4星。很多需要过多背景知识的地方都处理得不错,没有离谱的错误——虽然有些地方换了我会用不同的译法,但翻译风格和手法有差异是正常的,不能说谁对谁错。有个别笑点,只有听懂原文的人才会笑,我推测是内容不符合老爷们的要求,翻译弱化了。其实我们对翻译的要求真的不高,不要错得让人出戏、影响理解剧情,大家就烧香拜佛了。
总而言之,尽管有个别地方被简单粗暴地审查掉了,这部电影还是非常值得去大屏幕看的!你们不会后悔!我今天看完就想再多去看几次了!
2 ) 商业电影的胜利
我其实一直不喜欢“商业电影”和“艺术电影”两种区分方法,好像“商业”的就不能“艺术”,“艺术”的就不能“商业”。何必如此认真。电影的用途很多,细心编排制作,能让观众看的过瘾的同时又能获得好心情的片子为什么一定要被一个“不艺术”的标签束缚着。比如《银河护卫队》就是部很有趣的漫改电影,各个方面都下了心思、虽说上不了奥斯卡这样的高台,不过能做到不侮辱观众智商又独具匠心也算难得。
导演Matthew Vaughn 产量不多,不过从《星尘》开始就让人注意到他对的喜剧元素的独到处理方式。《X战警:第一战》更是我心目中叉人系列里最有意思的一部,执导效果反而好过元老级的Bryan Singer,给这个超级英雄系列带来一种独特的生命力。这一部片子他更是把个人印记发挥到了极致。
不过既然说到所谓的“商业”电影,不妨来看看为什么这部”Kingsman”是近些年最出色的商业大作之一。
航拍镜头的运用
大投资片子的Coverage(素材覆盖面)往往都很全面。意思是不管剧本有多糟糕,远景,中景,近景,多机位等素材都会有。但是本片最让人不可忽视的是各种航拍镜头,给观众非常直接的视觉震撼。不管是片中的雪山,Kingsman总部,以及最后全球人类的撕逼大战,航拍的使用让逼格瞬间提升。往往这种航拍都会在《魔戒》《星尘》这样有史诗特质的片子里广泛运用,但是在这部关于特工的片子里的出现有着很特别的震撼。特别是和喜剧元素结合后给观众带来很独特的观感。演职员表里更是有一大段献给了航拍组,足以体现导演对航拍素材的重视,这也一定是一个刻意的选择。
丝般顺滑的镜头设计
《鸟人》已经让观众体验到流利的镜头运动能带来多少畅快感。动作片节奏掌控向来是一大难题,在邦德系列里拖泥带水的不在少数。很少能像《谍影重重》系列那样干脆利落。本片的导演很好的利用一致的镜头运动来加速时间流逝。比如柯林叔被天行者卢克炸晕之后发生的那个简短的蒙太奇,男主训练,神盾局局长加速sim卡生产,柯林叔昏迷不醒,这些都是从下到上的镜头运动。虽然从空间角度完全没有道理, 但是不同事件都被一样的镜头运动串联在一起,看起来既让观众觉得舒服,又有一种流畅感,让时间流逝显的不那么突然。有些过渡镜头也是相当顺滑。比如一开始从玻璃球里的雪山直接穿越到真雪山; 从需要勾引的女生照片直接穿越到真人。很利索。
镜头运动的速度掌控也很不错。比如Eggsy在家门口被混混围攻开始跑酷那一段,镜头流利的跟随他的动作,不快也不慢,把他的好身手体现的淋漓尽致。前期肯定做了不少演练。镜头推进推出的速度也有抖包袱的功效。比如男主成年后的第一个镜头是个Kingsman徽章的特写,然后慢慢推到远景来呈现他已经成人这个事实;还有神盾局局长和奥巴马会谈的那段也是以前者的面部特写开场,然后慢慢推远,等到他台词结束,观众正好看见奥巴马的背影,把这个包袱抖了出来。当真是在无形中让观众领会各种信息。
慢镜头的使用也算是恰到好处,没有到丧心病狂的程度(卖拷贝黑的就是你)。只是偶尔为了体现张力的时候会用一下,其他时候都是相当利索的快速剪辑。比如结尾和男主和钢腿侠大战那里,没了双踢腿运动那个酷炫的慢镜真的不知道会少了多少味道。
节奏掌控和音乐配合
其实两个小时时长包含的信息量很多的,但并不觉得漫长。我觉得既有情节设计上的功劳,也有对话的作用。文戏有逗比来调节气氛,武戏就更不用说多过瘾了。其实数一数,全片让人心跳加速的地方真的不少,比如:
雪山劈人
倒车撞人
酒吧训人
面试之潜水秀肉
面试之跳伞耍帅
面试之卧轨喊娘
面试之开枪射狗
生化危机5:教堂的诅咒
……等
大戏过瘾,小戏揪心,文戏愉悦。观众的肾上腺素一直处于分泌状态,注意力没有跑偏过。有几个关键情节点的出现位置处理的不错,没有太靠后也没有太靠前,让风险一点点上升。很多地方的交叉剪辑也是增强了张力,比如双乳飞天炸卫星/一路小跑斩杀敌/后勤酷炫巧作机。 这一部分就是在三段行动里不停切换而达到高潮的。
Henry Jackman的配乐也是相得益彰。除了个别地方有点抢风头,大部分时间的衬托都比较到位。其他音乐选择也是“超凡脱俗”。本该残忍的教堂戏在背景音乐的帮助下增加了不少荒谬;本该血腥的爆脑戏更是在威风堂堂进行曲的衬托下变的恶趣味十足。寻常路是什么?没听说过。
动作戏编排
关于特工的电影怎么能没有动作戏呢。片中让我觉得最出彩的是跳伞戏和教堂戏。
跳伞又不是没在大片里出现过。比如《钢铁侠3》《哥斯拉》《变形金刚》。这部片子跳伞戏让我惊讶的是在如此的高空中,依然能该切远景切远景,该切近景切近景,甚至在短暂对话戏里还能切各种角度,用剪辑来创作戏剧张力。这在前期得花了多少功夫统筹。尤其对于高空戏,因为没有多次演练的机会,得设计镜头角度,还有安全问题,何况还得同时录声音…真是想着就头疼。或许运用了很多后期特效吧,但从制作角度这依然很了不起。
教堂戏看到很过瘾。但是不要忘记,任何看着过瘾的东西都得花很久来设计,尤其是涉及这么多人的打戏。你得告诉每个群众演员该怎么演吧?你得设计每个群众演员身上是被插把刀啊还是流点血吧(特效化妆部门开始头大)。你得在看似混乱的场景里设计最佳拍摄角度吧?你得让演员和镜头排练看是否冲突吧?你得保证所有人的安全吧?真不是所有人都能handle了这个工作量。动作设计人员一定是费心费力。
还有水下戏。先不吐槽男主是怎么做到在运动的同时还这么能憋气的。水下戏又要牵扯到多少部门!又要提前演练多久!又得拍多久!(因为经常为了演员安全考虑,一条拍十几秒就停)
这样的动作场面比比皆是(科林叔的酒吧戏!)。虽然有着导演独特的处理,比如节奏控制,音乐选择等方面,但是能把这么多都统筹的这么好并且风格统一不凌乱绝对是本事。
反间谍片的间谍片
当年导演Mattew推掉"Days Of Future Past"的原因就是"Kingsman"。他说自己想拍一个“有趣的间谍片”,如果不抓紧拍出来别人有可能会抢先。这部片子可以算是充满了对间谍片的致敬和戏谑。
首先是情节上的设计。最开头拯救天行者卢克教授的那位超帅特工上来就挂了;男主居然没有通过Kingsman最后的考试;科林叔被直接毙掉;男主的娘真的要砍死自己的宝宝(闪灵神马的);以及逼入绝境后的大脑烟火……都是情理之中,却也在意料之外。在恶心/喜感/紧张/震撼/伤心/萌/等情绪里让观众经历乱炖,完全脱离传统间谍片的刻板印象。
有人问导演为什么要用新人演男主。他回答说比如你选小李子来演男主,观众肯定觉得他最后没事。新人的话观众根本不知道结果会怎样。(话说男主长的还真是耐看) Samuel Jackson的反派也是不传统。不像邦德电影里反派那样故作高深,反而是一身街头风,动不动骂脏话,操着奇怪的口音,还晕血,死之前还吐一吐……简直了。
对话在小幽默的同时还有各种冷吐槽。黑邦德,黑Jason Bourne,在秘密电梯下沉此等酷炫时刻吐槽“这破烂玩意还要下沉多久”......
这些选择都达到了导演对“有趣的间谍片”的承诺,也是他刻意的选择。就如男主和反派所说,”This ain't that kind of movie.”
结语
虽然有不少的动作戏,但是每一段都是有机的和故事串联在一起,没有片段化的炫技感,这都归功于导演对整体节奏的掌控,还有很多故事本身的因素。不管外表看上去多么疯狂,这本质是一个关于成长的电影。观众永远是和Eggsy一起走的。结尾彩蛋的前后呼应也更是把这种成长体现的淋漓尽致。独到的动作+血腥+喜剧的奇妙组合更是近些年最有意思的观影体验。“商业电影”让人看的如此过瘾放肆又有人文关怀,也算是一种极致了吧。
吐槽:
1. 柯南叔叔手表专利已被攻破
2. 柯南叔叔眼镜专利也被攻破
3. 再来个神奇领结就真齐活了
3 ) 看到某片一句“你们穿西装的真能打”真是送给我科林叔再合适不过了。
其实,早在《王牌特工》上映之际,科林叔做客豆瓣,我就狂热的参与过讨论(好像也没看到啥),然后看了这个片子,被科林叔的优雅绅士五迷三道,居然就忘了写影评了哈哈哈。
前两天看某片,也是动作大片,拳拳到肉,刀刀出血,有个热门影评写道:你们穿西装的真能打!我一下子就想起我科林叔来了,论穿西装,论动作潇洒,论武力值输出,我科林叔真的是帅出天际了。
科林直挺挺的肩线,挺拔的背,长腿一迈,手里持着一把黑伞,规规矩矩,优雅迷人。深色的布料之下掩盖着暗流汹涌的诱惑之气。精致,完美到了骨子里。
说完帅帅的老男人,我们来说说影片,整部片子给人的感觉,一如科林叔那般的讲究和精致,作为一部带有血腥气的特工片,很多镜头和画面都可以用美轮美奂来形容,全片异常紧凑,毫无尿点。不单单是讲特工组织和反派间的尖峰对决,还聚焦于老特工如何去培养新特工完成任务的故事。这个看似老套旧人带新人的好莱坞动作电影却给我了无限惊喜和视觉冲击。影片的创新技术及视觉处理使其成为一部完成度很高的动作片。而视觉创新与节奏掌控又让人大呼过瘾,幽默风趣的台词时时让人忍俊不禁。
科林叔对男主栽培不遗余力。
教堂的乱斗,真的精彩纷呈,科林叔在被影响甚大的情况下,大展身手,那叫一个利落,那叫一个帅!在杀完那么多人之后,科林叔的西装仍旧笔挺,头发依然一丝不苟,就算被爆头,他也完成了自己的使命。
最美的屠杀,当四面楚歌的艾格西和梅林已经技穷准备拼死的时候,艾格西想到激活植入芯片引燃自爆程序,真的聪明,那些达官显要每个人从颈部爆发出绚烂的烟花,真是变态的美感和令人拍案叫绝的设计,无论他们是否无辜,至少他们是有选择的。
女主的不重要性,真的是太容易被忽视了,想来艾格西也许会跟女主患难见真情惺惺相惜的走到一起,然而他俩之间居然只有革命战斗友谊,令人瞠目结舌的最后一炮居然是跟公主。
最后的彩蛋,真是大快人心,可谓非常的俏皮和接地气,已经成为王牌特工的艾格西终于一偿所愿打败了自己的继父,真正成长的圆满,让科林叔足可以九泉含笑。
这部片子的故事发展,无论是否匪夷所思,衔接的都非常的合乎逻辑,基本没有那种一切陷入绝望之后的无巧不成书,步步设伏有伏笔,清楚易懂,真是一次轻松且过瘾的观影体验。
当然,除了科林叔,梅林也是完美老男人哦~~~~~
4 ) 西裝控與他的兩場屠殺秀
Manners maketh man.(禮儀造就英雄)
這是片中老特務柯林佛斯(Colin Firth)最重要的一句台詞,替《金牌特務》(Kingsman: The Secret Service)全片的主旨點睛,因這正是一部談何謂造就的電影。
要用什麼禮儀,造就什麼樣的英雄?此片給的答案,妙得令人莞爾。《金牌特務》好看的,也正是在如何去經營妙處這一點。每當觀眾在一切都彷彿在意料之中的動作片老套裏,總能發現些玩出了匠心獨具的細節來,慢慢的玩味。
* * *
英雄故事總是從少年開始。
《金牌特務》的一開始,我們這位故事主角並不特別,是個街頭上處處可見的跑酷小伙子。他生父早逝,年過二十,在軍隊在民間都不受見。直到秘密組織的資深特務兼遠房舅舅找上門前,他僅是個未必隨著年齡增長而成長的男孩。老特務一舉擔負起了造就小伙子的推手,他希冀這年輕人能繼承他所屬的特務組織:金士曼(Kingsman)的特務資格。金士曼特務有拯救世界的責任(一如這類電影的慣例,不是嗎?),越彪悍的責任需要越強悍的肩膀,老特務必須讓這男孩不再是男孩,而是男人;而他能給男孩奪胎換骨的方式,不是財富也不是血緣,而是扶持他去學習禮儀(Manners)。
故事從這裏兒就開始玩起了把戲。
片中的這一支金士曼流Manners內容特別。在長達一個小時的訓練介紹裡,我們知道金士曼特務要會踢腿,會耍槍,會高空彈跳;同時卻也要會懂得調馬丁尼,懂得仕紳流穿搭,懂得在倫敦找到最有品味的裁縫店。這整套的Manners守則像武士與紳士的混合體,講究的美姿美儀,當然不可能是現實世界中養成真正間諜的方法,而無一不是在模仿過去特務電影的演員演出。
這是後設,也是穿越。金士曼所謂的造就一個好特務,其實就是在造就一位好的特務電影主角的過程。
禮儀說穿了就是累積,是精緻文化經歷了漫長時間下厚積薄發的結果。禮儀是具體的,透過器物與肢體表現出為禮儀的儀式之際,我們就得以重新一細窺到文化精緻的源頭,透過體現去體會它。這就是致敬。
現實如此,電影亦是,《金牌特務》把這一套致敬的儀式徹底搬上螢幕,用造就金士曼特務們的這套Manners,告訴了觀眾是什麼造就了特務電影五十多年來的輝煌。
金士曼特務的強悍與優雅,雖然有著演員與幕後人員細微的詮釋差異,但其典範正是自特務電影的源頭而來:它是007電影在七〇年代完熟的模樣,是毛姆小說不自覺散發的典範,是豆豆先生揶揄前的原貌,是國產凌凌漆幾近誤解的祖師,也是無數後備電影持續至今的約定成俗……積累出的精華。
《金牌特務》長達一小時的訓練橋段演出,就是一紙巨大的出師令。觀眾看到的不是主人翁變得結實,而是在看著主人翁如何變成一位襯職的電影主角。
在電影的最終決戰中,世界危機的這道試煉逼迫著男孩在一夜間變成男人。在此之前,驚險的動作橋段樣樣都由老特務柯林佛斯負責,動拳亦動腦;在這位廉頗老將退場後,主人翁發了難要報仇,打倒兇手,但他辦得到嗎?而陪主角歷經了種種特務電影傳統的觀眾,真正好奇的卻是:他否成為襯職的英雄?
在故事的最後,主角辦到了。他拯救了世界;而拯救世界正是所有英雄都要配戴一次以上的冠冕。當主角證明了自己的被造就,也等同向觀眾宣告著:看啊,我現在是個經歷無數特務電影大前輩調教後的新任了。結局時,這位新的金士曼(kingsman)是在老前輩梅林的祝福下誕生,《金牌特務》(kingsman)想表達的傳承意義,在這一刻理所當然的昭然若現了起來。
* * *
當然其他金士曼特務前輩也沒閒著。他們正帥帥的四處偵查,搶盡風頭呢。
我絕對相信,導演馬修范恩(Matthew Vaughn )這野人,如果不是個西裝控,就是個很懂西裝控觀眾們想要什麼的才子。他找來的這批飾演前輩演員,哪一個不是西裝控熟悉的人肉衣架呢?導演口中「英倫紳士的範本」的柯林佛斯提都不用提,中年熟男成的有馬克史壯(Mark Strong),老當益壯的米高肯恩(Michael Caine)都是一時之選,連首次演出電影的弱冠演員泰隆艾格頓(Taron Egerton)都被調教成了別有風味的黑框派紳士,顯然是真懂觀眾想要什麼.....因為,西裝男著裝上陣,可說是特務甚至動作電影史上,都永不衰敗的黃金視覺公式阿!有甚麼比這點更值得復興呢?
除了在演員,服裝與武打這些安排上安排了復古的意圖,稱號與對白的巧思則相對細微但重要。稱號繼承是故事的開始,金士曼特務的代號,通通來自於英國圓桌武士的頭銜(藍斯洛特與梅林)這正是對應了金士曼是現代騎士的比喻,把這群用西裝取代銀鎧,鐵傘取代長矛,報章取代勳章的當代戰士與歷史做出鏈結。全片對白的部分也放置了不少細節,只是這部分我就覺得稍嫌過火,直接讓演員口說「現在的特務電影越來越無聊了」,「這並不是那種(老套的)電影」等對白的方法,復古的意圖是講開,但太露骨就沒有韻味了。
* * *
至於那些對喚醒特務電影的復古感毫無興趣的觀眾如我,還能欣賞另一處亮點,那便是《金牌特務》片中一老一少特務的大屠殺秀。
敢把這兩場屠殺血祭給拍出來,還把大屠殺拍得如此「神采飛揚」,絕對是膽大包天。我想也想不到,我能在一部理應計算精密的商業電影裡看到好人濫殺無辜;殺到眼紅的檜子手還不是別人,而是理應最正氣凜然的兩位主角。
第一次的屠殺,發生老特務在大教堂裡的抓狂。當整屋子的人都服入活殭屍似的精神麻藥,以彼此廝殺為增進情誼之方時,老特務科林佛斯發揮了畢生所學,槍桿與棍棒齊揮,在混亂人海開出一道人體紅海。單面拍攝,採用快進,配上挑逗的動作遊戲配樂,柯林佛斯與百位臨演們以一鏡到底的即性,演出了如何在兩百秒內,行雲流水得把舉屋的彼此都殺個片甲不留的肢體藝術。
第二次的屠殺,發生在主人翁在防空壕裏的誘爆。他取得了苟且逃難的權貴們的大腦晶片開關,在臨危之際按下。一瞬間,所有腦子里晶片的人都變成了花兒,在腦門上迸出春色,隨即是五顏六色的煙火升空;整片螢幕舞廳瞬間被主人翁弄成了過年春節的現場,比血花多了一份硝煙香的頭顱火花,點綴了雪地防空壕的乾澀景象。
是的,主角們殺了人,而且都不是殺壞人,而是凡人。施暴是所有院線電影的大忌,再怎麼英雄凜然的主角,都得為了彌補施暴的代價而背負心傷,除非他們的拳頭是揍在罪大惡極的惡棍身上,才能逃開罪名,以及戲外觀眾的輿論。但多數而言,主角即使有正當的理由,殺人都是能不演就不演。《金牌特務》竟無獨有偶幹了兩回。
這是對英雄主義高道德的反動嗎?顯然並不是。恐怕,這是在另類的幽默,在最嚴肅的時刻催生的最危險的幽默感。
百人爆醬的屠殺血祭,在片中被處理得不血腥,取而代之的卻是讓人想笑的滑稽。快轉與輕樂與煙花特效的運鏡法,當然是沖淡了血腥效果的技法功臣;但要如何把這兩齣戲在全劇的調性中處理得當,遇上的難題則不僅僅是技術。如果拍得太好笑,會讓人以為是鬧劇;如果拍得太真實,則令人意會到主角殺人的嚴肅。這是一種企圖踩在於刀鋒上的幽默法,一不留神就會連自己的腳跟都見血。
但它最後拍成了。在這兩場血戰中,除了精彩的打鬥外,導編更不著痕跡得完成了在好笑與真實之間的平衡,讓人在嚴肅看戲的經驗中不乏幽默。
光是這兩齣戲碼,本戲就理應得到高度的評價。全片也唯有這兩段不像致敬特務電影,而更像是對庫伯力克在《奇愛博士》(Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb)會做的事情:把最該嚴肅的事情,弄得觀眾哭笑不得。有差的,是庫伯力克的幽默感奠基於嘲笑,本片的幽默則否,僅僅是會心的一笑。並不複雜也不批判,它純屬全然的娛樂。
* * *
最後,小談一下幕後。
為了拍成此片,導演馬修范恩可說瘋狂。這位老兄有多麼如何想在二十一世紀讓傳統諜報片借由此片屍還魂,可從他在2013年不惜放棄到手的賣錢漫畫(福斯的X戰警系列)改編權,返回英國掌舵另一部不太賣錢漫畫(前搭檔馬克米勒(Mark Millar)的本片原作)的瘋狂舉動,見其一般。他在美國幾部作品的票房實績成了他的追夢資本,讓他得以雇聘自己的黃金團隊.至於《金牌特務》能不能如他所願,重啟老派時尚,甚至拍成系列電影,都還言之過早。不過,本片在英國上映至今四週,其聲勢之不墜,似乎已證明了他圓的這場古夢,在他的老家仍舊吃得開,還吃得肥。
對我而言,一部電影,尤其是商業電影,只要能把一場戲拍出驚豔,其實就夠好了。就像馬修范恩自己放鳥而換人掌鏡的《x戰警:未來昔日》,每個環節都庸庸,唯獨快銀雙腳橫跨音速,兩拳掰開彈道的一幕,肖妙至極,瞬間讓我對全片保持了好評。《金牌特務》也是如此,光看馬修范恩趕拍出那兩場血祭演出的大膽與把持,以及柯林佛斯本尊上陣的勁道之威猛,《金牌特務》就絕對是一部值回票價的佳作了。
這種種,或許都該再次歸功於致敬復古公式的種種成功。
Manners maketh Kingsman.
5 ) 血腥狗血大合集,为什么会火?
(大量剧透,但说实在的本片并没有什么剧情)
本片讲述了一个小男孩,老爹救队友牺牲,结果成了不良少年,老爹的基友为报恩提携他儿子,他儿子经过一系列考验(杀狗的梗,空包弹的梗,扮坏人的梗就不说了,队友也不出意料有爱欺负人叛徒脸高富帅和团结友爱成绩优异好妹子),却落选,结果老爹的基友便当,少年顶包大战反派,杀他全家,拯救世界的任务。
那么,请大家找出以上非烂梗的部分。
如果说烂梗出新意的话,本片的确吐槽了一下老电影中的场景,但只能给人一种强行装逼骗自己的感觉。不过本片前半部分虽是烂梗居多,拍的还算正常,剧情有些赶,但是能达到好莱坞商业烂片的水准(看得出导演已经被荼毒多年)。后半部分就高能迭起,槽点不断了。
============槽点太多为了理清思路所以加了分界线==========
吐槽关键词:装备你在逗我?
本片从头到尾都贯穿着各种高精尖黑科技,从穿戴起来伸缩自如的假肢,到防弹雨伞、各式监控设备、失忆针、遥控毒药、液体跟踪仪器等等,然而当光头蜀黍拿出一套装备说我们要炸卫星的时候。。。等一下!星球大战计划是什么鬼!这两个气球又是什么鬼?!打颗卫星你把人发到大气层边缘用的还是气球导弹还要手动瞄准发射最后从高层大气掉下来还没有烧成灰而且你带氧气瓶了嘛你这哪像是从大气层边缘掉下来的样子。。。(槽点太多已经失控)
还有就是反派的防空导弹之类的,这武器还不如利比亚吧?!各国飞机哪用得着跟你汇报身份啊,这手推的防空导弹根本伤不着他们一根毛好嘛?!而且都在脑袋里植入芯片了进门居然是靠手机验证身份的,手机还连个加密都没有!最起码可以核对一下照片吧!人脸识别技术对一个沿发出控制脑电波黑科技的反派天才是不是太高端了啊!这些个士兵也都是80年代装备吧!没必要在这种地方向史泰龙致敬吧!反派基地只有停机坪和控制室比较吊嘛?!丢不丢人!没有激光武器biubiubiu你总可以设置几道安全门吧!主角这个黑客帝国里学来的躲子弹技能又是什么鬼啊!最后主控制室居然连个防弹玻璃之类的都没有!让主角捡把枪就扫碎了!而且主角还能用枪身挡子弹!导演你能不能多读点书再来拍电影!
============槽点太多为了理清思路所以加了分界线==========
吐槽关键词:强奸反派智商
本片中的反派是个天才富豪,一开始把大叔玩弄于股掌之间轻松便当,但是在最后大决战的时候,反派的士兵全都成了战五渣,让主角在基地里随意乱窜。反派的主要电脑设了超强保护,但是植入在反派手下的脑袋里的芯片却被一秒钟入侵了。好吧我知道前面有铺垫,但是生物识别为什么会疼啊!为什么会麻烦啊!而且给自己的士兵完全没必要装这种东西吧!他们又不用你的毁灭世界手机卡!不管怎么说你一个天才被人一秒钟破解了这么重要的东西总有点说不过去吧!而且那个女的一开始不是各种叼么!开场杀不费吹灰之力啊!主角怎么连根毛都没伤到就把她杀了啊!而且那个控制台为什么要一直按着啊!要全世界人都自相残杀而死那不得按着三天三夜动不了嘛!你这分明是强奸反派智商吧!
============槽点太多为了理清思路所以加了分界线==========
吐槽关键词:装逼
本片的主打元素之一是绅士。绅士是什么?反正不是装逼吧,不是喝着小酒开着玩笑就撂下一地尸体吧,不是把相当无辜的各国政要脑袋都炸烂了然后哈哈哈屌爆了吧!几个大叔还有点绅士范,可是主角处处强行装逼以为西服马提尼就是绅士了?导演你果然是在美国呆的太久了吧!不装逼我还能凑合看看你的电影!
============槽点太多为了理清思路所以加了分界线==========
吐槽关键词:戏谑地对待血腥暴力镜头,这应该叫蔑视生命
本片有不少的杀人镜头,而且断肢、爆头、肢解都有。装逼的特工,轻描淡写连说带笑地杀了一屋子的人,然后得意的喝个小酒。什么?这是正派?那反派得是什么样?正想着呢,正派被从头到脚劈成了两半。后面涉及到的大量屠杀场面,都配以欢快的音乐、夸张的镜头,其中包括了断肢、爆头的特写。尤其是最后爆头那一段,主角屠杀了这么多无辜的人(各国元首连帮凶都不一定算得上,还不都是威逼利诱加大义劝说才服从的),主角和反派有什么两样?而且想看烟花一样看这么多人被炸个血肉模糊,然后还要来一句哦屌爆了,反社会变态都未必干的出这事儿吧?我知道肯定会有人说这是黑色幽默,肯定有人会搬出《两杆大烟枪》来说事。两杆大烟枪那说的是黑帮火并,两群人持枪持械打个你死我活,有这种“欢乐屠杀”的场景么?而且那都是什么年代了,导演把这种已经不再合时宜的东西搬出来“发扬光大”,真的大丈夫?这电影分级果然是R级,但是引进的时候只剪了教堂那一段就面向全年龄在播,我只想说千万别看见“喜剧”的标签就带着您的孩子来一起看,我一个成年人都明显感到不适了,您自己也请珍惜这一部电影的时间和金钱,把它们用到刀刃上去吧。此外片末那段是明显的性暗示,如果听不懂英语还好,听得懂英语的就邪恶一笑,别解释给小孩子听就行了。
6 ) 逼要这么装——特工电影的新标杆
(无剧透)
如果你只想看一部电影娱乐一下,你应该去看《王牌特工》(Kingsman);如果你想拍一部商业动作片,你也应该去看Kingsman.
很多人评价一部电影有多好的时候经常会说:“原来电影还能这么拍!”(在此点名《少年时代》及《阿凡达》)
但是一部真正好的电影,应该告诉电影业:“电影应该这么拍。”
Kingsman告诉了我们未来的特工电影应该怎么拍。
过去一段时间特工电影这种类型走到了一个瓶颈。装逼(不是贬义)的标杆007系列一直在装逼,从未不装逼,那这年头还不如去关注普京大帝;部分电影叫齐了诸多大牌(如Red2),却难掩只是一帮大牌想装次逼的事实;中国这边《警察故事》依旧在做,可是枯竭的幽默加上日渐堕落的某人大代表只能让观众想给他买了个表。
Kingsman带来了一股新风,就像妇联和银河护卫队带给超级英雄电影的一样,但是更加严肃。
装逼、大牌、幽默、漫画,四者结合,前所未有,这便是Kingsman。
看完预告后我的期待只是一部爆米花片,柯林叔能自我突破演出一番打戏,也许塞缪尔杰克逊也能有所突破,仅此而已。没想到光大牌就有柯林、杰克逊、迈克尔凯恩、马克斯特朗四人,而且每个人都在自己有些固化的脸谱上找到些新的东西。
柯林不用说,从英国男绅士变身为超级能打的英国男绅士。迈克尔凯恩,从忠诚的智慧的老头变成腹黑而冷血的智慧的老头。马克斯特朗,光头坏boss变身光头二号好人。而Samuel Jackson…终于摘下眼罩,放下一脸严肃和正气,虽然再也戴不上一头卷发朗诵圣经,但却成为一个变态而可爱的邪恶hippie。当然还有主演小朋友……戴上眼镜穿上西装还真像柯林叔,good job.
本片对于导演本人也是一次突破。作为新X战警系列以及海扁王的导演,沃恩早就玩透了这种夹杂点小幽默小细节小可爱的漫威风格。所以很多人大喊这部电影漫画感好强,其实是种必然。
但这次不仅仅是将漫威风格带到死气沉沉的特工电影——别忘了沃恩还是Stardust的导演以及盖里奇几部巅峰作品的制片——看过的人都知道这几部电影有什么共同特点:节奏好、前后呼应好。本片也继承了这些优点。结尾高潮处三次“最后一秒的拯救”一拉一放钓观众的紧张感同时呼应前面多条线,堪称教科书(其中包括烟花也是呼应,你们懂得)。片中每处有铺垫的道具、设定或者动作都在后面有呼应(相信我,你举不出一次没有呼应的)。
我最喜欢的一个呼应是男主竞争对手Charlie和迈克尔凯恩的命运。柯林叔挑中了男主,而凯恩挑中了剑桥出身的Charlie(片中只浅浅暗示了一下),结果有其师必有其徒,在此不剧透了。
再补一个细节:仔细看美国首脑席,你会发现化妆师多么用心……
这些优点往往是漫威的流水线电影所没有的。一部商业片这样用心,也许是因为片尾字幕的那句话吧,“谨以此片献给我的母亲”。
总而言之,在一部优秀的商业片基础上,此片又有种种突破,足以影响接下来几年的特工片。商业片又如何?能让我们喜爱电影的人学到东西,不就是一部好电影么?那些看到是商业片就不自觉降分的人,套用另一部树立标杆的电影的台词:What we watch for when we watch a movie? 如果抛开成见,用心体验,也许就会发现一部商业枪战片的unexpected virtue of violence.
话说,此片的品质足够引进国内院线。不过估计要走走关系才能不被剪。英国人,你们也很官僚,该怎么做,你们懂的。
再话说,此片某些英音方言听得好费劲……
再吐个槽:Mr. V,非洲没那么多人用手机,您的计划真的不是想让黑人统治世界么……
补一条:
评论里有同学说:”不不哪里是非洲啊 一定是中国人统治世界啊 那个SIM卡一定会被移动联通掐死“
也是,这种SIM卡肯定不能在国内发行,网络也果断被墙。Valentine搞不清北京的特工(那句台词据说删了?),直接导致他的野望失败啊哈哈哈
哈哈哈,脑洞开得好大!这逼格真是爆表啊,主流的前007小强风格电影里塞进昆汀的感觉还能不时穿插各种B级片的情节场景,编剧这是忍不住要调戏观众的节奏。结尾爆头场面太华丽了 #穿西服打架的要义在于打完之后头发可以乱领带可以断但西服绝对不能乱#
反传统叙事的爆米花,邦德外衣下的海扁王。科林叔在酒馆里和教堂里的武戏一镜到底,非常爽爆。Samuel奉献了最具个人特色的一次表演之一,每次出场都憋不住想笑。Michael Caine和Mark Strong的角色对应邦德里的M和Q,戏份比想像中的多。Henry Jackman的原声和X战警第一战里一样气势磅礴。
三件套!!雨伞!!三件套!!雨伞!!观影时见到三件套全程痴汉脸,教堂戏份我简直齁不住啊。。。。烟花太赞看过的泥们都懂得。。而且泥们理解一下作为三件套控的我的心情观影过程简直就是考验心脏的时刻。。总之大英绅士三件套!雨伞!!!【秘之喘息
可见如果valentine成功的话,能幸存的就只有我国和朝鲜古巴几国人民啦。免费sim卡根本不可能在我国被允许发放嘛。
卧槽这喜剧漫画感太燃了,爆头爆出了大烟花!两代Kingsman都帅到掉渣,尤其西装革履的费斯叔,看得我手捂心口恨不得就地捐出自己的膝盖啊!以后不要再问“像绅士一样杀人究竟哪家强”了,年度爆米花,一定就是它!
只要看到身手无敌的西装男谁还理漏洞啊。。尼玛太帅。。
好久没有看过那么行云流水的动作戏!温文尔雅西装革履的达西先生揍人一样一气呵成~能痞能帅的二代kingsman也很拉风~私心觉得这才是最合适的贺岁片!哈哈北京又小小躺枪…另外BGM赞。06262020重看依旧很欢乐。
麦当劳配45年的拉菲,看看人家装逼多专业。
Best. Firework. Ever.
你们猜2625在手机上打出来是什么单词?A-N-A-L
中国反邪教协会官方指定推荐,轮教全能教信徒观毕吓尿。
一部充满着无数莫名的喜感和爆点的英国特工电影,柯林叔,凯恩,马强,局长一干大佬级人物之外, 幼齿的Eggsy竟然也有几份惊艳。穿西装的柯林叔一镜到底的动作戏真是又暴力又优雅,请收下我这颗少女心!那只狗叫JB的梗也真的是够了,James Bond,Jason Bourne, Jack Bauer也是黑的漂亮。
虽然在《王牌特工》里当了回身手了得的绅士特工,但科林·费斯在采访中承认,生活中的他依旧很软蛋,承受不了任何形式的身体创伤,“手上扎刺了,我很可能会哭,前两天骑自行车摔倒,差点眼泪掉下来。更夸张的是,前阵纽约天气太冷,我差点哭了。”
马修·沃恩的技术特点还是很适合拍漫画电影的,当初挺喜欢X男第一课。但这部只能说是合格了,有老牌英国绅士,舞枪弄剑的同时不弄皱高级西装(这一点,全世界的特工片都在致敬加里格兰特),还顺带改造年轻腐国混混,娱乐性不错,但实在什么都让人记不住。豆瓣评分虚高请大家降低期待
1,还是英国特工最有范,相比之下伯恩就是街头混混。2,当邦德垂垂老矣只剩指纹手枪和GPS之后,杀人钢笔防弹雨伞这种炫目黑科技就得靠kingsman了。3,有这么天真又反人类的反派,剧情不得不薄弱。4,居然还很血腥。
本片手表道具由名侦探柯南独家赞助播出。
Kingsman: The Secret Service难道不是应该译为《王的男人之秘密服务》咩?请告诉我,我的英文没白学!
其实之前在影院看了十几遍这个电影的预告片导致我对此片产生了厌烦心理。结果今天去看才发现正片和预告片根本不是一个东西,in a good way。而且出乎意料地暴力血腥……全片最赞镜头:焰火。
“西装是现代绅士的盔甲,皇家特工是新时代的骑士” 绝不落俗和平庸,《第一战》《海扁王》的马修·沃恩总会抓住观众G点,然后High翻全场,绅士风度、英式幽默、复古配乐更为影片锦上添花。就像JJ揭开星际新篇章,王牌特工宣告新时代特工电影诞生。2015目前最佳。“真正的优秀是比过去的自己更优秀”
这是漫画改编,马修·沃恩的电影版也延续了漫画感,所以有很多夸张、漫画味十足的段落。同时,以科林·费斯为代表的西装党,又将风格拉回英伦绅士的复古,两种元素混搭也是本片的魅力。动作场面一如以往的精彩,虽然删掉百人斩很遗憾,但结尾焰火也很好啊。近期看的一部很不错的休闲电影,三星半