寄生兽2014

评价有原著基础的电影都免不了要对比原著，看看改编的加减法做的好不好。

寄生兽的原著漫画不长，基本就是两部电影的长度，所以不需要像其他改编电影一样大量删减原著。从上篇来看，主要只有以下几处小删减：

1.泉被寄生后胃口大增。

2.右在男主角的女朋友面前擅自变成巨大的男性性器官，让男主角非常尴尬。这是本人比较期待的一幕，被删是预料之中。

3.被寄生的狗的情节，这确实可有可无，因为影片的重点是人类与寄生兽的关系。

4.没有出现能感知寄生兽的人类加奈。

5.没有出现嘴巴和脖子被寄生的宇田守。

6.删减了岛田秀君的铺垫，如被棒球打中额头凹陷自由变型和裕子兄妹对其调查的情节等。


修改原著更是一件吃力不讨好的事，容易引起原著党的反感，但是电影时间长度原因，繁改简是必须的。另外，有的修改是因为相比起文字和图片，视频可以有更好的表现方法。从上篇来看，主要有以下几处修改：

1.寄生兽的出场方式
漫画：寄生兽是从天而降的。
电影：寄生兽是随海水飘来的。
电影和漫画都是以旁白开场：“地球的人突然想到：如果人口数目减少一半，有多少树林可以避免被烧毁呢？如果人口数目减少至百分之一，排出的污染毒素也只有百分之一吧？某个人突然想到不能不保护生物的未来。”
提出了人口数量与自然环境之间的问题，也说明寄生兽是人类制造的，所以从海飘来更加合理一点，毕竟人类把寄生兽源倒进海里扩散远比弄上天空容易，而且寄生兽远远没有蒲公英轻巧，所以从天而降有些玄乎和不合理。

2.泉的家庭环境
漫画：双亲尚在的正常家庭。
电影：只有母亲的单亲家庭。
上篇为了突出母子感情关系的主线，将泉的家庭设置为单亲家庭，所以也删减了后面父母出游的情节，改成母亲被A先生寄生。这一处由繁化简我觉得做得很好，减少不重要的分支。

3.课堂上右威力初现
漫画：右手不自觉夹住老师掷来的粉笔，并夹成粉末。
电影：右手伸长捡到了不可触及的橡皮擦，增加了不受控制地对女主角猪扒手。
显然右手伸长更具视觉冲击又简明，猪扒手增加笑料。

4.A先生设定
漫画：A先生不是警察，而且无缘无故地跑去学校找泉乱杀人，最终被泉杀死。
电影：A先生是警察并通过职位之便知道泉可能杀害过其他寄生兽，于是找泉决斗，最终被泉杀死。
显然电影的设定比较合理，A先生想杀泉的理由比较充分，而且使情节连贯。

5.杀被寄生的母亲
漫画：宇田守关键时刻杀了被寄生的母亲，救了泉。
电影：关键时刻被寄生的母亲的手突然回光返照救了泉，让泉有机会杀了被寄生的母亲。
电影里，为了突出母爱，编剧让母亲回光返照救泉，这一点修改个人觉得并不聪明。

6岛田秀雄被发现设置
漫画：裕子看到岛田的额头能自由变型怀疑发现的，岛田被发现变形乱杀，被泉用石头扔死。
电影：某女同学突然拔了岛田的头发发现的，岛田被发现变形乱杀，被泉用铁条射死。
这一出因为电影篇幅原因，没时间铺垫，所以这样电影这样直接明了的发现也说得过去。

从上篇来看大体改得还算合理，原著的思想在电影里也能看都，寄生兽这部作品就是在讽刺人类，人类就是这个地球的寄生兽，人类很自私，只顾及自己的生命，觉得人命很珍贵，可是被人类捕食的鸡猪牛羊呢？就像右说的，最接近恶魔的还是人类。

8月26日，社长参加了在百丽宫重庆天地店举行的《寄生兽》看片会。在那个烈日炎炎的下午，我观影后的感受只有一个：

每一个男人都应该拥有这样一只神之右手！

画外情况：

1、社长非原著漫迷；

2、之前也未看过此片；

3、这次看片会放映的是两部原版电影剪在一起的中文配音版；



主人公名叫新一，单亲家庭长大的高中生，被寄生生物吞食了右手，从而达到共生。

而寄生生物的作用是什么呢？

他可以随意的变换形状，变成利刃，盾牌，弓......

也可以自主的学习技能知识，一天内学会日语的高智能学霸！

重点还是生活中的好帮手，帮你切菜、煮饭，还有：打飞机（此片段已被剪辑师和谐）。

反正就是一个懂你的心，又功能强大的牛逼生物。



而这样的蜜汁寄生兽，在生活中的功用想想都觉得舒服：

不用做饭，他可以变刀，变勺，变打蛋器，自己搞定；

不用做家务，他可以拿扫把，拿拖把，自己完成；

甚至例如片中的撸管情节，他也自带“手”、“嘴”、“???”等多重属性；

你只需要简单、明媚的葛优躺在沙发上，那种感觉就像得到了个海螺姑娘。



不过电影的立意并没有社长那么平凡且肤浅。

男主新一，是一个救世主的角色，带着小右（其右手上的寄生兽）与其余以人类为食的寄生兽展开决斗。

在这个过程中，电影利用主人公单亲家庭的背景，强化母子情感。不管是新一母亲因为“肌肉记忆”自发的救他，还是田宫良子作为高级寄生兽舍命救下自己的孩子，都大赚了一把观众的眼泪。

母爱的力量，何其伟大。



除此之外，导演又将主题升华放大，不仅止于片头立意的环保：

“如果人类的数量减少一半，那污染是不是也减少一半呢？”

借由小右口中讲述的哲理性疑问，对着所有大是大非进行了一次自问：

“为什么你对你的同类（指人类）的死亡那么气愤呢？我的同类只不过是在进食（指吃人）啊？”

“为什么你对杀死同类（指杀人）这件事如此的抵触呢？”

重点是，所有吃人的寄生生物都是一个满怀环保的心、认为人类才是这个地球的寄生虫的政治家呼唤来的。当然，他的寄予寄生兽们的初衷也非常简单粗暴——杀人、吃人。



夸张点说，寄生兽其实定性于更高级的物种：

更智能，一天学完日语，能将所学迅速为其所有；

而且寄生兽并不能繁殖，所以群体的总量只能有减无增，解决了数量上涨带来的环境问题。

但可悲的是，他们并没有感情，没有眼泪也没有微笑，所有的思想只聚焦在猎食与自卫。

因此导演的用心也昭然若揭：情感，是十分重要的！



所以类似于田宫良子之类的高级寄生兽的心愿是，能完全融入社会，像一个普通人一样生活。

片尾，小右也提及：越来越多的寄生兽找到了与人类共生的和谐方式。

导演用了这样的方式作了句读，似乎又过于简单了一些：

新一所展示的性格多半都是人性中的善良一面，带有的更多是偏光辉的成分；

但人并不仅止这样简单，以“市长”为代表的就是更复杂的人性，他有一个善良的初心：“保护环境”，却用了极其残暴的手段：“召唤寄生兽吃人”。

这让社长莫名联想起了那些烦人的公知，打着公众的旗号，却并不是真正为公众利益着想，一本正经的胡说八道，却又恬不知耻的叫嚣着，挥舞着假自由、假独立的大旗。



庆幸的是，导演将自己的这些思考历程融入到台词中，从简单的生物学的达尔文守则，升华到了灵魂层面：

人性的确分善恶，但却不代表我们可以用更恶的方式去惩戒恶的人，那样只能真真正正变为“恶”性循环。

就像电影中的台词，当你感知到了其他人的悲苦，你就愿意包容与接纳，甚至牺牲自己。

（Link：电影中的一些台词言论↓）

第六十分钟的时候，我觉得剧情推进毫无章法，显得人类和怪物都智商低下；
第九十分钟的时候，我觉得高潮乏力还强行催泪；
一百分钟的时候，我在想这电影到底啥时候能完；
一百一十分钟的时候，我觉得浪费了我两小时。

要血腥没血腥，要剧情没剧情，要铺展没铺展，要调度没调度，要深度没深度。失败！

不过男主摸女主胸的那一幕演技极佳。

人类给怪物以大笑，怪物还人类以眼泪的设置还行。

    可能没有哪个国家能比日本更热爱怪兽题材。这部《寄生兽》虽然不是“奥特曼打小怪兽”的那种模式，但也算是某种“怪兽题材”的变形。和去年年初的那部《二重身》有些类似，这部改编自漫画的电影是一种日常生活中的科幻设定。
    一种神秘孢子突然降临地球，它们钻进人类的身体，控制人的大脑和身躯，并且将人类作为猎杀吞食的目标。高中生泉新一也险些被孢子控制大脑，但结果这个孢子却只停留在了他的右手中，成为了一个“寄生兽”，这个奇怪的生物有自己的思想，可以与宿主对话，之后，他们开始了奇妙的共存。
    日本这个岛国，有着挥之不散的末日感情结，就像《寄生兽》的开头，旁白冷淡又令人惊悚地念道，“如果地球上的人减少一半……”有时，当人们看到过多的灾难和无法解决的困境，就都会转而谴责人类自身的罪责，而产生某种自毁倾向。而这也是很多科幻和反乌托邦题材电影的精神来源。
    《寄生兽》中，被外星孢子控制之后的人，就会变成一种侵害同类的动物，最重要的是，它反映出的深层内心结构是“不再具有同情心”。怜悯、爱、利他性以及情感上的感同身受是人类共有的心理基础，一旦这些东西消散，“人性”本身就已经泯灭了。某种程度上说，这部电影中被病毒操纵的人成为了一个外部视角，反观了人类世界的情感模式和人性根基。更有趣的是，在那些被病毒操纵之后的“非人”之中，电影的设定又细分出了几类不同的状态。除了完全泯灭人性的那一种之外，还有与男主角泉新一奇妙共存的“寄生兽”。这个寄生兽没能进入人类的大脑，停止在右手上，它有思考能力，需要了解人类世界的知识，给自己起名“小右”——有一种典型的日本漫画式的怪趣味。某种程度上说，这个寄生兽改变了泉新一，而作为人类的泉新一也改变了它。
      在了解人类世界的过程中，寄生兽小右用陌生化的方式对我们习以为常的常识提出了很多逼问。比如“人类会吃猪、鸡、鸭，为什么同类相食是不被认可的？”比如，它也无法理解，人类之间的“爱”到底是怎样的感情。泉新一没有父亲，母亲对他很好，工作辛苦，为他操劳，这种“付出”和“母爱”在小右看来，根本无法理解。这种看似在科幻片中常见的设定实际上涉及到了一个根本性的问题——人所具有的利他性该如何解释。在动物世界当中，利己是天经地义的事，而人类的有些行为模式却呈现一种利他的状态，在这种状态之下甚至会有“损己”倾向。这或许就是人性暧昧和复杂的部分，如果说神性是完全利他的，动物性是极端利己的，那么人性就是尴尬的存停于神与动物之间，它有美好的一面也有丑陋的一角，这种尴尬的状态决定了我们人世间当下的状态，一切甜美与苦涩，希冀与困境，都出自于此。
      对于科幻和末世设定来说，当人们或者被自己发明的高科技所控制，或者被外部文明入侵，最终，人类能找到的解决方案几乎都与“爱”有关。除了政治正确的考量之外，人性中的爱意或许是人类能想见的最高级的情感形式之一，相比于冷酷的科技和冰冷的、只会执行指令的理性机器生物来说，爱这种无法言说的、毛茸茸的感情才是拯救我们自身于水火，并重新唤醒人性的良药。
      这部《寄生兽》同样如此。泉新一的妈妈最终也被病毒入侵了，那个有着母亲外形的生物最终和泉新一不可避免的开战，因为在那一群非人的生物看来，没有彻底控制人类大脑的小右是不被接纳的，必须杀死宿主让孢子重新寻找可寄生的人。最终，“母亲”在和泉新一打斗的最后一瞬，在残存母性的指引下，用手挡了一下怪物的触角，让儿子逃过一劫，却也了结了自己。多年前，母亲用那只手接下了一只油锅，留下终身伤疤却救了年幼的新一一命，多年后，同样是这只手断送了自己，再一次拯救了儿子。
      扮演泉新一的是童星出身的染谷将太，他于2011年凭借电影《庸才》获得了第68届威尼斯国际电影节最佳新人奖，去年，他主演的那部《哪啊哪啊神去村》同样给人留下深刻印象。他的形象特别适合出演这种开始有些吊儿郎当，然后一点点成熟起来的男孩儿。相比于《神去村》用比较夸张的肢体动作和表情弥补演技不足，这部电影中，他的表现可圈可点。
     这种必须让怪物本形出现的电影，很容易拍烂，但是《寄生兽》做得还算可以，怪物的造型虽然夸张但不狗血，在这一类型的电影当中，已经算是在商业考量和粉丝趣味之间弥合得比较出色的一部。
（文|杨时旸）

如果说GANTZ真人版让我隐约看到了日漫电影化的希望
那么寄生兽真人版就完全证实了这一点。
甚至，它可以看做日本商业电影全面崛起的第一波。
我们都知道日本是电影大国，但主要成就在艺术片、爱情片和恐怖片上面
其余商业类型片（科幻、悬疑等等）一直不是其强项。
但今天寄生兽的出现完全改变了这一点。
2014日本本土电影票房冠军，实至名归。
给8.5这样高分是因为几乎挑不出什么可见的缺点。

说实话，作为岩明均原著脑残粉，去看之前对其不抱太大期望。
在我看来，死亡笔记和20世纪少年真人化都是失败之作。
2011年GANTZ真人版拍的已经很不错了，但仍然有日本商业片一直以来的拖沓和软弱。
再加上作为电影预热的寄生兽动画版的美型化人设让我非常失望
（岩明均的奇怪不美型人设看起来反而舒服多了）
所以实在是为了原著情结才去看的。

但雄浑的主配乐一出现，加上预告片里有的那个经典吞脑镜头，之后标题劈空而来
我就开始抱持希望，但此时仍然觉得会高开低走。

结果全程高能。节奏非常紧凑。一扫日本商业电影原来的颓势。
更加难能可贵的是，同时具有还原度非常高以及优秀的改编两个优势。
我们都知道，如果要照顾原著粉丝，那么影片往往不受普罗大众欢迎。
如果要照顾没看过原著的新粉，势必做出一些损害原著的改编。
但寄生兽令人难以置信同时处理好了这两点，这甚至在好莱坞的作品中都是不多见的！
这绝不是一部普通的粉丝向电影，至少不仅仅是。我弟完全没看过原著，但也看的很嗨。

尤其岛田秀雄一战中，泉新一的绝杀所做的改编，竟然比原著还要燃！
打斗的镜头处理非常凌厉，一点不拖泥带水，特效出色。
这还是我记忆中那个软绵绵的日本商业电影行业吗？
很多精彩的血腥镜头，所以在HK这边是三级片。大陆是不大可能引进的
就算引进也会砍得乱七八糟，不用抱在大陆看完整版的希望了。

选角也很棒，泉新一演技不错。妈妈和田宫良子，包括岛田秀雄选角都很精准。
村野里美完全是我想象中那个样子，比原著美型可爱多了，但不像动画版那么让人出戏。
非常好非常好！

主配乐必须单独拎出来说一下，燃爆了。
非常像星际穿越中的mountain+coward两首。
因为出品时间和星际穿越差不多，所以应该不是借鉴或者致敬，而仅仅只是巧合。

开始我担心两个小时无法完全容纳原著所有的精彩情节，觉得会砍掉部分。
但当离结束还有半个小时的时候还没有校园大战的时候我就放心了。
这种节奏一定会有续集。果然。结束后放出了完结篇的预告片。
期待4月25日。

导演山崎贵，记住他吧。一个未来一定大放异彩的名字。
本作让我们看到了无限可能性，如果日本商业片就此焕发无限光彩
那海量的优秀日漫作品作为后备剧本库，想想都让人激动啊……

别的不多说了，你们自己去看吧。

日本商业电影已经开始崛起，韩国商业片已经称霸亚洲数年。
他们让我们看到了好莱坞之外，精彩商业片的可能性。
中国要加油了。