爱是永恒2016

成为修女的她将柔软的卷发盘进棕色头巾，手捏一串念珠面对着白色墙壁，她的眼睛是青蓝色的，海浪扑上肉身溅起的水花在阳光下震颤的那一秒，便呈现出这这样淡且净的色泽。她最后死于疾病，海水被俗世搅浑，上帝的使女依旧逃不过虚弱苍白的命运。无儿无女的谶语不妨碍她获得爱，她的仁慈将母亲的泪眼拒之门外。

成为妇人的她把生命的延续看作是是血脉的一代代承继。隆起的肚皮瘪下去，又再次鼓起，在很长一段时间里，她虚弱苍白，在冷汗里颤抖，换来丈夫轻轻的爱抚，孩子的啼哭使她得到强大的勇气。她把自己全心全意融化进家庭，下定决心要与爱人携手共度未来的时光。她喜欢凝视丈夫工作时专注的脸庞，痴迷于抚摸孩子有着细腻皮肤的手臂，亲吻他们的脸颊和多肉的鼻头，卧在躺椅中听他们玩闹时的欢笑。山脉绵延，伟岸挺拔的丈夫离家数千里，河流腾涌，孩子的纯真眼眸和温软臂膀渐渐凝滞。她在枕边的泪海中度日，在永恒的孤独里经历生死。

妈妈夸耀起家里的烤火桌。我想起高三的那年冬天，晚自习下课回到家，有时会闻见汉堡的香味。肯德基、麦当劳这些洋餐厅在大城市风火了几十年后，小城里才有了第一家麦当劳。爸爸有时会给我买多汁的鸡腿堡，租房里没有微波炉，只能放在火炉上热着，妈妈买的是大瓶的酸奶饮品，加热后变得更加酸腻，但我还是把一整罐都大口吸溜完。她还提到在家置办的各种吃食，都被我以“再看”敷衍，大考结束后即刻松垮的思绪很难支撑我度过接下来的期末考试。

电话挂断前的最后几秒，听见她说：“崽崽，欢迎你回家。”

爱因羁绊而生，因牵挂而永恒。

《爱是永恒》改编自法国作家艾莉丝费尼的小说，描述十九世纪末，正当双十年华的范伦婷爱上朱勒斯，两人决定共组美好家庭，却遇上世界大战爆发。 三代法国女人的生命历程，谱出一部跨越百年的绝美史诗。十九世纪末，正当双十年华的范伦婷爱上朱勒斯，两人决定共组美好家庭，却遇上世界大战爆 发。二十世纪末，一位法国女子不顾一切奔向爱人的怀抱，她是范伦婷的孙女，他们留下爱情的结晶与传承。百年岁月流转，男人与女人相遇、相恋、相守并生儿育女，谱成一部家庭史，战火无情，唯有爱能永恒。 近代大师陈英雄以他的第一部电影「青木瓜的滋味」夺得坎城影展金摄影机奖，接著又以「三轮车伕」勇夺威尼狮影展金狮奖。这是他回归法国影坛，第三度与『华人第一摄影』李屏宾合作，集结法国当代三大女星包括奥黛莉朵杜、梅兰妮萝伦及贝芮妮丝贝乔，拍摄一部以三代女人为主题，跨越百年的史诗电影。奥黛莉朵杜饰演年轻少女、少妇到年迈的寡妇，挑战老中青三代高难度的角色。

叙事方式打破常规，完全以旁观者视角表现，演员几乎没有对白，全部是旁白叙述。整部片子色调明媚靓丽，很多画面如同油画，颇具法式风情。导演刻意将主人公的生活抽离社会，仿佛世外桃源一样的安宁祥和，温情脉脉，剧中人顺其自然相爱、厮守、生离死别。女性主角在生儿育女中走向衰老。据与导演的交流，导演自己儿时生活在越南，由于社会动荡、战争不断，所以他没有体验过大家庭的生活，甚至有些亲人根本没有见过面。由此推断，导演把他自己对热闹的大家庭生活，对安宁、祥和与幸福的向往，都凝聚在本片中。影片配乐也与众不同，全部采用钢琴来衬托人物的情感变化。总而言之，这是一部非常个性化的文艺片，导演把自己的感受、想法、理念注入其中，而不是迎合观众的口味。据导演自己说，从剧本编写到整个拍摄过程，他始终处于焦虑与忐忑不安中。

一种新的影像生成方式已经诞生，通过机械组合一部电影的完成所需要的各种要素：剧本、表演、摄影、配乐……从而能让观众单独欣赏到其中的任何一个。

这是发生在《永恒》中的情形：通过画外音，我们知道了剧本在如何结构；通过表演，我们看见了每位演员的真实水准；通过摄影，我们欣赏到了光影与运镜；通过配乐，我们被科普了音乐史上的诸多名曲……

对此，我们并不感觉陌生。在泰伦斯·马力克最近的几部作品中（如《圣杯骑士》），实践着另一种一劳永逸的电影拍摄方式：“影像散文诗”——通过标志性的推拉镜头、呓语旁白与破碎叙事，让影像无止尽地发展，从而变身为一部文艺风光大片。

空洞，是因为建立在宏大的主题却又无法对其进行精细地诠释。无论是《爱是永恒》中跨越百年的三代命运被流水线式（不断地出生与死亡）叙述出来，还是纠缠在《圣杯骑士》中的关于人生、爱情、自然与宇宙的命题，都没有真正实质性的内容。

陈英雄毁掉了自己，正如马力克已经穷途末路。不要再做任何期待。

如果说有些电影是小说的话，那么这部电影就是散文诗。诗意的升格镜头，散文化的结构，几乎没有高潮。就连人物对白都很少，几乎是陈女燕溪的旁白、缓慢路带忧伤的钢琴声、如圣诗般的吟唱贯穿整个电影。如果硬要总结这部电影讲的什么情节，只能说是三个女人与他们的爱人相恋、结婚、生育叉见证死亡的生命历程。范伦婷对朱尔斯的爱忠贞不渝，他们建立起幸福的家庭，孩子一个接一个诞生。范伦婷的儿子亨利和玛蒂尔德青梅竹马，在最好的年纪相恋结婚，生活平静而美好，直到玛蒂尔德高龄生育而死。玛蒂尔德的好姐妹加布里埃和查尔斯从陌生到结婚再到相知相恋，共同孕育下一代，直到查尔斯意外溺亡。加布里埃和亨利决定一起扶养两个家庭的孩子。从爱情到婚姻再到生育，几乎是大部分人组建家庭的自然秩序。孩子是父母爱情的结晶，生命流转，生生不息，得以永恒。生命的意义不仅是繁衍，更是快乐的源泉和爱的延续。孩子的逝去让范伦婷痛苦，但康健或新生的孩子叉让她痊愈；她甚至在孩子身上寻找死去的朱尔斯的影子。玛蒂尔德温柔抚摸、亲吻着孩子，感受这从她身上孕育的骨血。常路时过境迁，很多人可能不认同影片的价值观，女性没有工作，除了生育好像没有其他价价值，生活除了养育孩子啥也没有。当然，现代女性不需要像这样囿于生育和家庭，但只要人类需要依靠生育而种族得以延续，谁又能完全否认生命的意义，站在人类命运共同体的对立面。女整部电影色彩鲜明，景色优美，室内装饰华丽复古，即使是穿插的回忆或想象都是色彩明艳的。大量使用慢镜头让氛国浪漫而缱绻。很多人吐槽慢镜头太多，但它就是能吸引你满满感受。

品味着独具法式韵味的爱情。

浪漫而优雅，深情而婉转。人一世，所求不过婚姻幸福、儿女双全、父母具在；所憾却是爱人离世、白发送黑发......孩子是爱情的结晶，更是生命的延续，爱的故事留在了子子代代的心中，成了永恒。这点作者诠释得很好。

范伦婷（奥黛丽·塔图 饰）

玛蒂德（少年）

玛蒂德（青年）

孙女