猎头

阅读互联网上的一些讨论，不难发现，观众对于不同电影的“挑刺”热情存在很大差异。打个比方，《暮光之城》的讨论版块中，网友津津乐道于哪个主角更帅，哪段感情戏最催泪之类，很少有人会提出影片（或小说）哪处细节是否有信服力的话题（更别提讨论）；但同样观众群，对于《达芬奇密码》的讨论热点截然不同，他们会反复争论片中的宗教细节是否符合历史，破案情节是否低估观众智商，正反双方的行为动机是否符合逻辑等等。总之，大部分观众倾向于带着感性欣赏前者，而以理性的眼光审视后者。

这很容易理解，因为《暮光之城》是一部浪漫爱情片，青少年的唯美而曲折的感情，本就是超越现实的一种造梦手段，何况影片还有魔幻佐料，所以用常理去衡量故事逻辑毫无意义。而《达芬奇密码》除了故事本身虚构，其人物、道具、布景都是贴近写实的，故事发生地点和时代背景更可在现实中找到对应，何况，这是一部注重推理的破案片，而且大量援引真实存在的宗教历史细节，既然影片处处贴近“常理”，那么观众出于“常理”来挑刺，也就理所当然了。

由此看出，电影基调越是写实，逻辑和理性在剧情中扮演的角色越重要，观众的挑刺本能就越被激发，反之，他们就懒得开动大脑，“反正都是假的，太较真就没娱乐性了”（当然也有例外，比如某些“大片”，台词和剧情荒唐到了“雷人”的地步，那是任何娱乐性都无法掩盖的蹩脚）。

同样的规则也适用于犯罪片，看《速度与激情》的观众绝不会注意片中的情节漏洞，因为他们专注于飞车追逐的感官刺激中，即使步出影院后想起这里那里不合理，也会一笑置之：动作片嘛，就看打的爽，情节过得去就行。

但《猎头》没有这种优势，首先因为它拥有一个令人无比震惊的结局大反转，这是编导炫耀剧本精良的一种标志，引发的是“高智商电影”特有的脑力激荡快感，从某种程度上说，这种快感不亚于《速度与激情》中的追车带来的视觉刺激，但它也有一个副作用，就是将观众的心态彻底引向了理性层面：在目睹了这么“意料之外，情理之中”的一幕后，观众会不自觉的在脑中回溯剧情，串联起前面隐藏的线索、铺垫，对结局的逻辑性进行验证。无形中，这已经是在“挑刺”了，因为对于以严密布局挂帅的电影，任何逻辑不顺都可能降低对于影片的印象分。

本片的劣势还不止于此，有人可能奇怪，《第六感》，《小岛惊魂》这些经典悬疑片都有一个令人吃惊的结局，为什么观众很少思索它们的逻辑性呢？正如前面所说，还是影片基调在作怪：一来，《第六感》，《小岛惊魂》都是某种意义上的“鬼片”，观众即使目睹了剧情大逆转，也不太可能用现实逻辑去质疑“鬼”的行为是否合理（当然，这两片故事确实能严密的自圆其说），更重要的是，这两部影片除了结尾抖出“高智商包袱”外，从头到尾根本没有这方面的暗示，观众只会沉浸于层层递进的惊悚气氛，不会特意去注意隐藏的细节。而《猎头者》一开始又是神偷盗画又是拿猎头当幌子，将类似《十一罗汉》《偷天陷阱》等奇谋妙计片的气氛做足，仿佛在告诉观众“瞧好了，这里将上演一出计中计，绝对让你想不到。”带着如此心态入戏，观众对细节当然多了一份自然而然的挑剔。

作为一部娱乐片，本片的大部分牵强之处其实算不上什么：比如那个号称神探的警察为何两次与主角打了照面都没能认出来？反派为何要选择开大货车撞警车这么变数繁多、成功率低的灭口方式？最后反派进门后并未立刻射杀主角，而是谨慎的四处侦查一番，可他为何偏偏没能发现那个硕大的摄像头？再或者那个关于“死亡时间”的硬伤，就被以这样一种“别出心裁”的方式圆场，说它创新可以，说它糊弄似乎也不为过……

诸如此类的毛病（很多甚至算不上毛病，只是剧情交代不够细致而产生的模棱两可），若放在《速度与激情》中完全可以忽略不计，事实上也没有必要改正：该片主打追车枪战、俊男靓女和兄弟情义，精心打磨剧本的逻辑性会令制作成本大幅攀升（好莱坞的剧本医生价码之高令人咂舌），但对观众吸引力几乎不会增加，对制片商来说纯属吃力不讨好。但在《猎头》特有的剧本模式、故事架构和包装噱头下，这些原本不起眼的毛病被放大了，作为“高智商电影”不得不面对这种不公平竞争，逼得编导必须在剧本上下更大的工夫，才能和那些爆米花电影持平口碑（《速度与激情5》结尾那个反转骗局比本片差得远了吧，但它在豆瓣的分数远远高过本片）。

其实，《猎头》的最大毛病并不在于逻辑是否经得起推敲，很多“高智商”商业片的漏洞丝毫不比它少，但它们懂得添加足够多的戏剧元素来分散注意力：《盗梦空间》和《黑客帝国》以炫目的特效令观众大开眼界，《十一罗汉》在偷骗之余大力展示克鲁尼和皮特的成熟绅士魅力，《偷天陷阱》《天罗地网》中男女主角从敌对到情人的关系几乎压过偷盗主线，《偷天换日》则是超长的宝马迷你广告。与之相比，本片中那条“真爱无敌”的副线就逊色多了，裸露和血腥场景可能引来一些惊讶，但要想将注意力从主线上夺走，哼，门都没有。

文/方聿南

    最近看了几部欧洲的电影。欧洲电影特有的冷峻影调，加上紧张的情节，非常耐看。如果好莱坞电影象是三明治、汉堡包，标准化，简单、实用，欧洲电影就象法式西餐，每道菜都精雕细磨，仪式感很强。

   第一次看挪威的电影。之前对剧情没有任何了解，演员和导演也一无所知，而这正好让没有什么期待的我，有了意外之喜。《猎头者》讲述了一个身高只有1米68的猎头公司合伙人，其真正身份是个艺术品大盗。在一次盗画过程中，意外陷入了一场被精心布置好的杀局中。经过一系列险象环生的逃亡之后，男主角在爱人的帮助下，机智地杀掉受过专业军事训练的对手，使生活重新步入正轨。（剧透只介绍大致影片叙事手法，为了不让没看过此片的观众没了胃口，因为这种悬疑片如果全部介绍清了，再看没意思了。）

   影片拍摄的大部分场景都是在茂密森林中或是湖边，涉及城市的场景很少。浓密的森林、清冷的湖水，绵密的细雨，更适合产生欧洲片特有的冷峻风格。演员的表演非常到位。特别是男主角，虽然外形并不突出，但表演起来非常有方法派演技的范儿。为了表演，他不惜自毁形象，剃了光头，还跳了粪坑（看得人直想吐）。几处感情戏情感传递得也很到位。特别是当知道妻子背叛他的时候，面对妻子，悲伤、愤怒还要隐忍，情绪很真实。再有就是为了逃避追杀，剃头那一段，边哭边剃，情感非常复杂。再有，片子的节奏拿捏得很好，紧张处让人透不过气来，而为了铺垫，又不惜大量笔墨细致表现。

   但如果就把这部片子当成经典，到也言过其实。愚以为，片尾处如果只交待到夫妻二人开着车子离开，再配以一个长镜头，在漫长的林间小路中，车子越驶越远，驶出镜头，就会更好。大可不必交待警察是怎么放弃继续调查，还有男女主人公怎么开始新生活，就更会意味深长。套用豆友的一句话“格局弄小了”。

  推荐大家找来看看吧！

      没有谁不想自己的爱人过得好一点，没有不想让自己的爱人更爱自己一点，没有谁不想·紧紧地抱紧自己的爱人而又怕她远离，基于此，男主角日益在犯罪中奋斗——赚点零花钱给自己的女人。
    然而一个陌生人的刻意介入，让多疑的他疯狂了，但最终他知道自己的女人是那么的爱他，他淡定了，他与她携手搞定了陌生来客，开始书写自己新的篇章。
    影片淡淡的悬念和紧张，以及欧洲人的无所谓与淡漠让人玩味不止，结局让人会心一笑。
    值得推荐的影片。

我是昨天才看完这部电影的，一开始，我也对剧情的许多设置产生疑惑，觉得男主反派的种种动机无法解释。但是细细思考之后，我得出了结论，这正是北欧电影与好莱坞等片的上帝视角唯一走向分析的不同，他更加贴近了真实，对人性剖析，不过北欧电影这样的风格也会让很多只喜欢看大侦探福尔摩斯这种拥有上帝水准，能够对嫌疑人作出100%准确分析的电影的人产生种种不适应。那么下面就由我来详解吧。
首先从反派克勒斯开始。
他的目的：通过罗杰这个挪威头号猎头进入先锋（不同字母不同翻译，我看的是爱奇艺的）公司。
他的手段：1.通过罗杰情妇结识，从之后的剧情来看，这个情妇和克勒斯是一个公司的，当然，这个举动失败了，可以想象，如果是使用这个方法，克勒斯在和罗杰的会谈上，将会和电影中的第一个面试场景一样，罗杰批评他毛遂自荐，没有表现的九浅一深（收放自如）。
2.通过自称家里有名画，解释了罗杰妻子戴安娜。这个方法可以说是相当奏效，克勒斯在面对罗杰时也是收放自如，表现的气定神闲，让罗杰觉得他简直就是为先锋公司定制的CEO（罗杰虽然是个艺术品大盗，但他生活中也要干正事的，他可以通过猎头机会偷几个准CEO的家，但是也不能把他们全偷了，总要正经的介绍一个CEO去。）
镜头往下，好巧不巧，经济危机的罗杰听说克勒斯家中的名画，决定去偷。这里产生了第一个漏洞，很多人认为克勒斯故意勾引罗杰去偷画，并且遗漏偷情证据。
正解：克勒斯并不知道罗杰是艺术品大盗，正因为如此才导致他偷情败露。他也不可能把戴安的手机放在自己的床边，因为他根本就不可能预料到罗杰会在他的家中拨打戴安娜的电话。这正是戴安娜出轨的铁证。（尽管一开始我看到后面，我认为戴安娜那无辜的眼神，以及结局她对罗杰的爱，已经让她黑转粉了，甚至我一度认为她并没有出轨，是被克勒斯陷害）那段关于要不要孩子的争吵也许是迫使戴安娜出轨的诱因，总之她肯定是出轨了。
镜头继续往下，罗杰发狠不让克勒斯在挪威找到工作。很多人认为，反派从头到尾对罗杰的追杀看似毫无目的，动机十分不明确。
正解：到这里动机已经很明确了，克勒斯作为商业间谍，距离先锋公司一步之遥，此时作为中介的罗杰一封介绍信就能让他入职，甚至是，罗杰此时无动于衷，已经和先锋有过接触的克勒斯也能靠自己进入公司。但是坏就坏在罗杰偷画撞破奸情，现在要反向势力，不让他入职了，这对于他来说，真是晴天霹雳，因为入职是他的最大目的，阻碍这个目的，难道不该死？
镜头往下，于是他用了隐蔽的杀人手法，毒针，不巧，扎中了奥威。一番纠结，罗杰杀了奥威。克勒斯应该是通过纳米追踪发现罗杰并没有死（杀人举动已经做出，再暗杀可能就不容易成功了）。于是跟踪过来想要谈谈。但是他不是上帝，不是福尔摩斯，他不知道发生了什么。已经杀了奥威的罗杰此时正是惊弓之鸟，根本没有谈判的余地，夺路而逃。此时换做观众你们是克勒斯，会有什么举动？一个人看到你如此惊慌，十有八九是掌握了你最深秘密，才会害怕你痛下杀手。克勒斯也是本能的去追踪，反正不管三七二十一，只要罗杰死了，自己的计划也能成功，秘密也不会泄露。
*其实罗杰直到在情妇家，才知道克勒斯的目的。而在此之前罗杰只是单纯的认为他的妻子和克勒斯有染并且想除掉他，而克勒斯追杀罗杰的目的也只是想防止罗杰阻碍自己进入先锋公司。这正是和好莱坞大片剧情设置不同的地方。在传统好莱坞大片里，正派，反派总有一方是对对方了如指掌的，从来不存在双方都对剧情的发展有一定程度的漏解。因为我才说，看惯了大片的人，看到本片会觉得男主和反派会做出一些反常的举动，这正说明了导演走戏选择了让角色完全的拥有自己的视角。
如厮杀情妇这一段，观众可能会觉得，罗杰是一个心中有爱，并不是心狠手辣的人，他已经送水给情妇倒水去了，情妇为什么要孤注一掷杀罗杰导致自己被杀？如果你是那个情妇？你会怎么做，你在上一秒还被一个男人扼住咽喉，枪指头，你对这个男人并不像观众那样了解，只知道他是一个做事果决的人，人在生命受到威胁时会做出许多过激的举动来保护自己。而且从剧情发展来看，罗杰静下来分析局势后，杀了欺骗自己并随时可能像克勒斯报信的情妇，也是个十分合理的选择，情妇显然想得到这点。她的反手出击合情合理。
最后本片中还有个“”漏洞“”，他就是神探！这个神探，他的气质，他的神态，给人感觉都可以拿来演个主角。这又是另一点我觉得这个电影接地气的地方。现实和电影不一样，电影中往往主角和反派，和男二三四五六，往往从气质上就能分辨的出来。而本片中的这个神探，就是一个有男主气质的男四号。观众往往被他的气质所骗，认为他明显放过了很多漏洞，是bug存在的铁证。
正解：这个神探就是个沽名钓誉之辈，他外强中干，功利心极强，他的洞察力略胜于普通干警，他在片头的面对罗杰的沉思，之后在停尸房和罗杰照面后的沉思，以及他对停尸房拿包花生（罗杰头发）的多次质疑，都证明其实是有一点能力的，但是这些质疑沉思都没能让他领悟到这个案件的关键点，这真真是极其符合现实的。现实中不存在福尔摩斯这样的人，没有人能够通过一些细节百分之百的推断出事情的因果，很多嫌疑犯被抓之后的自白才能使很多办案人员了解到作案动机以及手法。这个神探就是这样的人，他略有能力，但也仅此而已。而罗杰是个能力更强的人，通过他对他人心理的把握，在最后一幕上演了翻盘，他计划好了 一切，押宝于妻子，把所有事情嫁祸到克勒斯身上。他确实留下了很多漏洞，比如奥威估计死了能有三天了，和克勒斯的死根本不是同一时间，比如那起悬崖车祸他用警察顶包，那警察也失踪了，总得有交代等等等等，但是这都不重要，还是因为那个神探，他面对电视采访，主持人提出了一个很不符合逻辑的推测（他们是为了庆祝盗窃成功而杀掉农场主吗？），神探一脸便秘，他知道不是这样，他心存疑惑，但是考虑再三，为了自己的名誉，为了自己能轻松点，他点头说，是的。这，又是现实生活的写照。

    电影动作设计一般吧（好像没有），情节设计上导师值得一看，讲述一个猎头职员利用自己的职业之便与一个保全公司职员一起偷到别人画作，结果却遇到了一个追踪专家，在较量的过程中，却发现这个人在试图盗取另一个公司的情报，并和自己的妻子有染，最终在自己妻子的帮助下以一个小偷的身份战胜追踪特工。

    简单而言，剧情可以这样概括：
因为妻子介绍从而确定偷窃目标→去踩点的时候意外发现妻子和目标偷情→泄愤告知妻子拒绝给目标寻找工作→目标接到妻子电话后决定杀了主角→针头刺错了来给主角送物品的同伙→怕泄露信息拒绝报警在乱枪中误杀了同伙→逃走的时候遇到目标，被目标的狗咬伤→拷在JC里装死逃过目标的追杀→去出轨女家里疗伤却发现他俩是同伙→目标为了接近男主让出轨女去做中间人。绕了一圈原来回到了原点。

的确里面的细节把握得很好，不让自己怀孕的梗也被深情告白的时候用到了，所有的人都死了，就他还活着……虽然我才168，但一切也已经够了。

tips：
1在伙伴拿着枪要主角带他去医院被拒绝，然后双方乱枪停止的时候，主角手里还紧紧握着牛奶……
2他在河边丢掉所有的衣服、昂贵的手表时没有一丝停顿，可是摘下婚戒、他犹豫了两秒钟……
3躲进茅坑的时候还记得嘴里叼着管子，拿了JC衣服冒充后还记得把对方手指都砸烂……