爱在人间

大家都知道连姆尼森是一个动作片演员，他的《飓风营救》系列电影已经成为了一种标杆，在这种标杆之下，很容易让观众将他的人设固定住的，这就是一个知名动作演员的悲哀。

但是也有人可以成功的转型成为其他类别的演员，然后不自觉地将自己的戏路进行有限的扩展，以此为契机，给自己今后做转型打好铺垫，这就另当别论了。

很明显，今天所说的这部影片不失为连姆尼森的转型之路作品。

《普通的爱》是一部连姆尼森主演的影片，主打的是普通人在面对疾病的时候，展现出来的相濡以沫。

因为这部电影很普通，情感很朴素，所以本片一定程度上很普通，但是因为这部电影是连姆尼森主演的，同时兼具不普通的意味。

一对老年夫妇，两个人没有孩子，独自居住过着平淡的日子。直到有一天，妻子被查出来了癌症。

于是，平淡的生活被打破了。起初的两个人并没有觉得这样的病症有什么不妥，尤其是当医生告诉他们，癌变的器官细胞已经被切除了之后，看上去生活马上就要回归正常。但是遗憾却发生了。

为了保险起见，妻子不得不接受化疗，化疗期间，脱发等一些列不良反应将妻子的好脾气折磨殆尽。

两个人长此以往没有矛盾的平静生活也被打破了，痛苦就在这个时候发生了。

这部电影给人的整体印象除了平庸还是平庸，你几乎找不到一个词语来对本片进行突破性的解读。

当然，你可以说这是连姆尼森的转型之作，但是如果换为另一个不知名的的演员，这样的故事依旧是有意义的。

本片旨在寻找普通人的家庭关怀诱因，但是这种诱因一定程度上是非常失败的。为什么这么说呢。

如果大家了解一个普通家庭的矛盾的话，基本上就不会对于这样的家庭面临的这样的矛盾感觉到非常动容。

如果建立在非常客观的角度去理解，任何一个身患病症的人的遭遇一定会得到大家的同情的。

但是我们的同情是建立在一种强者逻辑的基础之上的。

如果你的家庭以及你的社会地位让你的角色加成，你去看待低于你社会地位的人的时候，一定是会感觉到眼前的景象会激起你的同情之心的，反之则不然。

之所以这部影片没有对广大影迷的同情心产生触动的原因，来源于影片中的生活与大多数人生活的差异性。这种差异性则是产生不了同理心的主要原因。

试想一下，当你的生活一团糟糕的时候，你是没有任何的能力以及冲动去感受一个远高于生活标准的人的悲痛的。

因为现实中，你的生活相比较而言，更加的悲惨。这是毫无疑问的。

所以说，本片的片名也叫作《普通的爱》，确实，本片是非常普通的，且普通到没有什么显著的亮点，除了连姆尼森这个演员之外，别的什么亮点的都不存在。

但是也正是这个演员，如果单单从他的转型之路来看，或者说本片是他转型之路上的一部铺垫之作的话，这本身是肯定的。姑且将他作为特点来解读。

对于一个已经被观众习惯了动作片的演员来说，这样的作品一定程度上缓解了广大影迷们的审美疲劳。

过度的营销某一个演员的某一种表演技术或者是特定人设，一段时间后会让人感觉到厌烦。

如果连姆尼森一直都是动作片演员，这个过程会更加的短暂。

但是本片却是一个不错的开始，虽然这个开始有点平淡。但也算是开始。

如果连姆尼森从这个时候起，就开始用心经营自己的多方位，全方面表演范围，那么这个演员还是很有意思的。

之所以说本片非常普通，其原因还是在于连姆尼森在片中的发挥空间有限，他既没有细致到摩根弗里曼那样让人感觉到非常舒服，也没有以往自己大男子主义形象的让人厌烦。

本片实际上是一种中和。虽然片中的人设是一个大男子主义者，但是也有对于妻子的爱的细腻以及少许幽默感。

这对于一个演员的转型作品来说是一种尝试，更是一种进步。连姆尼森完全的放弃自己之前的形象，这是不可取的，因为在很多人看来那样会非常的突兀。

所以，本片的意义在于中和之前的形象与片中的形象。两者中和之后，这个演员的表演就更加舒服一点，大家的接受程度也就更高了。

这可以算是本片的一个特点吧。

除上述外，本片确实是一部非常平庸的作品，可能那种新鲜感会冲淡本片的平庸，但是如果你按照片中给出的逻辑以及故事去考虑，那毫无疑问。

这样一部作品，让一个曾经的动作演员来出演，或许是一种大胆的尝试，看看，不拍动作片了，连姆尼森也没有被逼疯。

……

你好，再见

good and bad and I'm still here I come over and the new year I love it so you know you will find you have to go on my way through it is important to have been made a new song and I'm still not only that is so cute but it's also a new song and I am not a fan on a daily is the only way home I don't have time to go on my way through it is a special guest on a daily is the only way I am not a fan on a daily is the best thing ever I don't have time to be as I can do that with my friends with my family I don't have any idea of how many more then we will have you done eating dinner for the summer is the best thing ever I don't have any idea of the same as well I'm a little

毁灭性癌症的凄美刻画造成了患者及其家人的生命。曼维尔（Manville）和尼森（Neeson）都是出色的演员，即使在如此悲惨的前提下，由于其表演，这部电影也非常值得一看。看着他们争吵和激怒对方，知道他们俩都很害怕彼此失去，这是痛苦的，但却是完全相关的。这种填充是如此的强大， 它使我们参与进来，并使我们过上了美好的时光，经历了痛苦。

ordinary love也只能翻译成普通的爱，很普通很直白的翻译，就跟电影一样。 一对丧女的老夫妻，面对癌症。没杀人没放火，连姆尼森除了餐刀，没拿过任何一件武器，包括拳头。温情而平和的讲完了这个故事。 平和却不平淡，故事激烈到没法冷静的用技术来分析。毕竟人到中年，经历的事情多，看着看着就会有共情。至于年轻人能不能看懂，就不讨论了。 电影当然是给年轻人看的，但不应该过分讨好年轻人。就如快手带货效果比抖音好，但那种拼多多都嫌弃的尾货，也只能深挖广大农村地区。一旦工地上朋友没有杠抬，这种大篷车游商的卖货模式是否还能持续。 就如两拨疫情对年轻人收入的打击，疫苗出来前，不知道他们是否还有闲钱继续在电影院被讨好。 连姆尼森这转型也是棒，因为有这种不讨好后浪的机会，也就不用如成龙或者乘风破浪的姐姐们一样，一把年纪了还得卖肉。 岁月本来就是香的，越沉越香，不用如鲜肉般爆炒，静静的就很香。

表演细腻，镜头冷静，情感表达很克制，但剧本的剧情性太弱了，组合在一起就略显平淡。●喜歡散步的場面，走到燈柱繞一圈，抱著你每天走回頭路。換來一瓶啤酒的熱量，猜猜熱湯今天有甚麼不同。你會想念它們嗎？會。謝謝。被上天奪去的，不懷恨不追憶，只圖曾經相伴過的感恩。大力支持senior romance。

7.9/10

还有谁比英国人更擅长表达这种深沉的爱呢？

在我看来，比起法国人的浪漫、西班牙人的热烈，英国人的情感似乎总是深沉而体面，这与我们文化的一些特点似乎不谋而合。而与此同时，它又兼具有西方祖传的“外放式表达”。这种复杂的融合使得英国电影——尤其是爱情、家庭题材电影弥漫着一种暧昧又克制的情愫。

这恰恰是它吸引我的地方。

普通

片如其名，全片就一个关键词：Ordinary.题材普通、情节普通、叙事普通。 “深情的丈夫照料罹患癌症的妻子”，怎么看这都不是一个吸引人的故事。

开篇不到五分钟，引入主题（发现，疑似）；十分钟就进入正题（确诊，治疗），之后就一直围绕着治疗这个事儿来讲。而从头到尾，全片几乎没有起伏，亦没有一个所谓的高潮。这样一个看开头就猜得到结尾的故事，又没有引人入胜的情节，势必造成平庸之感。

观众看了太多的爱情片、温情片，白开水再健康，咂咂嘴它也难出味道。《婚姻故事》靠的是张力，《美好年代》靠的是戏剧，而《普通之爱》显然在“面子上”就败下阵来。

好在“里子”没丢

我曾经曰过：一部电影只要你叙事不崩坏，你就强过大部分的电影。情感电影就是讲故事，讲好这个故事，情感表达基本大差不差。《普通之爱》在情感表达上，下了一定功夫。

首先是细腻，这部电影给我的最大感觉就是细腻。这里不仅仅包括对于细节的把控，更包括了对于感情基调的把控以及情感表达的拿捏。这种细腻使得电影整体变得极为流畅，这直接带给观众一种浸入式的体验。如果不能在情节上抓住你，就在情感上打动你。显然这一点是极为成功的。相信编剧和导演一定是仔细研究过剧本的，人物的每一个反应都无比真实。丈夫对鱼的态度、癌症病友之间的细微情感、对医生迟来的揣测、以及夫妻之间的心态转变…这些足以使你产生源于生活的共情力。我印象最深的其实是妻子因化疗呕吐时丈夫的举动，小心翼翼地问你是否要先倒掉这个细节着实抓人。

再有是深沉，我之前说英式的表达大多是深沉的。没有长篇大论式的叙述、没有心灵鸡汤式的鼓励。夫妻在琐事上争论，转而散步时牵手绕圈，而他们心中永远忘不掉的是意外去世的女儿。变故也好，琐事也罢，都被二人有一搭没一搭的对话一笔带过。而留存在心底的是同床二人的彻夜难眠、是父亲在女儿墓前的低声呼唤。

最后是体面，这一点与深沉相互关联。即使没有特殊的情节，你也能肉眼可见地看到电影里的体面。即使是在最艰难的时刻，他们似乎都留存着一丝英国式的高傲。你可以将其归结于文化内核，而在这部影片里，这无疑变成一种对生命的乐观与死亡的坦然。

实际上，“面子”上也有话可说

影片的构图、色调、摄影、剪辑均展现不俗水准。我不知道导演有无前作，豆瓣也未有收录，倘若真为处女作，那实属惊喜之作。给我印象最深刻的是妻子在手术台上的一场戏：冷色调、俯拍，麻醉后镜头上升、虚化，似是梦幻，又似上帝视角。而在几处构图也令人惊喜，无论是蓝色帘子隔开三个床位还是麻醉后进入列车的场景都让我眼前一亮。

除此之外演员演技值得一提，男女主都是戏骨级别，而他们的演技更是撑起了影片大部。比起特工，连姆尼森大叔还是适合这种深沉的角色。

第一次看到影片名字的时候我就想起了U2很久以前献给曼德拉的同名歌曲，看完电影又听了一遍。虽表达内容南辕北辙，但我总能从旋律与电影之间找到某种共同的感觉，这可能就是英国式的低吟浅唱吧。（后来一想人家U2是爱尔兰的啊，算了，就当我强行共通吧。）

电影从二人散步开始，到散步结束。人生是一场远行，希望每个人都不孤独。