我理解导演所要表达的和希望我们思考的。也完全理解益田,美代子和出租车司机山内先生的痛苦,我偏向与赞同山内先生的观点,作为一名心智健康的人,即使未成年,也必须在接下来的人生里为自己曾经的过错承担责任。也希望内山先生的儿子真的如电影里交代的那样,因为成为了父亲,所以真正的意识到了什么是责任,该如何担起这份责任。
但铃木的“错误”是让我无法释怀的。铃木所犯的罪是相对变态的,14岁的他,智力正常,却不知道是怎样的生活境遇让他突然转变成了一个那么残忍且麻木的人?电影没有清楚交代他的行凶动机,同时把他的血腥经历给弱化了。再加上瑛太那张即使很邋遢很木讷也会让女人喜爱的脸。所以很多观众会先入为主的对铃木心软。甚至在电影的前半段我一直以为他这么多年是被冤枉的。多数观众都是以貌取人的,如果出演的不是斗真和瑛太,换成面目略为猥琐和狰狞的人,我们还会为他们心疼吗?比如山内先生的儿子山内正人就长得不那么讨喜,所以看待他的时候就不会轻易夹带不适当的感情色彩。
电影展现给我们的是成年后自残但善良的铃木,竟然还笑得那么好看,实在无法和17年前那个叫青柳的残忍少年对上号,用不同的名字,难道作者的伏笔是人格分裂? 个人认为铃木犯案手法和动机都比较特殊,用来猎奇可以,但和其他三条线放在一起来讨论并不是那么合适。如果真的明确指出铃木是患有人格分裂的患者,并且被确诊为已经痊愈。那么他就可以名正言顺的一起来发出呼吁了:“我们是否有资格活着,继续正常的活着?”
始终,想要减少青少年犯错和犯罪的几率,还是得从父母做起。为人父母不是那么简单的,太多人把婚姻处理得太过草率,把父母的职责想得太过简单。 还有最后斗真和瑛太的四目相对,火花四溅是什么鬼?Toma始终无法摆脱被剧组用来卖腐啊。许多时候还是文字比画面来得更加客观,也许原著小说会更胜一筹。
有罪之人的群像戏,但是零散到了一个境界,缺少将它们集中起来的线索。明明是以少年A为噱头,真正与少年A有关的只有瑛太的主线和佐藤浩市的副线。还有Toma的故事和另外两条副线讲的都是别的罪过。
总之就是莫名其妙的摆了一些无关的人惨兮兮的生活出来,美名其曰探讨带罪之人可以过怎样的生活。本来我是喜欢这类的,但是它太缺少亮点。想找中心思想都很勉强。
另外就是我是边做着《被讨厌的勇气》的读书笔记边看完的,这也让我很分裂…因为被讨厌的勇气否定过去的经历对现在的影响的原因论,但是这部片所有人都是被原因论束缚了。正是如此他们才这么惨兮兮。尤其是瑛太的角色,那么悲愤的喊着可是我想活下去,这个时候我就很想吐槽,只要你想活下去就能做到啊,你只是缺少获得幸福的勇气。
看完斗针和瑛太的《友罪》,这电影和之前东出昌大演的日剧《恶党》是同一个导演濑濑敬久,改编的也是同一个作者药丸岳的小说,这个作者很喜欢写少年犯相关的故事。友罪也是少年犯的故事。
和《恶党》一样,都是关于犯罪之后能不能得到原谅这样的题材。
瑛太饰演长大后的少年犯青柳,笨拙但是善良,看起来是一个自闭到让人心疼的男人。斗真饰演的前记者益田,在不知情的情况下,和他逐渐亲近,两人成为朋友。
然而实际上青柳是十多年前一起连环杀人案的凶手,报道中被称为少年A,是一个杀死小学生之后还在旁边自慰的变态杀人犯,犯案时他才14岁。
这里面的少年A青柳的原型,应该是“神户儿童连续杀人案”(也被称为酒鬼蔷薇圣斗事件)里面的14岁少年A。杀害3人,重伤3人。并且分尸,侮辱尸体,饮血,寄送信件挑衅。案件发生后,引起轩然大波。
少年A的照片以及真名“东慎一郎”先后被网友和媒体爆料出来。
1997年10月少年A进入少年感化院。和副主治医师关系亲密,将其视为母亲看待。
2004年3月已经成年的少年A被释放出来,进入社会。
仅仅七年时间。
2015年少年A出版自传《绝歌神户连续儿童伤害事件》,讲述案件,消费死者。并且没有得到受害者家属的许可。因为出书事件,和关系良好的副主任医师决裂。
2016年《周刊文春》追踪过少年A的生活现状,居住在东京都内的公寓,独自生活,和家里断绝关系。出本的书籍销量达到25万本,海外也有出版。少年A赚取大笔版税,还有脑子不清醒的迷妹仰慕者追捧。真面目至今无人知晓。
瑛太饰演的剧中的少年A,就是这种少年犯。这种人可以被原谅吗。
导演透过另外一个车祸肇事者妻子的口问出问题:犯过罪的人,就不能够得到幸福吗?周围的人也必须用“这人不会幸福”这样的眼光去看待那个人吗?就不能坐在一起欢笑吗?
肇事者的父亲这样回答:不能。
电影的主题倒是非常清楚明了,一个人毁掉别人的人生,那么他自己的人生甚至家人的人生也会被摧毁。
东野圭吾的《信》也是强调了这一主题。《信》里面直接把凶手的家属受到惩罚,也是凶手受到惩罚的一部分,这样的内容给表达出来。
《恶党》也差不多是这种主题,只不过恶党里多出一些救赎的内容。
斗真饰演的益田,则是校园暴力阴影下的幸存者。校园暴力中对好友置之不理,甚至最后加入欺凌,导致好友自杀。生活在这样的阴影里,让益田的人生脱离轨道。
看完整部剧,我觉得这个人物有点多余,尽管斗真演得声嘶力竭,说实话对这人没有什么共感,挺讨厌的。竟然在好友母亲快要死的时候,说出自己也欺负过他,这种人是脑子坏掉了吗。
这部电影的评分并不高,观看体验不如电视剧的《恶党》。原因可能是里面的人物铺设过多,但所有人的联系都太过散乱,没有能够全部链接起来。故事讲述得不够圆融。
少年A的身份揭露,也没有让人意外的感觉。对于细枝末节,其他人物的探索,和主要人物之间,没有太大关系,或者说关系不大。
不知道是原著就这样,还是因为是拍得电影,只有两小时,没法全部交代清楚。
顺便说一下,忍成修吾再次饰演人渣,逼迫女友拍A`V,被分手后,还把片子发给女友的家属同事等身边的人,跟踪狂,找人轮暴女友,这样一个超级渣男。感觉每次在剧里看到他就会开始想象,这家伙这次会渣成什么样。
女友是夏帆饰演。夏帆真的不考虑去整个牙吗,脸都快变成老太太了,剧里瑛太同事还夸奖她超级可爱,作为观众看得好尴尬。
医生想要拯救他人的眼神过于野兽般的狂热,像是病态的…或许沉浸在自己能够拯救他人的臆想中也是可怕的。 第一次在影片中感觉到了“弱者”的定义,空虚的那些已经成为套路的,鼓舞人的,却没人真正相信的话语,伤痛变得轻描淡写,不再去理解与感受他人的痛苦(切断手指的段落之后都能轻描淡写太不可思议,像是失去了痛感…)。而被当做被男人保护的女孩们,在男人保护之下,也在男人的伤害之下,她们脆弱又等待着男人的保护与摧毁,而当这种形象一旦确立,伤害与保护是同等存在的。当这种对弱者的轻视与同情,当那些视频成为一种他人生活中的常态,女孩便作为男性社会压力的发泄品,社会矛盾的一部分缓冲体。 女孩只等待白马王子的拯救,才是最可悲的。 只是喊着活着和死去的那些空洞的毫无意义的话…表面肤浅的去了解他人伤痛的源头,自大的以为这便是理解,自大的以为自己能够治愈他人……在整部片子中,只有需要被拯救的那个看起来是正常的……… 瑛太的眼神太…暗了,一点光都没有…
之前碰见一本好看的书舍不得读完,这次碰见一部好看的电影,舍不得看完,《友罪》实在太好看了,每个人有自己的故事,当然导演刻画得好,人生就是舞台,每个人都是自己人生的主角,各有各的故事。眼圈湿润了好几次。对于我们来说,三天两头跟同学好友聚会喝酒ktv,开心快乐,而对于一个一直孤独没朋友的人,第一次进卡拉ok,唱着儿歌第一次露出开心的笑,幸福哭了。男主人物素描很逼真,因为很认真,当美女拿着自己素描说这就是我的时候,很是感动,所以才献出了吻,不是长得帅,也不是有才华,而是认真的人最有吸引力。 我们一直在努力的工作,老师在教学生学习,但是自己孩子学习却很差;军人在带队训练别人,到自己的孩子确实小胖子;善良的女老师再拯救一个个不良少年,视如己出,但是女儿的孩子却在为别人堕胎,甚至都不敢说他的名字,还说母亲是外人,我们的教育到底怎么了,孩子是缺钱家庭的关爱还是社会太坏! 每个人都有自己的故事,每个人都有不堪回顾的过去,幸福的家庭都是一样的,不幸的家庭各有各的不幸,但是,因为我们自己或者家人犯了不可饶恕的错,难道我们自己也没有追求幸福的权利吗?与其背负着沉重的过去匍匐前行,不去卸下包袱,忘记曾经过往,因为我们没法改变历史,珍惜当下,好好对待现在的人和事,也许就是对以往的弥补。 这次我不会再让同样的悲剧发生,因为我们是朋友! 20200830于沈阳进京列车。
SIFF,天山剧院厅~ 看有人说这部电影是给犯错的人洗白,我觉得完全说不上。说到底导演也只是叙述了那些童年犯过错的孩子之后人生的喜怒哀乐,该不该原谅,能不能原谅完全是另外一码事。 与其说原谅与否,不如说理解与否。白发老司机无法释怀,他在为儿子的错误不停赎罪,感化教师的女儿不理解母亲为这些“废物”耗费心力又是为何。至于导演,其实他也没完全表达对这件事的态度。
整部电影整体基调其实挺沉重的,会有一些难以理解难以释怀。但我觉得更多留下的是思考。无论是校园霸凌,对幼儿心灵的关心的思考,还是对失足少年教化后他们如何面对自己的人生的思考。这些都是我们经常忽视,但又很重要的点。
导演通过这部电影达到了一种反思,让我们去“聆听最轻的声音”某种意义上来,这是这部电影最成功的地方。
还有一星扣在,电影有很多条支线,或许就是支线过多的缘故,使得电影显得有些冗长和繁杂。尽管不同支线或多或少的有着一些作用,但衔接得不够顺畅。
好过预期,可以用Clamp阿姨的一句话来总结:“这个世界的确有不可原谅的罪,但是没有不能被爱的人”,导演其实并没有完全偏向一边,而是探讨罪与罚的命题,剥夺过他人生命之人如果经历法律审判依然活下来了,带着内心负罪感(这是重点)的人能否重新被他人接受,值不值得拥有普通人的日常和幸福
夏帆已经残成这样了吗…最后还是给了一丝希望,没有绝望到底。以少年A事件为灵感创作的作品,我觉得比东野老师那些自作聪明又矫情的推理小说所探讨的社会伦理难题深刻多了。片中每个人都背负着沉重的过去,怀着赎罪的心情于尘世间苟延残喘。而这种复杂的情绪,又根植于日本人深入骨髓的耻感文化。
《龙珠》主题曲的笑容,匹萨旁的素描,被重复背叛的理想,为了丢失的母爱而成为凶手,不被允许和无法原谅的幸福……好惨,各种惨,一堆惨人,无解的惨
一直在崩,所有涉及到的元素全被拆解成无用的螺丝钉,不能组合在一起,就都是赤裸裸的被搁置。演员也全线乏力,并没有将感情更深入的投入文本,只是在展现和解释自己的戏份,导演也没有能提供出更优质的层次展示。
胜在演员合适和主题直白 不过我说你们这些当演员的 能不能去演点不那么虐心的 尤其镜头最多的两男一女
不觉得是洗白,只是在讲年幼的时候杀了人的人,会过着怎样的一生…可以普通的工作交朋友谈恋爱,可是工作是分分钟掉手指头的危险工作,朋友也是童年犯过错的朋友,恋人是知道你杀人就逃避不理的前av女优…感慨的点是,哪怕当事人每天自残,只看到一个视频就说他“普通的活着呢”…人真的未免太武断了
非常平庸。仅有的惊喜可能是瑛太的表演。(见面会上监督表示瑛太试镜争取角色的时候换了好几种演法问监督你喜欢哪种(@_@;) 几条罪人的线交叉得并不好,佐藤浩市那条最为鸡肋,番茄演戏日常用力过猛,拍摄手法和叙事方式都没什么新意,旬报满分怕是瞎了。
和去年的「愚行录」同样的问题,设定很好,但发展出太多的议题,还都是老生常谈的,且蜻蜓点水。庞杂视角和一大堆“负罪/救赎”互文,尴尬不尴尬,全场的哄笑已经证明。主支线没有轻重缓急,节奏失准,宛如配上画面的广播剧,缺乏电影意识的调和。就算瑛太的演技特别抓人,也撑不住濑濑四处乱崩。
这是一个给杀人犯洗白的电影。告诉你无缘无故杀了几个孩子的杀人犯是怎么交朋友,怎么改头换面谈恋爱,怎么开始新生活。而他的家人如何为他赎罪,过着四处道歉的日子。
唱过的一首龙珠,却召唤不到人间喜乐;断掉的两根手指,曾推我感受地狱悲苦。五芒之星的罪状是谋杀,更是亵渎;葬礼游戏的恶业是冷漠,更是狠毒。忍受一份丧失感,在顽石重击中享受快感;背负两分负疚感,在慰问家属时佯获救赎。犯过罪的人还能得到幸福吗,不要问家毁的吾之父亲,去问人亡的他之生母。
说洗白不至于,本质上还是独属于日影的思考方式,走的比声之形更远更极端一些东西,故事还是“人类思考,累死自己”的日式绝望:有的人因为内疚一辈子行尸走肉,其他人站在道德高地,一句话给人定性,至于霸凌者呢?过得依然滋润吧。
失望,老题材还这么拖沓,头爆炸。siff2018。
关于洗白,这部电影是讲如果你发现你的朋友是少年A你会怎么想怎么看待他。恋人也好,朋友也好,家人也好,当你越来越喜欢一个人的时候,突然发现他的过去,你会如何对待这个事情,电影只是带给大家一个思考而已。看的次数越多越能理解那种痛苦。
瑛太演得真好。
太压力也太纠结的一部电影,倒是非常日本,纠结的话题也都很日本。关于犯过错(罪)的人是否有继续享受幸福的权利,以及他们的亲人是否有这个权利,由此衍生……
不觉得在洗白,甚至看完后都不是同情里面的每个角色,哪怕在少年A被一次次剥夺停留脚步的权利时感到了人们的片面和武断。“犯了错的人就不能获得幸福了吗?”“不能。”可无论如何都想活下去的心不该被剥夺。斗斗这次完全不在状态,几场哭戏被瑛太最后一幕完全碾压。不过最大问题还是导演,几条线交织得毫无意义,片子显得特别平庸。
有种直接把剧情梗概拍成电影的感觉,没有一个环节值得称赞。
罪,是赎不了的。命,是偿不了的。因为没有可逆的罪,也没有可逆的命。只有负着罪,带着命,活着,等死。
这部片最大问题出现在它的宣传,其实根本是三条线组成的电影,彼此之间关联性并不强,如果拍成三线并重至少不会造成混淆,但偏偏成为3/5跟2个1/5第份量,就变成观众走进戏院前的期待有差异,事实上是三个少年犯成长之后的故事,编导重心不平衡造成影片失衡。成为了最大的谬误。
如果犯错的人决定改过,想过普通的生活,周围人一味漠视,是否宣告了这一群体的死刑,本片通过几组有联系而相仿的这种对峙抛出问题,又通过益田多年前间接害死朋友的例子推证漠视等同逼人于绝路,朋友之间,父子母女之间,既已坦白,又哪里不能获得原谅。