春琴抄

最近超迷谷崎润一郎，一个写作高峰在上世纪20年代的怪蜀黍，离现在已整100年的时光。100年之久的故事，好像就发生在昨日，只有文学家才有这种穿越时空的能力。看怪叔叔的文字，大概以为他是一个敏感文弱的书生，然而，其实，他长这样的。竟然五大三粗，感觉毫无受虐倾向，怎么就写出了受虐者在过程中那种求之不得的痛快！真是个谜一样的大叔啊。

昨晚凌晨2点半，伴着谷崎润一郎的《春琴抄》，左手小说，右手电影，默默的全都看完了。原来人家说的原著和电影的差别，果然还是不一般大。都是碳元素，有可能一个是钻石，一个就只是一只2B铅笔。当然这部电影和原著的差别也没有那么大，电影是山口百惠和三浦友和主演，一对线上线下的神仙眷侣，怎么演都不会让人出戏。

原著里佐助崇拜、仰望着二小姐，双方一辈子以主仆、师生身份相称，正是如此，佐助在这份绝对不平等的关系里，享受到了一种极致的被虐的快感。电影却弱化了他们主仆之间的门第之差，柔化了二小姐春琴的乖戾，使得他们之间的爱情没有了原著中的暧昧和迷离、施虐与受虐的成分，反倒生出几分惊心动魄来。然而原著中表达的爱情模式，才是一郎前辈的本真，不受虐不快乐，不极致不唯美。

要好好揣摩一下一郎前辈笔下的爱情，看看这别开生面的情感SM怎么玩才过瘾。是不是比什么小手铐和小皮鞭来的更爽一点~

关键词一：绝对不平等

鲁迅说，穷人决无开交易所折本的懊恼，煤油大王那会知道北京检煤渣老婆子身受的酸辛；饥区的灾民，大约总不去种兰花，像阔的人老太爷一样；贾府上的焦大，也不爱林妹妹的。以前我也是充分相信这一套理论的，门第差别意味着审美情趣大为不同，俗气的焦大，能懂林妹妹的《葬花吟》？花谢花飞花满天，红消香断有谁怜，能唱哭贾宝玉，却只会让焦大二丈摸不着头脑；《秋窗风雨夕》里，切花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长，这深邃的精神黑洞，只怕焦大在里面爬一辈子也是找不到方向的。

故事中的佐助，也是一个小仆人，祖上三代都在嵨屋家族当药铺学徒，到了佐助这一辈仍然是学徒，所以春琴二小姐就是他世世代代的主人，更是有主仆之分，毫无僭越的可能。佐助心里很明白这一点，恪守自己的仆人身份，非礼勿视非礼勿听非礼勿言，一切只听小姐的使唤，纵使内心对二小姐热情奔腾，表面仍然平静如水。

和焦大不同的是，同为仆人，《春琴抄》里这位佐助，就有品位很多。虽为小学徒，佐助却非常聪颖，根本不想学什么药铺经商之道，一心扑在丝竹之道上，偷偷地用这种办法，想要进入盲人二小姐的精神世界。明明是一个要为下半辈子怎么赚钱怎么生活而操心的一介草民，物质世界与富家小姐是天壤之别，但这精神段位还是很高的。如果放在当下，双方应该不至于有着难以逾越的沟壑，但是故事背景放在了明治维新初年的大阪，大阪不比东京开放，是一个商业氛围浓厚的地区，封建保守，门第之见浓厚。于是在佐助和春琴之间，就形成了一种绝对不平等的社会地位。有了这个不平等的前提，春琴不管如何对待佐助，指使他、打骂他、嫌弃他，佐助都甘之如饴，因为那是他仰慕的二小姐啊，是美若天仙、心眼明白、纤细柔弱的二小姐，怎样对他都是应该的，都是礼法范围之内的。受虐倾向就这样建立起来了。

关键词二：你猜你猜你猜猜

日式爱情最虐心的地方就在于，双方死不开口承认自己爱对方，好像爱上对方是天下最大的军事机密，怎么能随便透露出去。总结就是一个字，作！然而，作，不就是浪漫的来源吗？不就是因为女人各种作，才会有了爱情的幻想和浪漫吗？日式爱情里，不仅女人作，男人也作，简直是一场互相攀比谁更作的竞赛，这种爱情虐心不虐心？“我爱你”这个信息一旦被对方知晓，在战略上就已经输了，后面这仗怎么打也不会赢。好像国共两党内战，国民党内部军事机密在共党面前完全毫无机密可言，共党特工都是你国民党的高层干将了，你说这仗还怎么打！

于是男女双方全凭默契、心意、感应，也就是精神上的交流，甚至极少使用语言表达情感，一切尽在不言中，眼神、动作、一颦一笑间，情意就被暗暗传递出去，一方心领神会后也并不作明确的反馈，甚至完全否认对此有所情感波动，搞得对方一时间简直要疯魔，但是无论如何，都要表现的风平浪静，绝不能自乱阵脚给对方看出来。有时候竟觉得男女之间是有多大的基因世仇，要玩这一初大戏彼此折磨？不过，说实在的，爱情也就是在这暧昧的阶段，才最扣人心弦，才是最美最让人难以割舍的回忆。要说，那些直男一定不懂这过程中的快感何在，觉得自己就要被虐死在这场游戏里，恨不能现在就面对面质问清楚，爱还是不爱，不爱拉倒。面对这种蠢直男，我只想说，哪里好玩哪里去！

春琴和佐助，就是日式互虐爱情的典范，俩人一辈子也不结婚，虽同居也不同床，把暧昧玩了一辈子。外人面前师徒、主仆相称，俩人私自相处时外人完全无法得知一二，这俩人始终谜一样的存在。春琴怀过孕生过孩子，却未告知任何一个人孩子的父亲是谁，佐助也矢口否认，搞得连春琴父母亲也无法确认孩子是否是佐助的，甚至威胁把孩子送人，这俩人都没有开口承认过双方究竟是何种关系。小说原著里，也只是猜测说可能孩子的父亲是佐助，他是最大嫌疑人，却也没有最终下定结论。这小说看的，心都操肿了，也没看出个原委出来。小孩当然后来没有留下来，不过这好像完全没有影响俩人的生活，他们的二人世界里，连亲生孩子都是第三者，哪里容得下！爱到极致，就是如此排他。

关键词三：不淋漓尽致不痛快

二小姐春琴自幼失明，所以性格乖僻，丫头伙计很多，但是没人能够懂她的心性，只有佐助话不多，又谨小慎微，深得春琴的心。春琴收佐助为徒教他练习三味线，半夜三更不让睡，先开始只是打骂，到后来早已超越了“鞭挞”的范畴，变成了故意刁难和施虐，然而佐助却从不反抗，或者说他完全不觉得这种施虐让他难受。那是高贵的东家二小姐，聪颖过人、肤如凝脂、仪态万千，他对她崇拜的五体投地，她对他做任何过分的要求都不算过分，你虐我万千遍，我待你如初恋，你打我左脸，我右脸已经等不及了！求做奴隶而不得才是真正的痛苦，就让我做你的仆人，一辈子的仆人，就是死了去往西方极乐世界，我还是你的仆人。这种爱的程度，其实大家也是再熟悉不过了的。试问，哪个少男少女青春时期爱一个人的时候，不是如此淋漓尽致，不是如此毫无自我的把自己给交代出去？交代不出去的时候，做奴隶而不得的时候，才是真难受真痛苦。

春琴和佐助极端到，就是死了，立了碑，主人春琴墓碑六尺，高大巍峨，仆人佐助的墓碑四尺，只有春琴的一半大，且离得大约有10来米，仍像生前那样不离春琴左右的仆人一样守护着她，并且墓碑上写清楚只是春琴的门人，至死都恪守着师徒之礼，没有僭越半步。这是一种怎样的爱，懦弱的、卑微到尘埃里的爱，却能伴随一生，至死不渝。

对了，还有个小细节，春琴被毁容后，害怕佐助看到自己的脸，佐助竟用针刺瞎双眼，原著中，佐助没有告诉春琴是自己故意所为，只说是得了白内障，所以失明，一定是冥冥天意自有安排，春琴只是问了一句“真的吗”，然后心知肚明却不说二话，俩人相拥而泣，对于佐助来说这便是最大的回馈；而电影里佐助却明确告知说是用针戳瞎的，不知道导演意欲何为？完全破坏了这俩作到死也要维系主仆、师生关系的氛围！这最后一个环节破功，让我很不满~

写完，竟是这般平静没有波澜。看这部电影和看小说也是，完全不像看其他爱情小说那样，有哭有笑或者啼笑皆非，没有普通爱情小说中心情高低颠簸的过程。谷崎润一郎笔下的爱情，出奇的平静，平静的大海表面以下，却有波澜壮阔的爱情，那种汹涌，像是一场旷世大海啸，最终扑面而来。懂其内在奥秘者，体会到一种含蓄中的奔放痛快；不懂其奥秘者，只说这“作”界二人泰斗，被从未开口说出来的爱情折磨了一辈子，还余味不断。这大概就是所有日本文化的精髓之所在了吧。

这到底是一种什么样的关系呢？春琴对佐助有超乎寻常的占有欲和掌控欲，佐助享受着被需要、动辄被打码也心甘情愿的一生陪伴她。春琴被毁容以后不想人看到自己的脸，于是佐助就戳瞎自己的双眼继续陪伴在她身边。（看的我眼睛疼，而且我好担心万一拆下纱布春琴好了呢…）这里让我觉得佐助似乎比春琴更加偏执，他迷恋&尊重春琴。他们是主仆，师生，她好s，他好m。

但是这段关系中看似被动的佐助却扮演着保护者的角色，也无数次表露出春琴是自己人生中唯一&首选。与其说是春琴选择需要他，更应该说是他离不开春琴。而春琴肆无忌惮地向他发泄自己的乖戾和暴躁的情绪却无法忍受自己毁了容的脸被看到。当她听到佐助看不见了的时候，她的语气是欣喜的。

就是有点病态畸形又深爱着的俩人with a lot of过度依恋。相互占有，控制与反控制的一种状态。哇真的好久不看bg了也已经有点无感了，这部让我直呼过瘾。偏执病娇yyds

然后里面的东方古典元素太美了！以前的大阪，房子，花，宴会，三弦琴，古琴，和服…

两个好纯粹的人…… 男主这样的恋爱脑真的有吗…… 是不是叫佐助的都很帅啊？ 好奇怪的关系~ 一会儿像主仆 一会儿像师徒 一会儿像施虐者与受虐型 一会儿又变成依靠…… 最后又相濡以沫了。 ps：我如果是个男的，我宁愿一辈子别碰到春琴这样的人，太可怕了。自尊心爆棚，肆意伤害身边的人……人格缺陷有点大啊！（因为眼盲，人都变得古古怪怪……身边也有人有残缺，可是没像她这样啊） 不过安左卫门夫妇真的是很善良的 人，也是很好的父母！ 这女的有点变态啊…… 人瞎了，你还开心…… 性格扭曲…… 分割线—————————— 妈呀！！！突然发现，山口百惠和三浦友和是夫妻！这部电影后4年就结婚了！！！ 两人都好好看！配~就是儿子颜值怎么回归均值了呢…… 山口百惠才17岁不到……演技比现在很多娱乐圈的人都要好啊！！！

这二人还合作了不少作品，下一部看看《伊豆的舞女》

13岁进入演艺圈，15岁红遍日本，20岁红遍东南亚 歌坛影坛都很厉害，666啊 演春琴抄，才17岁不到…… 这演技，比现在太多明星都好了……没想到没想到

这真是惊世骇俗的爱情啊，春琴也是惊世骇俗的一种美，超凡脱俗，无法用人间言语伦理道德来表达和理解。但是我们可以把金庸小说的一些人物汇聚起来来转述这种“惊世骇俗”，通通都指向这种“受虐狂”式的爱情或者说对美的崇拜或崇尚。 1，《天龙八部》里段誉对雕像神仙姐姐的崇拜与尊敬。首先雕像神仙姐姐的形像样貌仪态令段誉惊为天人一见倾心，段誉惊羡崇拜尊敬不已，跪在雕像面前久久不立，可见这种美带着一种神性的圣洁，可想而知世间有如此女子段誉肯定追求不已，后来果然遇见了王语嫣跟神仙姐姐长得一模一样，于是段誉对神仙姐姐的崇拜尊敬投射到王语嫣身上，并转化为爱，然而这只是人与人之间平等的爱，而《春琴抄》要说的是不平等的爱，即段誉是人，神仙姐姐是神，所以段誉是不可能越界去追求神仙姐姐的，这会被视为不敬，是会遭受到神的惩罚的。而王语嫣作为与段誉平等的人只有具有神仙姐姐的形，而不具有“神”的质，所以段誉才敢不遗余力的追求王语嫣。但在《春琴抄》里，佐助对春琴的崇拜正如段誉对神仙姐姐的崇拜，造成这种崇拜一源于地位的不对等，春琴出身高贵作为富家小姐，佐助贫贱低微只是作为春琴家佣人，依附于她家才能生存。二是源于春琴形象样貌仪态给予佐助的感观之美。 题外话，《封神演义》里第一章写道纣王去女娲宫给女娲娘娘的神像进香，发现女娲娘娘美貌无比，马上就生出色心 「纣王一见，神魂飘荡，陡起淫心。自思：朕贵为天子，富有四海，纵有六院三宫，并无有此艳色。王曰：“取文房四宝。”侍驾官忙取将来，献与纣王。天子深润紫毫，在行宫粉壁之上作诗一首： “凤鸾宝帐景非常，尽是泥金巧样妆。曲曲远山飞翠色；翩翩舞袖映霞裳。 梨花带雨争娇艳；芍药笼烟骋媚妆。但得妖娆能举动，取回长乐侍君王。”」 后来女娲娘娘发现此诗大为震怒，生起了“灭纣”之怒火，商亡由此开始了。 另外本人总隐隐记得，纣王当时不仅抚摸了女娲娘娘神像的手和臂，还袭了女娲娘娘神像的胸，或许是某影视剧的更加张扬表达纣王的荒淫无道，使我误以为书也是这样写，《封神演义》是我初中时读的，过于久远详情早已忘记，书中并无如此之写。 2，《神雕侠侣》里杨过对师傅小龙女崇拜与尊敬。除了上面那一重地位不对等，还有师徒关系上的地位不对等，春琴虽然眼睛有恙不能视人，但是妙手仁心得名师亲传，琴技超然于同门，再作为佐助的老师，佐助对春琴崇拜尊敬不已。正是佐助服侍春琴去名师学琴的过程中，启蒙激发了佐助的艺心，也激发了佐助对春琴的妙心的探寻，这种探寻正是对“美”的本体的探寻。杨过对姑姑小龙女的崇拜与尊敬，一是源于对姑姑外在美（形像样貌仪态）的认同，更重要的是起源于对小龙女高强武功的崇拜与尊敬，这是内在的。如果只关注于外在美，那么很容易似纣王一样生不敬淫心，而只有内在美才能震遏住这种非份之念想，这就是圣洁而不能淫，这种圣洁以心印心才能获取或者说知晓，也就是所谓的“知心”，正因为段誉不知晓神仙姐姐雕像的“神心”，所以段誉虔诚尊敬。原著作者谷崎润一郎如此安排，确实是有一种禅心的意味。佐助从闭着眼感受春琴的心境，到闭着眼学春琴，最后刺瞎双眼，是真正的要完成“以心印心”。 3，《天龙八部》里阿紫对乔峰的盲目狂热的崇拜、尊敬和热爱。阿紫是乔峰亡爱阿朱的妹妹，阿紫也羡慕姐姐曾得到这样深沉的爱，而尽管毒辣的阿紫犯了很多错，乔峰都原谅和保护阿紫，这给了阿紫一种错觉，似乎是在得到如姐姐那般得到的爱情，而其实乔峰真的只是哥哥对妹妹一样的爱。先撇开他们的恩怨情仇不讲，阿紫对乔峰的狂热及自甘受虐，体现于阿紫不能忍受乔峰的完美遭受破损而自剜双目给失明的乔峰，让他恢复视觉。而当乔峰自绝于天下人前又跳下悬崖，阿紫也毫不犹豫的跟着跳下悬崖，阿紫的极端与佐助的极端并无二异，当缠着面纱的春琴说她愿意让其他人看到自己破损的面容也不愿意让佐助看到，可见春琴的自尊心是非常强的，在前面的情节我们也能感知到，为了满足春琴的自尊，佐助表现得如水一般，不管如何受虐，拳头如何打击水面，水面很快就复原平静如初，征对春琴如此要求，佐助毫不犹豫的刺瞎自己的双眼，如此就保留了春琴原先的美丽，二就是要真正完成了与春琴“妙心”的同一（以心印心），春琴的“妙心”正是来自于看不见，佐助的这种做法或者说这种爱，实在是极端之爱。 关于这种“保留原先的美丽”的心理，日本短暂而炫丽的樱花也深深的影响着日本人，在侯孝贤的电影《悲情城市》里有这样的书信对话: 「宽美：明治时代，有一个女孩跳瀑布自杀，她不是厌世，也不是失志，是面对这么灿烂的青春，怕它一旦消失，不知该如何是好。不如就跟樱花一样，在生命最美的时候，随风离枝。她的遗书，给当时的年轻人整个都振奋起来。当时正是明治维新充满了热情和气概的时代。」 刚好《春琴抄》的故事也是在明治维新时代，而比起佐助刺瞎自己的双眼，那个女孩则更加极端了。 还是需要再说明的是，阿紫强烈的占有欲曾令她欲废掉乔峰的双腿，以使乔峰永远留在自己身边，自己可以永远照顾他，霸占他，但未得逞，后来也明白自己的愚蠢，以损坏乔峰的完整性或完美性只会令乔峰更厌恶自己，甚至会使自己从此失去乔峰。后来乔峰的失明，阿紫又反过来坚持维护乔峰的完整性或完美性而自剜双目，阿紫的爱于此得到一种升华，这种爱是带着极端的绝对性的，带着一种圣洁，不得不使人感觉到震撼。 综上，佐助对春琴的爱也是带着一种圣洁的，纯粹的，唯美的极端之爱，只是这种极端之爱对于普通人来说，还是不要模仿，生命绽放于世间，从起点必定会达到一个顶点，这个顶点可称之为生命之最美，然后生命再缓缓跌落到起点，任何生命都逃离不开这种命运。 而日本传统美学有一种叫做侘寂，指的是事物经历过了顶点之美，在缓缓向起点跌落时外在被时间侵蚀，变得粗糙和朴素，但是内在之美依然保持着完整性。 一个成熟的成年人必须要具备“侘寂”的心理素质。

为什么要这样呢？如此极致的东西，有时候人是接受不了的。我理解佐助为什么要这样，也不理解他哪里来的勇气。而这一切只能归于日本文学所带来的极端性。

先说影片，山口百惠与三浦友和的CP感很舒适，甚至三浦友和的好看是盖过了他老婆山口百惠的。两位把春、琴、抄每件事都演绎的很到位。

其次文学，此片是谷崎润一郎写的一部官能小说。而通过影像把其色情本体褪去后，仿佛成了一部纯爱影片。实际这欲望的沟壑，在心底一直起着波澜……我曾通过很多影片说过关于日本文学的林林总总，当然也都是泛泛的浅谈而已。这部《春琴抄》隐忍的爱欲并不如传授来的直接。春琴这位女性人物是孤傲且自以为是的，即使瞎了，也一定要追求极致的生活与对琴艺的追求。很明显主体人物的极致，必然导致极端的走向，而男仆的出现，恰恰融合了她内心的渴望与欲望。对于佐助影片并没有刻画太多他的心理想法，所以原著中的对二小姐的沉迷，影片并没有展现。

当然超越阶级的情爱，在全世界都是无法圆满的。越不可一世，也就越悲剧；越有意思、越令人唏嘘。然后所有文人不分国际的展现自己国度中那羞于启齿却跃然于纸上的妙笔生花与烂漫情话！鉴于这样的情况，日本文学更走向巅峰。

说回来，二小姐春琴即使看不见世界，心却能窥见人心。那不可一世的高傲，被佐助做了一种鉴于灵魂的无缝衔接，这样的抚慰，好似琴音。所以佐助就这样“抄”了一辈子。（抄在日本文学中是复刻的意思）通过爱慕春琴，学习琴艺，琴艺无非是走进春琴内心的唯一途径，导致佐助成为了这位二小姐的唯一。即使被侵犯未果的人毁容，导致又瞎又难看的春琴，也有着极强的自尊心。更意外的是怎样的爱才能让佐助这样的追随？在现实世界全然无可能，而在日本文学里，合情又合理。也只有这样才能真正融入一个人的内心。所以佐助用缝衣的针与自己的手，刺瞎了自己的双眼，这是何等坚定的信念、何等的爱。如此极端走进爱人的心，从而做到充分的了解与融为一体，简直是令人咂舌。原因却只为了不玷污春琴的自尊心，选择不去看她那被毁容的脸。只能说佐助的勇气是来自于真爱。

也许我被文艺与毒鸡汤灌多了，反倒还感觉最心机的人也自然是佐助，为了得到女人心，如此残害自己，当然他成功了，代价是他的一双罩子！