盖·埃德温的《愿被你爱》(2015)中的莫妮卡·贝鲁奇饰演的苏菲伯纳托,形似时光的囚徒,在所扮演的角色与现实生活之间,无法平衡,而陷入虚虚实实的泥潭之中,不能自拔。从巴黎飞到蒙特利尔,三年未见的儿子托马斯没来接机,只有相伴10年的男友罗伯特。苏菲正要参与罗伯特执导拍摄的一部影片。
按苏菲所说,影片已拍了20年,片中角色犹如她自己,恰好她儿子托马斯即将20岁。影片开头即是夜间的一个大巴站台,托马斯正在候车,一个年轻女人抱着小宝宝走过来,停了一下,然后,笑着说你帮我抱下他。托马斯接过小宝宝的那一刹那,女人猛地冲向迎面而来的卡车。顿时懵了的托马斯完全吓傻。等警察及急救中心的救护车过来,他才缓过味来。救助人员要从他手中抱过小宝宝,他还不愿意。他完全沉浸于这猝不及防的意外之中。
同时,作为救护人员的皮埃尔和胖子本,夜夜如是,只要有人打急救电话97919,他们就得立马出动。昼夜颠倒,处于一种无我的状态。影片呈现的这两条线,开始有点儿让我觉得颇为蹊跷,两拨不相干的人,就因为开始的一场意外,便非要交织于一起,是否有点生拉硬拽,这本是影片叙事的大忌,等于两头顾不着,都不讨好。
我的存疑,当然只是止于存疑。影片精雕细刻,但绝不僵化。通过这两群人的对比,活化每一个角色的个性、人生及心理轨迹,让影片变得动能十足,积蓄了力量,便能厚积薄发。
首要的一条,自然是苏菲跟他同性恋儿子托马斯的关系。那件事故后,无以开解的托马斯来到男友马蒂厄住处,发现他已有了新的男友。马蒂厄依然热情地邀尴尬的他进屋,竟玩起了“锵锵三人行”。
托马斯离开后,见到了正在拍戏的母亲。母亲说他不要对罗伯特如此冷淡。儿子说他又不是我的父亲。这是明线,托马斯提出了一个问题。罗伯特不是父亲,那谁是呢。影片的生趣慢慢显现。
接着,苏菲先是关心下儿子,问他跟男友关系如何。他说男生在一起,没有诀窍。这从中看出托马斯已从心理上彻底断绝了跟马蒂厄的情感关系。作为母亲,当然更关心的还是母子之间的关系。她怪罪儿子总是跟她有意保持距离,伤心地说我有那么坏吗。他说那是你的选择,你今天穿着像棵圣诞树。台词异常凝炼,能看出其中的火药味。她选择了什么,从始至终,他的生身母亲选择了什么。这种怪罪,自然为后面的叙事作了必要的铺垫。
这天,正好就是托马斯20岁的生日,母亲为他在星级酒店,举办了豪华的生日盛宴。这让儿子很不习惯,也很不舒服。母亲的心意当然是想儿子高兴。但她流于形式,而非实质。她特地走到台上,为儿子献唱了一首感情真挚的歌。她说在怀孕时,经常唱这首歌,看来胎教蛮好,却没能打动儿子冰封的内心。
当她走下台,拿出礼品货,送给儿子,他打开之时,是一个纸条,却激起了他的愤怒。他质问地说,1994年,到底发生了什么,我的父亲到底是谁。说完,他便离开了。这让大庭广众之下的她颇为难堪。
另一条线,急救医护人员,各色堵塞的内心,找不到出口,却要夜夜做好本职工作,完全没有了自己。皮埃尔跟酒吧女老板的情人关系,让他心生疲惫,草草告终。看似大头虾的本,只知道贪食,没心没肺的样子,却郁闷难消。玛丽的老公已去世,却为多年前跟老公做爱,而让儿子溺水的事故,揪心不已。
玛丽说过像我们这样,每夜靠工作、性和酒精,就可打发一晚。但疼痛总是会垄断我们的身心。女同事值夜班无聊之际,跟老公打起情爱电话,控制不住地自摸,被玛丽不经意看到,笑谈一句高潮还没过吧。
凡此种种,都凸现了非常态工作下的人生窘境和不堪。但只要急救电话一来,他们便要出发,玛丽她们就要在门口做好准备迎接。这次迎接的,却是迎头撞上的托马斯,本来他们是要去急救别人,却因托马斯的突然出现,避之不及,撞倒在别的车上,皮埃尔和本都受了伤。但顾不了那么多,他们忍着疼痛,紧急送托马斯急救。
另一头的苏菲打儿子电话无人接听,恰好罗伯特过来,电话弃之一旁,有情人岂能辜负这样的浪漫夜。之后,玛丽打她的电话,也就无法接通。
第二天,当罗伯特告知她此事时,她完全瘫软了,匆匆来到医。玛丽告诉她还在心内科急救。苏菲慢慢缷下妆容,目光呆滞。这种忧心如焚的等待,混合着懊悔、自责和无奈。当她看到了皮埃尔,怒不可遏的她,起身指责他造成了这场事故。皮埃尔平静地说我没看到他,这是一场意外。但那是我的儿子。
被情绪掌控的人,是没法讲理的。这便是多重的人性。之前,玛丽还提醒皮埃尔,让他离开,并心疼地说你该去包扎,否则会造成脑震荡。他沮丧地说谁在乎呢。我在乎。这让他感到温暖,原来幸福就在身边,他浑然不知。这才让他有勇气去面对一切。
儿子还在手术之中。苏菲的心寒低至冰点。她怪罪罗伯特让她出演这个让她讨厌的角色,是的,你就是希望看到我的脆弱和陷入危险。他说这不是你的错。但她说如果他死了,我不会原谅你的,我再也无法饰演那个女人了。其实她演的就是她自己。这不用演,正在发生着。
当然,苏菲在公园,约见了玛丽,并通过玛丽向皮埃尔道歉,说错怪了他。她说,感谢你们,治好了他的畸形心脏病,我一直以为他是哮喘。玛丽说我也将去看望我的儿子,真庆幸你的儿子还活着,祝你好运!
苏菲终于来到了儿子的病房。她攥着儿子的手,说对不起,你并不是爱的结晶,因为20年前,他并不想要你,反而给了一大笔钱就要打发我去做掉,当我躺在手术病床上,医生准备动手时,我打了退堂鼓,我想要你,这样,才有了你,我不是一个好母亲。
儿子听到不啻一声惊雷,让他刚做了的心脏复苏再起波澜,吓得苏菲嚎啕大哭。这形似囚徒的人生,如何是好。幸而儿子平安无事。
影片最后,轮椅上的托马斯被人推到摄影棚,观看母亲表演的角色,正是小宝宝诞生那一刻的喜悦交织着忐忑,罗伯特转身看着托马斯注视台上母亲的表情,似乎有了融通的理解和信任。
愿你被爱,这是双关语。你会被爱,爱你所爱。这既牵扯母子关系,也涉及片中各色人的爱情。他们的喜怒哀乐,他们的幽幽表达,都不只是单一的情感,注定是复合的人情冷暖。因而影片着力于两条线的明暗交叉,确是费了一番心思,如此繁复关联,却能清晰表达,可见影片的良苦用心。深入才能浅出,同样,拙入也才能明出。大巧若拙,总比投机取巧要好。
加拿大魁北克法语区,这二十多年拍了不少有品质的法语电影,这与传统的加拿大电影形成了一个有趣的逗比。至少当我们说道加拿大电影时,不只是有《色情酒店》《撞车》和《绞死人的花园》,还有《夜间动物园》《莱奥洛》《妮可的睡眠》等这样的法语电影。这当然有法国电影人的情有独衷。
加拿大广袤的荒原,给了他们施展的天地。这其中,更得益于让-克劳德·洛宗(1954-1997)这位早逝的天才。《夜间动物园》《莱奥洛》就出自于他的手笔。揪心的是,他于1997年一次飞机意外中不幸去世。无疑他对于加拿大的法语电影做出了特殊性的贡献。
将近二十年,我时常想起他,想起《莱奥洛》中那无可比拟的魔幻色彩,让人无法忘怀,又慨叹生命的无常和奇诡。享受光影是一个发现的旅程,不要非要等到哪位名导溘然离世,才让我们想起他。这有赖于我们平时的专注、耐心和挖掘,如同《愿被你爱》这部片名。千千万万的电影就摆在那,他们或已尘封的太久,或遭人埋汰不而被待见,甚至完全被遗忘,这些遗珠比比皆是,并非耸言。
当《猎人之夜》被发现时,导演已去世,当好莱坞三十年代的禁片重见天日时,已是几十年后的事,直至前些年,当我看到这些禁片时,仍为之触动,这些美妙的光影,是怎样的被生生地冷落于一旁,也许一场火灾、一场洪水或一场地震,便足可毁灭他们。想想,这是多么可怕的事。也许会说人都没了,那些又有什么用。当然,人是最宝贵的,但这些闪耀着人类智慧光芒的作品,同样是人类的精神家园,也是人活着的孜孜所向的价值所在。
2016、7、8
多线叙事一团乱麻……莫妮卡·贝鲁奇卸妆+脱衣之后看到那无比松弛的面肌和塑身衣也拯救不了的赘肉,不得不感叹:老得太可怕了!哎~但岁月又饶过谁呢?
不知所云,除了床戏和几个长镜头蛮美以外,没什么记忆点的片子,太过乏味,但说不出什么大的缺点,为了女神三星
片子乏味,但莫妮卡贝鲁奇的皱纹很动人。
没那么烂嘛,太散。救命!花痴又犯!
太平了,所以看过也忘了
看到贝鲁奇就下载下来,女神真的老了
贝鲁奇真的是老了,身材还是丰满的不行。电影是妈妈和儿子的情感,一般吧。
???台词极差 hold me tight是什么鬼
女神啊……慢点老啊
总是平白无故地~难过起来~寂寞难耐~找部电影随便拍拍~
从人设开始就乱七八糟 剧情基本靠扯 女神颜也拯救不了的烂片
我觉得很好啊。生活远不是结局,生活就是每一分钟。
作为导演的第一部长片,要提高的地方还有很多。几个不相干的人物用一个故事串在一起的例子不鲜见,但这部电影串的并不出彩,几个人物链接的似乎不够强烈。但毕竟是在加拿大法语区拍摄,法国人的那点含蓄文艺劲儿都看出来了。
好闷
几条线是真的不能再乱了,导演兜着一股文艺劲,太多不必要的故事情节,最大的看点可能就是莫妮卡在片中秀了一把歌喉,角色好似经历了一场“换装秀”,以及,莫妮卡阿姨是真的老了,脸上的皱纹再也经不起镜头的大特写
#观影手记# 1904唉,红颜弹指老啊,再不看贝鲁奇的新片。
99.56
不知所云
散。
沟通的鸿沟源于遗忘纯粹的在乎释怀于爱很多线凌乱没有逻辑可言,更是牵强联系在一起,片名和主线没有突出,母爱的打胎矛盾和生养过程都没有深挖,只是点到为止。