《一无所有》讲述了一个底层家庭里发生的故事,电影中的女主彭妮是一个愤怒焦虑的母亲。男主菲尔是一个沉默寡言的父亲,女儿瑞秋同样少言寡语,儿子罗尼则继承了母亲焦躁的脾气。饭桌上的常年争吵是这个家庭的日常,母亲和儿子总是争锋相对。面对两人的激烈争吵,父亲并不站队,永远是退缩到一旁,逃避这无休无止的纷争。每当看到菲尔的退缩,彭妮心里难免失落。日复一日的紧张生活,让大家时刻处于神经紧绷精神压抑的状态。
每个人都试图找到出口,可面对家人又难以诉说。彭妮心中苦闷,时常会在半夜独坐在阳台喘口气。沉重不如意的生活,让彭妮看不到未来,而明天只是重复着昨天的生活,毫无生气。而在养老院做清洁工的女儿瑞秋,每天所见全是病态衰老的孤独老人。家庭氛围又如此紧张,没有半点温馨可言,家人之间形同陌路。瑞秋并不参与家庭纷争,只是承受着将这一切,记在脑海中。失业在家的儿子罗尼,每天无所事事,剩余的精力都用来和母亲抗争。他没有出路,只想要一个人静静地呆着。菲尔是出租车司机,每天挣着微薄的薪水,回到家也没什么话语权。索性就闭口不言,任凭妻子如何唠叨,他表面上都无动于衷。而实际上他已经内伤多年,只是他受伤的一面,从未在家人面前表现出来。
邻居家也各有各的烦恼,有怀孕后和男友大吵大闹的,有醉酒后疯疯癫癫不管不顾的。她们也都彼此的生活环境中苦苦挣扎,没有谁比谁过得轻松坦荡。
直到罗尼病倒的那天,这才暴露出这个家庭的所有隐藏的病症,彭妮怎么都打不通菲尔的电话时,她是恐惧的,她是需要他在身边的。而此时这个颓丧肥胖的中年男人抬眼迷惘地望向大海时,他的眼中分明写着绝望。或许是子女的牵绊,他最终回了头,接通了电话。来到医院,他意识到孩子对于他来说是无比重要的。
也是此次契机,他终于敞开心扉和妻子沟通。多年来他感受不到妻子对于他的爱,甚至感到自己一再被轻视。常年在妻子的高压下生活,他苦不堪言。而彭妮被菲尔的话震惊到了,她的确感受不到光明,但没想到这一切竟是自己一手促成的,让大家难受的源头竟然是自己。彭妮幡然醒悟,和菲尔重新找回昔日的美好感情,病床上的罗尼也被感染到,露出了久违的笑容。
中译者定是没有看懂这个电影才取了这个名字 nothing是全篇主要表现的 all才是内核 全部和一切尽失只在视角的不同
疏离 这是电影给人最大的感觉 虽然亲人之间都在坐在一起 但是给人的感觉就是在互相疏离 镜头的拍摄角度也能体现这一点 好像他们在排斥观众 每个人好像都困在了属于自己空间内 不知道要什么 不知道要去向哪里 不断地在堕落 每个人都感觉到被疏离 同时也在疏离他人 向别人发泄内心的焦躁不安 每个人都不开心 好像他们心中的喜悦死掉了
特别喜欢父亲这个角色的演出 他非常的低沉自卑 即便是爆发的时候你也能感觉到他在压抑着 有些话不敢说出来 就转到了下一句 他总是低着头 眼神闪躲着 隔着屏幕你都能感到他的极度压抑
但也是在他低沉的爆发中说出了片名all or nothing的含义 “我们刚见面时 我不敢相信 像你这么漂亮的女孩会跟我这胖子走在一起 人们看着我 我感觉拽爆了” 我相信那个时候他感觉他自己拥有全世界 “我们拥有的不多 但是我们拥有对方 但那就足够了 但是如果你不要我了 我们就什么都没有了” 一个人感觉自己是拥有一切还是一切都没有 很可能只是视角不同 你看电影里男女主刚认识的时候和现在都在一起 但是感觉完全不同 一个是很满足一个是感觉丧失了一切 所以就看你如何看待你自己的生活的 你可以感觉自己的生活像屎一样 你也可以感觉自己拥有了一切 没有什么实际上的物质改变只是你的视角是否专注于好的那一面 就像电影中说的装满一半的水桶 你专注于空的一半 你就会感觉一切糟透了 专注于有水的那一半 你就会感觉一切都有希望
值得一提的是 两个主角相拥的那一长镜头表现的很好 镜头以极慢的速度推进 特写两个人的亲密无间 这一瞬间好像驱散了之前一个半小时的疏离与绝望 在情感爆发 两人再度找回爱之后 一切都变了 虽然两个人实际生活状况没有任何改变 实际上因为儿子的疾病更糟了 但是他们比之前开心了太多 整个摄影风格都明亮了起来 男主发型更帅了 女主脸色更红润了 男女主也是第一次在影片中笑了起来 他们知道生活中还有很多困难 但他们开始相信一切都会好起来 不再是得过且过 所以影片的主要表现的不是一无所有 而是告诉大家是的生活很艰难 会被琐碎磨损 但是我们只要拥有对方 我们就拥有一切
这调调看多了感觉太自怨自艾了,就一群人在一起哭哭啼啼的,嗲死人哦。一想到开始瑞秋在医院扫地的镜头就烦人,太压抑了,结尾处瑞秋也是看着镜头照旧一脸阴郁哦。我还是欢喜小人物快乐生活的通俗主题。
好难啊,连放弃的资格都没有,真的好难啊
看似平实无痕的讲述,迈克李实则分分钟都教给我们生活以及与人相处的诀窍,那就是沟通,理解,包容,以及努力与乐观。
困顿的底层现实,电影的刻画是极其成功的,最终导演没让那晦暗赶走希望的火苗,物质贫乏带来另外的丰富,超人的观众们,你们也来看看这样的电影吧
尼玛天水围日与夜原来也是抄袭的~
同样的半杯水!乐观主义说:“还有半杯水!”而悲观主义则会说:“只剩下半杯水!”中年危机,走不出的生活怪圈圈,其实都是角度问题。有时候换个角度,一切都会得到解决,也许就不会这么悲!!!
三个过着糟糕日子的家庭,一群失意潦倒的人。Phil一家是核心,不过对另外两家的刻画有点不上心啊,视点转换太多了,连贯性差强人意。不过看的过程中无助感还是油然而生,又哭成傻逼了。Lesley Manville真是能动能静的好演员。
迈克·李家庭剧中的不孝子女们制造了故事中最压抑的一层代际疼痛,平凡工作枯燥婚姻等等都不值一提,被直系血亲完成精神囚禁才是最恐怖的。
Funny, isn't it? Love. If you're not together, you're alone.
http://www.youtube.com/watch?v=y_Tnf_2Q5ik
Phil身上的那种迟缓太传神了。那种被水银般的痛苦浸满后变得低智的迟缓。总体来说太满、太扎实了?惨上加惨是一种bad taste
父亲的角色也太邋遢了,臃肿的体型再配上大一号的肥大的衣服,总是瞪着一双空洞无神的大眼睛,空洞得让人害怕挖掘生活困苦的真相,总算在结尾前刮干净了胡子;母亲的琐碎与唠叨,一双儿女本也可以让生活平淡幸福,却肥胖得让人窒息。。。。。。音乐象流水一样,讲述着这个普通家庭的普通故事,生活中有
御用演员齐上阵,就好像迈克李电影的全家福。当我正陷于一会儿困惑一会儿又明朗的境地里,试图理清这个看似多线走向的故事要往哪里去的时候,迈克李毫不留情地抛出了重磅泪弹;他不会用一个悲剧的故事、惨烈的遭遇来催泪,而是让人不由自主地代入平凡却无处可去的角色里。每日的工作是多么无意义、辛劳又难以果腹,唯一支撑人生存下去的,竟是那么一句“你还爱我吗”。这或许是一个荒唐的问题,忙碌、穷困的人生里谁还有闲情去爱,是吧。但它又似乎是一个人活着全部的、最后的意义了。"all or nothing", 原来代表的是“人,要么在一起,要么就是孤独”。拍现实主义题材擅长的迈克李,谈论起感情和浪漫,还真是无敌啊。该死,又看哭了
生活未必轉好,日子還是這樣的過,但到最後只要一家人一起笑著面對就好了
you used to make me laugh~可是太多年过去了,我们长成了现在的样子,生活终于背弃了我们,只听得到气喘声。
剧本和演员向来是迈克李作品无可挑剔的保证。而其软肋处,一是匠气,情感指向总是明确至刻意,要么是爆发强调,要么是收束点题。二是配乐,个人印象里就《赤裸裸》配乐尚可,其它的大多规规矩矩,无关痛痒,基本上是在拖后腿。
不是不爱你,只是太熟悉,忘了要亲密。【虫尾巴演技原来如此了得
悲伤的提琴声搭的片子都是昏暗失意氛围的。太沉闷了硬是用了一个下午才勉强看完。这么消沉的生活还以为是那个北欧西欧的小国,没想到是说不列颠的。在热闹惯了的环境生活的人如果去了这种地方。可能会压抑憋死啊。
哪!个!说!这!个!是!喜!剧!的!我无数次的发誓再也不看这样的中年危机家庭危机什么什么的,太太太压抑了,我从来没有这么讨厌英音。演技是没的说,但是再次发誓不看这个题材了!
迈克李致力于描绘伦敦底层工人阶级生活,看多了居然开始厌恶cockney。貌似在豆瓣上不怎么受欢迎,大概是与豆瓣上的小文艺青年们对英国上层阶级所谓优雅高贵气质的畸形向往情绪抵触吧~~