模式化的故事,各个故事都差不多,续集和第一集更相似。. 从天仙配到牛郎织女,从白蛇传到聊斋志异,故事雷同太多,一言蔽之——美女皆寂寞啊!——无论仙女妖女还是狐女。 憨厚朴实的劳动人民,能遇到美女,比如牛郎。 富家公子,也能遇到美女,比如《精变》。 穷苦书生,能遇到美女,比如这部电影。 浪荡公子,也能遇到美女,即便花天酒地,比如本片的续集。 而所有的美女,都像没见过男人似的,对男主角一见倾心,而且对爱情非常忠贞,忍辱负重,还可能去冒着生命危险盗取仙草。 这哪是什么民间故事?这纯粹是民间傻小子的妄想。
虽然各个剧种都有《白蛇传》,但京剧肯定是最精雕细琢的一版,京剧四大名旦都曾演出该剧。 当年,除荀慧生以《白娘子》命名演全剧外,其他三位都不演全剧。梅兰芳初期以昆曲演《金山寺》和《断桥》两折。尚小云以《雷峰塔》为重点,大段“反二黄”唱腔,优美动听,情感动人;程砚秋也只演《金山寺》和《断桥》。 近些年所演的京剧《白蛇传》基本是田汉先生编剧的版本。也曾拍过几版电影版本,比如1983年的杜近芳版,2007年的张火丁版,但若论传播度最高,当属1980年李炳淑这版,不仅伴随电影走进千家万户,而且也通过画册、招贴、小人书等等传播到四方。 究其原因,凭借革命现代戏《龙江颂》江水英一角为公众所熟悉的李炳淑,俨然是当红流量,而她从现代戏走入传统戏,俊美扮相与婉转唱腔,再加上影片实地取景的旖旎风光,以及当时相当惊人的特效,更使得这部影片成为几代人的记忆,以及很多观众的京剧启蒙。 李老师的流派当属比较正统的梅派,唱念做打都属完美,后来听李胜素版、史依弘版,也都爽心悦目,心水到不行,梅派行嗓风格是又甜又亮,相当华丽精致,很符合白娘子的超凡脱俗之气,游湖一句“颤风中桃李花似怯春寒”,将整个人都带入到料峭春寒的湖光山色之间。
这部京剧艺术片是当年票房冠军。那时候我才1 0岁,《大众电影》上大篇幅介绍了这部片子,小孩子虽然不喜欢看京剧,但文章里说电影里用了很多特技镜头,并且介绍了这些特技镜头是怎么拍的,因此非常吸引我。当时,每个星期日父亲都会给我几毛钱让我带6岁妹妹的妹妹出去看电影,完全由我自己选择。我去到电影院的时候已经快下片了,唯一的一场也没票了。没办法,只能选择《摩羯星一号》。后来,这部片子在电视上播出,看过后特技镜头没有想像的好,但仍然津津有味。
很可能是我人生第一次看的电影,当时只有3-4岁,对片头2个蛇在云中飞印象深刻,还有蚌女也记得。……整体效果很不错,和83的《西游记》差不多技术水平。但使用替身翻跟头的剪切镜头还是很明显。……电影镜头下的武旦功夫展现,要比舞台上的弱爆了。这点不太理解,舞台上那是一次过,但电影是可以无限NG的。……方小亚的小青实在是帅。……白蛇传的传说从《警世通言》的坏妖怪,渐渐变成了追求爱情的蛇仙,一直经久不衰。电视剧《新白娘子传奇》到电影《青蛇》《白蛇传说》,再到动画片《白蛇缘起》,再到粤剧电影《白蛇传·情》,佳作不断。
“ 老贼莫要笑开口,水流天际有尽头。逞凶一时难长久,冤报冤来仇报仇。金钵压顶我眉不皱,天理人情总悠悠。 ”
戏曲+电影+特摄+情景剧,震撼人心的媒介融合,甚至在刻意翻转的曲调间逼近物质世界以外的情绪真实。素贞在修炼爱情之余尽展蛇相,面对冲突总不自主流露出一种圆融的媚态;法海秉承天理执法,实则不过维护一份虚妄的尊严和成就。这种撰写人物失真与浪漫的笔触,完全是能够在全世界艺术殿堂之内与所谓电影理念分庭抗礼的。我们会对传统感到新颖,这件事我们更需要警惕
童年最美丽的记忆,那时童话般的电影只有在戏剧里才可以看的爽快。
我倒八素很稀饭京剧,总觉得评剧、锡剧、越剧什么的地方剧都比京剧好听,地方剧素水萝卜,到了京剧就像焉萝卜,八过此剧确实八错,女猪脚情理昭彰
这版白娘子不是为了报恩,真的是纯一见钟情……话说这里面的神将们听命于法海,不会很没有面子么?全片布景做得很好。史上最凶狠却也最惨的法海(被螃蟹吃了其实也算是民间传说——参见鲁迅《论雷峰塔的倒掉》),史上战斗力最强的小青(宝葫芦还是有点出戏),史上最直截快意的结局。
三星吧,京剧腔调实在太难听了,音乐的声音太聒噪难忍,用程式化的很夸张动作表现情绪太出戏让人无法感受真实。青白二人到金山寺要人穿的两套服装相当不错。最出彩的是蚌精,非常出彩,包括第二个蚌精也可的。这版没有报恩只说,只说是思凡了。金山寺后再相见时白蛇对许仙很是责怪。女主脸挺丑。最后结局是小青练成了三昧神火,烧了法海,法海倒地没死,被螃蟹精给吃了。小青烧倒了雷峰塔救白蛇出来,白蛇许仙和十几岁的儿子一起三拜谢小青。最初的白蛇传故事剧情是什么都包括哪些。看的139分钟版本。
白蛇传也是百看不厌的仙履奇缘爱情故事。本是幸福美满的一对偏偏遇到多管闲事的老和尚,使得这段爱情平添太多曲折磨难。但白蛇还是妖,水漫金山也使得多少生灵涂炭。
少那一日炉中焚宝香和亲儿的脸吻儿的腮两段经典,断桥不曾断,水漫金山有神魔大战,法海被烧死被螃蟹吃了,打戏这么多,小和尚丑角,花脸老生都齐整,特效的作用下cult味足,许白成亲也太快。
电影版的京剧〈白蛇传〉。有些像把一幅很美的山水画做成了那种3d效果的图的感觉。改变了很多空间和时间,很新颖但是不得不说还是京剧舞台平面的效果更精髓。断桥那看哭了。方小亚的小青真棒!她的武戏我看呆了。还有最后的复仇。英姿飒爽啊!
母亲带我在影院看的,真怀念啊!
很可能是自己在影院“观看”的第一部电影。
小青干脆,白蛇痴情,许仙则懦弱。正邪对比是通过反叛佛教进行,也挺大胆的。
美的不像话
作为文革后的戏曲电影,还是很成功的。只可惜为了让不熟悉京剧的人也听得明白,作了一些改动,丧失了不少京韵。比如结尾的几声“妈妈”就叫得人挺别扭的。戏曲里,管妈都叫母亲,妈妈是称呼老鸨的。
正所谓是断桥一见误终生,身付薄情心不恨。法海禅师不懂爱,夫妻不比姐妹情。
京剧我看着还是太墨迹了……都1.5倍速了还是……不屈不饶地百转千回。前面剧情发展太拥挤,上一秒还是“贵庚多少”,下一秒就“送入洞房”了。后面为了展示特效多少让叙事有了淤积。
中国戏曲的电影化道路还有很长呀。看了这篇,总并没有觉得那么舒服,太多电影手法的运用,反而不若戏曲在戏台上二椅一桌来的丰富精彩。中国的艺术形式比如国画、皮影、剪纸,都是很讲究在平面上出精彩的,戏曲也是如此。不过想到,《花为媒》的电影看起来却生动有趣很多。
2005.05 当年为了看开头变身一段中午没睡觉,眼巴巴甘愿冒着上学迟到的风险,CCTV11九州大戏院。