无尽
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剧情介绍
长篇影评
1 ) 老女孩之歌
可我相信绝对有相当一部分姑娘很有代入感的是不是！！来来，挥起你们的小手让我统计下人数！主要有赖于女主角的设定真是太精准了：
文青，穿碎花棉布裙子，大都市漂，唱小清新，虽然没多少钱，但是有逼格的。纯真，不势力眼，没架子，有不成功的感情经历，她虽然年纪一大把了，但是本质上还是个女孩呀！没错，就是老女孩！
因为是老女孩，才会在热舞的潮男潮女中穿着棉布裙听着老掉牙舞曲自嗨，比起跟上流行更愿意沉浸在自己的精神世界；因为是老女孩，才会对小自己一轮的中二少女也能平等对待，对街边卖唱的胖子和住别墅的有钱明星一视同仁，身份地位阻止不了灵魂交流；因为是老女孩，会在有钱前男友浪子回头后选择离开，心灵同步才是她真正的追求。没错，就是老土、固执又矫情呀！
我天，这不就是豆瓣主要受众群吗，我敢说随便拎出两个资深豆瓣姑娘都能找到以上特质。只要任何一个男人暂时愿意去倾听她内心世界，就像影片里男主用个分滤器（那东西叫啥来着就是能插两个耳机的），用我朋友的话来说，就是不花钱也能泡到的姑娘！
所以说结局也算理所应当的：纯真的老女孩是不会去做破坏人家庭的挫事的，也不会和心灵已经不一致的前男友复合，更不可能上了资本主义的当所以专辑放网上才卖一块钱。
可是，如果换个人来讲这个故事会怎么样。比如男主对女主真情告白那段，“两个人维持18年婚姻很难，我老婆爱上了另外一有妇之夫又被玩弄了blabla”，你信不信，如果让不加v木老师分析，她绝对会说：“你肯定平时就沉浸在你那些没人听的音乐里吧，事业不成功，不教育女儿也不顾妻子的心灵世界，所以女儿叛逆妻子出轨，你现在不弥补错误还想靠着悲惨故事骗小女孩，脏！”，如果换个中国逼格过高的导演来拍，比如李玉，肯定会让女主的北漂梦破碎回老家嫁人结束。
好在导演的野心只是熬一锅美味鸡汤，不是什么大补中药。女主的歌最终大卖，男主也和老婆重修旧好，美好的结局收尾。
在我看来最棒的不是结局，而是女主短信留言前男友那段。本以为她会大骂男主f****off之类。女主只是轻描淡写地唱了一首歌。是呀，这时导演想表达的主题渐渐清晰起来：爱的时候全情投入，爱消失的时候，也会维持姿态。这才是真正的老女孩。
顺便诚心建议一下：像这样的老女孩，就应该找那个街边卖唱的胖子那样，无论什么时候都会陪着自己的，真诚地真心地欣赏自己的人！
2 ) 讲一个好故事 是因为没有听故事的人
五年前，我是看《once》和《before sunrise》后会深深中毒的、不怕往自己身上贴“文艺小清新”标签的无知少女。
所以痴迷于“分享一对耳机”“坐你的车听你的歌”“肩并肩暴走的话唠”这样的形式主义，并不断实践一次又一次。
在一个雨大到伞都撑不住的夜里，我的学生们问我，“今天穿这么美，是去约会吗？”我早早下了课，脸上的表情早已出卖我。
其实也没有穿得很美，不就是格子衬衫，因为我知道我要见的人，穿格子衬衫会很好看。（然而现在知乎上的热门问题是“格子衬衫为何成了low逼？”）
那天晚上，雨后来渐渐停了，穿着格子衬衫的我们，走过湿漉漉的深秋，你说，“当我们觉得一个作品跟自己产生了深深的共鸣时，应当知道，其实作者在创作的时候，或许并未想要引起我们的共鸣，他只是想表达自己。”
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日出三部曲的导演，执着于表现时间，所以才会用了十八年拍出了《少年时代》，才会九年又九年地拍一对恋人，大概是因为现实生活中，他的Celine再也没有出现，所以只能在电影中一遍又一遍地脑补，“如果你还在，我会跟你说些什么”的情节。
而《Begin Again》的导演，大概有太多欲说还休的不彻底的故事，所以不管是《once》和《Begin Again》，他们都在兴奋地说完“我们可以一起去伦敦，我们可以一起做音乐，我们会红”和“我们去英国再来一次，带上小伙伴们，那么多地方可以拍MV录DEMO”之后，默默地看着对方——看到了太多不可能，看到了你还有你的家庭，你的牵挂，看到了那些似乎很难跨过去的阻碍——然后发亮的眼神，慢慢暗淡下来，最后把粘着美好的回忆的钢琴或者分线器还给对方留个纪念，然后抽离。
他们一遍一遍重复着相似的情节，说的都是同一个“得不到”的故事。
“得不到”的故事总是类似的：
一拍即合：
不论是拉你下火车，还是你的歌刚好感动了我。
继续一拍即合：
不论是有的聊的话唠，还是走进一家琴行合作一曲，还是说出一个疯狂的idea得到对方热烈的支持。
心动：
摩天轮的吻，孤独的钢琴边，或者一起分享一对耳机走过陌生城市的街道。
回归理性和现实：
火车站匆匆分别的恋人，真实的版本是再未相见，卖花女和流浪歌手，英国妞和美国卢瑟，最终都要回到自己原来的生活里去。
虽然大家评论说，如果他们在一起就俗了，就要差评。
他们倒是想在一起啊，可也许现实就是没有在一起，不是为了清新脱俗。
然而他们何其有幸，还能用电影这样的方式，把这样或许很难说出来的故事，表达出来，不管一开始想要诉说的对方还能不能看到。
作为一个普通人，又该如何表达这些难以表达的情感。
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第一遍看《Begin Again》的时候，我觉得这是什么啊，比《Once》精致了流行了以后就没那种诚意了喂，尤其是开头，为了表现他们的相逢多么的命中注定，竟然闪回了三次，说好的文艺青年的矫情和坚持呢！
隔了半年又看，看到那些灵感与火花碰撞的瞬间，他们是如何一呼即应，再看到最后分别时与《Once》类似的“明明很想继续这段旅程却不得不结束”和“连纪念物都还给你”，好像看到了导演与我一样的不甘心，突然好心疼。
五年后，我对“文艺小清新”的标签已经非常不适应，这年头不逗逼不cult点，就不够酷不够洒脱。“悲伤逆流成河”和“棉布裙”都避之唯恐不及。
然而听惯了电子乐的我这个下午却忍不住把KK的《Lost Star》拿来单曲循环。
单纯的吉他扫弦和简单的钢琴装饰音，就像那些个单纯的“小清新”“不可得”的故事一样。
我们会讲一个好故事，把好故事变成电影，变成书，变成歌，是因为，没有那个听故事的人在身边。否则，何必如此大费周章？
3 ) 多美好的once，总要begin again
到了“begin again”,故事有着相似的脉络，两个感情失败的loser，因为对音乐的热爱走到了一起，淡淡的感情，两颗心慢慢接近，最后又无疾而终。故事的主线相比once，显得更加励志。在大街小巷露天录音的场面虽然热辣好看，但我个人还是更喜欢once里那种loser孤独面对世界的局促感，此时音乐所爆发出的对抗和情感宣泄也就更加感人。
正如片中Dan所说，好的歌曲可以将平庸的场景变成珍珠一样动人。但begin again的歌曲显得太过主流，虽然已经算是好听，但once珠玉在前，begin again里的歌曲似乎没有那么打动人心。
让我喜欢“begin again”的，其实还是对感情线的处理，真正体现John Carney骨子里小清新的地方：让我们感觉到了爱情萌芽中淡淡的情愫，无疾而终时的一丝惘然，还有放不下得不到的真正的伤痛。
Gretta对Dan显然是很有好感的，她被Dan的才华折服，会真诚地接近和帮助他的女儿，甚至偷偷关注Dan的前妻。那个他俩各戴一副耳机穿过纽约大街小巷的段落很是动人。Dan也不是没有察觉，但问题在于，这个让他们感情升温的经历，恰恰是重复着Dan和前妻的浪漫故事。那个分线器，在十八年前的那个晚上过后，就注定是属于Dan和前妻的故事了。就像once里的男人唱“One day I'll go there and win her once again”,Dan 念念不忘的还是前妻，他们之间也还有默契。
Gretta对于劈腿的男友也是念念不忘的，否则也不会打电话用歌来臭骂他。当男友表现出了悔意，并邀请她去参加自己的演唱会时，她也欣然前往。而男友唱到那首对他俩意义非凡的“lost stars”时，前半部分她听出了男友真诚的回心转意，但歌曲越唱到高潮，Gretta就越伤心失望，最终毅然离开。
为什么？Dan曾对她说过，她男友会爱上Rock star的生活方式的，他们会发自内心地爱华丽的舞台，明亮的灯光，疯狂的歌迷。而那首“lost stars”唱到最后，显然这样的氛围让Dave无比享受。
而Gretta想要或者珍视的“lost stars”，是在飘雪的布里斯托，圣诞前夕的小小公寓，抱着吉他的浅唱低吟。在那个时刻，她跟Dave是如此的亲密，透过美好的旋律和歌词，两个人是如此的心意相通。
而此时此刻，同样的一首歌，却让她看到了两个人在此时不可弥合的距离。曾经两颗那么近的心灵，却最终永远的彼此远离了。Gretta选择离开，正是因为她看到，感情对错之外，更让人伤感的是曾经拥有的，已经不可能再重现了。
是不是文艺青年的矫情？也许是吧，可就像跟Alvy跟Annie Hall的捡龙虾，就像once里女人用捷克语说的“我爱你”，有些感受是不能重现的。这些时刻就像一颗颗珍珠，穿起了我们人生的全部意义。可当你手拿穿珍珠的线，却发现再也不可能有珍珠可穿时，纵使万般不舍，也该放下了吧。
影片的结尾，Gretta骑着自行车离开，把那些跟Dave无比美好的once都抛在了身后，begin again。就像她在影片开头唱的那首歌，take a step you can't take back。
4 ) 我想成为一个姑娘，像凯拉奈特莉演过的角色们那样
少女想成长为的姑娘是什么样呢？
对我而言，不是律政俏佳人中的Elle Woods。我这种高中时期刷完《五年高考、三年模拟》的前学霸，根本不会相信平时不学习、天天忙恋爱、热爱画美甲的Elle Woods仅仅凭借考前冲刺三十天、头悬梁锥刺股就能考上哈佛法学院。
对我而言，也不是公主日记中的Mia。我这种有爹有娘、生在红旗下、长在春风里的小女孩，从小就觉得我国作为一个社会主义大国，尚未具备某国王储遗落国境的可能性，因此一日变公主这种事情发生的概率，堪比我发现自己被霍格沃兹录取了，同班同学是美少女战士，以及我们家养的猫实际上名字叫哆啦梦。
于是，我想成为的姑娘，就变成了和海盗一起去冒险的Elizabeth，聪明骄傲的达西夫人Elizabeth，坚持爱情诚可贵、但友谊更为万万岁的Julie，有过浪漫爱情故事、选择回归生活的Juliet。
总是，我爱的姑娘，恰好就是Keira Knightley曾经演的故事里的那样，是《加勒比海盗》、《傲慢与偏见》、《我爱贝克汉姆》和《真爱至上》。
她就是平胸、短腿、嫩牛五方脸啊！可是，这些都掩饰不了她的可爱之处。比如，偏偏要穿着运动鞋蹦蹦跳跳地去结婚；比如，拒绝搬去洛杉矶，因为担心自己会在LA的风气洗礼下跑去隆胸。就是这样任性和胡扯，也还依旧被奉为英伦玫瑰。
于是，once and once again，我又看见了她演了我爱的姑娘的模样，在Begin Again里，她是温柔而有力量的Gretta。
（一）才不要和生活妥协的姑娘
成人的故事说，我们要和生活妥协。比如我就是经典一再妥协的人生案例。譬如，小时候我一直希望自己成为一个酷炫的作家或者一个叱咤的女律师，但因为觉得自己天赋局限、中国司法环境堪忧，所以我极其经济适用地选择了经济金融作为我的大学专业。后来，我想去法国交换，预备顺便学个蓝带厨师，写写日记，争取成为Julia Child一样的美食作家。这一次，我没妥协，我和面试老师描述了我梦幻的愿望，然而我们的面试老师并不能接受我既没有坚持学术、也没有立志成为投行女的说辞，非常和颜悦色地挂了面试。经此教训，我也知道妥协于现实，才是万用的答案。当社会需要你当一颗妥协的螺丝钉时，我没用办法说，“不行！我要去当一块合成芯片"。
我就是一个和生活妥协的姑娘。而我却特别羡慕Gretta这样神奇的姑娘，有天赋、有勇气去做自己喜欢的音乐。所以她身上自备一股仙气，随时吸引同样有音乐气质的疯子。所以她对喜爱的音乐有绝对的坚持和信仰——对不起，管你是不是超级摇滚明星，管你是不是深情回首的前男友，你也不能乱改我写的歌。就是不妥协！
所以，Gretta就是我喜爱的姑娘的形象么!
(二) 接受我爱你，以及相爱是一瞬间
但凡有点感情经历，读过点感情专栏的姑娘，都知道如何和喜爱的小男生耍手段。譬如，巴普洛夫短信法，三天说晚安，两天不回话，若即若离，保持魅力；譬如，口碑女神论，务必打造朋友圈中的女神形象，心灵鸡汤加自拍，美图秀秀360°无死角修图，最好让共友在朋友圈中大喊，”女神，真是美惨了！“。
但是，我厌倦这种手段。我特别厌倦用解方程的步骤，来演绎爱情。人生又不是写试卷，搞什么正确解法。我们可不可以简单地接受，我就是在温柔地爱你，你爱我么？
比如在Gretta和男主大叔牵手回家的那一刻，他们几乎就要挑明情愫互相表白了，然而忽然在家的朋友破坏了一切的浪漫，所有故事就戛然而止。许多人都在感叹太可惜了。但其实，相爱是不是坐在马路旁一起听两个人都爱的音乐，享受那些美好时光就好了。我们常说，百年好合，我们常说，两情久长。似乎我们给爱情加上的界限，是一万年，是永远。就像星爷在《大话西游》里说，如果可以给爱加上期限，我希望是一万年。但，多年之后，在《西游降魔》里，他说，一生所爱，不要一千年、一万年，就要现在。
相爱也可能是一瞬间啊。世界为什么总是在讲爱情永恒？这一定是金伯利为了卖钻石，而造出的谎言！啊，如果爱情不是恒久远，南非钻石该怎么卖？！
（三）我爱上一个中年颓唐落魄人
年少的时候，我们所接受的少女教育，总是白马王子骑白马，铠甲骑士穿铠甲。少女教育的爱情是，对象必须完美，必须高大帅气才华横溢且霸道总裁，还非要肝脑涂地地爱上我。
灰姑娘遇到任何困难都不要紧，反正解决答案很简单啊，毕竟会有霸道总裁爱上我啊。
因此，当男作家在意淫中写出了青涩少年爱上隔壁浪荡胖妇人、写出了多金大叔收藏少女吸过的每一只烟蒂等等匪夷所思的浪漫故事。少女文学总是一成不变，永远是是《何以笙箫默》、《杉杉来了》和《最美的时光》。
少女小说是不能接受一个才华横溢的女青年爱上坐地铁的脱发的窦唯的。少女小说需要一个完美男性完成我们的爱恋感动。
我想成为一个姑娘，可以包容所爱之人的不完美，可以爱上不完美的世界。
我想成为一个姑娘，像Keira Knightley曾经演过的角色一样。
5 ) We are all lost stars, trying to light up the dark
凯拉奈特利的唱功的确是不怎样，好在这个角色100%符合她的气质。有态度又甜美的平胸玩乐队女孩，穿卷腿裤真是不会有人比她更好看。
马克鲁弗洛一向适合神经西西心中又很有追求的中年大叔，最最好的是电影并没有俗套地让男女主角在一起，或有一夜激情。他们的激情全在那一次次的录音中升华，太好了。
骚当本来不指望他有演技，但事实是有惊喜，从一开始的青涩文艺格子衬衫男到成名后那一点渣男特质，最后那首"lost stars"的高音真是惊艳，也是全片高潮。看完电影回来后replay 10遍不止。
此外配角也出彩，学院气质拉大小提琴的姐弟、嘻哈风格的黑人鼓手和贝斯手，哪个玩过或想玩乐队的人不梦想有这样一支混搭的组合呢？他们一起在天台上、桥洞下、纽约的地铁里玩音乐做唱片，实在是酷极了。录音这几段拍得美好可爱，是给流行音乐，也是给纽约的一首情诗。
我喜欢影片传达出来的精神，好的音乐在街角巷尾，人人都可以享受。就象歌里唱的：我们是银河里的灰尘，我们是迷失的星星，只是想要点亮黑暗。故事的结尾，女主骑着自行车，没有成名，没有和哪个男人在一起，她用一块钱卖掉了这张专辑，上传成功的那一瞬间，她的生命，那些歌曲的生命，又迎来一个崭新开始。
6 ) 《重新开始》：好听的电影，好看的音乐
*原文发表于2014年6月23日《东方早报》
约翰•卡尼用一部简单而纯净的《曾经》，征服了全世界影迷的心。《重新开始》延续了《曾经》“音乐改变人生”的故事概念，以音乐为特色，找回自我为主题，讲述了一个自由而充满热情的全新励志故事。 好听的电影。电影作为“第七艺术”，可以兼容所有的其他艺术门类，因而中途转行做电影导演的人，就有机会将其擅长的艺术为电影所用，如若运用得当，甚至可以成为该导演的一大风格。约翰•卡尼就是这样的一位导演，摇滚乐团贝斯手出身的他，别出心裁地将音乐“嵌入”叙事（音乐直接构成叙事的一部分，甚至是主要部分），形成了影片最大的特色。《曾经》时的成功试验，《重新开始》中的再次运用，这种特色变成了约翰•卡尼独特的电影风格。
与《曾经》只有两个主要人物的简单剧情不同，《重新开始》包含了失恋创作歌手格蕾塔偶遇潦倒唱片制作人丹，两人合作在室外录制一张专辑的故事主线；格蕾塔与一夜成名的歌星男友戴夫之间的情感变化辅线；丹与叛逆女儿关系重建的辅线。音乐“嵌入”了每一条线的叙事，一首首脍炙人口的流行歌曲串起了整个故事。就主线而言，格蕾塔自弹自唱的一首歌曲重新燃起丹制作音乐的激情，两人开始了一段互相激发灵感的奇妙音乐之旅。在专辑歌曲的室外录制过程中，失意的人渐渐走出了生活的阴霾，重拾起音乐梦想、重新审视自己与身边人的关系。格蕾塔和戴夫的情感变化辅线由三首歌曲联结：格蕾塔听出了戴夫新歌中的“背叛”，愤然与之分手；酒后疗伤的她创作了一首关于失恋的歌曲，意外赢回了戴夫的心；最后戴夫在演唱会上演唱格蕾塔写的歌，试图挽回他们之间的爱情，却因为他背离了格蕾塔创作初衷的演绎（成名的他已经不再是原来的那个他），而使她最终决定放弃这段感情。歌曲同样“嵌入”了丹与女儿的关系重建辅线。屡次沟通遇到障碍后，丹在格蕾塔的建议下，邀请女儿作为吉他手参加专辑中一首歌曲的录制。在合作过程中，丹发现了女儿的音乐天赋，并且重新走入了她的内心世界。整部电影踏着边唱歌边讲故事的节奏，音乐“嵌入”叙事的效果令人过足耳瘾。除了歌曲，导演还用心良苦地设置了许多与音乐有关的小道具，巧妙地推动着叙事。比如丹车上挂的双插孔线控：丹和妻子的爱情始于两人一起用这个线控听歌；丹和格蕾塔的惺惺相惜，也在两人一起用这个线控听歌逛纽约的那一组镜头中，被十分流畅地表现了出来；最后丹在格蕾塔的暗示下，用这个线控重新赢回了妻子的爱情。
好看的音乐。和《曾经》一样，《重新开始》在某种程度上也可以说是对一张很棒的流行音乐专辑的电影化诠释。同样是录制专辑的故事主线，与前者纪录片式的表现方式不同，《重新开始》的场面调度显然有更多的精心设计。谁能否认，把整个纽约当成录音棚是一个多棒的想法啊！苏河区悬着晾衣架的斑驳街道、列车呼啸的地铁站、帝国大厦的露天观光平台、中央公园湖上浪漫的小舟，导演将纽约的丰富多彩淋漓尽致地呈现了出来。在这样一座充满可能性的城市中，每个人都有追求理想的自由、爱与不爱的自由、分享的自由，每个人都有机会找回真正的自我，暗合了影片的主题。
《曾经》的歌曲录制场景中，场面调度的风格是清新自然的，而《重新开始》中每一首歌的场景都是那样得自由热情，并且和故事情节的发展紧密相关。例如格蕾塔和丹在酒吧偶遇的那首歌，丹听到格蕾塔略显简陋的弹唱，脑海里想象出加入了不同乐器配乐的演奏画面和声音效果。周围的人丝毫没有被格蕾塔的歌声吸引，只有慧眼识英雄的丹陶醉地沉浸在她的歌曲中。这个很妙的场景，让观众完全感受到一败涂地的制作人被一首直指人心的简单歌曲打动并拯救了。又如在帝国大厦观光平台录制歌曲的那一个场景，格蕾塔邀请丹重操贝斯，和丹始终有交流障碍的女儿也加入了吉他伴奏，整个气氛就是一场音乐人的即兴大汇演，激情四溢、打动人心。在这部影片中，导演运用了更多故事片拍摄的手法，赋予音乐以多层次的视觉效果，并注入了饱满的情感内涵。
约翰•卡尼用他擅长的音乐弥补了执导筒初期的青涩，在仅有十五万美元预算的情况下拍摄出了难以复制的《曾经》。《重新开始》让观众见证了他在导演路上的成长，从各个角度看，这都是一部充满热情、技巧成熟的电影。如果说《曾经》是一首清新悠扬的小曲，那么《重新开始》就是一场热情自由的演唱会，基调不同，精彩依然！
---------- 欢迎关注本文作者新作：
延续once但不如前作，一场独立音乐人的梦想YY。用录专辑串故事，用歌曲串电影，独立音乐与独立电影相辅相成。用倒霉制作人被音乐拯救开篇，作用鲜明。醉酒状态下对幻想的伴奏、跟随耳机扫街两场戏很吸引人。但剧情全随歌曲烘托推动，正如片中台词:再无聊的场景也会因音乐变为璀璨珍珠。
现代都市小清新，在纽约的各个角落讲故事。捕捉城市的声音这想法好棒啊，真希望乐队的段落能再多一点，看不够。当然，相比《曾经》，这部被打磨得更加美国化了，很多棱角没有了。而且曾经的歌也更好听一些……另外，KK的衣服都特别好看！！
无论从故事、表演还是音乐上，都明显超越了7年前的Once，说不如的无非是出于怀旧罢了。Keira Knightley的唱功是唯一的短板。OST必入。
Keira Knightley 不会唱歌但随时准备着热泪盈眶，Mark Ruffalo 依旧在演情绪不稳定的中年男子。还要忍耐 Adam Lambert 粗糙的演技和俗烂的歌曲表演。用音乐做幌子就可以煽成这样了？白眼翻到天上去。
超爱KK！马尾超可爱，穿衣风格也超赞，唱歌也挺好听，Like a Fool最好听，还有敏锐的洞察力！求传授！以城市为背景音想法很棒，听得我燃起了音乐魂。男女主之间朦胧的感情处理地也很好，更多的是惺惺相惜吧。最后居然被骚当的Lost Stars戳哭了，还有可怜的小眼神儿。坚持做纯粹的音乐还是大众的音乐？
女主太effortless chic
看得几次想走，但有些片段又让人能看下去。这片跟醉乡民谣的差别在于，这个是真小清新，那个是扮小清新。这个貌似痛苦其实不过生活调剂，那个貌似自由其实苦不堪言。
#SIFF# 对不起Mark叔太adorable了我满脑子都是“啊啊啊啊啊”，在天台弹贝斯的地方啊啊啊啊啊啊啊站在镜头边缘我也只看见他啊！歌非常非常好（反正歌一好我就会冲动给高分别理我）！情节不像once那么散，城市环境音的想法很有趣+乐队成员间的dynamics酷毙了！
“我之所以爱音乐，是因为它让每一个平凡的瞬间，都充满了意义。生活里的很多细节，因为有了音乐而变成闪亮的珍珠” 8年后再续《曾经》，没有狗血的大情小爱，所有故事就跟每个人的普通日常一样，平淡自然，水到渠成，不拘谨，也不奢望，他们单纯因为音乐而在一起。
好喜欢这个很绿茶但一点儿都不婊的故事。
城市和音乐真的是一拍即合的恋人，听着音乐走路都有风。治愈系电影，放空心情后奈特莉的血盆大口都不那么讨厌了。 PS一定要给译名“歌曲改变人生”点赞，6个字完全提炼出了电影本身。
Keira Knightley的衣服真好看，穿出一种闲闲的、不用力过猛的精致。平胸果然是王道，轻盈、削薄、纤细…像未发育起来的小女生，又像清秀版的小男生。只要不用那著名的下巴颏演戏，KK也不是很讨厌嘛。Mark Ruffalo这只卷毛，每次出来我都想让女猪脚跟他滚床单否则不能尽兴究竟是什么心理。
你看，有太多东西比性更有凝聚力。
电影院里坐我前面的男子，每当音乐响起时，都会打开QQ音乐的曲目识别，我很想告诉他，你每一次搜到的歌，都收录在同一本原声带里
通过一首歌就听出男友出轨，恋爱中的人果然个个心思细腻如神探。几场街演好喜欢，詹胖子好萌。KK大概只有听歌声才像个妹子，说话时的血盆大口能忍就忍了，但唱歌时候注意一下表情管理啊【笑cry
好听、好看的小清新。最棒的是两人没上床，连个吻都没有。
电影给4星，歌曲加一星。原声带真的是要进入本年度最佳电影原声候选了。
我知道它不完美。我知道爱上和音乐生活的人是什么感觉，也记得他开始给其他女人写歌时，是什么感觉。KK比我想的好太多。Mark和Adam是两个阶段，别做谁的fucking缪斯，记住这一刻就够了。分享歌单踩街曾是我年轻时的恋爱法则，现在都不再重要，想到这，又哭了出来。Mark演的特别好，我爱每一个瞬间。
一部好听的电影，来自《曾经》导演新作。由音乐串起来的电影，音乐密布全片，角色的快乐、难过、愤怒、释放，所有表达感情的方法都是音乐。由于原声非常好听，观众也很接受。影片关于一群音乐文青如何用他们的独立音乐对抗世界，虽然很理想主义，但愿望是美好。音乐从心开始。
奈特莉在教育少女方面颇有天赋“dont let him think you are easy”