红楼梦2018

一部2018年的老片，最近又闯入我的视线里。豆瓣4.4，仁者见仁智者见智用在这部电影里再合适不过了，看懂它的人觉得饶有兴味，而没看懂的只觉得它拿名著当噱头。但古往今来，我们也不妨边品名著，还看今朝。

男版“石头”记

有人说，改编经典最好的方法，就是离经典越远越好。向来题材越敏感的电影，评价越容易两极分化。你说《红楼》毁原著也好，蹭热度也罢，从片名开始，它就既有创意也颇具争议，因为它既要有与原著对应的人物情节以及他们之间千丝万缕的复杂关系，又要品出新的味道，剑走偏锋，等于把一部名著“变了性”。单看这点，导演已是勇气可嘉。

两攻相遇，必有一受；两受相遇，必有一伤。

红楼人物众多，《甄嬛传》都拍了90集，而一部100分钟的电影如果什么都想讲那就只能讲一个架构，每个人物和他们的爱恨纠葛只能点到即止。可以看到，导演选择了黛玉葬花、刘姥姥游大观园、王熙凤大闹宁国府、太虚幻境、宝玉失玉等原著经典情节来映射影片的情节，而很多来不及叙述的只能靠观众抽丝剥茧的分析和推理了。

关键的剧情点到即止，将无限的遐想留给观众

所以，这是一部需要阅读理解的电影。对这部影片，最多的抱怨无非是“看不懂”：人物太多又频繁转场，加上影片本身昏暗的色调，很考验观众的理解能力。而对这部影片的评价好坏，很大程度上也取决于观众看不看得懂它，我也就耐着性子看了三遍后才捋了个大概。

三人第一次同框

三“人”第二次同框（海报里的Sean还在车里）

而在导演看来，可能一个简单的空镜，他就已经给观众传达了很多讯息，只是观众浑然不知。其实看懂了就会发现，影片里的每句台词都是有很多信息量的，稍不留神就可能错过一个重要的信息。而一堆英文人名也更让人脸盲，先把名字和脸对上号，也是看懂这部电影的最低门槛，看完第一遍后我才基本做到。

原本想买两份牛肉贝果和Josh一起吃

偷偷看Josh脸书被发现

另一个令我不解的地方，就是电影本身时长有限，导演的叙事能力又欠佳，但为了对得上原著，却硬要把一些毫无意义的情节强塞进去。比如Steven喝多被众人撒花瓣取乐，意旨「史湘云醉眠花荫」。这就导致影片的另一个问题：过于凌乱和碎片化。我想对大多数人来说，这也是它不是一部好电影的原因之一吧。

Josh带给小林的快餐袋里是自己的照片

导演执迷于对应原著，使得很多情节之间并没有给观众交待好一个合理的解释或者符合逻辑的过渡便往下推进，甚至一些重要情节也只是一两句台词提及便再无下文，让观众在蜻蜓点水般的场景切换间找不到一个正常的观影逻辑，穿凿附会让人不知所云，只能让电影本身的故事松散而又凌乱。

尽管对Josh有好感，还是选择封闭内心的爱意

我倒觉得，要讲好一个故事，并不是只有这一种选择。不然猎奇和冲动过后，心中便再无其他遐想了。

初入红楼的Josh被酒池肉林所迷醉

影片从头到尾压抑、昏暗、喧闹的基调，很难不让人怀疑导演显而易见带有的对某些群体的刻板印象，也是影片招来骂声的原因之一，虽然我不知现实中的场景是否如影片描述的一般，但影片所传递出的价值观十分值得商榷。

一件“贵人”送的衣服，打开了小林悲剧的大门

一部好电影，首先要讲好一个故事。不管影片有没有做到，一旦戴上了有色眼镜，我们同样也会忽略和低估对方的优点和潜力。片中天花板莫名的漏水、小林在电梯间灯光的闪烁等很多十分隐晦的暗示，以及忽大忽小的VIP包厢和很多耐人寻味的台词与细节都值得玩味。抛开世俗的眼光，这是一本想要读懂就要多读几遍的书。

很多时候观众都是直接被告知结果

影片直至最后才出现的久违的日出，导演想要传达给观众的是什么？在阳光到来之前，请给这些被伤害的人更多的理解和包容？因为人生聚散，亦是常态。

魂归离恨天，泪洒相思地

虽近在咫尺，却已天人两隔（真的侧颜杀）

所以，纵然牵强附会是导演有意为之，却也不乏是其细心揣摩现实世界之后的一种呈现方式，我们无需要求电影多么高尚深远，看完会心一笑便好。

灿烂的日出，是逝去的过去，还是憧憬的未来？

首发于最温暖的同志公众号，ID：鲜肉兄

同志版《红楼梦》中的浴巾派对，活色生香

曹雪芹的《红楼梦》，世人皆知。

“好一似食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净。”

眉眼含情、体弱多病的林黛玉，鬓若刀裁、眉如墨画的贾宝玉，未见其人、先闻其声的王熙凤，堪称经典。

1927年起，《红楼梦》被翻拍成影视剧不下30次，而且这个数字还在增长。

1987版《红楼梦》豆瓣9.6，IMDb8.8，旷世巨作

鲜肉兄想说的，是最性感的一部——

同志版《红楼梦》

The Story of the Stone

娇艳欲滴的十二金钗，摇身一变，成了威武雄壮的「十二男钗」。

哪一款是你的菜？

台湾导演吴星翔，率领12位型男，上演了一部大尺度的同性爱情电影。

演员包括JR纪言恺，陈彦名，吕金象，利晴天等小鲜肉。

7月28日，该片在首届雪梨台湾影展播出，引起轰动。

一名父亲带着孩子去看，可开场不久，就捂住孩子眼睛，拎起背包，匆匆离去。

10月19日，电影在台北上映，骂声一片。

有人在脸书上评论道：

”大量和主线无关的解释性对白，关联性甚低的前后场戏，不明确的角色定位和人物关系，毫无意义的动作和台词细节。“

豆瓣4.1，IMDb5.5，评价极差。

豆瓣41条短评，基本上每条都在骂。

研究了半天，才明白第三个符号的含义

经过详细研究，我已略知一二。

整个故事，看不出原著的影子。

预告片，第一句台词就是——

“你应该知道，我们两个撞号吧？”

站在身后的胡子男，用极其暧昧的声音说：“这里是台北，大家都是问号。”

两攻相遇，必有一受。两受相遇，必有一伤。

不得不说，这话勾起了我观看的欲望。

男友死后，小林只身一人来到台北。没想到，他第一次去同志酒吧，就爱上了从英国回台的Josh。

“刚刚那谁？” “怎么每个人都问我一样的问题呀？”

可以断定，这个傲娇的万人迷就是贾宝玉Josh本人了。

迫于种种因素，小林没有勇气放手去爱。

与此同时，一身腱子肉的薛宝钗Sean在红楼区开了一间服装店。

慷慨大方，乐观豪爽的Sean，很快成为红楼区的顶级名媛。

不知不觉，他介入小林和Josh二人之间。原本脆弱不堪的爱情，更面临重重考验。

后来，红楼出事，Josh失踪，姐妹撕逼，轮番上演。

灯光亮起，音乐响起，变装女王浓妆卷发，信步走出。

舞台上，一排排卖弄风骚的肉体，正闪闪发亮。

短短1分钟，就揭露了台北Gay圈最淫乱的一角。

动感十足的音乐中，多具肉体交缠在一体。

最后一声，是男人激情的喘息。

香艳，暧昧，色情。

仿佛同志的生活，除了性爱，再无其它。

原著《红楼梦》中，有疑似同性恋的描写。

贾宝玉说过一句话——

”女人是水做的骨肉，男人是泥做的骨肉。我看到女孩便觉清爽，见到男子就觉得浊臭逼人。“

果真如此？

宝玉初见秦可卿的弟弟秦钟，是这般模样：

“那宝玉自见了秦钟的人品出众，心中似有所失，痴了半日，自己心中又起了呆意，乃自思道：天下竟有这等人物！”

眉清目秀，粉面朱唇，身材俊俏，举止风流，有女儿之态。

新版《红楼梦》，两位少年初见

一番比较之后，宝玉自觉被比了下去，大有相见恨晚之感。

管他水做的，还是泥做的，已经不再重要。

究竟是兄弟之情，还是龙阳之好，留给观众自行思考。

俗话说，少不读水浒，老不读三国；男不读红楼，女不读西厢。

如何用男性角色演绎《红楼梦》，是考验导演的难题。

导演吴星翔本人

有前辈叮嘱过吴星翔：改编经典最好的方法，就是离经典越远越好。

得到指点后，导演开始了放心大胆的改（hu）造（bian）。

全片场景只有四个——两个轰趴、一个饭店趴，一个三温暖。

零外景。

剧情方面，导演选择了黛玉葬花，刘姥姥游大观园，王熙凤大闹宁国府，太虚幻境，湘云睡芍，黛玉弃药求死，宝玉失玉等经典情节。

在导演看来，《红楼梦》主角不是贾、黛、钗，而是手握实权的王熙凤。

上有三层姑婆，中有叔嫂妯娌兄弟姐妹，下有管家丫鬟陪房奴仆。

没了王熙凤，就等于没了主心骨。

邓婕版王熙凤，眉眼一斜就是戏

于是，电影围绕王熙凤展开。所有风波皆由酒吧老板王希峰（阿峰）一手策划。

不仅掌握酒吧的生死大权，还知晓其他男钗的风流韵事。

这个角色，由英俊小生陈彦廷饰演。他曾经自编自导同志短片《青亲》。

豆瓣6.8，入围首届台湾国际酷儿影展

迫于生计，从事同志按摩的男生，发现自己对男性身体有一种不可遏制的渴望。

《青亲》中，他的眼神充满了哀怨

《红楼梦》中，他明显变壮，双手抱胸，咄咄逼人之态呼之欲出。

最颠覆的角色，当属林岱誉（小林）。

原著中，林黛玉终日服药，和罹患艾滋、被迫服药的同志有共通之处。

而小林心中的坎，不是艾滋，而是自我形象的毁灭与失衡。

此外，饰演Sean和Josh的演员同样养眼可人。

编剧、宣传、制片、收音、场务、副导演、导演助理。

在电影圈摸爬滚打十余年，才有了独当一面的导演吴星翔。

更让人意外的是，他还是侯孝贤导演的学徒之一。创作时，运用了很多大师教授的技巧。

他凭借《曼谷时光》荣获优等剧本奖

他还是西班牙导演阿莫多瓦的忠实粉丝。阿莫多瓦的作品，既充满艺术美，又饱含性欲望。

阿莫多瓦和他的御用女演员——佩内洛·普科鲁兹

英国导演彼得·格林纳威的情色电影《枕边书》，赐予吴导创作的勇气。

豆瓣6.6，IMDb6.7，大尺度文化情色片

在他们的影响下，导演拍摄了台湾有史以来尺度最大的同志电影，简直媲美香港云翔。

（想了解云翔的情色片，点这里）

本片的性爱镜头基本上是真枪实弹，说干就干。

关于同志版《红楼梦》的新闻报道

拍摄过程中，鲜肉们痛并快乐着。

饰演Sean的JR纪言恺，在采访中“大倒苦水”：

“脱了上衣啊，极尽本能地对他放电。 演的时候都是很紧张的，（血液）循环得很快，身体是很热的。 演完之后，真有种泡完三温暖的感觉。”

（注：三温暖是台北桑拿浴室，有三种水温供客人选择）

在娱乐圈，很多异性恋演员，却热衷于饰演同性恋。

为什么？

一句话——“演gay必火”。

这句话简直成了娱乐圈的魔咒。

吴彦祖、冯德伦演过《美少年之恋》。

豆瓣7.4，IMDb6.8，吴彦祖颜值巅峰

黄景瑜、许魏洲演过某部不能提名字的网剧。

豆瓣8.1，顾海和白洛因的爱情故事

因饰演同志角色，这些演员们几乎一夜爆红。

很多新人看来，饰演同志角色是演艺事业的有力跳板。

其实，本片原为李鸿其量身打造，用来申请政府辅导金。遗憾的是，他并没有参演。

《醉·生梦死》中的李鸿其，酷似瘦版柯震东

（简单来说，辅导金就是台湾当局提供拍摄资金，还不索要版权的政策）

这部同志版《红楼梦》，同样拿到了台北市政府800万辅导金，还收获了台北市文化部颁发的优良剧本奖。

同志版《红楼梦》在海内外收获不少关注

可惜，导演玩砸了。

不仅引起同志酒吧疑虑，还引起圈内人士反感——严重贬低同志形象。

面对质疑，导演淡定回应：

”这部片没有渲染，我身边很多同志朋友都有这样的生活，相信现在的观众都有判断力。“

我不信。

泡吧、滥交、吸毒的同志毕竟占少数，大多数同志（比如我）生活向上，思想健康。

近年来，很多台湾导演镜头下的同志群体，可亲可爱。

其中，有讨论代孕产子的《满月酒》和《亲爱的卵男日记》。

还有关于性文化的困惑，比如之前推荐过的《索多玛的猫》，《乔治失踪的日子》和《你温柔点就好》。

此外，将于11月上映的同志轻喜剧——《谁先爱上他的》也让人期待不已。

不仅取得超高评价，还拿下最佳剧情片在内的8项金马奖提名。

豆瓣8.3，IMDb8.3，邱泽贡献了影帝级别的表演

每部同志电影都是一面镜子，照出了同志群体不同的一面。

而这部同志版《红楼梦》，打着改编经典的幌子，却做起了“贩卖肉体”的勾当。

这不是改经典，这是毁经典。

买票观看的群众，大多抱着猎奇心理，怀着男性冲动，有着赏色欲望。

可刺激过后，却心无一物。

毕竟肉吃多了，你也会腻。

这篇，可能是最后一篇电影稿了。

先别急，接着往下看。

近日，很多基友发来了他们的困惑。

关于出柜，关于表白，关于异地恋，关于做爱......

而这些，也恰恰是我想和大家讨论的话题。

所以，鲜肉兄想转型成同志情感号，想做个你身边的暖男。

现在，鲜肉兄需要你。

只要你有烦恼，都可以向我倾诉（后台留言、微信聊天均可）。

至于烦恼的话题，不一定和性取向有关。

毕竟性取向不是生活全部，我们不必时刻担忧。

比如男朋友突然冷淡，遭遇表白要不要接受，期末复习时想看GV等，这些都算。

我将倾尽所能，为你答疑解惑。

只要你要，只要我有。

只要你说，我就想听。

我等你。

本文首发于最温暖的同志公众号——鲜肉兄

我是鲜肉兄

一只出了柜的鲜肉小哥

想用一只妙笔，写尽人间疾苦

本文所有图片均来自网络，版权归创作者所有

剧透预警！！！！！！！

看电影前，切记要收起平时对这些事情的批判评价，因为一旦先把主观评价代入进去，这部电影也就不用看了，这不是一部适合站在道德制高点的人看的电影。

这些事情分别是：

同性恋、K粉、3P、群P、开放性性行为、艾滋病……

这是一个少数群体，更是一群普通人。

我不一定了解他们的生活，但是我想听他们的故事，就得先了解他们的生活和三观。

在这部电影描绘的世界，大家都是群聚在一个酒吧里的人，有老板、有员工、有来放松的人、也有来放纵的人。

在这个同性相吸的世界里，看上了对方就能和对方亲密接触，发生性行为，成为伴侣。有些人为了寻求更高的感官刺激，会选择K药，在药物的催发和强袭的音浪里，让感官的刺激达到从未有过的巅峰。更有喜欢新鲜刺激的，喜欢一群人在一个空间里自由地发生性行为，只是为了寻求感官刺激，宣泄生物本能的性欲。

这就是这部电影里的内容，也是情色片里常有的桥段。

（不要评论说这群人的性行为不检点，在这个世界里，发生性关系不等同于情感约束。也不要提什么毒品不好，谁都知道不好，有人洁身自好，有人甘愿沉沦，观众就是观众，看故事就好。）

从片名开始，导演就明确告诉大家这个故事有源头。看后细数过来，确实很多桥段都让人似曾相识。我没有细读过《红楼梦》，但是电影里故事发展的桥段确实很多和书中情节是相对应的。

角色：

Josh

Josh（贾宝玉）：初登场时是一个新来的酒吧服务员，事事不懂，连酒吧里有什么酒在卖都不清楚，胜在一张脸面很招人惦记，对性事也从来不拒绝。全程游走在各个玩乐的场合，一切成长变化均处于周围对他的引导和影响之中。活脱脱一个只知玩乐的宝玉形象。

小林

小林（林黛玉）：守着花店，会把不新鲜的花压成干花，也做过插花送给人做礼物。再配上章回字幕：葬花。摆明了就是指向林黛玉。被前任感染了艾滋，是一个他忘不了的前男友，喜欢Josh还半推半就，片中和Josh还有一场厮打戏。最后自杀，画面还特地给了遗像特写：林岱誉。

Sean

Sean（薛宝钗）：一个设计师的身份，登场时开了一家服装店，在12金钗的party中一脱，一脱成名。资产颇丰，为人慷慨豪爽，开心时便豪言请全场。在夜店中就和Josh在洗手间互相表示好感，在Josh昏迷后立马说出要带他去英国避风头。对事情的应变与把控，不输酒吧老板，非常可靠，对应角色非薛宝钗莫属。同样也是艾滋病感染者。

峰姐

峰姐（王熙凤）：片中就已经从员工口中吐出“他不是人，不可能会累的”这种描述。在片头有他三言两语便和东北来的朋友达成合作的情节。对VIP包厢的设置，和对警察来查酒吧时的从容应对，都表露出这个人的八面玲珑。这可不就是王熙凤了，管理着酒吧=管理红楼=管理这一大票人。他不只是老板，也关心着每一个员工。让Josh去给琏哥送东西，叮嘱了送完了立马走，其实就是避免Josh学会嗑药。就是因为他知道琏哥肯定在干这些，所以才这么叮嘱。时间一到，见人没回，立马又让CC去接人，这才把Josh从接下来即将开始的放肆大趴中捞了出来。先叮嘱再叫人去接，正是老板的细心之处。还有一个体现他精明的点，就是他把酒吧的VIP包间设计得既高贵又安全。

拉拉

平儿（Les）：峰姐的好友，和老板一样替酒吧众人操碎了心，当红楼酒吧要被警察调查的时候，那股冲出来奋不顾身的劲儿，确实让人深感她对这个地方的重视和珍惜。

琏哥

琏哥（贾琏）：和酒吧老板是一对，也许对应的是贾琏吧。为人过于放荡，总是在家里开各种放肆大趴，聚众嗑药。这些老板肯定知道，但是却不闻不问。他也是带坏Josh的引子。

CC

CC：一个胖子，剧情里第一次明确演出来的Josh性生活，就是Josh被CC从琏哥那捞出来，带回家休息。然后他们发生了关系。因此，我也就不自觉的给他贴上了秦可卿的对应身份。

女警花

女警花：明确登场大概是三次，第一次登场是在12钗选美，作为主持人。第二次是在查验酒吧的时候，大家都没相认，只有一个人在他们走后问是不是女警花。第三次是在片尾，在做酒驾检查的时候，又被他认了出来，酒驾的人开始皮，女警花就命令他下车，亲自载他回家。这种配角通过三言两语就立出一个能让人记住的角色，而且引出一条支线，这点确实让我挺意外的。

还有Steven等一系列配角，我就不一一列举了，毕竟脸盲，从海报宣传上就明确有十二个帅哥合影宣传，只是真心记不住。

看电影的时候我就猜测，大众对这部电影肯定评价不高。

一是因为现在看网上评价，基本上没有什么夸赞的评价了。貌似大家觉得只有骂才能火，只有骂才能凸显出自己的品味良好，是卫道士。

二是电影题材。这部电影要贴标签的话：同性、情色、悲剧、18禁等。这些标签一贴，这部电影恐怕就入不了主流卫道士的眼了。而且这电影的三观对于观念传统的人来讲，很歪，不是一星半点的歪。群P、嗑药、不专情这些可都是批斗的内容。

但是这部电影在我这还是觉得挺不错的，有多不错呢？

1、他讲了一个我想听的却没听过的故事

中文名《红楼梦》，英文名《The Story of Stone》，确实是借了名著的IP。中间穿插了很多的桥段也让人似曾相识，尤其是篇章标题的运用，让剧情除了画面之外，还有很多隐藏内容的补充。正是因为对名著的借鉴，很多角色心理与行为，也会让我们从名著的印象中提取出来，补充到电影里角色的身上。

比如：

《葬花》这个标题一出来，正在压花的小林与Josh的对话，还可真就是宝玉和黛玉对话的翻版。不过这出现在片头，转得太快，我还以为是导演哗众取宠的一种应用形式，不过后来反思，小林和Josh的情愫，后来的翻脸，还有两个人还在乎对方却犟着不说出口，旁人却看得一清二楚这种种，完全是和宝黛的情感故事相呼应，后来的章节《失玉》，既表示Josh的项坠遗失，又指向失去小林。一语双关之余，又能将宝黛故事的那份悲情代入进来。可见电影讲述的这个故事不是只对名著的套用，更是将名著里的情节情绪在电影里作为隐藏内容渗透进来，补充角色的情感。

这一群人的演绎的确让我有了一种全新的体验。

2、伏笔多

伏笔、线索什么的，真的是让人印象深刻。老板的VIP包间、Sean的独白、录像的处理。这些每次出现都是隐藏信息满满的镜头。好多看似没什么重要的镜头内容，实际上都是在给角色大剂量的注入身份信息。哪怕是酒吧老板和琏哥去朋友店里挑衣服那一小段，看似鸡婆，却是将老板的玲珑犀利，以及和琏哥关系的紧密，不自觉地刻入我的脑海里。

前后呼应总是在不经意间就完成，这种叙事的能力其实已经远超了很多影院流量片了，前后对应发掘出来的惊喜感比那些让人一眼就看穿的伏笔强的不是一星半点。

3、长镜头

开篇选用长镜头，虽然运动不大，但是让我本以为是肉片的判断立马失效，一群人在酒吧里的聊天和行为竟是那么的自然，几个角色通过对白就补全了角色身份，自然的让人有很代入感。

4、现代散文小说的叙事

按照故事发展顺序来叙事的电影大家都已经习以为常，这部电影看完了许久，我才反应过来，这部电影的叙事看似连贯，实则是分篇的。看电影的时候觉得就是故事一条线讲下来，实际上却是这部电影一直不停地在走支线。一章一章，像极了港台地区的某些作家的写作形式。小林和男友生前的交往，就是在这不经意的某个间隙里，一闪而过。

当年《盛夏光年》电影看完后，我找了小说来看，却发现这完全是另一种讲故事的方式，小说是以余守恒和杜慧嘉的角度来写的，前前后后穿插着，都是与康正行生前的回忆。就是在一章一章的阅读中，一步一步补全对他们三人之间纠缠关系的发展过程。同类型的小说其实很多，先给了读者结果，其中发展的曲折却是在前后次序不明的讲述中一步步补全，这也是这类小说故事特有的阅读乐趣。万万没想到这部电影也给了我这种乐趣，以至于我看完后一整天还在不停地串联画面里的各种情节，就像跳跳糖一样，以为一口吃下去就知道它是这个味了，孰料背后还有这么多舌尖炸裂的新鲜。

对于不认真观影或者对这些情节脑中没法衔接的观众来说，也许很多伏笔就没有了后文。我也承认，对于“录象处理”这一段，我看得不仔细，虽然有三处线索，但是还是不知道指向哪个事件或者人。完全是靠网友的信息补全才明白背后的暗线。

5、小角色的故事亦不简单

也看到有网友说这部电影人物众多，每个人都是一小段，直接导致了主线剧情薄弱。我反倒觉得这样挺好，这样更加现实，也更魔幻。这本来就是一个人聚人散的故事，聚在一起的时候大家各放异彩，散的时候飞鸟各投林。名著里本来也就是这么一个故事。更何况谁敢妄言自己是生活的主角，顶着世界中心的主角光环？

其实缕一缕剧情，故事其实都很清楚的。

小林、Josh、Sean这三人，就是薛宝黛的故事映像。

酒吧老板和琏哥，也是一条清晰明确的情感发展线。

一众配角，人多到我脸盲，但是CC、刺头和女警花，角色同样是有各自的情节发展和丰富。

再看一看事件：

十二钗选美party

生日趴

小林自杀

红楼失火

每个事件，角色都有明确的作用发挥。看完故事，犹如陪他们经历了种种。

其实看完电影，不自觉就会拿这部电影和云翔导演的那一系列比。毕竟都是同性情色电影这一大标签下的。

云翔的艺行者工作室作品，按时间顺序看过来，我刷过《永久居留》、《安非他命》、《同流合乌》。这三部电影一路下来，故事的讲述性越来越弱，创作的先锋概念性则是越来越强。

《永久居留》感觉还是一种旧时的港式叙述方式，视角也比较窄，就讲述两个男人在日常生活中逐渐发现，相互吸引，最后劳燕分飞。只是最后对方的影子永久居留在自己的心里。那时讨论的还是形婚、移民和同志之间的时代话题。

《安非他命》则是我觉得故事讲得最动人的一部。取名就让人回味到心疼。以为努力能改命，以为改名能改命，以为遇到一个真心对自己好能照顾自己的人能改命，可结果到头来才发现，那些都不是他的命。故事性很强，碎片化很严重，其中运用了很多意识流的画面穿插，是非常有特色的尝试。也能从此看到云翔想要走新概念片的苗头。

《同流合乌》这里开始，就开始主打讲述新概念大命题了，没有性别的乌托邦世界，是颠覆传统的性观念传教，已然不是传统观念能接受的尺度和级别了。

按这个路数发展，云翔工作室显然是朝着先锋概念电影的方向一路狂奔而去。

而回到《红楼梦》这，就是很精致的，将当代男同们在圈子里那种自我放纵和探索，巧妙的装在一个故事的套子里，既很有技巧的讲述了一个故事，又杂糅了很多现在时代独有的Gay元素进去。

这个故事里没有过度放飞自我，出现那种做作的娘派gay，也没有那种努力拗出的文艺青涩意味。就是在努力展示一种普通的生活。

会臣服于权威的胯下，也会有喜欢又打不开心门的傲娇。

尽可能平易近人，又显得遥远魔幻。

我确实羡慕他们，可以忠实于欲望，放纵娱乐人生，独立地活出自己的一片天地。

哪怕大树倒了，换一个地方栖息就可以了。

人生海海，芸芸众生，莫不是不断辗转一个又一个红楼罢了。

最后，

呆傻眼笑 表白 Josh，

潇洒大方 表白 Sean，

精明能干 表白 峰姐，

热情仗义 表白 拉拉，

反差温情 表白 警花，

矛盾善良 的小林，那种看着别人生活狂欢，自己却没有勇气参与的疏离感，和自己简直是如出一辙。

希望今后的生活的自己能更放开一点。

@与人为善

感谢知乎大V的友情校对

这部电影的价值大概就在于，它能让本就不认可同性恋群体的人，对同性恋者更加视为洪水猛兽。同性恋本就属于社会弱势群体，还要被这部电影，被这个导演彻底妖魔化，好像所有同性恋都接受滥交，不懂得自爱，又脏又带病，带着艾滋病还能去祸祸其他。

主角josh最为恶心，爱着小林，却睡了半部片子的人，他角色对应贾宝玉，但是贾宝玉才没他那么恶心。演员演技台词也很差，当然，这部片子没几个人演技好。

有艾滋病的是小林和sean，但是脑子有病的是导演本人。

很多年前，广州的江南西有一间同志吧。那时候，同学间提起，总会有一种好奇，心向往之。不过始终没有见识过，也不知道今天还存在不，而我的好奇心已经基本为零，偶然还会听人提及酒吧中放烟盒和打火机上下不同代表着什么。

一起洗澡还穿着内裤，一点诚意没有。

爱爱还遮遮掩掩，这也很不LGBT电影。虽然只是一个吻也可以拍出很动人的LGBT电影，例如《请以你的名字呼唤我》。

等到终于露的时候，却又露得一点也不自然。

基本没故事可言。

人物众多，却没有亮眼的，哪怕一个半个。

消费男色？不如去看《男人装》。

《紅樓夢》，中國古典長篇章回小說，是中國四大小說名著之一。《紅樓夢》書內提及的別名，還有《情僧錄》、《風月寶鑑》[1]、《金陵十二釵》、《金玉緣》；故事是從女媧補天時所剩下的一塊石頭講起，因此又名《石頭記》。乾隆四十九年甲辰（1784年）夢覺主人序本題為《紅樓夢》（甲辰夢序抄本）。1791年在第一次活字印刷（程甲本）後，《紅樓夢》便取代《石頭記》成為通行的書名。 原本前80回尚存。全本回數問題有兩說：據脂硯齋批語，應少於114回；而據高鶚、程偉元的版本，為百二十回。後來高鶚、程偉元取得後40回稿，並整理印行，即為目前較通行的120回全本。 程偉元稱，自己經過多年收集，重金購得《紅樓夢》後四十回殘稿，並對不連貫的地方進行補綴。於1791年和1792年印行一百二十回《紅樓夢》。一百多年間，《紅樓夢》以此流傳，受到讀者歡迎。