纳迪·拉巴基是个非常具有莎乐美式浪漫主义人文关怀的女性导演,十几岁就修过学士学位,20岁初通过研究生学习后第一部作品就获得阿拉伯电影展奖项。十余年后她的《焦糖》和《我们现在去哪》全然磨合了她对自身所长的理解,并依此担就女性地位和反战类深重题材进行自编自导,站在了世界舞台上。
《我们去哪儿》这个故事以中东地区宗教冲突为背景,虚构了一个信息半封闭的小镇,镇上的男人们受到外界宗教冲突的影响,穆斯林信徒和基督教信徒经常大打出手,还手持枪械。镇里的女性,作为完全不参与外事的穆斯林女性,只能眼睁睁看着自己的儿子或丈夫在冲突中丧生。最终无法忍受生离死别的女人们团结起来,通过一场场啼笑皆非的暗中行动来平息冲突。
电影的开场和结尾画面是严谨的前后呼应式——葬礼、穿黑衣服的女人、哀歌、形体舞台剧化的表演,带来强烈的视觉冲击外,还有听觉的并行,导演纳迪·拉巴基再次植入了法式舞台浪漫戏剧的演出手法,然而却弱化了主题的表达效果,于是不得不通过旁白这种最明显的解说手法来增强因女性浪漫而牺牲的戏剧主题突出点。
在故事情节上,纳迪·拉巴基是个非常会讲故事的女人,她的头脑绝对是法国女人那种浪漫之下思维逻辑连贯强势派的,每一个情节的扣接转折都会早早埋下牵引的线索,就像是那种与人交谈中早就把整个谈话走向和内容都设计好,对方无论说什么都最终要将谈话结果引向自己所要的结局之中。片中基督教男孩之死到被人发现因而引发整个小镇再次点燃宗教冲突这个桥段,是导演兼编剧的纳迪·拉巴基最缜密一笔,且非常具有故事性戏剧性,将整个故事推向高潮。
用自己的性别和身份写故事,别说做电影,除了特殊职业,在现在强调平等和无性别差距的情况下,很容易让人反感生疑。故事中,导演纳迪·拉巴基把男人全部塑造成好战分子,他们的角色定位统一是“勇猛、好战”,就算是前一秒刚和美艳绝伦的女人跳舞喝酒,后一秒可以为了男人间一点不和言语持枪群斗,而女性,片中所有的女人,角色定位统一是“善良的母亲、唯唯诺诺的妻子和沉默寡言的女儿”,她们在日夜的宗教争端中因亲人离散而不顾一切反战反争斗。这种大规模的性别介入定位角色,有点过度戏剧化,这个问题在其另一部作品《焦糖》中更为突出。然而对于此质疑,纳迪·拉巴基说:“用自己的身份和性别来写作和拍电影,我觉得这是一件很可靠的事情,因为对于作者而言,说出自己的话是最重要的。如果我写了一个男性的故事,那么我可能会觉得那就是一桩任务和作业,未必会做得这么透彻。”
一个出生在阿拉伯世界的女性,却在事业和人生中不仅不叹息自己的性别,反倒不在乎运用好自己的性别理解力去完成和成就自己的事业及人生,这是极具莎乐美式的自信和独特。
同时,鉴于导演每次在电影中探讨的话题都大涉世界,而非小情小爱,也不得不就戏剧化导演过度性别介入角色定位的问题。知己知彼的对待自己和所要讲好的话题观点,这个从自身切入来说感受会更真实更容易打动人心。因为对于生命,对于战争,我们不可能想对于小情小爱那样有万花筒看世界的千奇百感,和平和冲突一直是最终反复的动向。
论电影中极具浪漫手法的歌舞音乐和喜剧桥段,确实带入了女性柔美的特色而淡化了冲突,比起用真个篇幅用大手笔特技烟火来营造的战争,这种反战题材有些弱势,却一直顺笔于导演植入角色定位的关键性——女性,不是在墨西哥战争中出来的女游击队,而是以妻子和女儿母亲角度来柔情化解冲突的感受,她们渴望家庭完整的悲伤以柔克刚地穿破冲突和武力,至于歌舞,其实如果这不是一部反战题材电影,它真的可以媲美巴黎大剧院里的歌舞剧或者宝莱坞的香艳歌舞,喜剧的剧情也十分能调侃刻画出小镇里朴实生活画面,没有比喜剧更适合乡村,这个可参考东北二人转!
纳迪是个非常懂得用自身所长或特色来谋划人生的女性,与其说谋划,她那浪漫主义手笔又光彩熠熠夺人眼目。比起探讨哲学或雕塑的法国女人莎乐美,纳迪却又将这份自信和夺人眼目的浪漫运用到了人文关怀里,这与她的出生有关。
片尾最后一幕“我们现在去哪”,棺木因宗教冲突导致不知葬于何处的提问,神来一笔地结束了全片,留下了“我们是谁,我们来自哪,我们要去哪”的哲学探讨,这部全片女性构建画面感的电影又仿佛将高更的画作呈现眼前——“我们现在去哪儿?”
宗教信仰也挽救不了的人类战争与冲突,最终归于人性的自我探索和思考,万念粉扎皆因欲念而起。为情感介入进而反思人性反思冲突这一新而现存的角度,细腻真挚的感动而鼓掌。为自身同为女性却无力所为而绝望。
当我们去看那些俊男美女的爱情电影时,我们不会去考虑那些他们后半生即将面对的人生问题;当我们去看那些童真的儿童电影时,我们本能地接受那些柔光滤镜,过滤掉了一切世间险恶。目的是为了讲述一个好故事的电影,会预先设立一个比较合理的立场再展开,而那些极富深度的电影,本身却是抛弃了故事,目的是为了探讨立场。所以,在我们看完电影后,首先应该明白,自己看了一部什么样的电影。本片当然属于前者,不必严肃审视,仅仅是看过后能够对它所讲述的故事引申思考,就足够了。
如果说宗教是人类最终的救赎,那谁来救赎因为宗教而痛失爱子的母亲呢?导演最终将情感至于宗教之上。
(芷宁写于2012年11月4日)
许是因为女性所具有的细腻又温情的特点,黎巴嫩美女导演纳迪·拉巴基在她自导自演的影片中,往往以一种温和柔曼的基调来表述人物的各种遭遇及情感变故,即便情绪再激荡再愤懑,也没有让情绪波动到横冲直撞不可收拾的境地,在不急不徐间,却已将观众引领进正历经着不幸的女性的生活和心灵,一如她07年的作品《焦糖》,全片温润而自然,于柔和甜美中又带着点苦涩的滋味,彷如生活的原味。
而这部《吾等何处去(Where Do We Go Now)》依旧有着拉巴基影片一贯秉持的乐观真挚的态度,整体叙事也比之前的作品更为饱满,且在悲喜交加的叙事中流露出几许迷惘和隐忧,仿佛中东那不明朗的前途和未来。的确,各种因素纷扰、各种利益纠葛已将这块地球村落变成了燃烧着的火药桶,而在这个男性占绝对主导地位的社会体系中,看到有才华女导演的影片,就仿佛打开了一扇窗,将那些女性的隐忍和坚强,黑色面纱后的笑颜与泪目,缓缓展现在观众面前。
本片没有复杂的架构,节奏舒缓而适宜,也没有刻意炫耀的技巧,虽说此番拉巴基也尝试了很多不同类型片的表达方式,并不时地以歌舞交织的形式来体现一种活着的精神,但这些尝试在这部影片中显得可爱而有趣,并不显花哨和多余,在充满地域风情的动听配乐的辅助下,这个略显理想化的故事时常闪烁出一些可贵可敬的东西。有评论认为纳迪·拉巴基在这部电影里提供了一种“消解战争”的方法,更值得一提的是,拉巴基此番影像的初衷是美好而良善的,虽然作为不谙宗教的人,这样的解决途径不见得有多么高明多么成熟,却也是着眼于当下的实际,至少比那些天花乱坠的理论和演说要来得真诚。
有人认为影片主题关乎信仰和死亡,其实,它更脚踏实地,它注重人的生存,在一个坟墓比活人多的村庄,让现有的人存活下去,才是亟待解决的问题,从这个意义上说,影片具有浓郁的人道关怀情结。影片故事的原型发生在一个孤立的小村庄里,几个不同信仰的妇女因不忍看到乡亲们因为宗教的原因相互残杀无谓送死,选择了以独特的方式试图唤醒男性亲属的感知。虽然片中妇女们变换宗教信仰的做法在现实中很难推行,因为这几乎颠覆了恪守宗教信仰的中东人的三观,但不失为一次尝试,大概因为这层原因,《华尔街日报》认为该片确是一部异常勇敢和有趣的电影。
片中的女人们总是游走在恐慌、心碎与勉力之中,为避免男人们听到、看到有关宗教冲突的新闻,她们不惜关掉广播弄坏电视,即便她们千方百计地维系着邻里和睦,不可预料的事还是发生了,儿子被流弹误杀后母亲心碎的眼泪,阿米拉对在咖啡馆里剑拔弩张的两派男人的怒吼,都在一定程度上成为这部影片悲痛的核,而为了不激化本已箭在弦上的矛盾,母亲决定隐瞒真相,将儿子的尸体藏匿起来,甚至不惜枪伤了冲动的大儿子,而她闯入教堂对着圣母像声泪俱下的控诉,也让观众对宗教于人类社会中的存在方式感到一丝无奈,宗教原本无碍,可怕的是利用宗教的人。
为了让好战的男人们偃旗息鼓,女人们合伙给他们制造“可口食品”,这场戏被呈现得看似欢乐,每个女人都载歌载舞地忙碌着,但内里的痛在活泼的歌舞中隐隐飘散着。赫尔曼·黑塞说过:“有些人觉得坚持才是坚强,但有时候放手才是坚强。”比起那些动辄就擦拳磨掌的男人,懂得适时的放手的女人才更不易。
(杂志约稿)
http://nicolew.blog.hexun.com/81609698_d.html01
从来没有想到,失去丈夫的她们,会以这样魔幻的方式回击世界。我却在《吾等何处去》中,看到了一种意想不到的结局。
黎巴嫩70后美女导演拉巴基,结合真实事件,用女性视角,呈现出这个特别的故事。那种云淡风轻般的讲述,把种种意外演绎的如此意外。
原来,那些本来在男人们放不下的事,却在女人这儿全放下了。
说实话,一般涉及到宗教题材的影片,总是伴着各种各样的冲突,节奏异常紧张。
但这部片子用一种法式浪漫,讲了一个温柔却很有力量的故事。唤起的女性力量,恰如以柔克刚的水流,流淌在世间的各个角落。
这部电影,可以说从头到尾都充满着魔性,似乎预示着这部电影中的怪事连连。
究竟怎么个奇怪法?
一出场,所有人的气氛就不对头。看得出,女主人公们,生活在一个封闭的村庄里,出场的画面就已经震撼人心。
一群年轻或年老的女性,穿着去墓地时的黑衣,一脸忧伤的表情,却踩着整齐有力步伐。
似乎正用一种集体化的仪式,化解失去亲人的悲伤。那舞步并不轻松,仿佛在沙漠中,叩响干涸的大地。
等到了墓地才发现,她们分属两个不同的信仰。当找到亲人的时候,她们自觉分成两派,亲吻丈夫或者儿子的照片,用心为逝去的亡灵做祈祷。
从她们探望已故丈夫、儿子的不同表现,你也许以为,这里只是一个融入多种信仰的和谐村庄。
但接下来的场景,可能就没有那么乐观了。我们渐渐看出,这是一个信仰冲突,异常激烈的地方。
偏僻的村里,也会有不同派别为了打败赢取胜利,暗中设下的夺命陷阱。
一不小心,就会踩上地雷,炸的四分五裂。你会感到在这个平静的村里,其实暗流涌动。
那些为战斗付出生命的男人,变成了墓碑上静止的照片;而那些暂时活着的男人们,随时准备着为了即将到来的交战,血拼到底。
这个村子里,女人在这样的冲突下,不得不长期穿着思念王者的黑色衣服,过着一种本能压抑自我的悲伤生活。
02
在这样的村子里,女人们心甘情愿的接受命运的捉弄,傻傻地苦撑起 一个个残缺的家,似乎应该是她们生活的主旋律。
但哪里有压迫,哪里就有反抗。
至少在这个村庄里,这些女人异常的团结。正用自己的方式,对抗着周围令人紧张和窒息的空气。
在她们的精心筹划下,各种离奇的事,开始在这个村里发生。
她们没有什么宏伟的目标,只是单纯希望,村里还活着的男人们,能够平安相处。
多年来,大家相处在一个村里的友情,维系了很多年。
可随着外界宗教派别的冲突,村里面的男人们,因为不同的信仰,似乎觉得和外界保持一致,才是他们作为男人的使命。
而这群可怜的女人,或是妻子或是母亲,绝不愿意再看到因为继续各种冲突引发的血案,不断失去亲人。
为了阻止男人们,一听到外界的动静就发生激烈地冲突,女人们扯掉广播线,摔坏电视机,想尽办法,让村里的男人们,接触不到外界的动荡信息。
在这个似乎已被世人遗忘的村落里,贫穷和闭塞都不是生活的阻力。
随时会因意外失去生命,才是生存中最大的困境。
比如说,村长的老婆装神弄鬼,去教堂的时候,见到圣母,假装自己晕死过去。
等她再次苏醒的时候,向周围的人传递圣母的旨意,以此告诫大家,不要战争要和平。
这样之后,也能起到短暂的“和谐”效果,让这个村子安静几天。
不过,这需要极好的演技,多演几次,村长的老婆就会露点破绽。这就让周围人,开始怀疑这和圣母对话的真实性了。
女人们要想在这场斗智斗勇的对抗赛获胜,必须要学会升级自己的套路。
03
接下来,她们寻思的又是什么呢?你可能想也想不到,她们挨家挨户的说服女人们凑份子,花钱雇了几个年轻迷人外籍美女,到村里为这群男人开盛大的舞会,让这几个年轻姑娘,尽情跳起那些撩人的舞蹈。
为了看这群美女们的演出,村里们本来想要开火的男人们,也暂时安静了下来。
看着这群美艳动人的外籍美女,男人们顿时也有了地主之感。为了凸显自己的魅力,村里的男人们,该买增发药的买增发药,该减肥的减肥……
总之,这段时间内,因为村里头有这样一群撩人的外籍美女,男人们一触即发的战争,就这样暂时被搁置在一旁。
只是这群外籍美女,属于长期游走于路边的演艺团体。难得在村里安营扎寨,受到如此高的礼遇,还有让人满意的演出费伺候,怎么不喜笑颜开?
她们在村里闲逛的时候,逛到了墓地,才发现村子里已经死了这么多人。
这几个外籍美女唏嘘不已,忙着感慨人生沧桑,却忘记了头顶骄阳似火。
结果几个美女,被晒成了几个黑煤球。
协调这件事的村长老婆,气得都快要跳起来。“你们这么黑,谁还想来看你们。”
为了保证几个外籍美女秀色可餐,村里的她们想尽办法,把这几个外籍美女,寄宿在村里不同宗教头目的家中。
谁能拒绝语言不通的外籍美女呢?结果没想到,这群女人花钱雇外籍美女是“钓鱼执法”,很快就通过录音设备,摸清了村里战争双方的武器藏匿地和作战计划。
那一天,女人们在舞会现场,不仅在餐食里放了大量的麻醉剂,让外籍美女欢舞的同时,她们还悄悄地潜伏到男人们藏枪的地方,缴获了男人们的武器……
04
眼前看似一切,都在这些女人的计划中推进,但这些冲突背后,又藏匿着多少伤心的故事?
美女导演拉巴基在剧中饰演了一个角色,是一家咖啡店的老板娘,面对着与自己宗教立场不同,却彼此欣赏的他,她只能把自己的爱悄悄藏在心底,用一袭黑衣割裂自己对爱的渴望。
即将成年的儿子,走出村庄看世界的时候,却被无故牵入宗教信仰不同的两派战斗中,一不小心就意外身亡。而他的母亲,却是全村最虔诚的基督徒。年迈的母亲,哭着问圣母:“为什么你不能保护我的儿子?”
哭过之后,她还要像什么也没发生一样,对所有人隐瞒儿子的死讯,只为了,不让村里的战争一触即发……
知道真相的大儿子,想去给弟弟报仇,这位看似柔弱的老母亲,却一把夺过枪,狠心打伤了自己大儿子的腿,哭着说:“我不想让你再去送死,你必须要活着……”
这些点点滴滴的细节里,又有着多少忍住不说的悲伤。
我第一次为这部本该流泪的电影微笑。这个世界,虽然女性如此的柔弱,她们总是要被迫接受,生活带给自己的各种变故。
但这个世界,在如此偏僻的地方,女性所迸发的力量,又是如此的强大。似乎没有什么,能摧毁她们对自己希望的执着。
女性对这个世界的影响,正在通过女性力量的聚合效应,发生改变。
尽管这种变化目前,看似有限,可一旦开始上路,我们就不会停下前进的脚步。
成为弱者,不过是一些男性有意期许我们,成为的样子,并不是我们内心期待的自我。
如果可以选择,来生我还是愿意做个女性,成为母亲。
我坚定地热爱生活所赋予我的女性角色,从未动摇。
希望你也如此。
@作者妮妮:
曾任记者多年,亲子教育与自我成长的终身学习者。
14岁帅哥的少女心辣妈,有深度的话痨达人,真诚幽默的非著名阅读推广人。
个人微信公众号:妮妮小屋(ninixw),欢迎与妮妮交流阅读与生活。
本文图片来自豆瓣电影,感谢原图作者。
开头很惊艳, 评论有剧透, 慎入.
村子里的女人们为了平息男人的怒火,转移他们的注意力,自己掏钱出来请酒吧的性感女郎们来村子里住上一周。在她们的心里,男人们被别的女人吸引,甚至出轨了,比起有一个完整的家,一个活生生的人的存在,是那么的微不足道。比起只因为传统建道德观念的束缚而无怨无悔的牺牲来说,知道什么对自己更重要而有所取舍,更值得我敬佩。再回过头看自己还因为可以理解的原因没有按时打电话而生很大的气这种事情,简直就是太闲了没事找事。。。
伊桑在发现纳西姆被杀后,疯狂地在家里寻找他的枪,原来被妈妈藏起来了。为了阻止伊桑盛怒之下挑起两个教派之间的战争,妈妈开枪打伤了他的腿。暴躁的男人们啊,你们的眼里只看到弟弟被杀,满脑子里只有复仇,却忘了,对母亲来说,失去一个儿子后,剩下的那个就是唯一了,她怎么可以连这一个也失去?生命里绝大多数时候,我们都只能感受到自己的情绪。
一个基督徒,对着一群互相厮打的基督徒和穆斯林喊着:“因为你们,使我对上帝和这个村子都讨厌了!”她的心里,该承受了多少的苦才能说出这般对上帝不敬的话。男人们只顾着表达愤怒,却不知道为了村子的和平不受影响,女人们在背后做了多少努力。这些努力包括放弃自己的信仰。信仰在和平面前,在一个普通的完整的家面前,什么都可以不是。信仰如果只能破坏家庭和践踏生命了,没有也罢。
阿拉伯音乐很美。妈妈在安置好纳西姆的遗体之后,冲向山坡上的教堂质问圣母玛利亚那一段,很受触动。
看完电影我想说,向默默付出的女人们致敬!
想看[2011-12-14],终于趁着戛纳补课看完了。概念先行且几乎只有政治宣传般的生硬故事也是……但是拍得实在太好玩了,减轻了不少嫌恶感。最后迷幻趴体加宗教互换的梗简直笑尿了,生生拉回及格线。歌舞段落虽尬得要死,但是用法(尤其剪辑和时间观念上)比较值得一说。
有点小惊艳。
为了避免被冲动蒙蔽的男人们陷入愚蠢而无谓的战争,善良而聪明的女人们绞尽脑汁啊
有的时候信仰可以毁灭世界,而拯救它的,是妇人之仁。 PS:编+导+演的纳迪.拉巴基真是个才女!
看完猜这个导演是个水瓶座,这么严肃的题材(异宗互戕)还玩幽默还歌舞,然后发现导演就是那个漂亮女主演。她以刻板的性别印象为基础释放了一种近乎幼稚的和平(幼稚总是内在于理想主义),但提出的是真问题:一个丧子的母亲和圣母对峙,人类如何与敌人共处,文明的坚硬也许就在那点母性的不忍里。
她们在最荒诞的现实面前做到了最极致的优雅,在善的光辉中,她们才是这土地上赤脚行走的神。
想要渴望和平~就得破除宗教!
只有电影才会这样吧,在复杂的宗教信仰民族等冲突问题上都能化解的那么天真,也许是女导演的缘故,骨子里善良的像少了根筋。影片在形式上的杂糅上虽让电影更具观赏性了,但依旧只是浮于表面的形式,很有趣也很杂乱,就像印度神婆上身的歌舞,本来沉重的现实也跟着变成童话般的超现实了。★★★
小鸟 给我传递个爱的信息
媽媽老婆站起來!! 結局的殺手鐧實在始料未及,雖然議題是沉重的,戲中卻不時出現幽默與歌舞來詮釋,非常地合拍。這些婆婆媽媽大部分都是從路上找來的素人演員,但交出了一場場精采的好戲阿!
导演用幽默笑料,欢快歌舞和夸张的戏剧冲突来处理这个严肃的宗教冲突问题,的确很出色,让观众在大笑之后仍深陷沉重的悲剧气氛和思考中,配乐和摄影都太美了。
沉重并轻松着 更多的是欢乐和几个穆斯林老太太的可爱。
力作,和平就这样被女人创造了。
怎样做到艺术性和娱乐性并重?这部电影给出了答案。放映之后的问答环节有一个有趣的知识点: 这部电影在黎巴嫩的票房为史上第三,仅次于大船和蓝色外星人。
Nadine Labaki自編自導自演的。電影如同她的臉也如同那支動聽的插曲一樣譲人过目难忘。
重看,早就探讨过剩的宗教冲突,在举重若轻的喜剧感演绎之下,焕发出了新的光彩,面对即将到来的腥风血雨,勇敢迈步守护危巢,以优雅姿态面对残忍,如同手握玫瑰迎击枪炮,用无声的嘲讽给这个暴戾无趣的世界最温柔的一击。拉巴基无论生活流铺垫还是法式幽默全都信手拈来,非常有才。
真好
影片用一种轻快的方式去解决宗教之间的冲突问题,尽管不那么实际,却让人在内心悲痛过后给人希望。女导演视角下的女性电影,时而欢快,时而悲伤,时而温情,让人忘记沉重的现实~
砰的一声枪响,隐忍的母亲塔克拉打断的不只是自己唯一剩下的儿子的腿,更是打响了这群女人们反战的号角。
让我想起了很多年前写过的《曲解贺拉斯之誓》